Gaya lukisan Gorodets. Maklumat artistik dan sejarah tentang lukisan Gorodets dan tradisi menghias peti

Di tebing kiri Volga, tepat di atas Nizhny Novgorod, terdapat sebuah kampung besar Gorodets, yang diasaskan pada abad ke-12. Tempat-tempat di sepanjang tebing Volga bermanfaat untuk pembangunan perdagangan - berhampiran Makarievskaya, pameran terbesar di Rusia. Oleh itu, pelbagai kraf mula berkembang pesat di kalangan penduduk: di Gorodets sendiri terdapat tukang besi, dan roti halia, dan pewarna. Terdapat ramai terutamanya tukang kayu dan pengukir kayu: hutan menyediakan bahan yang murah. Para petani di semua kampung di sekeliling Gorodets juga terlibat dalam memancing: satu sudu berukir, yang lain mengasah mangkuk dan cawan, dan yang lain membuat alat dan alat tenun untuk berputar dan menenun. Flax dilahirkan dengan baik di tanah Trans-Volga, wanita memutar benang dan menganyam kanvas untuk dijual, jadi pengukir dan pelukis mempunyai kerja yang mencukupi.

Dalam tempoh yang singkat, para seniman menguasai seni lukisan. Walaupun imej mengekalkan watak rata, bukannya chiaroscuro, rona peralihan dan animasi mula memainkan peranan yang semakin penting. Ketepatan dan fleksibiliti garisan, kehalusan pukulan, keyakinan dan keringanan pukulan kadangkala bersempadan dengan kehebatan. Barangan bersaiz kecil atau tujuan utilitarian (penggoncang garam, peti untuk mainan kanak-kanak), sebagai peraturan, dicat dengan corak bunga, di mana bunga mawar, daun, dahan, bulu burung diukir dengan pukulan. Dalam panel hiasan, plot terungkap sama ada dalam dua atau tiga peringkat, atau dalam beberapa adegan, atau dalam satu gambar hiasan. Orang ramai digambarkan dalam pakaian yang mengekalkan ciri pakaian abad yang lalu. Sekiranya tindakan itu berlaku di dalam bangunan, maka bahagian dalam premis itu menyerupai beberapa jenis seni bina kuno dengan tiang pelik, gerbang, dan ruang kosong dipenuhi dengan hiasan bunga. Segala-galanya mencipta kesan kemalasan, keanggunan dari kontras warna dan dari fantasi.

Hari ini, kraf rakyat tradisional "lukisan Gorodets" berkembang di pusat sejarah asal usul dan kewujudannya, sebagai seni menghias permukaan rata. Lukisan yang tidak memerlukan rawatan haba membolehkan tukang menggunakan pelbagai bentuk, warna dan warna. Kekayaan paletnya tidak terbatas, dan selama 60 tahun tuan kilang lukisan Gorodets telah memelihara dan mengembangkan tradisi kraf seni rakyat ini.

Lukisan Gorodets di atas kayu, kraf seni tradisional yang berkembang pada abad ke-19 di kampung-kampung di sepanjang Sungai Uzol di sekitar Gorodets, Wilayah Nizhny Novgorod. Kemunculan lukisan berasal dari penghasilan bahagian bawah berputar Gorodets, bertatahkan dengan oak rawa dan dihiasi dengan ukiran kontur. Tidak seperti roda berputar yang digunakan secara meluas, diukir daripada monolit kayu tunggal, roda berputar Gorodets terdiri daripada dua bahagian: bahagian bawah dan sikat. Bahagian bawahnya adalah papan lebar, meruncing ke kepala dengan "kuku" piramida, ke dalam lubang di mana kaki sikat dimasukkan. Apabila roda berputar tidak dikerjakan, sikat dikeluarkan dari kuku, dan bahagian bawah digantung di dinding, menjadi sejenis panel hiasan.

Pada pertengahan abad yang lalu, tukang mula memeriahkan bahagian bawah bertatah, pertama hanya dengan mewarna latar belakang, kemudian dengan mengukir, dan kemudian dengan memperkenalkan lukisan plot berwarna-warni. Bahagian bawah terawal yang serupa, yang telah bertahan hingga ke hari ini, dibuat oleh tuan Lazar Melnikov pada tahun 1859. Secara beransur-ansur, lukisan, secara teknologi lebih mudah, akhirnya menggantikan tatahan intensif buruh.

