Sonnet pada akhir abad ke-19: mengenai persoalan kanon genre. Arthur Rimbaud (1854-1891)
memahami keperibadian, membongkar geniusnya ", - dan cinta, sememangnya, menunjukkan "wajah" sebenar Yuri dan Lara. Dalam The Green Tent, idea Pasternak difikirkan semula: tiada satu pun pahlawan penyayang tidak dapat "melihat" sepenuhnya wajah orang yang disayangi. Sebaliknya, cinta membutakan, mengaburkan wajah sebenar. Jadi, Olga, yang tidak mementingkan diri mencintai Ilya dan mengaguminya dengan tulus, tidak dapat mempercayai pengkhianatannya; Marlene meninggalkan Tamara, yang telah berbakti kepadanya selama bertahun-tahun, dan pada saat perpisahan, tanpa penyesalan, memberinya lukisan yang tidak ternilai oleh Korovin, Borisov-Musatov dan lakaran oleh Vrubel.
Serta kanvas epik Pasternak, di mana "kebangkitan" Zhivago dalam ingatan dan puisi melambangkan kelahiran negara baru dan Rusia baharu dan pemulihan "sambungan masa", novel Ulitskaya juga menyedari pada akhirnya idea perdamaian dengan masa lalu, apabila, selepas peringkat sejarah yang sukar, idea tentang ketidakmusnahan makhluk, iman kepada keabadian individu, negara dan nilai budaya seperti itu, menjadi jelas, yang dibincangkan pada peringkat akhir oleh salah seorang Wira utama "Khemah Hijau": "Nampaknya tiada nilai yang pernah menjadi usang. Kerana di dunia ada banyak sekali dan ada banyak dunia<...>» .
Oleh itu, boleh dikatakan dengan yakin bahawa "Khemah Hijau" dalam rangka pergerakan bentuk genre pada peringkat sekarang dari segi skala naratif, refleksi pandangan dunia negara dan pemasangan epik, dia terus menguasai dan memikirkan semula pengalaman artistik B. Pasternak dalam Doktor Zhivago. Dan ini adalah ungkapan sikap reflektif penulis, yang memahami era silam bukan sahaja di dalamnya perkembangan sejarah, tetapi juga dalam gerakan sastera, yang terkandung dalam amalan artistik tertentu.
Bibliografi
1. Berdyaev N. A. Maksud kreativiti // Berdyaev N. A. Falsafah kreativiti, budaya, seni: dalam 2 jilid - M., 1994. - V.1.
2. Sedykh M. Yang Muda Enam Puluh. - [Sumber elektronik]: //
http://www.sem40.ru/famous2/m956. shtml.
3. Osmukhina O. Yu. Pesona sederhana Epoch. "Khemah Hijau" oleh L. Ulitskaya // Soalan Kesusasteraan. - 2012. - No 3. - S. 202-215.
4. Ulitskaya L. Khemah hijau. - M.: Eksmo, 2011.
L. M. Buranbaeva
Sonnet A. Rimbaud "Vowel": ujian genre
Sejarah sonnet yang berusia berabad-abad mencadangkan kekhususan yang mencukupi dalam menentukan dominan formal dan bermakna bagi pelbagai lirik ini. Tetapi persoalan sama ada soneta adalah pelbagai genre atau bentuk puisi khas masih belum mendapat jawapan yang tepat. Sebelum beralih kepada soalan ini, mari kita pertimbangkan persoalan genre seperti itu. Menyatakan bahawa isu genre sastera masih paling kurang dipelajari dalam sains sastera, N.L. Leiderman
mensistematisasikan banyak pendekatan dalam mentakrifkan kategori genre: genre ialah kanun, "bentuk tetap" (J.-M. Schaeffer dan lain-lain); Konsep genre Bakhtin, khususnya cadangan tentang "memori genre, dsb.; pengkaji juga menunjukkan kekeliruan istilah, khususnya, kepada ketidakbolehbezaan antara kategori genre dan gaya, yang dibentangkan dalam buku teks tentang teori sastera oleh V.E. Khalizeva (1999).
Selanjutnya N.L. Leiderman menulis: "Kembali pada pertengahan tahun 70-an, saya mengemukakan idea bahawa genre itu memberikan perpaduan konstruktif kerja, ia "bertanggungjawab" untuk mengatur semua elemen "bangunannya" menjadi model dunia. Oleh itu, kata-kata: genre ialah sistem prinsip dan kaedah kesempurnaan artistik, iaitu, organisasi karya ke dalam imej holistik dunia (model dunia, "Alam Semesta yang dikurangkan"), merangkumi konsep estetik manusia dan dunia.
Kami menekankan bahawa genre ialah "mekanisme" kreatif yang melaluinya serpihan, episod, kes individu yang ditetapkan secara langsung oleh teks diubah menjadi imej holistik dunia (mungkin lebih khusus lagi - imej susunan dunia) , merangkumi makna estetik kehidupan manusia. Kajian yang dijalankan selama tiga puluh tahun akan datang oleh saintis yang berkongsi konsep ini mengesahkan kami dalam idea ini tentang fungsi genre dalam tindakan kreatif.
Setiap genre mewakili jenis model dunia tertentu. Terdapat model dongeng dunia (menurut Propp), model epik (dibangunkan oleh Neklyudov), terdapat model novelistik, model "kisah" dunia, terdapat sejumlah besar model novelistik dunia , dan genre dramatik juga jenis yang berbeza model dunia, setiap genre lirik juga merupakan "Alam Semesta yang dikurangkan" (model pengalaman dunia - seperti S.I. Ermolenko mentakrifkan genre pengakuan, elegi, mesej, balada dalam monografnya mengenai genre lirik oleh Lermontov).
Dalam artikel oleh N.L. Leiderman, karya S.S. Aveverintsev. Beralih dari kontroversi saintifik yang dinyatakan di sini mengenai pelanggaran logik penaakulan oleh pengarang (perlepasan dari persoalan kebolehubahan intipati genre sebagai undang-undang artistik kepada kajian evolusi idea tentang genre itu. dalam sains sastera), kami menunjukkan kepada pertimbangan S.S. Aveverintsev tentang kanon genre: setiap genre sastera adalah fenomena sejarah, secara beransur-ansur memperoleh dan mengumpul ciri-cirinya - "syarat yang diperlukan dan mencukupi untuk identitinya", berfungsi sebagai organisma hidup, iaitu, mengubah dirinya sendiri dan mengalami perubahan dalam sikap masyarakat membaca dan menulis terhadap dirinya sendiri. Satu kenyataan menarik oleh S.S. Aveverintsev dan tentang "pemecahan kanun", dikaitkan terutamanya dengan kerja "jenius".
