Hva er hovedkonflikten i stykket Tordenvær. Komposisjon "Hovedkonflikten i stykket" Tordenvær

Ostrovskys skuespill "Thunderstorm" reiser problemet med et vendepunkt i det offentlige liv som skjedde på 50-tallet av XIX århundre, en endring i sosiale grunnlag, samt problemet med kvinners stilling og rolle i familien og samfunnet.
Det er flere konflikter i stykket «Tordenvær». På den ene siden vises to måter å leve på, den gamle, «domostroevsky» og den nye, representert av den yngre generasjonen. Derfor kan vi si at stykket er dedikert til generasjoners sosiale konflikt, der de nye trer i hælene på de gamle, de gamle ikke ønsker å vike for det nye. Forholdet mellom svigerdatteren og svigermoren, fangenskapet til en kvinne i en handelsfamilie kan også sees på som en del av en sosial konflikt. Men stykket er mye mer komplisert enn det kan virke ved første øyekast. Tross alt kjemper Katerina med seg selv, forskjellige sider av personligheten hennes er i konflikt. Dette er en åndelig konflikt. I så måte er The Thunderstorm nær tragedie i sin sjanger. La oss prøve å forstå alle disse konfliktene hver for seg.
Representanter for den gamle tiden, epoken med "Domostroy" er Kabanova og Wild. Allerede noen navn tegner karakterene til disse menneskene. Kabanova er den siste vokteren av "domostroevsky" livsstilen i byen. Hun holder seg til de gamle ordrene, synspunktene og søker å påtvinge husstanden dem: «... det er ingen orden, de vet ikke hvordan de skal si farvel. Det er hvordan gamle dager utledes ... Hva som vil skje, hvordan de gamle vil dø, hvordan lyset vil stå, jeg vet ikke. Vel, det er i det minste bra at jeg ikke ser noe.» Villsvinet er despotisk og egenrådig, det krever fullstendig underkastelse til seg selv. Og dette oppnådde hun først og fremst fra sin egen sønn, som ikke tør å gå mot sin mors vilje. Hun er enda mer tvunget til å holde fast ved den gamle verden av troen på at det utrolige skjer utenfor Kalinovo, det er "bare sodoma", folk i travelheten legger ikke merke til hverandre, de utnytter den "ildende slangen" og djevelen selv går mellom dem, ubemerket av noen. Dikoy holder seg også til den gamle ordenen. For ham er det viktigste i livet penger og rikdom, det er ikke for ingenting at han, etter å ha blitt rik, til og med kan "klappe på skulderen" ordføreren.
Kabanikhe og Diky kontrasteres i stykket av Kuligin - en mann med progressive synspunkter, en oppfinner. Hver av motstanderne prøver å forsvare sine idealer. Vill kirkeovertro er i Wilds arsenal. Kuligin forsvarer sin menneskeverd ved å referere til Lomonosovs og Derzhavins autoritet. Symbolsk i denne forbindelse er åstedet for Kuligins strid med Dikiy. Hvis vi ser nærmere på det, vil vi i krangelen se ikke bare en grådig kjøpmann og en talentfull selvlært mekaniker, men en person som nidkjært forsvarer patriarkalske grunnlag, og en person som prøver å velte dem. Fra dette synspunktet er rollene til Kuligin og Dikoy veldig viktige. Dette er essensen av sosial konflikt.
En annen konflikt er åndelig. Det utvikler seg inne i hovedpersonen i stykket - Katerina. Katerina vokste opp i en verden der kjærlighet, vennlighet, ømhet regjerte. Mor i Katerina "dyrket på sjelen." Jenta gikk i kirken, lyttet til bønner, levde i enhet med naturen. Katerina ble oppdratt på en slik måte at hun ikke kan bryte moralske og moralske lover, ethvert avvik fra dem fører henne til forvirring. Fra denne verden befant Katerina seg i et helt annet miljø, der folk bryr seg om andre verdier. Katerinas svigermor, Kabanikha, later som om familien hennes er en modell for velvære: hennes svigerdatter og sønn er redde og respektert, Katerina er redd for mannen sin. Men faktisk bryr hun seg ikke om hva som skjer i virkeligheten, bare utseendet betyr noe for henne. Den gamle livsstilen blir ødelagt inne i Katerina selv. Varvara spiller også en stor rolle her - en representant for den yngre generasjonen, men bæreren av andre synspunkter som er forskjellige fra synet til Katerina. Det er Varvara som hetser Katerina til en date med Boris. Uten Varvara hadde Katerina neppe bestemt seg for dette. Barbaras verden er mye enklere, hun kan lukke øynene for alt. Etter denne svært forenklede moralen ser ikke Varvara noe kritikkverdig i Katerinas møter med Boris. For Katerina er det å være utro mot mannen sin noe skammelig, hun kan ikke se ham i øynene etterpå. Men Tikhon, ektemannen, samsvarer ikke med hennes ideer om den ideelle ektefellen. En ektemann er en støtte, støtte, hersker. Tikhon lever ikke opp til Katerinas forventninger. Denne skuffelsen fører henne til Boris. Denne nye følelsen for Katerina er synd, den gir opphav til samvittighetskvaler. Hvis hun hadde fortsatt å leve i en patriarkalsk verden, hadde ikke dette skjedd. Og hvis Tikhon hadde insistert på sin egen og tatt henne med seg, ville hun ha glemt Boris for alltid. Katerinas tragedie er at denne rene naturen, med høye moralske krav, ikke vet hvordan den skal tilpasse seg livet. Katerina kunne ikke leve videre, etter å ha brutt de moralske lovene til Domostroy en gang. Plaget av samvittighetens bebreidelser innrømmer hun alt for mannen sin, men selv i ektemannens tilgivelse finner hun ikke utfrielse fra psykisk lidelse. Dette er essensen av åndelig konflikt.
Dermed viser stykket to hovedkonflikter – sosiale og åndelige. Katerinas død beviser hennes moralske overlegenhet over det "mørke riket" og uvitende mennesker.