Pengrajin Gorodets dipindahkan ke lukisan bukan sahaja plot yang sebelum ini digunakan dalam inkrustasi, tetapi juga tafsiran umum imej, yang didorong oleh teknik ukiran. Lukisan itu menggunakan warna berair terang merah, kuning, hijau, hitam, dicampur dengan gam pertukangan cecair. Dari masa ke masa, julat telah berkembang; sebagai tambahan kepada bahagian bawah berputar tradisional, mereka mula membuat dan mengecat kotak penyental, mainan kayu, perabot, malah bahagian rumah, bidai, pintu dan pintu pagar. Pada tahun 1880, kira-kira 70 orang dari tujuh kampung jiran terlibat dalam perikanan. Antara tuan tertua yang menjadi pemula lukisan Gorodets, nama saudara Melnikov dan G. Polyakov dipelihara, kemudian mereka disertai oleh pelukis yang memelihara rahsia kerajinan pada awal abad ke-20 I.A. Mazin, F.S. Krasnoyarov, T. Belyaev, I.A. dada.

Secara beransur-ansur, teknik asli lukisan Gorodets telah dibangunkan, yang, dalam sifat pelbagai peringkat mereka, hampir dengan lukisan profesional. Pada mulanya, latar belakang dicat, yang juga merupakan buku asas. Pada latar belakang berwarna, tuan membuat "lukisan bawah", menggunakan bintik warna utama dengan berus besar, selepas itu dia memodelkan bentuk dengan berus yang lebih nipis. Dia menghabiskan lukisan dengan warna putih dan hitam, yang menyatukan lukisan itu menjadi satu keseluruhan. Plot siap biasanya disertakan dalam bingkai grafik atau lejang. Dalam lukisan Gorodets terdapat banyak motif hiasan ringkas - mawar, tunas, rumput.

Dengan perkembangan kraf, subjek lukisan, yang dipinjam, nampaknya, dari cetakan popular, diperkaya dengan ketara. Sebagai tambahan kepada kuda tradisional, terdapat pesta teh, perayaan, adegan dari kehidupan bandar, watak dari cerita rakyat, adegan pertempuran yang diilhamkan oleh perang Rusia-Turki.

Perikanan Gorodetsky berlangsung kira-kira lima puluh tahun. Zaman kegemilangannya jatuh pada tahun 1890-an, apabila pengeluaran Donets mencapai 4 ribu setahun, tetapi pada awal abad ke-20, perikanan jatuh ke dalam kemerosotan. Selepas Perang Dunia I, pengeluaran lukisan dihentikan sepenuhnya, malah pelukis yang paling terkenal terpaksa mencari cara lain untuk mendapatkan wang.

Kebangkitan lukisan Gorodets dikaitkan dengan nama artis I.I. Oveshkov, yang tiba di wilayah Gorky pada tahun 1935 dari Zagorsk (Sergiev Posad). Melalui usahanya, sebuah bengkel awam dibuka di kampung Koskovo, mengumpulkan pelukis lama. Oveshkov mengambil alih bukan sahaja pengurusan bengkel, tetapi juga menganjurkan latihan profesional untuk artis. Dengan penyertaan langsung beliau, pengembangan rangkaian produk dicat - kotak, kabinet dinding untuk hidangan, kerusi tinggi, skrin lipat - bermula. Pada tahun 1937, sarjana Gorodets mengambil bahagian dalam pameran "Seni Rakyat", yang diadakan di Galeri Tretyakov di Moscow, di mana produk moden ditunjukkan di sebelah Donets abad ke-19.

Pada tahun 1951, seni pertukangan dan perabot Stakhanovets dibuka di kampung Kurtsevo, yang diketuai oleh pelukis keturunan A.E. Konovalov. Artel mengambil pembuatan perabot dengan motif lukisan tradisional kabinet, meja sisi katil, najis, meja; julatnya sentiasa berkembang. Pada tahun 1960, artel telah diubah menjadi kilang lukisan Gorodets.