Idea kebolehubahan wajib (dinamisme) genre dibentangkan dalam kajian elegi Pushkin oleh O.V. Zyryanova: "Dalam bentuknya yang paling umum, genre ialah jenis nilai hubungan seseorang dengan dunia yang telah mantap dalam budaya." Jadi, mungkin, tiada siapa yang akan mengelirukan keadaan elegiak dengan kesedihan invective marah, ciri-ciri dunia yang indah dengan tragedi situasi balada. Gambaran budaya dunia (sudah tentu, ia serpihan yang berasingan atau ka-
beberapa aspek penting) ditekan dan digilap dalam falsafah genre, dicetak selama-lamanya dalam struktur estetiknya.
Sementara itu, kita tidak boleh lupa bahawa konsep genre masih jauh dari kehabisan oleh aspek puisi normatif. Dalam kesusasteraan zaman moden, artis tidak lagi berfikir dari segi kanun genre, lebih tepat lagi, tidak dalam sempadan yang ditentukan dengan ketat model kanonik tertentu, tetapi dalam ruang budaya-sejarah bebas "memori genre" generik (the konsep M. M. Bakhtin), bidang eksperimen estetik yang luas mengenai genre terbuka di hadapannya. sintesis."
Ia juga menunjukkan salah satu arah perubahan dalam kanon genre - sintesis genre dan menekankan komponen aksiologi pemodelan dunia dalam teks sastera: model dunia dicipta semula dalam karya seni, berwarna nilai (oleh pengarang/pencipta dan pembaca/pencipta bersama teks).
Setiap penyelidik yang kami perhatikan, apabila menganalisis kategori genre, beralih kepada isu dominan semantik kanun genre: genre mencipta imej holistik dunia yang berwarna, modelnya. Dominasi semantik ini boleh diubah secara ontologi. Tetapi imej holistik dunia mengandaikan kehadiran dominan luaran (bentuk, struktur) dalam kanun genre. Genre, mengikut kata-kata N.L. Leiderman, "memastikan transformasi teks menjadi "model kiasan dunia" (disingkat Universe)" dengan mengatur semua elemen "bangunannya". Genre - "jenis perpaduan kandungan dan bentuk artistik yang berulang secara sejarah."
Apakah kanon soneta berkaitan dengan yang ditunjukkan dalam teori genre sastera peruntukan asas? Takrifan soneta sebagai bentuk puisi yang dipilih untuk menyatakan "komposisi dalaman" dengan lebih tepat dibentangkan dalam "Kamus Istilah Puisi"
A.P. Kwiatkovsky. Z.I. Plavskin mengklasifikasikan soneta, bersama-sama dengan triolet Franco-Itali, virilé dan sextina, gazelle Iran dan tanka dalam puisi Jepun, ke dalam kategori karya puitis genre tersebut yang sepadan dengan apa yang dipanggil "bentuk pepejal, strophik yang dikanonkan dengan ketat dan stabil. kombinasi", dan, mencirikan kanon sonet, nama pertama sekali stabil ciri struktur. Mendefinisikan sejarah soneta sebagai pencarian bentuk yang paling sesuai dengan kandungan, idea kerja, penyelidik menyatakan bahawa bahagian kandungan dalam sonet itu sangat pelbagai sehingga sukar untuk ditakrifkan. ia secara khusus seperti, sebagai contoh, apabila menentukan plot dominan bagi pujian atau sindiran. Kami akan perhatikan idea yang kami perlukan dalam analisis lanjut teks yang dipilih: "kandungan soneta adalah khusus: ia adalah bentuk puisi, terutamanya disesuaikan untuk menyampaikan rasa dialektik makhluk." Bentuk dan kandungan dalam soneta digabungkan sepenuhnya. Dan analisis bentuk dalam sonet sudah tentu merupakan analisis kandungan. Di sini penyelidik mengimbas kembali karya buku teks I. Becher "The Philosophy of the Sonnet, or Little Instructions on the Sonnet", yang menyatakan bahawa sonnet mencerminkan peringkat utama
pergerakan dialektik kehidupan, perasaan atau pemikiran daripada tesis, iaitu, beberapa kedudukan, melalui antitesis, iaitu, penentangan, kepada sintesis, iaitu, penyingkiran yang bertentangan. "Ia adalah tepat kehadiran tiga fasa pembangunan dialektik," kata Z.I. Plavskin, - dan, khususnya, pembahagian soneta kepada dua quatrain dan tercetes ditentukan. Dalam bentuk klasik sonnet, kuatrain pertama mengandungi tesis, yang kedua - antitesis, tercetes (sextet) - sintesis. Walau bagaimanapun, pada masa yang sama, Becher betul-betul menetapkan bahawa "dalam bentuk tulen skim ini jarang ditemui dalam soneta. Ia berbeza-beza tanpa henti…” .
Jadi, M.L. Gasparov mengenal pasti soneta jenis Perancis, Inggeris dan Itali, yang dipanggil sonet terbalik, mentakrifkannya sebagai "bentuk pepejal". Menurut M.L. Gasparov, sonnet Perancis adalah kanonik. Dalam kajiannya tentang invarian soneta, penyelidik terutamanya menekankan struktur dominan (14 baris, menukar 2 kuatrain menjadi 2 rima dengan 2 terts menjadi 2-3 rima, dsb.). Tetapi kita ingat bahawa penjajaran rangkap dan rima ini bertujuan untuk mencipta model dunia. Menurut V. Rogov, “sonnet bukan sahaja bentuk kompleks, tetapi juga genre puisi intelektual<...>Untuk menulis soneta yang baik, ia tidak cukup untuk menguasai bentuk dengan virtuosity, ia juga perlu untuk berfikir virtuoso.