Konflikt er hoveddrivkraften i et dramatisk verk. Konflikten utspiller seg gjennom historien og kan implementeres på flere ulike nivåer. Enten det er en konfrontasjon av interesser, karakterer eller ideer, er konflikten løst på slutten av arbeidet. Konfliktens essens kan også bestemmes av den litterære æra (realisme og postmodernisme er for eksempel preget av ulike typer konflikter). I realismen vil konflikten være skjult i skildringen av sosial uro og fordømmelse av samfunnets laster. For eksempel vil artikkelen vurdere hovedkonflikten i Ostrovskys skuespill "Tordenvær".
Verket ble skrevet i 1859, noen år før livegenskapet ble avskaffet. Ostrovsky ønsket å vise hvor mye samfunnet tærer på seg selv fra innsiden bare fordi levemåten forblir den samme. Patriarkalske ordrer hindrer fremgang, mens korrupsjon og servitighet ødelegger det menneskelige elementet i en person. I beskrivelsen av en slik atmosfære ligger hovedkonflikten til tordenværet.

Så som regel realiseres konflikten på karakternivå. For å gjøre dette må par eller grupper av tegn identifiseres. Du bør starte med den mest slående konfrontasjonen: Katya-Kabanikha-paret. Disse kvinnene måtte leve sammen etter omstendighetenes vilje. Kabanov-familien er ganske rik, Marfa Ignatievna er selv enke. Hun oppdro en sønn og en datter. Villsvinet manipulerer stadig sønnen hennes, arrangerer skandaler og raserianfall. En kvinne tror at bare hennes mening har rett til å eksistere, så alt må samsvare med hennes ideer. Hun ydmyker, fornærmer andre medlemmer av familien. Varvara får minst fordi datteren lyver til moren.

Katya ble tidlig gift med Tikhon Kabanov, sønn av Kabanikh. Katya trodde naivt at livet hennes før ekteskapet ikke ville skille seg mye fra det nye livet hennes, men jenta tok feil. Rene Katya er ikke i stand til å forstå hvordan du kan lyve til moren din, slik Varvara gjør, hvordan du kan skjule tankene og følelsene dine for noen, hvordan du ikke kan beskytte retten til din egen mening. Ordrene til denne familien er fremmede for henne, men på grunn av det patriarkalske grunnlaget som rådde på den tiden, hadde ikke jenta noe valg.