Pada masa ini, kilang itu menghasilkan mainan goyang yang dicat, perabot kanak-kanak, panel hiasan, pinggan mangkuk, peralatan membelok. Walaupun tujuan fungsi produk Gorodets telah berubah, motif dan imej tradisional, kuda berkaki panjang, penunggang, burung ajaib, dan bunga cawan telah dipelihara dalam lukisan mereka. Antara subjek lukisan yang paling biasa ialah perayaan, pesta teh, kuda Gorodets yang terkenal dengan penunggang, dan percutian rakyat.

Salah satu ciptaan dan kebaikan abad ke-19 adalah, yang merupakan seni yang timbul di kawasan kota Gorodets, wilayah Nizhny Novgorod.

Dari sejarah lukisan Gorodets

Gorodetskaya berasal dari roda berputar yang diukir, yang di Gorodets mempunyai keanehan mereka sendiri: bahagian bawah dan sikat. Untuk menghiasi donat, pengrajin tempatan menggunakan teknik tatah yang pelik: figura dipotong daripada baka lain dan dimasukkan ke dalam ceruk, contohnya, oak rawa gelap terserlah di permukaan cahaya donat. Jadi, dengan bantuan hanya dua warna kayu dan alatan ringkas, tukang Gorodets mengubah permukaan papan biasa menjadi gambaran sebenar. Agak kemudian, mereka mula menggunakan warna - warna kuning terang, biru, hijau dan merah menjadikan bahagian bawah lebih berwarna dan elegan.

Keperluan yang semakin meningkat untuk meningkatkan pengeluaran bahagian bawah berputar membawa para pengrajin kepada idea bahawa teknik reka bentuk hiasan harus dipermudahkan. Oleh itu, bermula dari separuh kedua abad ke-19, teknik tatah intensif buruh dan kompleks digantikan dengan ukiran biasa dengan warna, dan menjelang akhir abad ke-19, cara hiasan yang indah mula diguna pakai pada Donets Gorodets.

Tradisi purba pengrajin Gorodets cuba untuk memelihara dan memperkayakan tuan moden yang bekerja di kilang Lukisan Gorodets (Gorodets), di antaranya terdapat pemenang Hadiah Repin.

Ciri-ciri lukisan Gorodets

Lukisan Gorodets , yang menghiasi bahagian bawah untuk roda berputar, dada, kereta luncur, arka, dan banyak barangan rumah lain, dibezakan, pertama sekali, dengan kandungannya. Kesan utama dalam mural diberikan oleh adegan genre - sangat bebas, bersifat bersyarat, dalam bentuk hiasan, dan kadangkala bersempadan dengan karikatur. Plot untuk lukisan Gorodets diambil dari kehidupan - ini adalah kehidupan para pedagang dan petani. Sebilangan besar diduduki oleh motif bunga, dicat secara meluas dan hiasan. Menarik juga bahawa di Gorodets selalunya terdapat gabungan motif realistik genre dan imej hiasan haiwan dan burung yang ideal.

Dalam mural Gorodets, anda boleh menemui harimau bintang dan singa yang eksotik, kuda atau ayam jantan yang panas dan kuat dalam pose bangga seperti berperang. Selalunya ini adalah imej berpasangan menghadap satu sama lain. Selalunya, di bidang mural, tuan "menyebarkan" bunga (mawar, daisies, kupavki) dengan sejambak dan kalungan ceria. Dan di mana plot membenarkannya, artis dengan rela hati menggunakan motif tirai yang indah, yang diambil oleh tali dengan jumbai.

Warna yang digunakan: merah pekat, hijau terang, biru tanpa dasar dan hitam, yang lebih menekankan motif hiasan lukisan Gorodets. dilakukan dengan berus, pukulan percuma, tanpa lukisan awal. Tekniknya sangat pelbagai: daripada pukulan lebar kepada garisan terbaik dan pukulan virtuoso.

Bagaimana lukisan Gorodets dilakukan

Selalunya, tempera digunakan untuk melakukan lukisan Gorodets - disediakan berdasarkan pigmen serbuk kering semula jadi dan / atau analog tiruan mereka. Anda boleh menggunakan gouache, di mana gam PVA ditambah. Apabila bekerja dengan cat gouache, anda perlu sedar bahawa selepas pengeringan mereka memperoleh warna keputihan, jadi setiap lapisan mesti kering sepenuhnya sebelum menggunakan lapisan cat yang lain. Semua warna utama harus mempunyai dua warna: satu tepu, yang lain dicairkan. Apabila bekerja dengan cat, adalah perlu untuk memastikan bahawa berus tidak kering, kerana jika mereka tidak dibasuh dalam masa, mereka perlu dibuang.