Bagaimanakah aliran pemikiran dibina dalam soneta A. Rimbaud "The Vowels"?
Ia adalah "dalam soneta, tidak seperti dalam genre lirik lain, algebra dan keharmonian digabungkan bersama", ia adalah dalam soneta yang kita boleh melihat "dunia dalam bentuk kecil". Apakah dunia yang diwakili oleh A. Rimbaud? Marilah kita menerangkannya tanpa menyentuh persoalan tentang kehadiran makna dalam susunan pilihan dan susunan imej vokal dalam soneta "berwarna" ini (di sini adalah mungkin untuk menerangkan secara logik hanya keutamaan A - huruf pertama dalam semua abjad , dan lokasi O - omega, simbol terakhir, kelihatan agak logik).
Kami menganalisis, sebagai tambahan kepada sonnet asal, terjemahan ke dalam bahasa Rusia oleh A.A. Kublitsky-Piottukh (selepas ini - K.-P.), M.P. Kudinov (Kud.), N. Gumilyov (G.), V. Mikushkevich (Mik.), I.I. Tkhorzhevsky (T.), M. Mirimskaya (M.), V. Dmitriev (D.) dan V. Kalitin (K.). Mari kita nyatakan pandangan kita bahawa terjemahan oleh V. Mikushevich adalah paling hampir dengan yang asal, manakala terjemahan I.I. Tkhorzhevsky dan V. Kalitin.
Berikut adalah teks asal.
A noir, E blanc, I rouge, U vert, 0 bleu: voelles,
Je dirai quelque jour vos naissances latentes.
Korset noir velu des mouches eclatantes
Qui bombinent autour des puanteurs cruelles,
Golf d "ombre; E, candeurs des vapeurs et des tentes,
Lances des glaciers fiers, rois blancs, frissons d "ombelles;
Saya, pourpres, sang crache, rire des levres belles
Dans la colere ou les ivresses penitentes;
U, kitaran, getaran divins des mers virides,
Paix des patis semes d "animaux, paix des rides
Que l "alchimie imprime aux grands fronts studyeux;
0, tertinggi Clairon plein de strideurs etranges,
Kesunyian merentasi des Mondes et des Anges:
Oh l "Omega, rayon violet de Ses Yeux!
Persatuan warna imej vokal harus kelihatan sama dalam terjemahan: hitam A, putih E, merah (magenta) I, hijau U dan biru (ungu-ungu di akhir) O. Tetapi "sinar biru dan cahaya matanya ” (Kud.) dan “cahaya biru” (K.) juga berubah menjadi “mata ungu” (G.) yang lebih romantis, menyelubungi “sinar ungu” (K.-P.) secara misterius, kesatuan “jarak biru” dan "mata ungu" (D. ), lebih tenang "biru" (T.) dan "biru pucat" yang benar-benar feminin (M.).
Dan limpahan warna ini akan kelihatan seperti permainan yang aneh, yang dilihat oleh ramai (terutama sezaman) dalam soneta A. Rimbaud, jika setiap warna dalam setiap imej tidak dikembangkan oleh paradigma persatuan (tetapi kini bukan bunyi, tetapi warna), membolehkan pengarang mendedahkan rahsia asal Bunyi, dan soneta bukanlah model kecil dunia.
Dalam paradigma imej A, penulis memasukkan imej lalat dalam korset hitam, berdengung di sekitar bau busuk (kejam). Imej-imej ini terdapat dalam terjemahan dengan beberapa variasi: imej kegelapan (Kud., T.) dan kegelapan (G.) muncul; berkabung, bangkai dan lumpur (G.), "bau kumbahan" (K.-P.); lalat menjadi "menjengkelkan dan menggairahkan" (D.) dan "mengerikan" (M.); "mayasma mayat" "membakar" udara dengan "kanopi hitam lalat" (Mik.). Kita membaca: "Bulatan di atas neraka A, iaitu, syaitan yang busuk" di "teluk bayang-bayang" (K.). Sejumlah imej-simbol Rimbaud - hitam, berdengung, bau busuk - ditambah dengan imej Kegelapan, Bawah, Bumi, Lumpur, Neraka. Kerja penterjemah membenarkan ini, tetapi, dari sudut pandangan kami, imej melalui vokal A adalah Permulaan. Ia mesti ditekankan bahawa sebagai tambahan kepada warna, imej-bau adalah kuat dalam kuatrain ini (imej yang serupa adalah penting dalam dunia seni M. Proust, kepentingan mereka akan meningkat dalam kesusasteraan pascamoden, contohnya, dalam karya P. Suskind).
Warna putih dalam optik adalah campuran semua warna, dunia dicat putih, di mana pemisahan cakrawala duniawi dari peti besi syurgawi bermula, di mana segala-galanya mendapat nama dan tempatnya, di mana, menurut Maeterlinck, kerajaan jiwa yang belum lahir. terletak. Imej E dalam sonnet Rimbaud berkembang melalui transformasi teluk dalam kabus (golfes d "ombre) menjadi ketulenan salji dan khemah "berkabus" (misteri). dalam terjemahan, tetapi paradigma E ditambah dengan imej berais sejuk (K.-P.. G., D., Mik., T.) dan kedamaian warna "gementar" (Kud., G., Mir.). , tetapi kami, mengikuti Rimbaud, sedang menyaksikan kelahirannya.
Langkah seterusnya ialah merah I. Simbolisme warna ini tidak dapat dipertikaikan: merah adalah warna Kehidupan, Keghairahan, Tenaga. Dalam kuatrain kedua Rimbaud, ia pada mulanya berwarna merah dan menjadi ungu diraja.
Dalam beberapa terjemahan, imej kemenangan, royalti, mahkota itu direalisasikan berhubung dengan putih / sejuk E (Kud., T., K.).
Pada separuh kedua kuatrain kedua sonnet (imej I), imej perasaan manusia mula meningkat: ketawa, kemarahan dan keinsafan (Kud.), kemarahan dan kegilaan (G.), kemarahan dan pujian (K. -P.), kurang ajar (D.) . Marilah kita memberi perhatian kepada kemungkinan tanda yang berbeza dari pewarnaan emosi: Dan - ini adalah "sengat jahat", "senyuman bibir", "lompat darah", "delirium merah" (T.). Perasaan itulah yang menjadi cara yang membolehkan penterjemah menekankan permulaan peringkat baru dalam sejarah dunia, yang disampaikan oleh Rimbaud, - peringkat Kehidupan Manusia.
