Allitterasjon eller hvilke bilder tegner magiske nisser for oss? Allitterasjon: hva er det, eksempler fra litteraturen.

Skrivetalentet er enormt og fantastisk. Tross alt har ikke alle levende natur en tendens til å skape. Hver linje i ethvert verk har en ekstraordinær betydning og uttrykker forfatterens spesielle følelser. For å gi skapelsen spesiell uttrykksevne, bruker forfattere ofte fonetiske teknikker. Den vanligste av dem, brukt både i poetisk form og i prosa, er bruken av allitterasjon.

Allitterasjon brukes til å tolke repetisjon eller sammenveving av konsonantlydformer og uttrykk for å øke uttrykksevnen til kunstneriske fortellinger. Svært ofte komponerer forfattere alliterative verk i fri pust.

Hvordan defineres allitterasjon?

Fonetisk dekorasjon av tale er karakteristisk for ethvert språk. Metodene som øker uttrykksevnen til talen ved å bruke den verbale lydkomposisjonen, vises vanligvis som lydskrift eller lyd. og hvordan defineres det?

Det finnes litterære virkemidler som alliterative og assonante lyduttrykk:

1. Det første tilfellet er preget av organisert repetisjon av lyder i konsonantform.
2. Det andre tilfellet karakteriserer sammenvevingen av vokallyder.

Andre stilistiske virkemidler som er basert på ulike lydverbale repetisjoner: rim eller dissonanser, alliterative uttrykk har en tendens til å ha et uregelmessig arrangement av identiske konsonantlydformer. Jo flere slike uttrykk i teksten, jo sterkere blir den følelsesmessige påvirkningen, spesielt når meningen med verket endres. Fraser med allitterasjon kan lokaliseres i hvilken som helst del av diktet eller uttrykk, og i en vilkårlig flyt.

Hvor kom allitterasjonen og dens eksempler i folklore fra?

Det levende ordet har alltid omfattet folkeytringer. Innfødte av folket fylte ofte opp beholdningen av muntlig tale med forskjellige uttrykk. Ved å lage epos og legender ble det selvfølgelig også brukt alliterative teknikker, noe som ga legendene en spesiell uttrykksevne. Lydrepetisjoner er så mangefasetterte i folklore at de forbløffer med sitt mangfold. Ordspråk og ordtak utmerker seg ved en spesiell rytme og lydmerker som forbedrer uttalen og er enkle å huske.

Eksempler er server slike ordtak:

1. "Drap vil ut".
2. "Jo roligere du går, jo lenger kommer du".
3. "Din uke er Melya, Emelya."
4. "Du kan ikke engang trekke en fisk ut av en dam uten anstrengelse."

Tongue twisters inneholder en ekstra spillalliterativ funksjon. Konsonantene er ordnet i en slik rekkefølge at lyden oppstår i vanskelig uttale for å ha et insentiv for hurtighet og klarhet i uttalen.

1. "En greker rir over elven, ser en greker i Rak-elven."
2. "Det er gress bak huset, ved ligger på gresset."
3. "Chuk chuki chuk".

Manifestasjonen av allitterasjon i fiksjon

Allitterasjonsteknikker ha en visuell funksjon. Onomatopoeia kan betraktes som et eksempel på dens manifestasjon. Slike tilnærminger i verkene deres ble brukt av kjente forfattere og forfattere.

Allitterasjonseksempler i den poetiske sjangeren:

1. "Skjøtene banket: mot øst, øst, øst." (et utdrag fra arbeidet til P. Antokolsky).
2. "Husingen av skummende glass, og den gyldne flammen av punch." (setning av A. Pushkin).
3. "Det er snø, det er snø over hele jorden" ... (et utdrag fra et dikt av B. Pasternak).

Allitterasjonsteknikker er godt anvendelige i prosaverk, for eksempel:

1. «I en hvit kappe / med blodig fôr, med stokkende / kavalerigang, tidlig om morgenen / den fjortende / i vårmåneden / Nisan, kom prokuratoren i Judea / Pontius Pilatus ut i den dekkede søylegangen / mellom to / vinger av palasset til Herodes / den store /. (M. Bulgakov).
2. Akaky Akakievich eller Raskolnikov Rodion Romanovich i Dostojevskijs Forbrytelse og straff fyller lydformen med uttrykksfullhet med en spesiell betydning.

Lyd-repetisjoner på russisk finnes i hvilken som helst ordkreativ form. Ved å vise klassisk prosa og poesi har allitterasjon blitt populær for moderne verk, der den er veldig mye brukt. Allitterasjon er mye brukt av annonsører for å lage ulike slagord. Velvalgte uttrykk la folk huske merker bedre. Mestring i valg av lydrepetisjoner gjør det enkelt å uttale mottoer og navn.

Eksempler er følgende slagord:

• Chupa Chups";
• "Coca Cola";
• Brooke Bond.
• Trepinner".

Allitterasjonsteknikker mellom vokaler og konsonanter, stemmende og døve kan øke uttrykksevnen til enhver form for tale. La merke til at alliterative uttrykk inneholder oftest lyder: -n, -r, -l, -m. I tillegg kan du på russisk bruke allitterasjon i uttrykk uten grenser.

Hvordan defineres begrepet allitterasjon?