Teknik untuk melakukan lukisan Gorodets lebih mudah daripada, terutamanya apabila membandingkan penyediaan asas kayu. Lukisan Gorodets dilakukan secara langsung di atas dasar kayu atau pangkalannya disemai dengan warna merah, kuning, hitam. Pertama sekali, pada permukaan yang dipilih, garis nipis dengan pensil menggariskan komposisi corak masa depan. Selain itu, tugas utama di sini adalah untuk menggariskan saiz dan lokasi elemen yang paling asas - nod komposisi, contohnya, bunga dan haiwan. Walau bagaimanapun, pensel tidak selalu digunakan: pengrajin yang berpengalaman segera menggunakan lukisan dengan cat, mempercayai bahawa teknologi khusus ini betul. Bagi butiran sederhana dan kecil, ia memainkan peranan pelengkap dan mempunyai sedikit kesan ke atas keseluruhan komposisi secara keseluruhan.

Nod komposisi, sebagai peraturan, dibuat dengan berus lebar dan cat yang lebih ringan. Sapuan yang lebih gelap daripada naungan yang sama digunakan pada bintik-bintik terang, sebagai contoh, sapuan biru dicipta untuk unsur biru. Keseluruhan lukisan Gorodets terdiri daripada unsur-unsur seperti kurungan, titisan, bulatan bawah lukisan, lingkaran, lengkok, lejang dan titik. Lebih-lebih lagi, pukulan dan titik digunakan dengan berus nipis pada peringkat akhir lukisan - ia dipanggil "animasi" dan memberikan hasil kerja kelihatan selesai. Selepas pengeringan, lukisan boleh ditutup dengan varnis minyak tanpa warna atau varnis nitro. Untuk menggunakan varnis minyak, gunakan berus, sapu atau penyembur cat, dan untuk nitro-lakuer gunakan hanya penyembur cat, kerana dalam kes ini permukaan akan menjadi lebih sekata dan licin. Varnis hendaklah digunakan dalam 2-3 lapisan, dengan setiap lapisan memerlukan pengeringan lengkap. Oleh itu, filem berkualiti tinggi terbentuk yang boleh melindungi lukisan Gorodets daripada kerosakan mekanikal dan kimia.

Lukisan Gorodets moden dalam reka bentuk dalaman

Kraf purba Gorodets juga telah menemui produk moden - cenderahati, perabot, mainan kanak-kanak, pembantu rumah dan banyak lagi. Hari ini, tuan telah mula menggunakan cat minyak, yang telah mempelbagaikan palet warna lukisan Gorodets dengan ketara, tetapi motif, plot dan imej kekal tradisional. Produk dicat bukan sahaja berfungsi sebagai hiasan, tetapi juga digunakan untuk tujuan yang dimaksudkan: garam disimpan dalam pengocok garam, roti disimpan dalam tong roti, makanan dipotong di papan pemotong, dll.

Perabot dengan Gorodets boleh memberikan rasa istimewa yang kaya kepada bilik yang paling sederhana sekalipun. Walau bagaimanapun, perlu diingat di sini bahawa lukisan Gorodets sudah terang dan berwarna-warni dengan sendirinya, jadi bilik di mana anda bercadang untuk meletakkannya tidak seharusnya dipenuhi dengan warna tepu. Sebagai contoh, perabot dengan lukisan Gorodets kelihatan hebat, dikelilingi oleh dalaman monokromatik yang tenang - dalam kes ini, ia sepenuhnya menunjukkan keanggunan dan keindahannya. Atas sebab yang sama, tidak disyorkan untuk meletakkan sejumlah besar barang yang dihiasi dengan lukisan Gorodets dalam satu bilik.

Salah satu arahan yang popular ialah pelaksanaan Lukisan Gorodets pada lajur, dinding, panel dinding, sempadan, friezes, dll. Corak dan motif lukisan Gorodets, seperti yang dinyatakan, kelihatan hebat di bilik kanak-kanak dan di dapur, memberikan kehangatan, keselesaan dan suasana yang menggembirakan.