Simbolisme Kehidupan dikembangkan dalam serpihan puisi seterusnya. Vokal E berwarna hijau. Dalam asalnya, ia adalah warna kitaran dalam alam semula jadi dan kehidupan manusia, warna keamanan dan misteri. Nada bunyi serpihan ini dan maknanya dalam terjemahan adalah berirama, yang disampaikan dalam imej berikut: "selancar dengan jus hijaunya" (Kud.) dan "pemecah laut" (K.), "bulatan di atas air ” (D.). Di sini imej Laut (Freedom, Harmony) jelas ditekankan. Mengikuti pengarang, penterjemah memperkenalkan imej kehidupan yang akan pergi ke dalam soneta (rambut kelabu, kedutan, mengeluh). Ini menyediakan pembaca untuk persepsi imej seterusnya - biru O (nama warna yang berbeza dalam terjemahan).
Di Rimbaud, imej ini muncul sebagai "tanduk tertinggi, penuh dengan keriuhan pelik / luar biasa." Penyair dengan tekun menekankan bahawa pembaca telah mendekati Omega, dengan itu mengingati permulaan jalan - "alpha" A (yang membolehkan kita bercakap dengan yakin di atas sehingga makna utama imej ini adalah Permulaan). Penyair membawa pembaca ke dunia kesunyian dan malaikat. Dan jika permulaan jalan itu hitam, duniawi A, maka akhir menjadi syurga O. Kami, mengikut pengarang, bergerak dari bawah ke atas, dari awal menjadi ke puncaknya, dari bumi ke langit, dari tidak ada. kepada tidak wujud.
Apa, tidak seperti yang asal, muncul dalam terjemahan? Tanduk "asal" (Kud.) dan "isyarat dunia yang tidak boleh rosak" (Mik.) - imej ini menekankan bahawa pergerakan dari A ke O tidak berakhir, ia adalah kitaran, kerana dari syurga O kita dikembalikan kepada primordial. A (Permulaan, Kegelapan, Bumi, dll.).
Bibliografi
1. Aveverintsev S. S. Mobiliti sejarah kategori genre: pengalaman periodisasi // Puisi sejarah. Keputusan dan prospek kajian. - M.: Nauka, 1986. - S. 104-116.
2. Becher I. R. Falsafah soneta, atau sedikit arahan tentang soneta // Soalan Kesusasteraan. - 1965. - No 10. - 194-200.
3. Gasparov M. L. Puisi Rusia tahun 1890-an - 1925 dalam ulasan: tutorial untuk universiti. - M.: Lebih tinggi. sekolah, 1993.
4. Fenomenologi Zyryanov O. V. Pushkin tentang genre elegiak Izvestia dari Universiti Negeri Ural. universiti Masalah pendidikan, sains dan budaya. Isu. 6. - 1999. - No. 11. - [Sumber elektronik]: http://proceedings.usu.ru/
5. Leiderman N. L. Masalah genre dalam modenisme dan avant-garde (Menguji genre atau menguji genre?) // Kesusasteraan Rusia abad XX-XXI: arah dan trend. Isu. 9. - Ekaterinburg, 2006. - [Sumber elektronik]: http://lit.kkos.ru/articles/01.pdf
6. Kamus sastera. - M.: LUCH (Pengajian sastera), 2007.
7. Plavskin Z. I. Empat belas baris ajaib // Soneta Eropah Barat (abad XIII-XVII): Antologi puisi / comp. A. A. Chameev dan lain-lain; ed. intro. Seni. Z. I. Plavskin. -L .: Leningrad Publishing House. un-ta, 1988. - S. 3-28.
8. Kamus puitis. - M.: LUCH (Pengajian sastera), 2008.
9. Pronin V. A. Teori genre sastera: buku teks. elaun. - M.: Rumah Penerbitan MGUP,
S. A. Gladkov
Hantu berhampiran kami:
warisan novel gothic dalam budaya kontemporari
Mentafsir tradisi Gothic adalah tugas yang susah payah dan tidak berterima kasih. Kebanyakan berpendapat bahawa estetika Gothic adalah tindak balas terhadap kekecewaan dalam cita-cita pendidikan (cukuplah untuk mengingati ahli teori domestik pertama pra-romantikisme V.M. Zhirmunsky), dan oleh itu merupakan sebahagian daripada aliran estetik seperti "pra-romantikisme". Menurut L. Bayer-Berenbaum, "kebangkitan Gothic" adalah reaksi terhadap keteraturan dan formalisme pada awal abad kelapan belas. Dengan latar belakang majoriti, teori J. Habermas menonjol, mengikut mana asal-usul Gothic pada akhir abad ke-18 terletak pada proses sosial masyarakat. Menurut teori saintis Jerman, pada separuh kedua abad ke-18, pembahagian yang jelas dari sfera masyarakat borjuasi Barat kepada swasta dan awam telah selesai. Yang pertama daripada mereka, yang dikenal pasti dengan konsep "rumah", "sendiri", "tempatan", "dalaman", mencipta persekitaran khas untuk manifestasi tidak sedarkan diri, mendedahkan mekanisme jasmani dan seksual, yang mustahil dalam sfera awam yang dikawal oleh amalan diskursif: “Saiz bilik di dalam bangunan bandar telah dikurangkan kepada minimum, memberi ruang untuk lebih bilik di mana setiap ahli keluarga boleh mempunyai "kawasan peribadi" sendiri, iaitu, terdapat pengasingan beberapa ahli keluarga daripada orang lain.
Faktor lain yang menghubungkan kemunculan novel Gothic dengan pemisahan ruang peribadi dan awam, menurut Habermas, ialah transformasi ruang peribadi dan pengasingan di dalamnya wanita yang "dikecualikan, bukan sahaja sebenarnya, tetapi juga. secara sah, dari ruang awam politik." Oleh itu perkembangan genre epistolari, dan surat-menyurat peribadi dalam keluarga, dan prosa wanita, yang pada akhir abad ke-18 telah berubah menjadi "sentimental", "wanita" Gothic (novel oleh S. Lee, K. Reeve, A Radcliffe, dsb.) dengan unsur emosi melodramatik yang kuat.