Wikipedia-allitterasjon betegner en viss repetisjon av lignende klingende konsonanter som forbinder et dikt, noe som gir en spesiell lyd til verket. Dessuten kan repetisjoner forekomme både over et bestemt segment i teksten, og gjennom hele teksten. Allitterasjonsanordninger anses ikke som relevante når morfemer gjentas. Et synonym for alliterative repetisjoner anses å være et tautogram.

I russisk litteratur er allitterasjonsteknikker svært vanlige. Takket være dem klarer forfatteren å uttrykke tankene sine klarere og fokusere på visse funksjoner. Allitterasjon ble brukt i verkene deres av de mest kjente russiske klassiske forfatterne, som A. Blok, S. Yesenin, A. Pushkin og andre.

Så alliterative teknikker er en av de vanligste i litterære kreasjoner. Slike repetisjoner er spesielt merkbare i folkekunst, fordi de er i stand til å formidle all nøyaktigheten til utsagn og understreke hovedide sa.

Hvor brukes den? Selve ordet "allitterasjon" har latinske røtter og betyr "bokstav til bokstav". Dette er en av typene repetisjon av lyder, nemlig konsonanter, som regel i begynnelsen av ord. Kan gjentas og festes til konsonanter, men ikke nødvendigvis. Takket være denne repetisjonen kan du oppnå en rekke lydeffekter. Uværet fra en storm, bruset fra bølgene, sprutet av vann, ondsinnet latter eller gledestårer ... - det er ingen grunn til å informere leseren om dem ved hjelp av epitet. Det er nok å bruke et slikt eksempel som allitterasjon. Eksempler i poesi er svært mange, men forveksle ikke allitterasjon med andre typer repetisjoner. Det innebærer repetisjon av bare de samme eller lignende konsonanter, men ikke ord eller uttrykk.

Noen eksempler på vellykket bruk av allitterasjon

Dyktig, det vil si moderat bruk av allitterasjon finnes i overflod i diktene til klassikerne. Pasternak, for eksempel, følte denne teknikken veldig subtilt. Hans kjente dikt "Vinternatt" ("Lyset brant på bordet...") er et av de mest slående eksemplene. Gjentakelsen av konsonantene "m" og "l", myke, avrundede, forsterker følelsen av grenseløsheten til snøstormen, og lydene "t" og "k" lar deg formidle lyden av sko som har falt i gulvet . Vi kan også se gjentakelsen av bokstaven "l" i Bloks dikt "Om tapperhet, om bedrifter, om ære ...". Og hvis for Pasternak dette bidro til å tegne bildet av en forsiktig snikende universell snøstorm, så gir Blok det gjentatte "l" hele diktet en enestående trøstende glatthet - dette er tristhet over fortiden, som tiltrekker seg, som før, men lidelse har har allerede mistet skarpheten.

Moderne poeter er ofte glad i dekorative effekter, og det er ikke så mange eksempler på vellykkede dikt bygget utelukkende på en slik teknikk som allitterasjon. Hva er det - uprofesjonalitet, mangel på musikalsk øre eller følelsesløshet? Du kan gi forskjellige svar på dette spørsmålet, men i alle fall er allitterasjon som et krydder. Det gir diktet smak og farge, gjør det livlig og innfødt, du vil gjenta det og til og med synge det, men dets overskudd vil gjøre retten overdrevent krydret, og derfor uspiselig.

Det motsatte av allitterasjon er assonans. Denne repetisjonen Begge disse teknikkene eksisterer selvfølgelig perfekt side om side i ett verk.

Allitterasjon som en måte å organisere et dikt på

Svaret på spørsmålet "allitterasjon - hva er det?" vil være litt annerledes når det gjelder andre språk. I den russiske poetiske tradisjonen, selv om allitterasjon er det viktigste middelet for å oppnå poetisk lyd, spiller den fortsatt en hjelperolle. I noen kulturer er allitterasjon den primære måten et dikt er konstruert på. For eksempel, i gammel germansk, engelsk og islandsk poesi fram til 800-tallet, ble alliterative vers veldig mye brukt. Den hadde ikke det vanlige rimet for oss, men på slutten av hver linje var det en tydelig rytme, som ble satt nettopp av repetisjoner av konsonantbokstaver. Bokstavene måtte være like før hver hovedstavelse (som det var to av) i hver linje.

Allitterasjon på moderne engelsk

På engelsk er allitterasjon mer spesielt tilfelle enn på russisk. Vi snakker om repetisjon av de samme lydene bare i begynnelsen av ord. For eksempel: Alices tante spiste epler (Alices tante spiste epler). Denne teknikken er mye brukt i tongue twisters, politiske slagord, reklameslagord, sangtekster og til og med butikknavn. Ved å svare på spørsmålet "allitterasjon - hva er det?", Du kan gi slike åpenbare eksempler til alle, for eksempel PayPal eller Coca-Cola. Begge navnene er klangfulle og enkle å huske. Og alt takket være repetisjonen av konsonanter.

Så i litteraturen kan du finne veldig komplekse definisjoner. Men alt er ganske enkelt, hvis du ser på noen få eksempler.

Allitterasjon er en litterær teknikk som brukes for å forbedre uttrykksevnen til tekstmateriale, som består i å gjenta de samme (eller lignende) konsonantlydene som ligner på det beskrevne fenomenet. Ordet allitterasjon er avledet fra latin alliterasjon (litera- brev).

Allitterasjon er med andre ord et middel for lydskriving; repetisjon av grunnkonsonanten.