Kepentingan kraf rakyat di Rusia untuk mendedahkan ciri-ciri kehidupan, visi seni dunia, rakyat Rusia sangat hebat. Lukisan Gorodets yang terkenal adalah salah satu contoh paling terang tentang kreativiti asli orang ramai.

Lukisan Gorodets. Sejarah perikanan

Pada pertengahan abad ke-18, seni petani pertama mula muncul di Rusia, menghasilkan hidangan mudah dan barangan rumah. Produk yang paling popular ialah donat untuk roda berputar dan mainan, yang diukir daripada kayu, dihiasi dengan ukiran dan dibawa ke pameran di kampung Gorodets. Salah satu hiasan utama untuk produk ialah tatahan kayu. Unsur-unsur yang dipotong telah dimasukkan ke dalam ceruk yang disediakan, dan dengan itu hiasan asal cembung dicipta di permukaan. Kemudian, unsur-unsur perhiasan mula diwarnakan dan diwarnakan, dan kemudian tatahan kompleks digantikan sepenuhnya dengan lukisan. Jadi, di Volga yang lebih rendah, di kampung-kampung dengan nama Rusia yang luas Khlebaikha, Boyarskoye, Savino, Koskovo, kraf Gorodets timbul, pusatnya adalah kampung, dan kini bandar Gorodets.

Lukisan Gorodets, yang sejarahnya terus berkembang sepanjang abad ke-19, mendapat populariti yang luas pada awal abad ke-20, apabila pengrajin yang dihormati menganjurkan sebuah artel, yang pada zaman Soviet menjadi kilang lukisan Gorodets, memperluaskan rangkaian produk kayu yang dihiasi dengan ciri-ciri. perhiasan yang indah. Sarjana Gorodets melukis perabot kanak-kanak, peralatan dapur, peti mati dan banyak lagi.

Ciri ciri lukisan Gorodets

Lukisan Gorodets meminjam unsur-unsur subjek yang tidak rumit dari kehidupan luar bandar. Sapuan bebas khusus berus, dengan perincian runcing yang khas, agak serupa dengan ukiran kayu yang pernah dilengkapkan dengan warna, jelas membuktikan asal usul seni ini.

Perhatian utama artis Gorodets tertarik dengan adegan genre dari kehidupan wilayah luar bandar dan bandar: perayaan Ahad belia, petani dengan akordion dalam seluar berjalur dan but krom, wanita muda berpakaian cerah, seperti kuda menari dan penunggang penting akimbo. Imej menarik dengan kenaifan kebudak-budakan mereka, teater perayaan, yang sering ditekankan oleh teknik khas, contohnya, tirai yang dicat pada sisi gambar, seolah-olah berpisah di hadapan penonton. Guru Gorodets suka menggambarkan gubahan bunga dalam bentuk kalungan berjalin atau roset besar yang bertaburan di seluruh ladang. Motif yang paling digemari dalam lukisan ialah ayam jantan dengan ekor yang bergelora, dan kuda menari yang sangat anggun dalam abah-abah perayaan.

Lukisan Gorodets dicirikan oleh warna kaya yang terang. Warna kegemaran: merah, hijau zamrud, hitam, biru, biru berair dan putih. Kesan teduhan dicapai dengan memutihkan warna utama, yang menambah ekspresi pada corak. Pewarnaan gambar adalah berdasarkan kontras. Cerah ialah lejang kontur putih atau hitam bagi elemen individu.

Sarjana kraf rakyat melukis tanpa lakaran awal, secara meluas dan berair menggunakan pukulan satu demi satu serta-merta pada produk, menggunakan teknik penulisan tertentu yang tetap dengan ketat. Lapisan demi lapisan, corak yang dinamik, terang dan unik dicipta. Mungkin ini adalah ciri utama seni rakyat.

Sejarah kraf Gorodets berterusan. Tukang moden di kilang di Gorodets mencipta ciptaan yang sangat cantik. Ramai daripada mereka adalah pemenang anugerah. I.E. Repin, dan produk mereka menghiasi muzium dan dewan pameran. Antara artis Gorodets yang terkenal boleh dipanggil A.E. Konovalova, L.F. Bespalov, F.N. Kasatov, A.V. Sokolov dan lain-lain.