Telah berulang kali dicadangkan bahawa Gothic akhir abad ke-18 adalah jangkaan awal yang luar biasa untuk gaya artistik CAMP, yang digambarkan dengan sangat tepat oleh S. Sontag dalam Notes on Camp (1964) beliau.
Penerangan yang paling tepat tentang Arthur Rimbaud sebagai seorang pewarna yang luar biasa ialah soneta "The Vowels" yang dikarang olehnya pada musim panas 1871. Dalam soneta ini, yang mana nama "warna" ditetapkan dalam penggunaan sastera Rusia, tulisan bunyi yang wujud dalam ayat-ayat itu dilengkapkan dengan sejenis tulisan warna. Sesungguhnya: penyair berusia tujuh belas tahun mengisytiharkan bahawa dia "memiliki rahsia" bunyi ucapan - dia tahu korespondensi mereka dengan warna dan gambar dunia.
A - hitam; putih - E; I - merah; U hijau.
O - biru; Saya akan memberitahu rahsia mereka pada giliran saya.
A - korset baldu pada badan serangga,
Yang berdengung atas bau kumbahan.
E ialah keputihan kanvas, khemah dan kabut,
Kilauan glasier gunung dan kipas yang rapuh.
Dan - darah ungu, luka meleleh
Atau bibir merah di tengah kemarahan dan pujian.
U - riak air hijau yang bergetar,
Padang rumput yang tenang, kedutan yang dalam
Pada dahi bekerja ahli alkimia berambut kelabu.
Oh - bunyi deringan sangkakala, menusuk dan aneh,
Penerbangan malaikat dalam keheningan langit yang luas,
Oh - sinar ungu matanya yang menakjubkan.
Ini "sangat misteri dan sejak itu secara rawak, dalam seribu cara, soneta diselesaikan" (Velikovskiy, 1994) sehingga hari ini mengujakan minda ramai penyelidik. Walau bagaimanapun, mereka masih gagal menjelaskan dengan pasti kepada siapa Rimbaud terhutang budi untuk tekaan permulaan tentang persamaan warna bunyi. Sesetengah penyelidik percaya bahawa "vokal" sonnet Rimbaud akan kekal sebagai misteri selama-lamanya (Etiemble, 1961). Dalam soneta "The Vowels" Arthur Rimbaud menemui rahsia bunyi pertuturan. Dia mengisytiharkan bahawa dia tahu surat-menyurat mereka dengan warna dan gambar dunia. Jadi, vokal y Rimbaud diwakili dengan cara berikut: A hitam, E putih, I merah, U hijau, O biru. Pada mulanya, nampaknya perkaitan antara vokal tertentu dan warna yang diwakilinya adalah sekali-sekala, bersifat rawak yang berubah-ubah. Oleh itu, untuk menjelaskan hubungan mereka, Rimbaud menamakan vokal tertentu dan warna yang sepadan dengannya, dan kemudian satu siri gambar dunia yang mencirikan vokal ini. Kebolehulangan menghalalkan, menguatkan sambungan rawak, persamaan beberapa gambar memberikan makna istimewa pada vokal.
Vokal A ditetapkan dalam soneta Rimbaud sebagai simbol kegelapan dan kekotoran. Ciri pertamanya adalah berdekatan - Rimbaud mengatakan bahawa A adalah hitam. Warna hitam sudah memberikan vokal A suasana yang istimewa. Ini diikuti dengan penerangan mengenainya melalui gambar dunia yang sepadan dengannya ("noir corset velu des mouches éclatantes qui bombinent autour puanteurs cruelles, golfes d'ombres" - "korset velor hitam lalat berkilat yang berdengung di sekeliling bau busuk, teluk bayang-bayang"). Pengulangan mood, ditetapkan dalam warna hitam, dan kemudian terkandung dalam gambar dunia, menonjolkan makna vokal A: "kegelapan, kekotoran." Oleh itu, simbol vokal memerlukan penjelasan awal tentang kaitannya dengan warna dan dibentuk menjadi simbol hasil daripada penghitungan gambar dunia yang mencirikannya. Simbol Rimbaud juga menjadi semua vokal seterusnya, contohnya, vokal E diwarnakan dalam warna putih: .. . E, candeurs des vapeurs et des tentes,
Lances des glaciers fiers, rois blancs, frissons d'ombelles.
Rimbaud mengaitkannya dengan "ketulenan wap dan khemah, puncak glasier gunung, raja putih, gementar peminat." MI Rimbaud berwarna merah. Ia adalah simbol semangat, darah. Dalam soneta "Vowel" gambar berikut sesuai dengannya:
Saya, pourpres, sang crache, rire des levres belles
Dans la colère ou les ivresses penitentes...
(...Saya, warna ungu, hemoptisis, ketawa bibir yang indah dalam kemarahan atau mabuk yang bertaubat...) Hijau U menjadi simbol alam semula jadi dan penyelidikan saintifik:
U, kitaran, getaran divins des mers virides,
Paix des patis semes d'animaux, paix des rides
Que l'alchimie imprime aux grands fronts studyeux.