Allitterasjon. Eksempel 1

I Agnia Bartos dikt "Spøk om Shurochka" skaper ordene uttalt med lyden "sh" en illusjon av raslende blader om høsten. Det ser ut til at bladene rasler og rasler et sted i nærheten.

«Løv (hører?) rasler:
Shurochka, Shurochka...

En dusj av lacy blader
Rasler om henne alene:
Shurochka, Shurochka ... "

Allitterasjon, som en spesiell teknikk, brukes i versifisering. Vladimir Mayakovsky skrev at for å finne opp et vers, må du komme opp med en slags innhold, gi det en poetisk form, ( hvem liker hva: jambisk, trochee), "å slippe inn allitterasjon", for å ordne alt vakkert - og arbeidet med den poetiske planen er klar. «Jeg tyr til allitterasjon for innramming, for enda større vekt på et ord som er viktig for meg. Du kan ty til allitterasjon for et enkelt ordspill, for poetisk moro; gammel ( gammel for oss) poeter brukte allitterasjon hovedsakelig for melodi, for ordets musikalitet, og brukte derfor ofte den mest forhatte allitterasjonen for meg - onomatopoeic, "skrev V. Mayakovsky, forfatteren av fantastiske poetiske former.

Vladimir Majakovskij ba om tilbakeholdenhet i kunsten. Fantasifull allitterasjon bør ikke alltid ty til, bemerket han. Det er nødvendig å slå på "sparemodus" når du komponerer poesi, fordi dette er en av de de viktigste reglene produksjon av estetiske verdier.

Allitterasjon. Eksempel 2

Neva hovnet opp og brølte,
Kjelen som bobler og virvler ...
A. Pushkin

Jeg er en fri vind, jeg blåser alltid
bølge bølger...
K. Balmont

Hvor er det, bronsering eller granittkant ...
V. Majakovskij

Vinden suser, sølvvinden
I det silkeaktige suset av snøstøy.
S. Yesenin

Materialvalg: Iris revy

Allitterasjon er en spesiell stilistisk enhet, hvis formål er å skape en ekstra musikalsk og melodisk effekt av ytringen. Essensen av denne teknikken er repetisjonen av de samme lydene eller kombinasjoner av lyder i relativt nær avstand fra hverandre. For eksempel:

Hemmelig og selvstendig og ensom som en østers. (Ch. Dickens.) eller:

Det besittende instinktet står aldri stille Gjennom blomsterstand og feide, frost og brann følger det progresjonens lover

(J. Galsworthy.)

Allitterasjon, som alle andre lydmidler, har ingen semantisk funksjon. Det er bare et middel for ytterligere emosjonell påvirkning, en slags musikalsk akkompagnement til hovedideen til uttalelsen, som veldig indirekte avslører stemningen til forfatteren.

1 Guy de Maupassant. Poly. koll. cit., bind XIII, s. 203. 18* 275

Allitterasjon på engelsk er dypt forankret i tradisjonene innen folkekunst. Den litterære formen for gammel engelsk poesi skilte seg fra de moderne litterære formene for poetiske verk. I denne diktningen var rytme og allitterasjon hovedpoengene i verset. Hvert betydningsfullt ord i rekken av folkesanger, legender, som var under stress, begynte med den samme kombinasjonen av lyder. For eksempel er det angelsaksiske episke diktet Beowulf organisert:

Allitterasjon i gammel saksisk poesi spilte den samme rollen som rim spiller i moderne poesi. Allitterasjon kan kalles innledende rim: det er ikke siste stavelse i ordet som rimer, men begynnelseslydene til ordet.

På moderne engelsk forstås allitterasjon ikke bare som en repetisjon av innledende lyder, men også lyder midt i et ord. folketradisjon, som du vet, er alltid livsviktig stabil, og mottakelsen av allitterasjon, som en kunstnerisk form for folkepoetiske verk, har forblitt i det engelske språket som et bevist middel for kunstnerisk og følelsesmessig innvirkning på leseren. I motsetning til det russiske språket, hvor allitterasjon ikke hadde så dype røtter i folkekunst, er allitterasjon mye brukt som et kunstnerisk og stilistisk virkemiddel ikke bare i poesi, men også i kunstnerisk prosa (se eksemplet ovenfor fra Galsworthys verk).

Allitterasjon brukes ofte i folkeordtak og ordtak. For eksempel:

Tit for tat; blind som en flaggermus; mellom og mellom; Det er nakke eller ingenting; Å rane Peter for å betale Paul osv.

Allitterasjon kan sees i overskriftene til aviser og i titlene på litterære verk, for eksempel:

Fornuft og følelser

Stolthet og fordom; Skole for skandale;

En bok med phable og frase.

Allitterasjon har ikke bare en uavhengig semantisk betydning, men antyder heller ikke noen ytterligere emosjonelle nyanser av betydning.

I denne forbindelse er noen teorier interessante som prøver å bevise at individuelle lyder eller kombinasjoner av lyder har flere nyanser av betydning eller en spesiell uttrykkskraft. Så, J. Vandries hevder at "forskjellige lyder og deres forskjellige kombinasjoner har forskjellig uttrykkskraft." 1 A. Maurice går videre. Han gir individuelle lyder evnen til å uttrykke ideer og følelser og argumenterer for at i arbeidet til en sann poet er det et forhold mellom lydene til ord, tanker og følelser som de uttrykker. En av de største ekspertene på engelsk versifikasjon, den franske vitenskapsmannen Verrier, anbefaler å uttale en eller annen vokallyd (A, I, U) med lukkede øyne, og artikulere den sterkt og tydelig. Så han kommer til den konklusjonen at lyden (U) vanligvis uttrykker tristhet, alvor; lyden (jeg) inspirerer til glede, og så videre.