Her realiseres konflikten på internt nivå. Disse karakterene er for forskjellige, men begge kvinnene har samme sterke karakter. Katerina motstår Kabanikhs skadelige innflytelse. Marfa Ignatievna forstår at hun står overfor en sterk rival som kan "sette" Tikhon mot moren, og dette er ikke en del av planene hennes.

I et par Boris - Katerina blir en kjærlighetskonflikt realisert. Jenta forelsker seg i en ung mann som har ankommet byen. Boris virker for Katya som seg selv, i motsetning til de andre. Boris, som Katerina, irriterer seg over atmosfæren i byen. De liker ikke begge at alt her er bygget på frykt og penger. Følelsene til unge mennesker blusser opp ganske raskt: ett møte var nok til at de ble forelsket i hverandre. Tikhons avgang lar elskerne møtes i hemmelighet og tilbringe tid sammen. Katya sier at for Boris skyld begår hun en synd, men siden hun ikke var redd for synd, er hun ikke redd for fordømmelse fra folk. Jenta forstår ikke hvorfor skjule møtet deres. Hun ønsket å tilstå alt for mannen sin for å være ærlig med Boris senere, men den unge mannen fraråder henne fra en slik handling. Det er mer praktisk for Boris å møte i det skjulte og ikke ta ansvar. Selvfølgelig kunne de ikke være sammen. Kjærligheten deres er tragisk og flyktig. Situasjonen tar en uventet vending når Katya innser at Boris faktisk er den samme som alle de andre beboerne: elendig og smålig. Og Boris prøver ikke å benekte det. Tross alt kom han til byen bare for å etablere forhold til sin onkel (bare i dette tilfellet kunne han motta en arv).

Kuligin-Dikoi-paret vil hjelpe til med å bestemme hovedkonflikten i Ostrovskys drama Tordenværet. Selvlært oppfinner og kjøpmann. All makt i byen ser ut til å være konsentrert i hendene på Wild. Han er rik, men han tenker kun på å øke kapitalen. Han er ikke redd for trusler fra ordføreren, han lurer vanlige innbyggere, stjeler fra andre kjøpmenn, drikker mye. Wild banner hele tiden. I hver av hans bemerkninger var det et sted for fornærmelser. Han mener at folk som er under ham på den sosiale rangstigen ikke er verdige til å snakke med ham, de fortjener sin elendige tilværelse. Kuligin streber etter å hjelpe mennesker, alle hans oppfinnelser skal være til nytte for samfunnet. Men han er fattig, og det er ingen måte å tjene på ærlig arbeid. Kuligin vet om alt som skjer i byen. «Grusom moral i byen vår». Kuligin kan ikke motstå eller bekjempe dette.

Hovedkonflikten i dramaet «Tordenvær» utspiller seg inne i hovedpersonen. Katya forstår hvor sterkt gapet mellom ideer og virkelighet er. Katerina ønsker å være seg selv, fri, lett og ren. Men i Kalinov er det umulig å leve slik. I denne kampen risikerer hun å miste seg selv, gi opp, ikke være i stand til å motstå omstendighetenes angrep. Katya velger mellom svart og hvitt, grått eksisterer ikke for henne. Jenta forstår at hun kan leve enten som hun vil, eller ikke leve i det hele tatt. Konflikten ender med heltinnens død. Hun kunne ikke utøve vold mot seg selv, ta livet av seg i seg selv for sosial ordens skyld.

Det er flere konflikter i stykket «Tordenvær». Den viktigste er konfrontasjonen mellom individ og samfunn. Til denne konflikten kommer generasjonskonflikten, konflikten mellom de gamle og de nye. Konklusjonen tyder på at en ærlig person ikke kan overleve i et samfunn av løgnere og hyklere.

Definisjonen av hovedkonflikten i stykket og beskrivelsen av deltakerne kan brukes av studenter i klasse 10 i essays om emnet "Hovedkonflikten i stykket" Thunderstorm "av Ostrovsky".

Kunstverk test

Hvilken konflikt ligger til grunn for stykket av A.N. Ostrovsky "Tordenvær"?