Ini adalah "kitaran, getaran ketuhanan laut hijau, padang rumput haiwan yang damai, kedutan tenang yang alkimia mengenakan pada dahi yang hebat." tertentu (termasuk persatuan warna) dan mengambil bahagian dalam penciptaan makna. Setiap vokal adalah suasana yang istimewa, simbol tertentu, setiap vokal mempunyai warna tersendiri. Rimbaud mencipta rantaian bunyi vokal yang harmoni, di mana unit minimum seperti bunyi akan memperoleh kandungan semantiknya sendiri, ini membantu mengukuhkan koheren dan sifat sistemik imej soneta "Vokal". Rimbaud dicirikan oleh kata sifat khas gaya. Di Rimbaud kita dapati "korset velor hitam lalat berkilat" (noir corset velu des mouches éclatantes) dan "glasier bangga" ("glasier fiers"), "bibir cantik" ("lèvres belles") dan "getaran ketuhanan laut hijau " ( "vibrements divins des mers virides"), "bunyi aneh" ("rideurs étranges"), "kemarahan atau mabuk yang bertaubat" ("la colère ou les ivresses pénitentes") dan "sinar ungu" ("rayon violet"). .. Ketepuan teks dengan kata sifat menunjukkan butiran kelayakan dan penilaian pengarang. Rimbaud bukan sahaja menggambarkan fenomena dunia di sekelilingnya, tetapi juga mencirikannya. Dia ingin menunjukkan kepada pembaca bahawa objek dan fenomena di dunia ini adalah luar biasa dan unik. Dia seolah-olah memberitahu pembaca: “Saya bukan hanya mendengar, saya mendengar; Saya bukan hanya melihat, saya melihat. Inilah cara saya melihat dunia dan saya menulis mengenainya.” Kadang-kadang Rimbaud sengaja mengejutkan pembaca. Glasier kelihatan kepada penyair sebagai "bangga" ("glasier api"). Mungkin Rimbaud melihat mereka begini kerana mereka berdiri sendiri. Rimbaud memanggil bau busuk di mana lalat berkilat berputar "kejam" ("puanteurs cruelles"), dan kemudian dengan lancar meneruskan untuk menerangkan "kebersihan khemah dan asap" ("candeurs des vapeurs et des tentes"). Rimbaud bermain dengan setiap perkataan. Ia mungkin mengejutkan, tetapi tidak sepatutnya membuat pembaca acuh tak acuh.
A - hitam, putih - E, I - merah, Y - hijau,
Oh - biru ... Vokal, tarikh lahir anda
Saya akan buka semula... A - hitam dan berbulu
Korset berdengung terbang di atas timbunan busuk.
E - keputihan khemah dan dalam kepingan bulu salji
Puncak, gementar sekuntum bunga, gelak ketawa, menyala dengan kemarahan
Atau mabuk dengan taubat pada waktu hisab.
U - kitaran, ombak laut dengan jus hijaunya,
Dunia padang rumput, dunia kedutan yang berada di dahi yang tinggi
Alkimia tercetak dalam kesunyian malam.
Oh - Tanduk asal, menusuk dan pelik.
Diam, di mana dunia, dan malaikat, dan negara,
– Omega, sinar biru dan cahaya Mata-Nya.
Bahan untuk etudes tahap kerumitan yang meningkat
Bahagian ini akan mempersembahkan teks yang lebih kompleks dalam kandungan, struktur berirama, dan bentuk. Oleh itu, teknik dan kaedah untuk menyelesaikan teks polifonik tersebut adalah amat rumit. Etudes berdasarkan mereka, lebih daripada semua versi teks dan latihan yang diterangkan sebelum ini untuk mereka, adalah hampir dengan bahan bacaan artistik. Etude pertuturan sedemikian adalah pautan perantaraan yang menghubungkan latihan dan bacaan artistik dari pentas, membantu memindahkan kemahiran teknikal yang diperolehi ke sfera kreatif. Rangkaian item latihan semasa membuat kajian sedemikian semakin berkembang dan tidak lagi terhad kepada rotan, bola, lompat tali. Bergantung pada imej bunyi, ini boleh menjadi selendang, selendang, payung, reben, baju hujan, dsb. Ia dibenarkan untuk menggabungkan bunyi dengan tindakan "tidak objektif".
I. Annensky. loceng
ding ding ding
Dini-dini...
Dido Lado, Dido Lado,
Mereka berbaik dengan Lida Didu,
Dida Lida akur
Serasi, tak serasi
Dida sudah muak.
Hari itu dibuat
Ya, mereka tidak membuat satu hari
Perkara belum selesai
Adakah kepala utuh?
Adakah Lyad Dida perlu -
Mereka mandikan Dida.
Ding-ding-ding, ding-ding-ding...
Koloko "ly-balabo" ly,
loceng balabol,
Mereka cucuk, mereka cucuk,
Jauh lagi, jauh lagi...
Mereka cucuk, mereka cucuk,
Loceng-balabol.
Percikan berterbangan
Bolmotal dikenakan,
Mereka mengoceh - mereka bergegas
Mereka berbual, mereka berbual,
Bilahnya patah.
Anda akan, lakukan, bukan zonka,
Bolehkah anda, Didu, wang ...
Dengan "ngami, wang ...
Adakah ia panjang, bukankah ia panjang
Lida mendapat kot bulu ...
Holili - bukan holili,
Berkehendak - tidak mahu
Mereka minum sedikit, menuangkan lebih banyak,
Dida Lada disepuh.
Pakcik, bukan pakcik,
Faham betul - faham betul...
Oh, lihat, lihat, lihat,
Tidak memberi Dida bir:
Dida Lida perlukan,
Saya perlukan Lyad Dida.
Oh, ding, ding, ding - ding, ding, ding, ding,
Duit dida comel
Dan misai berwarna kelabu...
Beri anda satu hari...
Berapa lama awak di sana?
Adakah ia tidak mencukupi untuk anda?
Dengan bibir.
Atas kepala
Bubi-bubi-loceng-sama ada,
Adakah kami merengek, adakah anda merengek,
Adakah loceng, adakah loceng...
Hari, di rumah akan menjadi hari,
Hari pertama...
loceng balabol,
Lili sedikit, minum lebih banyak,
Balabol diturunkan...
loceng loceng,
bayi kecil,
Bolmotal dibawa keluar,
Lopotal mengalah
Mereka mengoceh, mereka mengoceh...
Loceng-balaboli...
Loceng-balaboli...