Interessante data er levert av prof. L. I. Timofeev i sitt arbeid "Theory of Literature": "P. A. Vyazemsky, - skriver Timofeev, - tilbakeviste denne teorien (som lyder har en viss betydning - I.G.) i en tvist med en italiener som ikke kunne russisk, med et forslag om å bestemme betydningen av ord ved lyd - kjærlighet, vennskap, venn. Italieneren trodde det var det "noe tøft, hardt, kanskje fornærmende." Og til spørsmålet om hva ordet kan bety med lydene kalvekjøtt, han svarte at det ikke var tvil om at dette ordet var kjærlig, mildt, rettet til en kvinne. 2

På engelsk skjønnlitteratur og spesielt i poesi utvikler allitterasjon fra et uttrykksmiddel som er mye brukt i folkekunst noen ganger til en integrert enhet av dekadent, formalistisk litteratur. Allitterasjon begynner å bli sett på som et kraftig middel for å uttrykke poetens følelser og følelser. Talelyder blir sett på som å ha sin egen følelsesmessige betydning. Så for eksempel blir lyden [d] vurdert

1 Vandries J. Språk. M.: Sotsekgiz, 1937. - S. 174. 2 Timofeev L. I. Litteraturteori. Uchpedgiz, 1948, s. 229 - 230.

som en lyd som frembringer en dyster, skummel effekt, tvert imot er den et uttrykk for ømhet og varme følelser. Selvfølgelig kan det ikke nektes at visse lyder forsterker effekten som oppnås av meningen med ytringen. Så repetisjonen av lyden [d] i de følgende linjene er designet for å forsterke den undertrykte, mystiske stemningen skapt av hele diktet:

"... her åpnet jeg døren på vidt -

Mørke der, og ikke noe mer.

Dypt inn i det mørket og kikket, lenge stod jeg der og undret, fryktet, tvilende, drømt drømmer ingen dødelig har våget å drømme før."

(E. Poe. Ravnen)

Teorier om lydens semantiske uavhengighet er basert på den subjektive tolkningen av lydassosiasjoner. Det er helt åpenbart at lydene i seg selv, så vel som spesielt organiserte repetisjonslyder, ikke kan være bærere av noe ideologisk, semantisk innhold. Disse repetisjonslydene er selvfølgelig et slags kunstneriske uttrykk, de kan også utføre en viss kunstnerisk funksjon, for eksempel forsterke den emosjonelle innvirkningen på leseren, skape en viss tone i ytringen, og noen ganger, som det vil bli. vist nedenfor, og forårsaker en viss assosiasjon med objektivt eksisterende naturlige lyder i naturen, men av dette blir de ikke bærere av en viss betydning.

Ulike former for lydrepetisjoner er studert i den språklige litteraturen. I henhold til formene for verbale repetisjoner er også formene for lydrepetisjoner definert: anaphora (initielle repetisjoner av lyder), epiphora (endelige repetisjoner av lyder), ledd, ring, etc.

Rim

Rim er repetisjon (vanligvis med jevne mellomrom) av samme eller lignende lydkombinasjoner på slutten av ord.

Fremveksten av rim på engelsk er assosiert med utviklingen av høykvalitets versifisering. Det er resultatet av tilpasningen av klassisk versifisering til

Engelske språk. Et forsøk på å tilpasse det greske metriske systemet for versifisering til språk med en annen morfologisk struktur førte til en viss modifikasjon av det klassiske metriske systemet, spesielt til utseendet til rim.

Med utviklingen av kvalitetsversifisering ble rim, hittil ukjent for latinsk poesi, dets faste trekk. Fra det latinske språket trengte det inn i de romanske språkene, og derfra til engelsk. Syllabo-tonisk vers og rim erstattet den opprinnelige formen for engelsk poesi basert, som det er blitt påpekt, på allitterasjon. Siden 1100-tallet er all engelsk poesi, med unntak av den alliterative poesien fra andre halvdel av 1300-tallet (i Nord-England), bygget på rim.

Rimene i engelsk poesi er rike og varierte i både lyd og struktur.

Et rim kalles maskulint hvis lydrepetisjonen er skapt av en stresset stavelse som avslutter foten, for eksempel:

Palace-tak av skyfrie netter! Paradis av gylne lys!

(S h e l l e y.)

Hvis en stresset og en ubetonet stavelse gjentas, kalles rimet feminint, for eksempel:

Ennå høyere og høyere

Fra jorden springer du ut;

Som en sky av ild

Den blå dype du vingest. . .

Med lydrepetisjonen av de siste betonte og to ubetonede stavelsene i linjen, dannes det såkalte daktyliske rimet:

"De har et nummer, selv om de aldri

Fire koner ved lov, og medhustruer

Bruken av en eller annen type rim bestemmes av verkets poetiske størrelse.

For tostavelsesmeter (jambisk og trochee) er det mest karakteristiske mannlige og kvinnelige rim. Dakti-

personlig rim er mer vanlig i verk skrevet i trestavelsesmetre (daktyl, anapest).