I hjertet av A.N. Ostrovskys skuespill "Tordenvær" ligger den tragiske konflikten mellom Katerinas levende følelser og det døde grunnlaget for "det mørke riket".

Hvilken av karakterene i stykket av A.N. Ostrovskys «Tordenvær» refererer til «det mørke riket»?

Tyranner og despoter er vill og villsvin, som tilhører det "mørke riket".

Hva gjør at Tikhon kan si at deres "familie ble knust"?

Ute av stand til å motstå Kabanikhis despotisme, begår Katerina selvmord, forlater Varvaras hus, Tikhon blir helt stum og viljesvak.

Hva er originaliteten til Kabanikhs tale?

Kabanikhis tale viser en imperativ natur, som kommer til uttrykk i en imperativ tone: "Vel, snakk mer!", "Til føttene dine, til føttene dine!" Han snakker alltid lærerikt. Hun bruker ofte ordtak og ordtak, folkelige uttrykk og intonasjoner.

Hva er forskjellen mellom synet på livet til Katerina og Barbara?

Katerina er ikke vant til å lyve og unnvike, hun aksepterer ikke hykleri, hun kan ikke late som om hun innser kjærligheten til Boris som en synd. Barbara aksepterte moralen i det omkringliggende samfunnet og lærte å skjule sanne følelser, å lyve, å unngå.

Til hvilket formål i stykket A.N. Ostrovskys "Thunderstorm" introduserte sangene til Kudryash?

Sangene til Kudryash gir stykket A.N. Ostrovskys "Thunderstorm" nasjonale smak, og innholdet deres gjentar motivet til den forbudte kjærligheten til en gift kvinne for en annen.

Hva er funksjonen til bildet av Volga i stykket av A.N. Ostrovsky "Tordenvær"?

Bildet av Volga viser at handlingen finner sted i en russisk provinsby. Den majestetiske vakre Volga står i kontrast til det søvnige stillestående livet i byen. Den frie Volga tar den udempede Katerina inn i sine farvann.

Hva er meningen med tittelen på dramaet av A.N. Ostrovsky "Tordenvær"?

Motivet til et tordenvær går gjennom hele stykket. Dette er et ukjent, og derfor et forferdelig naturfenomen. Dette er Kabanikhs tyrannistorm over Tikhon ("Det vil ikke være tordenvær over meg på to uker"). Det er noe spontant, dundrende i Katerinas kjærlighet til Boris. Tordenvær er frykten for gjengjeldelse for synder. Tordenvær er også et symbol på ikke-forsoning med det mørke riket.

Hva er funksjonen til landskapet i stykket av A.N. Ostrovsky "Tordenvær"?

Landskapet har en dobbel funksjon. I begynnelsen av stykket er han bakgrunnen som handlingen utspiller seg mot, og understreker diskrepansen mellom kalinovittenes døde liv og den vakre naturen. Stormen trer deretter inn i handlingen og påvirker utfallet av dramaet.

Hva er rollen til den episodiske figuren til damen i stykket av A.N. Ostrovsky "Tordenvær"?

Utseendet til en gammel dame med to lakeier faller sammen med bildet av et tordenvær. De illevarslende talene til damen: «Hva, skjønnheter? Hva gjør du her? Venter dere på de gode karene, mine herrer? Har du det gøy? Morsom? Gjør skjønnheten din deg glad? Her, her, i selve bassenget! - profetere skjebnen til Katerina.

Beskriv livet til byen Kalinov.

Byen Kalinov ligger på et vakkert sted ved bredden av Volga. Men innbyggerne bryr seg lite om naturens skjønnhet. De er likegyldige til alt som går utover husarbeid. Ingen pålitelig informasjon om livet andre steder trenger inn i deres søvnige liv. Bare vandrere bringer monstrøst latterlige rykter om landene der mennesker med hundehoder bor. Byen er dominert av uvitenhet og stagnasjon, grusomme husbyggeskikker.

Gamle dager går mot slutten!