K. Balmont. Loceng
Menggeletar, memercik dengan bunyi mesra, Dengan loceng yang ditiup, Dengan burung merpati, kubis yang disumbat, Sebuah loceng dan loceng
Mereka jatuh ke leher kuda, Mereka bersinar dengan lompatan yang berdering, Mereka terbang keluar, tenggelam, lagi lebih kuat, mencair lagi, Mereka membesar dalam tidur yang renyah, Dalam abah-abah bunyi dan pemandangan cincin, Dan menangis teresak-esak dengan kuat, Mereka berlari dari hujung ke hujung, Dan mereka ketawa dengan kuat, kuat, Hati mereka membaca dengan suara nyanyian, Mereka berkata, Dengan kilat gabungan, bunyi-mengeluh, Seperti kacang tumpah, Mereka hampir tidak rebana, Ditembak terpisah dan bertaburan, Mereka bergaul dengan abah-abah seperti dering ular, Perak, saya, mereka berkata, anda, mereka berkata, kami, mereka berkata, selamat tinggal, Kami memahami manik, Senang untuk menusuk tepi bengkak, - Mereka tidak boleh diam, Mereka tidak mahu, Mereka tidak mahu, Mereka akan berbunyi selamat tinggal, Lebih ringan daripada anak kucing kecil, Mereka akan mengalihkan bunyi dan melihat, Mereka akan mencakar hati mereka di hati, Anda tidak akan pergi mendapatkan mabuk, Loceng tidak akan memberitahu anda. Hei, sayang, sebaliknya, Berputar lebih ceria, Kuda-kuda mempunyai leher sabun, Ke pesta loceng rebana, Mengapa tidak, mengapa tidak menciumnya tepat di bibir, Nah, beritahu saya, mengapa tidak akhirnya bersama? Usaha yang mulia ini - Syabas kepada gadis itu, Anda adalah komoditi, dan saya seorang pedagang, Anda adalah ladang saya, saya adalah penuai anda, Anda adalah burung, dan saya seorang penangkap. Atau adakah Kami sia-sia selama beberapa jam? Dengar cerita, dengar kami. Rhea, berliku, cair, bercahaya, Ini adalah usaha yang mulia, Loceng adalah utusan anda, Bersama dia - dan tidak malu dalam ribut - Loceng dan loceng. Eh, dari Valdai sendiri, deringannya mencurah-curah, tumbuh, Dari Altai ke Moscow Buih memercik ke rumput, Ikatan dipintal, Akar tidak membengkokkan leher, Dan mereka mempunyai dua cincin seperti leher bergulung ke bawah, Mesra dalam troika, surai kepada surai, Anda bersenang-senang untuk hidup, bahagia, Loceng dengan kata-kata Berjanji tanpa akhir, Ingin memenangi loceng, Dan bernubuat dengan caranya sendiri. Adakah loceng akan menang? Loceng membina untuk masa yang lama, Dia menyanyi dan tidak berehat, Menangis dengan air mata, merengek dengan lagu, Tidak melihat wajahnya. Adakah loceng akan menang? Dalam tarian, ia berkicau riang, Menajam, menajam, kebahagiaan berbunyi Dalam perpindahan loceng. Ketuk - ke roda, bersinar - ke ladam, Loceng - menjadi impian madu, Penjodoh, saudara sepenuh hati, Dua hati - dengan satu untuk berteduh. Dua dari dua beranda yang berbeza, Dalam cahaya baru, dalam wajah baru, Untuk kegembiraan semua dan untuk iri hati janda, Terus ke gereja di lorong.
A - hitam, putih - E, U - hijau, O - biru,
Dan - merah: Saya mahu membuka kelahiran vokal.
A - korset berkabung di bawah sekawanan lalat yang dahsyat,
Berkerumun seperti dalam bangkai atau dalam lumpur,
Dunia kegelapan; E - kedamaian kabut di atas padang pasir,
Bunga yang menggeletar, peningkatan glasier berbahaya.
Dan - ungu, segumpal darah, senyuman bibir yang indah
Dalam kemarahan mereka atau dalam kegilaan mereka di hadapan kuil.
U - bulatan menakjubkan laut kehijauan,
Padang rumput, berbintik-bintik dengan binatang, ketenangan kedutan, renyuk
Alkimia di dahi orang yang berfikir.
Oh - deringan penghujung pekak tembaga,
Sebuah komet, seorang malaikat yang tertusuk oleh kesunyian,
Omega, sinar mata ungu-Nya.
“... dirinya menjadi matang Rimbaud mengaku dalam eseinya dengan tajuk yang luar biasa "Alchemy of the Word": "Kisah salah satu kebodohan saya ... Saya mencipta warna vokal ... Saya menubuhkan pergerakan dan bentuk setiap konsonan dan menyanjung diri saya dengan harapan bahawa dengan bantuan irama naluri saya mencipta puisi sedemikian, yang suatu hari nanti akan dapat diakses oleh semua lima deria. Saya meninggalkan penyelesaian di belakang saya ... ".
Tetapi mekanisme pencetus telah berfungsi tidak boleh ditarik balik. Para saintis telah menyertai penjelasan tentang sifat "pendengaran warna", dan paling aktif - wakil sains positif. Agak munasabah untuk tidak bersetuju dengan petunjuk sombong penyokong ajaran ghaib - bahawa, kata mereka, tidak semua orang harus memahami keajaiban seperti itu, tetapi hanya mereka yang terikat pada "pengetahuan rahsia" (para penyair tidak boleh tetapi seperti ini). pendekatan, kerana ini menekankan eksklusiviti mereka), para saintis ini, dalam keinginan mereka untuk mengganggu tabir mistik, sering mengurangkan "pendengaran warna" kepada resonans tertentu fenomena gelombang (bunyi dan warna), sesuka hati anatomi (persimpangan). "wayar" pendengaran dan visual di otak), anomali mental (beberapa jenius penyakit yang istimewa dan eksklusif, seperti, sebagai contoh, migrain dan gout dianggap sebagai hak milik bangsawan). Tetapi atas sebab tertentu, tiada siapa yang menyedari bahawa anggaran yang paling boleh dipercayai telah diberikan pada tahun 1886 oleh golongan muda A. Peshkov dalam artikelnya "Paul Verlaine and the Decadents". Nota - dia juga seorang artis perkataan, tetapi "dari luar", yang membolehkannya, pada pendapat kami, untuk memastikan keaslian ini. Tidak mengecualikan kemungkinan latar belakang "psikiatri", Peshkov mengakui bahawa bagi penyair itu sendiri, soneta "Vokal"nya hanyalah "gurauan", " permainan yang cantik perkataan." Tetapi, yang paling penting, dia menulis, "kita juga tidak boleh melupakan keterbatasan imaginasi manusia, yang telah mencipta banyak perkara yang lebih pelik daripada "sonnet berwarna" ini. Nampaknya semuanya jelas, terutamanya jika kita membandingkan kesimpulan ini dengan pengakuan Verlaine dan Rimbaud sendiri.