De vanligste på engelsk er maskuline og feminine rim, da de kan brukes i alle poetiske metre.

på hennes ære vant henne. . .

bunnen glemte "dem skjøt ham ...

Sammensatte rim er typiske for humoristiske og satiriske verk.

Et rim kalles fullstendig når vokalen til den understrekede stavelsen og alle lydene etter den (vokaler og konsonanter) faller sammen, for eksempel: kanskje - rett; hodeløs - unødvendig.

Hvis en konsonant, en vokal og alle påfølgende lyder gjentas, kalles rimet eksakt eller identisk: timer - vårt; perfeksjon - infeksjon.

Med ufullstendig rim, som navnet i seg selv indikerer, gjentas ikke alle lyder av rimende stavelser.

Det finnes to typer ufullstendige rim, avhengig av kvaliteten på de gjentatte lydene: 1) assonantrim, som dannes ved å gjenta kun vokaler; konsonanter i et slikt rim stemmer ikke med: tale - smerte; flesh - fresh - gjetning og 2) konsonant rim basert på repetisjon av identiske konsonanter med forskjellige vokaler: tale - pull; verdt - frem.

Noen rim på engelsk er ikke basert på lyder, men på bokstaver, det vil si ikke på sammentreff mellom sluttlyder, men på siste bokstaver. Slike rim kalles visuelle: kjærlighet - bevise; flom - yngel; har - grav. Lydforskjellene i disse rimene er et resultat av de mange endringene som lydsystemet til det engelske språket har gjennomgått i løpet av utviklingen. I mer tidlige perioder vokalene i disse rimene lød det samme. Visuelle rim har blitt bevart i språket av tradisjon, og denne tradisjonen er så sterk at den

nye rhymes blir laget for tiden. Lydavvik i slike rim merkes nesten ikke.

Avhengig av plasseringen i strofen, varierer rim:

paret - i tilstøtende rader (ah)

trippel - (ahh)

kryss - (abab),

inkluderende - (ring eller innramming), der de ekstreme linjene i strofen rimer: (abba)

ternær - gjennom to linjer på den tredje (aabaab) etc.

Hver type strofe er preget av et bestemt arrangement av rim.

Rimet kan være ikke bare på slutten av linjen, men også inne i den. Et slikt rim kalles internt, i motsetning til det ytre rimet, som dannes i enden av linjene. Internrim vises oftere i multi-foot linjer:

Jeg tar med friske dusjer for de tørste blomstene... (Shelley)

Rims rolle i vers er ekstremt stor. Rhyme spesifiserer den metriske inndelingen av verset i rytmiske enheter. Det gjør versets rytme mer håndgripelig og gjør det lettere å oppfatte. Dette er hovedrollen til rim. I tillegg til den rytmedannende betydningen bør rimets betydning for det semantiske utvalget av et ord understrekes. Et ord basert på lydrepetisjon blir spesielt merkbart og tiltrekker seg oppmerksomhet.

Onomatopoeia

En annen teknikk knyttet til lydorganiseringen av en ytring er onomatopoeia (onomatopoeia). Essensen av denne teknikken ligger i det faktum at lyder velges på en slik måte at kombinasjonen deres gjengir en lyd som vi forbinder med produsenten (kilden) til denne lyden. For eksempel: buzz, bang, cuckoo, tintinnabulation, to mew, etc. 1

1 Det er interessant å merke seg at onomatopoeia ikke sammenfaller i ulike språk: jfr. Russisk ord buzz og engelsk buzz.

Onomatopoeia kan være direkte eller indirekte.

Direkte onomatopoeia er opprettelsen av et uavhengig ord der kombinasjonen av lyder er designet for å gjengi ønsket lyd. Eksempler på direkte onomatopoeia er de ovennevnte onomatopoeiiske ordene. Det er få slike ord i språket, deres formål er ikke bare å navngi fenomenet, men også å gjengi det med lydskrift. For eksempel: ting-tang, ping-pong, trykk. Disse ordene kan kalles lydmetaforer av språket. De, som vanlige metaforer, skaper et bilde. Imidlertid, i motsetning til den leksikalske metaforen, er bildet ikke skapt visuelt, men lydmessig.

Ordet for meg er det samme som det russiske ordet mew, ikke bare objektivt navngir handlingen korrelert med dens produsent (katt), men skaper også et lydbilde.

Følgelig er direkte onomatopoeia, siden den er realisert i separate ord, umulig uten implementering av faglogisk mening.

Indirekte onomatopoeia er

gjengivelse av en lyd i naturen ved å kombinere forskjellige lyder i forskjellige ord. Dermed er indirekte onomatopoeia en spesiell form for allitterasjon: lyder som gjentas i forskjellige ord skaper en objektivt eksisterende lyd, som forårsaker assosiasjon med produsenten (kilden) til denne lyden, i den individuelle oppfatningen til forfatteren. For eksempel i linjen mønster vaktmotor(Bagritsky.) Gjentakelsen av lyden [P] i forskjellige ord i denne linjen gir inntrykk av en motorisk banking. I replikken: Og den silke triste usikre raslingen fra hvert lilla teppe... (E. Poe.), allitterasjonen av lyden [s] gjengir til en viss grad (i dikterens individuelle oppfatning) suset fra et teppe. drevet av vinden. I diktet «Klokkene» av den samme dikteren, bygget utelukkende på indirekte onomatopoeia, gjengis klokkeringingen på forskjellige måter. Her er bare en strofe som et eksempel:

Hør sledene med klokkene-

Sølvklokker! For en verden av moro melodien deres forutsier!

