ความหมายของชื่อบทกวีเรเควียมโดยสังเขป ความหมายของชื่อบทกวี "บังสุกุล" ของ Akhmatova ภาพสะท้อนของโศกนาฏกรรมส่วนตัวและความเศร้าโศกของชาติในนั้น

  • หมวดหมู่: วรรณคดีรัสเซียแห่งศตวรรษที่ 20

บทกวี Requiem ของ Anna Akhmatova ซึ่งเจาะลึกในแง่ของระดับโศกนาฏกรรมเขียนขึ้นจากปีพ. ศ. 2478 ถึง พ.ศ. 2483 จนถึงปี 1950 กวีเก็บข้อความของเธอไว้ในความทรงจำ ไม่กล้าที่จะเขียนลงบนกระดาษเพื่อจะได้ไม่ต้องอดกลั้น บทกวีที่เขียนขึ้นหลังจากการตายของสตาลินเท่านั้น แต่ความจริงที่มีอยู่ในนั้นยังคงเป็นอันตรายและการตีพิมพ์เป็นไปไม่ได้ แต่ "ต้นฉบับไม่ไหม้" ศิลปะนิรันดร์ยังคงอยู่ บทกวี "บังสุกุล" ของ Akhmatova ที่มีความเจ็บปวดในใจของผู้หญิงรัสเซียหลายพันคนได้รับการตีพิมพ์ในปี 2531 เมื่อผู้เขียนเสียชีวิตไป 22 ปีแล้ว

Anna Akhmatova ร่วมกับผู้คนของเธอได้ผ่านช่วงเวลาเลวร้ายของ "ความโง่เขลาสากล" เมื่อการทรมานถูกครอบงำ ทนไม่ได้ และเป็นไปไม่ได้ที่จะกรีดร้อง ชะตากรรมของเธอช่างน่าเศร้า สามีของอัคมาโตวา กวีชาวรัสเซียผู้โด่งดังอย่างนิโคไล กูมิลียอฟ ถูกยิงในปี 2464 ในข้อหาเท็จในข้อหาวางแผนต่อต้านรัฐบาลคอมมิวนิสต์ชุดใหม่ ความสามารถและสติปัญญาถูกข่มเหงโดยเพชฌฆาตของสตาลินจนถึงรุ่นที่สิบ โดยปกติหลังจากที่ผู้ถูกจับกุม ภรรยา อดีตภรรยา ลูกๆ และญาติๆ ไปที่ค่าย ลูกชายของ Gumilyov และ Akhmatova Lev ถูกจับในวัยสามสิบและอีกครั้งในข้อหาเท็จ N. N. Punin สามีของ Akhmatova ก็ถูกจับเช่นกัน ความโดยพลการครอบงำในประเทศ บรรยากาศของความกลัวที่ทนไม่ได้กำลังทวีความรุนแรงขึ้นและทุกคนกำลังรอการจับกุม

ชื่อ "บังสุกุล" ซึ่งแปลว่า "งานศพ" นั้นสอดคล้องกับความรู้สึกของกวีหญิงอย่างแม่นยำมากซึ่งจำได้ว่า: "ในปีที่เลวร้ายของ Yezhovshchina ฉันใช้เวลาสิบเจ็ดเดือนในคุกในเลนินกราด"

ตอนนั้นฉันอยู่กับคนของฉัน

น่าเสียดายที่คนของฉันอยู่

ในบทกวี Akhmatova พูดในนามของผู้คนนับล้านที่ไม่เข้าใจว่าญาติของพวกเขาถูกกล่าวหาว่าอะไรพยายามรับข้อมูลอย่างน้อยเกี่ยวกับชะตากรรมของพวกเขาจากเจ้าหน้าที่ “คำศิลา” ฟังแม่ถึงโทษประหารสำหรับลูกชายของเธอ ต่อมาถูกแทนที่ด้วยการจำคุกในค่าย เป็นเวลายี่สิบปีที่ Akhmatova กำลังรอลูกชายของเธอ แต่ถึงกระนั้นก็ยังไม่เพียงพอสำหรับเจ้าหน้าที่ ในปี 1946 การกดขี่ข่มเหงนักเขียนเริ่มต้นขึ้น Akhmatova และ Zoshchenko ถูกวิพากษ์วิจารณ์อย่างรุนแรงงานของพวกเขาไม่ได้ถูกตีพิมพ์อีกต่อไป กวีผู้มีจิตใจเข้มแข็งยืนหยัดต่อสู้กับชะตากรรมทั้งหมด

บทกวี "บังสุกุล" เป็นการแสดงออกถึงความเศร้าโศกของผู้คนนับไม่ถ้วน, ความไร้ที่พึ่งของผู้คน, การสูญเสียแนวทางทางศีลธรรม:

ทุกอย่างวุ่นวาย

และฉันก็นึกไม่ออก

บัดนี้ใครเป็นสัตว์ร้าย ใครเป็นมนุษย์

และต้องรอการประหารนานแค่ไหน

Akhmatova ไม่เหมือนใครสามารถแสดงสภาวะจิตใจที่รุนแรงของบุคคลในบทกวีสั้น ๆ ที่กว้างขวางและกว้างขวางของเธอ สถานการณ์ของความสิ้นหวังความหายนะและความไร้สาระของสิ่งที่เกิดขึ้นทำให้ผู้เขียนสงสัยสุขภาพจิตของตัวเอง:

ปีกบ้าไปแล้ว

วิญญาณปกคลุมครึ่งหนึ่ง

และดื่มไวน์คะนอง

และกวักมือเรียกไปยังหุบเขาสีดำ

และฉันก็ตระหนักว่าเขา

ฉันต้องยอมแพ้ชัยชนะ

ฟังของคุณ

แล้วราวกับว่าเพ้อของคนอื่น

ไม่มีอติพจน์ในบทกวีของ Akhmatova ความเศร้าโศกที่ประสบโดย "ผู้คนหลายร้อยล้าน" ไม่สามารถพูดเกินจริงได้อีกต่อไป ด้วยความกลัวที่จะคลั่งไคล้นางเอกจึงถอนตัวจากเหตุการณ์ในใจมองตัวเองจากด้านข้าง:

ไม่ใช่ฉัน แต่เป็นคนอื่นที่ทุกข์ทรมาน

ฉันทำไม่ได้ แต่เกิดอะไรขึ้น

ให้ห่มผ้าดำ

และปล่อยให้พวกเขาถือโคมไฟ ...

ฉายาในบทกวีเพิ่มความเกลียดชังต่อคนของตัวเองทำให้เกิดความรู้สึกสยองขวัญอธิบายความรกร้างในประเทศ: "ความปวดร้าวของมนุษย์", "ไร้เดียงสา" รัสเซีย, "ขั้นตอนหนัก" ของทหาร, "กลายเป็นหิน" ความทุกข์ทรมาน ผู้เขียนสร้างภาพลักษณ์ของกำแพงอำนาจ "คนตาบอดแดง" ซึ่งผู้คนกำลังทุบตีด้วยความหวังในความยุติธรรม:

และฉันไม่ได้อธิษฐานเพื่อตัวเองคนเดียว

และทุกคนที่ยืนอยู่ตรงนั้นกับฉัน

และในความหิวโหยอย่างรุนแรงและในเดือนกรกฎาคมที่ร้อนระอุ

ใต้กำแพงสีแดงระยิบระยับ

ในบทกวี Akhmatova ใช้สัญลักษณ์ทางศาสนาเช่นรูปของพระมารดาของพระคริสต์พระมารดาของพระเจ้าผู้ซึ่งได้รับความทุกข์ทรมานจากลูกชายของเธอด้วย

หลังจากรอดพ้นจากความเศร้าโศกดังกล่าว อัคมาโตวาก็ไม่สามารถนิ่งเงียบได้ เธอเป็นพยาน บทกวีสร้างเอฟเฟกต์ของโพลีโฟนีราวกับว่าผู้คนต่างพูดกันและแบบจำลองนั้นลอยอยู่ในอากาศ:

ผู้หญิงคนนี้ป่วย

ผู้หญิงคนนี้คนเดียว

สามีในหลุมศพ ลูกชายในคุก

อธิษฐานเผื่อฉัน

มีคำอุปมามากมายในบทกวีที่สร้างความประหลาดใจด้วยทักษะและความแข็งแกร่งของความรู้สึก และจะไม่มีวันลืม: "ภูเขาโค้งก่อนความเศร้าโศกนี้", "ดาวมรณะยืนอยู่เหนือเรา", "... และเผาน้ำแข็งปีใหม่ด้วยความร้อนแรง น้ำตา". บทกวียังมีวิธีการทางศิลปะเช่นสัญลักษณ์เปรียบเทียบสัญลักษณ์ พวกเขาทั้งหมดสร้างบทลงโทษที่น่าเศร้าสำหรับผู้ที่ถูกฆ่าอย่างไร้เดียงสา ถูกใส่ร้าย และสูญหายไปตลอดกาลใน "หลุมดำนักโทษ"

บทกวี "บังสุกุล" จบลงด้วยบทกวีที่เคร่งขรึมซึ่งเรารู้สึกถึงความสุขแห่งชัยชนะเหนือความสยดสยองและความมึนงงเป็นเวลาหลายปีการรักษาความทรงจำและสามัญสำนึก การสร้างบทกวีดังกล่าวเป็นผลงานของพลเมืองอย่างแท้จริงโดย Akhmatova