A. Ostrovsky

Kjernen i dramaet «Tordenvær» er Katerinas protest mot de århundregamle tradisjonene og den gammeltestamentlige levemåten i «det mørke riket». Forfatteren viser Katerinas dype indre drama: en lidenskapelig impuls for frihet og lykke kolliderer med hennes egne ideer om moral, som har utviklet seg under påvirkning av det samme "mørke rike" som hun "gjorde opprør mot".

Handlingen i stykket foregår på et veldig vakkert sted ved bredden av Volga. Landskapet skaper en viss stemning, som derimot lar deg føle den tette atmosfæren i livet i Kalinov skarpere. Uvitenhet og fullstendig mental stagnasjon er karakteristisk for livet til byen Kalinov. Bak livets ytre ro ligger harde, dystre skikker. "Grusom moral, sir, i byen vår, grusom!" sier Kuligin. De bor her etter prinsippet: «Den som har penger, han prøver å gjøre de fattige til slaver». Og selv om oppmerksomheten i The Thunderstorm er rettet mot familieforhold, dannes et bilde av grov vilkårlighet, ran og pengejaging fra individuelle kopier av karakterene. Wild forkorter bøndene ærlig, når de klager over ham til ordføreren, erklærer han kynisk: "Skal vi, din ære, snakke med deg om slike bagateller!" Han er en ekte despot med husholdningen sin: på loftene og i skapene gjemmer familiemedlemmer seg for hans sinne, han jaget nevøen fullstendig.

Men enda vanskeligere i hjemmet er Kabanikhs despotisme. Den ville vil rope, skjelle ut, til og med slå ham i øyeblikkets hete, men så vil han kjøle seg ned. Galten, derimot, plager og forfølger offeret sitt fra dag til dag, spiser mat, «som rustent jern». Hun tolererer ikke motsetninger hos noen, hun lærer alle, og tvinger dem til å leve i henhold til lovene i det "gamle livet". Dette er en dominerende, tøff, iherdig vokter av grunnlaget for det "mørke riket".

Men Katerina vil ikke og kan ikke tåle den svikefulle og grusomme atmosfæren i Kabanovas hus. Hovedkonflikten er skissert: uviljen til en lys personlighet til å tåle det "mørke riket".

Katerina kunne ikke lære å lyve, å være hyklersk. Helt fra begynnelsen av stykket føler vi hennes avvisning av livet som blir påtvunget henne. Hun er dypt fornærmet over instruksjonene fra svigermoren, som ønsker å bringe henne til fullstendig lydighet. Under ektemannens avgang står Katerina «som i en døs». Hun forstår at mannen hennes ikke ønsket å fornærme henne, at han handlet mot hans vilje, og er ikke sint på ham. Men kjærlighet og respekt for ham kan ikke.

Jo mer Katerina blir ydmyket, desto sterkere våkner ønsket om frihet, kjærlighet og lykke i sjelen hennes. Katerina anser denne ambisjonen for å være syndig, hun er redd for seg selv, redd for å være alene med tankene og følelsene sine. Fortvilelse og undergang høres i hennes ord: «Hvor kan jeg, stakkar, gå? Hvem kan jeg gripe tak i? Mine fedre, jeg dør!" Katerina gjør et desperat forsøk på å forhindre trøbbel, for å tvinge seg selv til å elske mannen sin. Men Tikhon er ikke i stand til å forstå tilstanden hennes.

Katerina kan ikke leve i svik, hun anser kjærligheten hennes som en stor synd. Etter å ha blitt forelsket i Boris, begynner hun "bare å leve igjen." Hun har indre styrke, besluttsomhet: "Jeg ble født sånn, hot!" Hun er klar til å forsvare sin frihet, selv om det er på bekostning av døden: «Hvis jeg blir veldig kald her, vil de ikke holde meg tilbake med noen makt. Jeg skal kaste meg ut av vinduet, jeg skal kaste meg ut i Volga. Jeg vil ikke bo her, det vil jeg ikke, selv om du kutter meg!»