Hvordan de klirrer, klirrer, klirrer

I nattens iskalde luft!

Mens stjernene, som over-dryss

Hele himmelen ser ut til å blinke

Med en krystallinsk glede; Holder tid, tid, tid i et slags runerim,

Til tintinnabulationen som så musikalsk veller Fra klokkene, klokkene, klokkene, klokkene,

Bells, bells, bells - Fra klirringen og klingende av klokkene."

Lydskriving i seg selv, akkurat som allitterasjon, kan ikke være et middel til å formidle noe ideologisk innhold. Selve navnet "lydopptak" er et uttrykk for formålet med og formålene med onomatopoeia. Den har kun en kunstnerisk og estetisk funksjon når den er effektiv, når den er motivert, det vil si dersom den er direkte påkrevd av selve innholdet i utsagnet. Hvis lydopptaket kun setter som sin oppgave gjengivelse av lyder og støy som objektivt eksisterer i naturen og ikke er forbundet med noen tanke, idé, blir lydopptaket en musikalsk pynt. Et eksempel på en slik tom bruk av onomatopoeia er hele R. Southeys dikt "How the Water Comes down at Lodore:"

Her kommer det glitrende

Og der ligger den og mørkner,

Her røykes og skummes

dens tumult og vrede i,

Den skynder seg, motstridende sterk;

Nå slående og rasende

Som om en krig pågår,

Dens huler og tårn blant.

stiger og hopper,

Synker og kryper

svinger og slenger,

dusjer og springer,

virvle og vispe,

Spruting og frisking

snu og vri,

rundt og rundt;

Med endeløs retur;

slå og slåss,

Et syn å glede seg over

Forvirrende, forbløffende,

Svimmel og øredøvende med lyden.

Tilbakegang og fart,

Og sjokkerende og rocka

Og piling og avskjed

Og tråder, og sprer.

Og suser og suser

Og drypper og hopper

Og lysere og bleke.

Og dirrer og skjelver.

Og glitrer og flimrer

Og skummer og streifer

Og jobber og rykker

Og hiver og kløver

Og torden og flom

Og faller og kryper og spreller.

Og kjører og river og strever.

Og dryss og blinker og rynker.

Og lyder og avgrenser og runder,

Og bobler og plager og dobler

Deling og gli og gli

Og murring og rumling og ramling

Og klirring og banking og knusing

Og skinner og strømmer og damper og stråler,

Og haster og spyler og børster og bruser.

Og klapper og klapper og klapper og slår,

Og krøller og virvler og snurrer og vrir,

Å trekke seg tilbake og møte, og slå og la seg,

Utsettelse og forvillelse og lek og spraying,

avanserer og spretter og glir og danser,

Rekyl, uro og slit, og kokende,

Og dunker og plumper og dunker og hopper

og susende og blinkende og sprutende og støtende;

Og så aldri slutter og alltid synkende,

Lyder og bevegelser for alltid og alltid blander seg;

Alt på en gang, og alle andre, med et mektig oppstyr, -

Og på denne måten kommer vannet ned ved Lodore.

Dette diktet gjengir støyen fra en foss med stor dyktighet, med økningen i støy skapt av en lengre linje, flere ord per linje. Et slikt dikt kan selvsagt på ingen måte betraktes som et poetisk verk som tar sikte på å påvirke (emosjonelt) leseren med tankeinnholdet og dets kunstneriske og figurative utforming. Det er ingen tanke her. Ordene er valgt ikke ut fra hvilken betydning de har, men ut fra deres egnethet for å skape den ønskede lydeffekten. Dermed er innholdet i selve ytringen formelt underordnet lydprinsippet. motsetninger

er åpenbare her. I dikt av denne typen mister språket sin hovedfunksjon – å være et kommunikasjonsmiddel – her brukes det kun som et musikalsk uttrykk.

Rytme

Rytme er enhver enhetlig veksling (spenning og avspenning, akselerasjon og retardasjon, etc.). Rytmisk vekslende enheter kan være lyder, kombinasjoner av lyder, bevegelser. I denne forbindelse er rytmen til dans, musikk, arbeid, tale mulig. Talens rytme er et uttrykksmiddel for språk basert på ensartet veksling av tilsvarende taleenheter. Slike tilsvarende taleenheter er understrekede og ubetonede stavelser. Som med alle germanske språk, er engelsk preget av en kraft (dynamisk) stress som faller på den første stavelsen. Og siden enstavelsesord eller tostavelsesord dominerer i engelsk, er engelsk tale preget av veksling av en stresset med en ubetonet stavelse.

Flerstavelses engelske ord er stort sett lånt fra fransk. I slike ord faller vekten enten på første stavelse ("utmerket") eller på tredje stavelse fra slutten (ydmykhet). Flerstavelsesord på engelsk har ofte to påkjenninger. Dette skyldes den generelle rytmiske tendensen til det engelske språket å veksle mellom én understreket og én ubetonet stavelse (f.eks. revolusjon).

Man skal imidlertid ikke tro at det faktum at den karakteristiske vekslingen av én understreket stavelse med én ubetonet stavelse gjør engelsk tale alltid rytmisk eller homogen i sin rytmiske struktur. Ofte er stressede stavelser atskilt fra hverandre med et ulikt antall ubetonede (preposisjoner, konjunksjoner, pronomen og ganske enkelt ubetonede stavelser i flerstavelsesord). I slike tilfeller mellom stressede stavelser hull med ulik lengde skapes (ubetonede stavelser). Noen ganger, tvert imot, kan stressede stavelser følge direkte etter hverandre.