Wilayah Nizhny Novgorod kaya dengan kraf rakyat. Salah satu kraf yang terkenal ialah lukisan Gorodets, yang berasal dari abad ke-19 di bandar yang berdiri di Volga dengan nama konsonan Gorodets. Lukisan Gorodets dibezakan oleh kecerahan warna, reka bentuk figura dan perhiasan yang jelas, hasil kerja artis yang halus, yang dinyatakan dalam perincian gambar yang kuat. Ia juga dicirikan oleh strok yang berbeza dalam warna hitam atau putih. Produk dalam gaya lukisan Gorodets sememangnya popular di kalangan pencinta kraf rakyat.

Sejarah lukisan Gorodets

Kraf yang dikaitkan dengan penciptaan dan hiasan produk kayu sentiasa menjadi tradisional untuk kawasan yang kaya dengan hutan di Rusia. Wilayah Nizhny Novgorod dan tebing Volga tidak terkecuali. Lukisan berasal berdasarkan penggunaan kayu yang berbeza, yang digunakan untuk menampal roda berputar. Kemudian, cat mula ditambah pada lukisan kayu ini. Secara beransur-ansur, tatahan menjadi perkara masa lalu, memberi laluan kepada lukisan tulen. Sebelum revolusi, lukisan Gorodets menghiasi barangan rumah - roda berputar, bekalan, mainan dan perabot kanak-kanak, papan pemotong, dan menjadi subjek perdagangan bagi penduduk terutamanya di wilayah Nizhny Novgorod sendiri. Walau bagaimanapun, pada mulanya, lukisan itu digunakan terutamanya untuk menghiasi roda berputar, yang merupakan komoditi yang diingini di pameran di luar rantau ini. Apabila roda berputar yang dicat tidak digunakan, nyonya rumah menggantung bahagian bawah yang dicat di dinding seperti gambar. Pada awal abad ke-20 dan semasa revolusi, lukisan Gorodets, seperti banyak kraf rakyat lain, jatuh ke dalam pereputan. Dan, seperti banyak kraf lain, sebagai contoh, ia telah dihidupkan semula secara berpusat, tetapi dengan bantuan dan dedikasi yang tinggi dari tuan tradisi, yang menyimpan rahsia ketukangan dalam keluarga mereka. Jadi, pada tahun 1936, sebuah artel telah dianjurkan di Gorodets untuk pengeluaran dalam talian produk dengan lukisan Gorodets. Secara beransur-ansur, pelbagai produk lukisan Gorodets dihidupkan semula, pada tahun 60-an. Pada abad ke-20, pengeluaran perabot kanak-kanak dengan motif Gorodets bermula.

Produk dengan lukisan Gorodets

Lukisan Gorodets mudah dikenali. Kehidupan petani dan bandar, adegan genre menjadi motif untuk mengecat peti, peti mati, dan roda berputar. Lukisan ini dicirikan oleh lubok dan kesengajaan. Motif botani - bunga dan corak seperti daun - dicat dengan lebih meluas di Gorodets.

Selain adegan harian dan motif tumbuhan dalam mural Gorodets, seperti mural di kawasan lain, harimau bintang atau singa menjadi salah satu watak kegemaran. Juga, kuda dan ayam sabung, yang lebih dikenali oleh penduduk lorong tengah, sering terserempak. Pada masa yang sama, kuda dalam versi Gorodets adalah kurus dan berkaki nipis seperti kuda utara dalam lukisan Mezen.

Selalunya, jika kawasan produk yang dicat membenarkan, seseorang boleh melihat kedua-dua komposisi genre dan bingkai bunga hiasan pada satu objek pada masa yang sama. Sarjana lukisan Gorodets boleh dikatakan tidak menggunakan lukisan awal dan segera menggunakan cat.

Di sebalik samovar, pasangan, tuan-tuan dan puan-puan, orang pintar dan kemerah-merahan, anjing kecil yang lucu - plot kehidupan bandar dan kampung yang ringkas dan comel seperti biasa dengan cenderahati Gorodets.