Katerinas posisjon er vanskelig, hun ble oppdratt på samme husbyggeskikk. Hun er en «ektemanns kone» og har ingen steder å gå. Det var to alternativer igjen: å reise hjem og underkaste seg eller dø. Hun valgte det siste. Ved sin oppførsel avviser Katerina prinsippene for Domostroy-moral, streber etter et nytt liv og foretrekker død fremfor liv i fangenskap. materiale fra nettstedet

Under påvirkning av Katerina og hennes tragiske skjebne, i en eller annen form, uttrykker andre helter i dramaet sin protest mot despotismen til småtyranner. Varvara og Kudryash flykter fra Kalinovo, Kuligin retter for første gang bitter bebreidelse til de småtyrannene, og til slutt, den oppgitte Tikhon, som fortsatt ikke har vært ulydig mot moren sin, gir henne en alvorlig anklage: «Du ødela henne! Du! Du!"

Katerinas død er skyld i alt som så fanatisk forsvarer Kabanikh, alle de etablerte sosiale relasjonene som fører en person til tragedie. Men i det "mørke riket" er en person mulig som er i stand til å protestere. Dobrolyubov skrev om Katerinas død: «Denne slutten virker for oss gledelig ... den gir en forferdelig utfordring til selvtåpelig makt ... I Katerina ser vi en protest mot Kabanovs moralbegreper, en protest gjennomført til slutten . .. "

Katerinas død bekreftet de dystre formeldingene til Kabanikh og Dikiy: slutten på deres styrke kommer, nye tider kommer.

Fant du ikke det du lette etter? Bruk søket

På denne siden finner du materiell om temaene:

• essay familiekonflikt i skuespillet tordenvær
• de viktigste konfliktene i dramaet til Ostrov-tordenværet
• litteraturtester odoevsky tordenvær
• tordenvær Ostrovsky setninger bevinget
• hovedkonflikten i dramaet "tordenvær"

På tampen av reformen i 1861 ble stykket "Tordenvær" den største offentlige begivenheten. Det viktigste i arbeidet med Ostrovskys oppdagelse er den folkelige heroiske karakteren. Han satte to hovedtanker i hjertet av stykket: en kraftig fornektelse av stagnasjon og undertrykkelse av det ubevegelige "mørke riket" og fremveksten av en positiv, lys begynnelse, en ekte heltinne fra folkets miljø. Alt dette var nytt i forhold til «naturskolen».

I hvert talentfulle skriftlige drama er det en grunnleggende konflikt - den hovedmotsigelsen som leder handlingen, manifesterer seg på en eller annen måte i alle hendelser, i sammenstøt av synspunkter og følelser, lidenskaper og karakterer.

Det er i konflikter mellom mennesker, i sammenstøt mellom ulike syn, tro, moralske ideer og i "indre" konflikter, når motstridende tanker og følelser kjemper i sinnet til en person, at en person og samfunnet han lever i er mest. fullstendig avslørt.

Hva er hovedkonflikten i The Thunderstorm? Kanskje dette er en motsetning mellom tyranni og ydmykelse? Nei. Stykket viser perfekt at vold støttes av ydmykhet: Tikhons fryktsomhet, Boris' uansvarlighet, Kuligins tålmodige delikatesse ser ut til å gi Kabanikhe og Dikys ånd, lar dem svirre så snart de vil.

En skarp, uforsonlig motsetning oppstår i Tordenværet når det blant dem som er knust av tyranni, blant de lengsende, servile, listige, er en person utstyrt med stolthet, selvfølelse, ikke i stand til å forsone seg med livet i slaveri selv i ansiktet. av død.

Den lyse menneskelige begynnelsen i Katerina er naturlig, som å puste. Dette er hennes natur, som ikke uttrykkes så mye i resonnement, men i åndelig subtilitet, i styrken til opplevelser, i forhold til mennesker, i all hennes oppførsel.

Konflikten med "Thunderstorm" er særegen. Det kan sees på to måter. Ostrovsky definerte selv arbeidet sitt som et drama, men dette er en hyllest til tradisjonen. På den ene siden er Tordenværet et sosialt drama, men på den andre siden er det en tragedie.

Som et drama er dette verket preget av en spesiell oppmerksomhet på hverdagen, ønsket om å formidle sin "tetthet". Forfatteren beskriver i detalj byen Kalinov. Dette er et kollektivt bilde av Volga-byene i Russland. Byen ligger på bredden av Volga, som alltid symboliserer Russland. Det er derfor en viktig rolle i arbeidet spilles av landskapet, beskrevet ikke bare i replikkene, men også i dialogene til karakterene. Noen helter ser den omkringliggende skjønnheten. For eksempel utbryter Kuligin: «Utsikten er ekstraordinær! Skjønnheten! Sjelen gleder seg!