I tillegg gjør logiske (semantiske) pauser etter ord og semantiske grupper det vanskelig å kjenne trommenes enhetlighet. og ubetonede stavelser.

Men selv der det ikke er nøyaktig kvantitativ samsvar mellom antall stressede og ubetonede stavelser, fortsetter vi å føle rytmen. La oss for eksempel ta en enkel setning:

Jeg "går til" instituttet "hver" dag.

Angir den understrekede stavelsen med tegnet | , og det ubetonede ikonet , får vi følgende struktur av denne frasen:

Som det fremgår av diagrammet er den siste stressede stavelsen atskilt fra den nest siste stavelsen med 1 ubetonet stavelse, men før det var det grupper på 2 ubetonede stavelser. Imidlertid virker hele denne frasen rytmisk for oss, siden lengden på den siste ubetonede stavelsen (i tid) er klart lengre enn de foregående, slik at summen av de to foregående ubetonede stavelsene er omtrent lik lengden på den sist ubetonede stavelsen en.

La oss ta et annet eksempel:

"Hva om" handlingen "la en" over "styret. (Galsworthy.)

Og her forblir følelsen av rytme, siden de ikke-stressede segmentene er omtrent like hverandre. det er flere likheter mellom dem enn forskjeller.

Imidlertid legger vi sjelden merke til den rytmiske vekslingen av stavelser i prosa, på grunn av den brokete ulik rytmiske strukturen i setningen. I tillegg faller inndelingen av en setning i semantiske grupper noen ganger ikke sammen med inndelingen i rytmiske grupper.

Når vi leser prosa, er vår oppmerksomhet ikke forberedt på oppfatningen av rytmisk veksling.

I poesi er det motsatt. Vi vet på forhånd at presentasjonen vil være rytmisk og vi kan lett fange opp den vanlige stavelsesvekslingen. For eksempel:

Og hvor skal dere hente den fra, alle dere store dampere?

Og hvor skal jeg skrive deg når du er borte? (Kipling.)

Noen av disse linjene i prosa ville ikke ha tiltrukket seg vår oppmerksomhet fra synspunktet om mønsteret av rytmisk

veksling av stavelser. Men enhetligheten i det rytmiske mønsteret i de følgende linjene skaper et mønster av veksling. Rytmen vises.

Noen språkforskere prøver å redusere rytmen til prosa til rytmen i poesien. De tror at rytmen i prosa hovedsakelig skapes av vekslingen mellom stressede og ubetonede stavelser, og danner stopp som de vi finner i poesi. Andre benekter generelt eksistensen av rytme i prosa; de kontrasterer rytmisk tale (poesi) med ikke-rytmisk (prosa).

Den rytmiske organiseringen av skjønnlitteraturen kan ikke stilles spørsmål ved. Imidlertid er denne rytmen kvalitativt forskjellig fra rytmen til poetisk tale. De kommensurable, repeterende enhetene i prosarytmen er ikke stavelser eller ord, men større talesegmenter.

Så en viss rytmisk veksling vises i en setning med homogene medlemmer, for eksempel:

Jeg dro gjennom den, selv om ingen kastet meg ut et tau. Vagabond, ærendutt, vagabond, arbeider, portier, kontorist, sjefsjef, liten partner, Josiah Bounderby fra Coketown. De er de antecedenter, og kulminasjonen. (Ch. Dickens.)

Ved oppregning vises rytmen enda tydeligere hvis oppregningen er ledsaget av en polyunion. For eksempel,

Og faktisk, de var på musikk, eller på bakbrett, eller på geografi, eller på historie, hele dagen lang. (W. M. Thackeray.)

Ved å beskrive funksjonene til ulike stilistiske anordninger, pekte vi også på funksjonen til rytmisk organisering. Vi har sett at rytme skapes av parallelle konstruksjoner, og repetisjoner, og vekst og andre teknikker.

Parallellen til konstruksjoner i antitese skaper en spesiell rytme basert på vekslingen av 1. og 2. melodier og tonehøyden i ordene - antonymer. For eksempel:

Det var den beste tiden, det var den verste tiden, det var visdommens tidsalder, det var dårskapens tidsalder, det var troens epoke, det var vantroens epoke, det var lysets tid, det var mørketiden, det var håpets vår, det var fortvilelsens vinter, vi hadde alt foran oss, vi hadde ingenting foran oss, vi skulle alle direkte til himmelen, vi skulle alle direkte den andre veien - i kort, perioden var så langt lik den nåværende perioden, at noen av sine

De mest støyende myndighetene insisterte på at det skulle bli mottatt på godt eller ondt, bare i en superlativ grad av sammenligning.

(C h. D i s k e n s. En fortelling om to byer.)

Ofte skapes den rytmiske organiseringen av setninger av dens spesielle syntaktiske struktur. Så tilstedeværelsen av sammenkoblede definisjoner, eller en definisjon + et adverb, eller en definisjon - et komplekst adjektiv, som vises før ordene som defineres, innebærer en klar følelse av rytme. For eksempel:

De høyt skrånende tak, av en fint sotet rosa, var nesten dansk, og to "ducky" liten vinduer så ut av den, og ga et inntrykk av det veldig høy tjenere bodde der oppe. (J. Galsworthy.)