Lukisan Gorodets pada abad ke-21 tidak kehilangan kaitannya. Semua pemandangan terang kelihatan sama baik di pedalaman. Gelombang baru aplikasi lukisan ialah hiasan seni bina dan perabot, terutamanya di rumah desa. Beli sendiri secebis kecantikan. Beberapa papan Gorodets, atau mangkuk gula di atas meja, sudah cukup untuk menjadikan dapur terang.

Lukisan Gorodets, yang boleh anda beli di laman web kami, akan menggembirakan anda dengan juiciness dan pada masa yang sama ketepatannya. Di kedai dalam talian kami, anda boleh menemui kedua-dua barangan praktikal semata-mata, seperti papan pemotong, mangkuk gula, mangkuk gula-gula dan pengocok garam, serta barangan untuk jiwa, seperti kotak perhiasan yang dihias dengan mewah, anak patung bersarang atau panel. Dan, sudah tentu, pinggan atau kotak dengan lukisan Gorodets akan menjadi hadiah yang tidak dapat dilupakan untuk tetamu dan rakan kongsi asing.

28/06/2012 | Kraf rakyat: Lukisan Gorodets

Lukisan Gorodets

Lukisan Gorodets berasal dari roda berputar Gorodets yang diukir, yang mempunyai keanehan tersendiri: sikat dan bahagian bawah. Untuk menghiasi Donets, pengrajin Gorodets menggunakan teknik pelik - tatah: angka-angka itu dipotong daripada kayu baka yang berbeza dan dimasukkan ke dalam ceruk dalam bentuk yang sepadan. Sisipan yang diperbuat daripada kayu oak gelap menyerlah dengan permukaan yang terang di bahagian bawah. Oleh itu, hanya mempunyai dua warna kayu dan alat mudah, tukang mengubah permukaan papan bawah menjadi gambaran sebenar.

Kemudian, tuan mula menggunakan warna untuk kekayaan halus, kombinasi kuning terang dengan oak gelap, penambahan warna biru, hijau, merah menjadikan bahagian bawah lebih elegan dan berwarna-warni. L. V. Melnikov ialah seorang pakar yang terkenal dalam bidang donat bertatah dengan warna.

Motif Gorodets - adegan kehidupan bandar

Keperluan untuk meningkatkan pengeluaran bahagian bawah berputar mendorong tuan untuk memudahkan teknik reka bentuk hiasan. Dari separuh kedua abad ke-19, teknik tatah yang kompleks dan memakan masa mula digantikan dengan ukiran mudah dengan warna, dan sejak tahun 1870-an, cara hiasan yang indah telah diguna pakai di Gorodetsky Donets.

Keanehan

• Keanehan lukisan itu adalah warna tulen, terang, garis besar yang jelas, dan sapuan putih yang mencipta kelantangan. Warna utama adalah hitam, merah, biru, hijau, coklat, putih. "Wira" utama lukisan Gorodets ialah "api kuda" dengan leher memanjang yang melengkung dan ditekankan. Komposisi lukisan Gorodets terbahagi kepada tiga jenis:
• lukisan bunga - sejambak, kalungan, jalur bunga, dll., komposisi sentiasa simetri dalam susunan bunga;
• lukisan bunga dengan kemasukan motif "kuda" dan "burung";
• lukisan plot - adegan di alam semula jadi dan di pedalaman - adegan kehidupan bandar, berjalan kaki wanita dengan tuan-tuan, menunggang tantasses, perhimpunan, adegan minum teh; bahagian wajib lukisan plot adalah kemasukan warna yang hebat.

Dua jenis boleh dibezakan dalam mural Nizhny Novgorod - mural Pavlovsk dan Gorodets, yang digunakan untuk menghiasi peti, arka, kereta luncur, perabot kanak-kanak, roda berputar dan banyak barangan rumah kecil. Gaya Gorodets dibezakan terutamanya oleh kandungannya. Dalam mural, adegan genre memberikan kesan utama. Semua imej ini bercirikan bersyarat, sangat bebas dan berbentuk hiasan, dan kadangkala bersempadan dengan karikatur. Ini adalah kehidupan petani, pedagang, perarakan pakaian yang megah. Tempat yang penting diduduki oleh motif bunga - "mawar" yang subur, dicat secara meluas dan hiasan. Menurut A. V. Bakushinsky, tuannya menjadi pelukis sejati. V. S. Voronov, yang menulis bahawa "gaya Nizhny Novgorod mempersembahkan kepada kita versi seni bergambar tulen yang paling tulen yang telah mengatasi had penawanan grafik dan hanya berdasarkan unsur lukisan ..." imej hiasan burung dan haiwan.