Andre helter så på henne og var ganske likegyldige. Vakker natur, et bilde av de nattlige festlighetene til unge mennesker, sanger, Katerinas historier om barndommen - alt dette er poesien til Kalinov-verdenen. Men Ostrovsky konfronterer henne med dystre bilder av hverdagen og hverdagen, med menneskers grusomme holdning til hverandre. I denne byen hersker frekkhet og fattigdom, her "kan man aldri tjene med ærlig arbeid" "daglig brød", her "undergraver kjøpmenn handel fra hverandre, og ikke så mye av egeninteresse, men av misunnelse", her funksjonærene har mistet sitt menneskelige utseende, etter å ha lært for penger å skrible bakvaskelse. Beboere ser ikke det nye, vet ikke om det, og vil ikke vite. All informasjon her er hentet fra uvitende vandrere som overbeviser folk om at Kalinov er det lovede land.

Folket i "Thunderstorm" lever i en spesiell tilstand av verden - krise, katastrofal. Søylene som holdt tilbake den gamle orden ristet, og det opprørte livet begynte å riste. Den første handlingen introduserer oss inn i livets pre-stormfulle atmosfære. Utad går alt bra, men de begrensende kreftene er for skjøre: deres midlertidige triumf øker bare spenningen. Det tykner mot slutten av første akt: til og med naturen, som i en folketyggegummi, reagerer på dette med et tordenvær som nærmer seg Kalinov.

Ostrovsky ser i kjøpmann Kalinovo en verden som bryter med folkelivets moralske tradisjoner. Bare Katerina er gitt i "Thunderstorm" for å beholde fylden av levedyktige prinsipper i folkets kultur og for å bevare en følelse av moralsk ansvar i møte med prøvelsene som denne kulturen blir utsatt for i Kalinovo.

I sentrum av dette lukkede "mørke riket" står en frekk og uvitende kjøpmannskone - Kabanikha. Hun er forsvareren av det gamle grunnlaget for livet, ritualer og skikker i byen Kalinov. Hun dikterer moralske lover til hele byen, påtvinger alle rundt seg sin vilje og krever utvilsom lydighet. Hun hater alt nytt, så hun kan ikke forsone seg med det faktum at "for fartens skyld" oppfant folk en "brennende slange" - et damplokomotiv. Galten står opp for en sterk, varig familie, for orden i huset, som ifølge hennes ideer bare er mulig hvis

Og grunnlaget for familieforhold vil være frykt, ikke gjensidig kjærlighet og respekt. Frihet, ifølge heltinnen, fører en person til et moralsk fall.

Selv vandrerne i Kabanovs hus er forskjellige, fra de hyklerne som "på grunn av deres svakhet ikke gikk langt, men hørte mye." Og de snakker om «endetiden», om den nært forestående verdens undergang. Her hersker fanatisk religiøsitet, som spiller i hendene på samfunnets søyler, som hilser det levende livet med et ondt grynt.

Dobrolyubov så gjennomtrengende i konflikten "Tordenvær" en epokal mening, og i karakteren til Katerina - "en ny fase av vårt folks liv." Men ved å idealisere fri kjærlighet i ånden til de da populære ideene om kvinnefrigjøring, utarmet han den moralske dybden i Katerinas karakter. Nølingen til heltinnen, som ble forelsket i Boris, plagene til samvittigheten hennes, vurderte Dobrolyubov "uvitenheten til en fattig kvinne som ikke fikk en teoretisk utdanning. Plikt, troskap, samvittighetsfullhet, med den maksimalisme som er karakteristisk for revolusjonært demokrati, ble erklært som "fordommer", "kunstige kombinasjoner", "betingede instruksjoner fra den gamle moralen"*, "gamle filler". Det viste seg at Dobrolyubov så på Katerinas kjærlighet på samme ikke-russiske måte lett som Boris.