Som nevnt ovenfor er ikke prosaens rytme så lett å fange. Forsøk på å definere rytme i en prosapassasje mislykkes noen ganger på grunn av en for subjektiv tilnærming til rytmeproblemet generelt. Enhver tale kan gjøres rytmisk organisert hvis vi neglisjerer inndelingen av talesegmentet i semantiske grupper og frasestress.

Men faktum er udiskutabelt at sammenfallet av de semantiske segmentene av utsagnet i den syntaktiske strukturen til forskjellige setninger, uansett hvor bisarr det måtte være, alltid skaper forutsetningene for utseendet til rytmen.

Rytmen til poetisk tale er et mye mer studert fenomen når det gjelder mangfoldet av former for dets manifestasjon og mønstrene for dets utvikling.

La oss vende oss til vurderingen av egenskapene til poetisk rytme, karakteristisk for engelsk poesi.

ENGELSK VERSJON

Allitterasjon er en slags figur i poetisk tale.

Allitterasjon er en stilistisk enhet for å gjenta konsonantlyder i kunstnerisk tale forbedrer dens figurativitet og uttrykksfullhet.

Ordets kunstner, som skaper sitt arbeid, streber med alle mulige leksikalske, syntaktiske og stilistiske midler for å skape et levende figurativt bilde, påvirke lesernes publikum og fremkalle en viss respons. For dette brukes forskjellige figurer av kunstnerisk tale.

Konseptet med en figur inkluderer syntaktiske og stilistiske konstruksjoner basert på repetisjon av individuelle lyder, ord, konjunksjoner som bærer den viktigste semantiske belastningen i en litterær tekst. Denne måten å fremheve ord på kalles gjenta.

Repetisjoner kan dannes ved repetisjon av lyder av forskjellige kategorier - konsonanter og vokaler, eller en kombinasjon av dem. Hvis kunstneren av ordet i teksten til et poetisk verk bevisst bruker repetisjon av konsonantlyder, snakker vi om allitterasjon

Allitterasjon- repetisjon av en konsonant eller en gruppe konsonanter for å forbedre billedspråket og uttrykksevnen til kunstnerisk tale.

Allitterasjon gir opphav til spesielle fonetiske effekter i en litterær tekst, som forsterker dens bilder og skaper levende inntrykk leseren fra det malte poetiske bildet.

For eksempel leser vi fra Sergei Yesenin:

FRA vinden uler, Med ribbet vind
PÅ w juletre w snødekt skog w sinn.

Gjentakelsen av den plystrede konsonantlyden [s] i første linje gir opphav til en imitasjon av fløyten fra en kald vintervind. I versets andre linje gjentas den hvesende konsonanten [w], som skal gi leseren et levende inntrykk av suset fra raskt fallende snø eller krypende snø, en tykk snøstorm.

Eksempler

Konsonantene "t", "r" og "s" gjentas:

Taras sluttet ikke å bekymre seg, til tross for det beroligende knitringen fra brannen.

Konsonantene "t" og "p" gjentas:

Potapov tråkket på sokkelen: "Men burde jeg ikke gå og hvile?"

Et eksempel fra litteraturen

allitterasjon. Eksempler

Å skape sterke og uttrykksfulle bilder i kunstverk brukes ofte allitterasjon. Eksempler kan bli funnet i Vladimir Nabokovs novelle "Ordet":

"Jeg følte, uten å se, glans, hjørner og kanter av enorme mosaikksteiner"

I poesi manifesterer denne litterære enheten seg enda oftere. For eksempel, allitterasjon i et dikt Alexandra Pushkin "Peter den stores fest", er inneholdt selv i navnet - konsonantene "p" og "p" gjentas.

I Agnia Bartos dikt "Tromme" skapes allitterasjon ved å gjenta bokstaven "p":

Troppen skal til paraden.
Trommeslageren er veldig fornøyd.

Bruk av allitterasjon

Gjentatte konsonanter tiltrekker seg oppmerksomhet og huskes godt, så forretningsmenn bruker villig allitterasjon for å komme på spektakulære titler for firmaene deres. Sjokolade "Kit Kat", kattemat "Kiteket", slikkepinner "Chupa Chups" og andre merker beviser at selv en litterær enhet kan ha kommersielt potensial.

Allitterasjon gjør mer attraktive og minneverdige ikke bare navnene på selskaper eller varemerker men også reklameslagord.

Fiten din ville kjøpt Whiskas.
Vella. Du er vidunderlig.

Diction

Noen ganger danner konsonanter i allitterasjon vanskelige å uttale kombinasjoner. Hvis du regelmessig øver på uttalen deres, kan du utvikle god diksjon. Populære tunge vridere om trettitre som slår og ikke fanger skip eller Carl som stjal korallene basert på allitterasjon.

Folklore

Ofte funnet i folklore allitterasjon. Eksempler kan finnes i ordtak, ordtak, ordtak, sanger.

Viktig!

Allitterasjon gjør teksten mer harmonisk, følelsesmessig farget og lett å huske.

For mye bruk av allitterasjon er irriterende og distraherer fra essensen av teksten.

Dissonante kombinasjoner – spesielt når mer enn tre konsonanter følger etter hverandre, gjør teksten vanskelig å lese. For eksempel:

Proezd Dzerzhinsky