Terdapat singa eksotik dan harimau bintang. Terutama sekali imej kuda atau ayam jantan yang panas dan kuat dalam pose yang sombong dan suka berperang. Selalunya ini adalah imej berpasangan, secara heraldik menghadap satu sama lain. Sarjana lukisan Gorodetsky suka bunga. Mereka bertaburan di mana-mana di bidang lukisan dengan kalungan ceria dan sejambak. Di mana plot membenarkan, tuan dengan rela hati menggunakan motif tirai yang indah, diambil dengan tali dengan jumbai. Hiasan motif ditekankan oleh hiasan warna dan teknik. Latar belakang kegemaran adalah hijau terang atau merah pekat, biru tua, kadang-kadang hitam, di mana warna Gorodetsky pelbagai warna terpercik terutamanya berair. Dalam pencirian plot, nada putih memberikan warna peralihan warna yang kaya. Lukisan itu dilakukan dengan berus, tanpa lukisan awal, dengan pukulan percuma dan berair. Ia sangat pelbagai - dari lejang lebar ke garisan paling nipis dan lejang virtuoso. Kerja tuan adalah pantas dan menjimatkan. Oleh itu, ia sangat umum, mudah dalam teknik, bebas dalam pergerakan berus. Lukisan bunga Gorodets, karya pelbagai warna dan ekspresif oleh tuan A. E. Konovalov dan D. I. Kryukov adalah ciri.

Pada tahun 1969, sebuah makmal eksperimen dan kreatif telah dicipta di kilang, di mana Faina Nikiforovna Kasatova mula bekerja, pada tahun 1970 A. V. Sokolova dan L. F. Bespalova, N. A. Stolesnikova datang ke sana. Kraf wanita cantik L. A. Kubatkina, T. N. Rukina, P. F. Sorina, G. N. Timofeeva, N. N. Noskova muncul. Ia adalah dengan kerja makmal eksperimen yang mencari dalam bidang komposisi plot baru disambungkan.

Pilihan karya pertama jatuh pada tema dan komposisi perayaan dengan minum teh di samovar. Semua carian pada mulanya berdasarkan kepatuhan bersungguh-sungguh kepada kaedah tuan lama. Pada masa yang sama, terdapat carian untuk jenis produk dalam lukisan yang dinasihatkan untuk meletakkan plot. Kerja ini dijalankan dengan bantuan Institut Industri Seni. Di bawah bimbingan artis makmal, kualiti kerja wanita kraf Gorodets secara beransur-ansur bertambah baik, 60 daripadanya mula bekerja dalam kumpulan pengarang. Mereka mengecat kotak roti, pinggan dinding hiasan, rak dengan set bekalan atau papan pemotong, papan kek, bekalan, peti, dll.

Sarjana Gorodets juga mengekalkan tradisi ukiran Gorodets buta, yang dalam keadaan moden telah menemui aplikasinya dalam produk heraldik, ikon ukiran dan karya pengarang yang unik. Ramai pengukir Wilayah Nizhny Novgorod belajar dengan tuan moden yang cemerlang Mikhail Antonovich Loginov dan Andrey Yakovlevich Kolov.

Pada tahun 1985, enam artis Gorodets menjadi pemenang Hadiah Negeri RSFSR. I. E. Repina. Pada tahun 1997, A. V. Sokolova, F. N. Kasatova, L. F. Bespalova, L. A. Kubatkina, T. M. Rukina telah dianugerahkan gelaran Artis Terhormat Rusia.

Sejak tahun 1995, bengkel lukisan ikon kreatif telah beroperasi, di mana teknologi lukisan ikon abad XIV-XV telah dihidupkan semula dengan mematuhi semua kanun gereja.

Di kilang CJSC "lukisan Gorodets" lawatan diadakan dengan lawatan ke bengkel seni, muzium makmal kreatif dan bengkel lukisan ikon, serta kelas induk dalam lukisan Gorodets.