Tetapi adalah menarik bahawa walaupun selepas semua ini, sepanjang abad yang lalu, ramai berpuluh-puluh artikel, disertasi, monograf yang banyak, termasuk yang dimiliki oleh ahli filologi. Tiada penjelasan, yang paling bergaya adalah psikoanalisis, dengan daya tarikan Freud, dan salah satu artikel tempatan terkini, sebagai contoh, menghubungkan kelahiran "Vokal" ... dengan kurniaan kewaskitaan yang wujud dari Rimbaud. Ritual esoterik di sekitar api puisi diteruskan.
Galeev B.M., Artis perkataan tentang sinestesia puisi, dalam Sat: Sintesis dalam budaya seni Rusia dan dunia: Bahan V-th persidangan saintifik dan praktikal yang didedikasikan untuk ingatan A.F. Loseva, M., 2005, hlm. 15-16.
Saya perhatikan bahawa pada masa mudanya, Arthur Rimbaud mengambil kursus awal dalam bermain piano, di mana, untuk memudahkan perkembangan kursus itu, kuncinya dicat dalam warna nota (sistem pengajaran sami Castel abad ke-17).
Kami akan memulakan penerangan kaedah analisis astrologi nama dengan penerangan psikolinguistik abjad, mengaitkan persamaan bunyi huruf dengan imej tanda-tanda Zodiak. Pendekatan ini merangkumi analisis fonetik dan gabungannya dengan psikologi warna.
Takrifan warna bunyi adalah berdasarkan data statistik dan ciri-ciri fizikal bunyi.
Menurut persepsi fizikal seseorang, terdapat tiga warna utama: merah, biru, kuning (prinsip ini ditemui oleh Lomonosov) - atas dasar yang ...
Berat tenaga surat
1. Cahaya Huruf
2. Sederhana Huruf
3. Surat Berat
A, huruf pertama abjad Yunani dan Latin, yang berasal dari bahasa Yunani kuno "alpha" dan Phoenicia "aleph". Vokal mempunyai set Masa Langsung maksimum. Huruf Rusia "a" kembali kepada huruf Cyrillic ("az"), yang bermaksud kata ganti "ya".
Sebagai tambahan kepada bunyi huruf "a" mempunyai nilai digital 1.
Az - Angel3 = Malaikat dalam 3 Dimensi, triune + I di Rusia Lalu.
Numerologi dan lama...
VEDAS adalah sumber maklumat tertua yang diketahui oleh manusia. Masa kemunculan maklumat tentang VEDAS bermula pada zaman yang hampir dilupakan oleh Kemanusiaan, dua belas atau lebih ribu tahun dahulu dari HARI INI atau SEKARANG. Pembawa proto VED: KHARIA - ARIA - DARIA - TAROTARIAN - HAKHALY (UKRAINIAN) - RUSIA (RUSIA). VEDAS pertama pertama kali ditulis dengan simbol HA - RA. Simbol XA - RA berasal daripada pembahagian BUNYI kepada HURUF - IMEJ mengikut matriks heksadesimal, yang
Mereka dipanggil SIMPLE (Menurut...
Kira-kira empat ribu tahun yang lalu, nabi separuh legenda Zarathustra menyusun kalendar keserasian pasangan. Ia berdasarkan kitaran 32 tahun Zuhal mengelilingi Matahari. Mengikut kalendar ini, tahun baik, buruk dan agak neutral silih berganti dalam kehidupan seseorang.
Pertama kitaran hidup berlangsung selama 32 tahun, kemudian datang kitaran kedua hingga 64 tahun, dan kemudian, mungkin, yang ketiga. Lebih-lebih lagi, tahun dari 1 hingga 16 pergi dalam urutan menaik, dan dari 17 hingga 32 - dalam urutan menurun, seolah-olah ...
Sejak zaman purba, terdapat sistem yang menghubungkan simbol abjad dan nombor dengan simbol astrologi. Dalam hal ini, idea astrologi tercermin bahawa bukan sahaja fenomena semula jadi dan manifestasi jiwa manusia, tetapi juga nama mempunyai jejak kosmik tertentu dan berada di bawah pengaruh kuasa kosmik tertentu. Ini, pada tahap tertentu, bercakap tentang hubungan antara nama dan nasib.
Sistem sedemikian wujud untuk banyak abjad purba (Ibrani, Yunani...
Nama, seperti mana-mana perkataan bahasa, ialah imej berdasarkan kedua-dua makna dan bunyinya. Dan getaran irama kosmos, yang secara skematik diwakili oleh horoskop peribadi seseorang, juga boleh dinyatakan melalui imej bunyi.
Jika bunyi nama itu bergema dengan takdir dalaman (astrologi) seseorang, ia menyumbang kepada pendedahan maksimum potensinya. Nama itu, yang tidak mempunyai resonans sedemikian, sebaliknya, meredupkan kecerahan keperibadian. Dan kemudian ia berlaku bahawa...
Penyatuan idea dan tanda yang diperlukan, penyucian kedalaman realiti dengan huruf primitif, Tritunggal Kata, Huruf dan Nombor, falsafah semudah abjad, dalam dan tidak terhingga seperti Firman, Dunia Ilahi yang sesuai dengan tapak tangan anda: sepuluh nombor dan dua puluh dua huruf, segitiga, segi empat sama dan bulatan - itu semua komponen Kabbalah.
Mereka adalah prinsip awal Firman bertulis, pantulan Firman yang mencipta dunia."
Walau bagaimanapun, di sebalik kesederhanaan doktrin ini,...
Setiap nama mempunyai tenaga yang unik. Aura inilah yang menentukan nasib anda, kebolehan, serta anda maskot yang lebih baik. Numerologi akan membantu anda menentukan tumbuhan jimat.
Numerologi adalah sains purba yang bermula lebih daripada 3000 tahun.
Angka sentiasa menjadi objek kajian bukan sahaja untuk saintis berkot putih yang biasa kepada semua orang, tetapi juga untuk ahli esoterik. Kajian-kajian ini membantu menghubungkan sifat alam semesta dengan tuah manusia, dengan nasib, karma, masa depan dan masa lalunya secara umum.