Spørsmålet oppstår, hvordan skiller Katerina seg fra andre heltinner av Ostrovsky, som for eksempel Lipochka fra "Mitt folk ...": "Jeg trenger en mann! ... Finn meg en brudgom, finn meg uten å svikte! .. Jeg sier deg fremover, uten å lykkes, se etter det, ellers vil det være verre for deg: med vilje, for å trosse deg, i hemmelighet vil jeg få en beundrer, jeg vil stikke av med en husar, og vi skal gifte oss på lur. Det er for hvem "moralens betingede offensiver" egentlig ikke har noen moralsk autoritet. Denne jenta vil ikke være redd for et tordenvær, selve det brennende helvete er ingenting for slike "protestanter"!

Når han snakket om hvordan "den sterke russiske karakteren blir forstått og uttrykt i The Thunderstorm", bemerket Dobrolyubov i artikkelen "A Ray of Light in the Dark Kingdom" Katerinas "konsentrerte besluttsomhet". Ved å bestemme opprinnelsen forlot han imidlertid ånden og bokstaven til Ostrovskys tragedie. Er det mulig å si seg enig i at «oppvekst og ungdomsliv ikke ga henne noe»?

Det er lett å se i The Thunderstorm den tragiske konfrontasjonen mellom den religiøse kulturen til Katerina og Domostroy-kulturen i Kabanikhi. Kontrasten mellom dem er tegnet av følsom Ostrovsky med fantastisk konsistens og dybde. "Tordenvær"-konflikten absorberer Russlands tusenårige historie, i sin tragiske løsning, de nesten profetiske formeldingene til den nasjonale dramatikeraffekten.

Når Katerinas fall skjedde, blir hun dristig til det punktet av frekkhet. "Jeg var ikke redd for synd for deg, vil jeg være redd for menneskelig dom?" hun sier. Denne setningen forhåndsbestemmer den videre utviklingen av tragedien, Katerinas død. Mangelen på håp om tilgivelse og presser henne til selvmord, en enda større synd fra kristen morals synspunkt. Men for Katerina er det ikke lenger noen forskjell, allikevel har hun allerede ødelagt sjelen sin.

Uten å føle den opprinnelige friskheten i Katerinas indre verden, kan man ikke forstå vitaliteten og kraften til karakteren hennes. Katerina er hjemsøkt av synden sin og dør for å redde sjelen hennes.

Heltinnen til Ostrovsky er virkelig en lysstråle i det "mørke riket". Det treffer lojalitet til idealer, åndelig renhet, moralsk overlegenhet over andre. I bildet av Katerina legemliggjorde forfatteren de beste egenskapene - kjærlighet til frihet, uavhengighet, talent, poesi, høye moralske og etiske egenskaper.

På bildet av Katerina så Dobrolyubov legemliggjørelsen av "russisk levende natur." Katerina foretrekker å dø enn å leve i fangenskap. «... Dette målet virker for oss gledelig», skriver kritikeren, «det er lett å forstå hvorfor: det gir en forferdelig utfordring til selvbevisst kraft, det forteller det at det ikke lenger er mulig å gå lenger, det er umulig å leve lenger med dens voldelige, dødbringende begynnelse.» Hos Katerina ser vi en protest mot Kabanovs forestillinger om moral, en protest «ført til slutten, forkynt både under huslig tortur og over avgrunnen som den stakkars kvinnen kastet seg ned i. Hun vil ikke tåle, hun vil ikke dra nytte av det elendige vegetative livet som de gir henne i bytte mot hennes levende sjel ... "I bildet av Katerina, ifølge Dobrolyubov, den" store folkets idé " ble legemliggjort - ideen om frigjøring. Kritikeren vurderte bildet av Katerina nær "posisjonen og hjertet til enhver anstendig person i samfunnet vårt."

I løpet av sitt lange kreative liv skrev Ostrovsky mer enn femti originale skuespill og skapte det russiske nasjonalteateret. I følge Goncharov malte Ostrovsky et stort bilde hele livet. "Dette maleriet er et tusenårsmonument til Russland." I den ene enden hviler den på forhistorisk tid ("Snegurochka"), i den andre stopper den ved den første jernbanestasjonen ... ".