บทกวี "บังสุกุล" ของ Anna Andreevna Akhmatova มีพื้นฐานมาจากโศกนาฏกรรมส่วนตัวของกวี ผลของการปราบปรามสตาลินที่มีประสบการณ์หลายปีเป็นผลงานการตีพิมพ์ซึ่งไม่สามารถตอบคำถามได้เป็นเวลานาน เราขอแนะนำให้คุณทำความคุ้นเคยกับการวิเคราะห์บทกวีซึ่งจะเป็นประโยชน์กับนักเรียนในชั้นประถมศึกษาปีที่ 11 ในการเตรียมตัวสำหรับบทเรียนวรรณกรรมและการสอบ

การวิเคราะห์โดยย่อ

ปีที่เขียน- พ.ศ. 2481-2483

ประวัติความเป็นมาของการสร้างประวัติของการเขียนบทกวีมีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับโศกนาฏกรรมส่วนตัวของกวีซึ่งสามีถูกยิงในระหว่างการตอบโต้และลูกชายของเธอถูกจับ งานนี้อุทิศให้กับทุกคนที่เสียชีวิตในช่วงปราบปรามเท่านั้นเพราะพวกเขากล้าคิดต่างจากที่รัฐบาลปัจจุบันเรียกร้อง

หัวข้อ- ในงานของเธอ กวีได้เปิดเผยหัวข้อต่างๆ มากมาย และทุกเรื่องก็เท่าเทียมกัน เรื่องนี้เป็นเรื่องของความทรงจำของผู้คน ความเศร้าโศก ความทุกข์ทรมานของแม่ ความรักและบ้านเกิด

องค์ประกอบ- สองบทแรกของบทกวีประกอบบทนำและสองบทสุดท้าย - บทส่งท้าย บท 4 บทหลังอารัมภบทเป็นบทสรุปของความเศร้าโศกของมารดา บทที่ 5 และ 6 เป็นจุดสูงสุดของบทกวีซึ่งเป็นจุดสูงสุดของความทุกข์ของนางเอก บทต่อไปนี้จะกล่าวถึงหัวข้อของหน่วยความจำ

ประเภท- บทกวี.

ทิศทาง- อคติ.

ประวัติความเป็นมาของการสร้าง

ร่างแรกของ "บังสุกุล" ย้อนหลังไปถึงปี พ.ศ. 2477 ในขั้นต้น Anna Andreevna วางแผนที่จะเขียนวงจรของบทกวีที่อุทิศให้กับยุคปฏิกิริยา หนึ่งในเหยื่อรายแรกของความเด็ดขาดแบบเผด็จการคือคนที่ใกล้ชิดและเป็นที่รักที่สุดของกวี - สามีของเธอ Nikolai Gumilyov และลูกชายคนธรรมดาของพวกเขา Lev Gumilyov สามีถูกยิงในฐานะนักปฏิวัติ และลูกชายถูกจับเพียงเพราะเขาใช้นามสกุล "น่าละอาย" ของบิดาเท่านั้น

เมื่อตระหนักว่าระบอบการปกครองนั้นไร้ความปราณีในความกระหายเลือด หลังจากนั้นไม่นาน Akhmatova ก็เปลี่ยนแผนเดิมของเธอและเริ่มเขียนบทกวีที่เต็มเปี่ยม ช่วงเวลาที่มีผลมากที่สุดของการทำงานคือ 2481-2483 บทกวีเสร็จสมบูรณ์ แต่ด้วยเหตุผลที่ชัดเจนไม่ได้เผยแพร่ ยิ่งกว่านั้น Akhmatova ได้เผาต้นฉบับของ "บังสุกุล" ทันทีหลังจากที่เธออ่านให้กับคนที่อยู่ใกล้ที่สุดที่เธอไว้วางใจอย่างไม่จำกัด

ในทศวรรษที่ 1960 ในช่วงเวลาที่ละลาย บังสุกุลค่อยๆ ค่อยๆ แพร่กระจายไปในหมู่ผู้อ่านทั่วไปด้วย samizdat ในปีพ. ศ. 2506 บทกวีเล่มหนึ่งเดินทางไปต่างประเทศซึ่งตีพิมพ์ครั้งแรกในมิวนิก

เวอร์ชันเต็มของ "บังสุกุล" ได้รับอนุญาตให้พิมพ์อย่างเป็นทางการในปี 2530 เท่านั้นโดยมีจุดเริ่มต้นของเปเรสทรอยก้าในประเทศ ต่อจากนั้นงานของ Akhmatova ก็รวมอยู่ในหลักสูตรโรงเรียนภาคบังคับ

ความหมายของชื่อบทกวีลึกพอ: บังสุกุลเป็นศัพท์ทางศาสนาที่หมายถึงการจัดงานศพให้กับผู้เสียชีวิต Akhmatova อุทิศงานของเธอให้กับนักโทษทุกคน - เหยื่อของระบอบการปกครองที่ถูกลิขิตให้ตายโดยอำนาจปกครอง นี่คือเสียงคร่ำครวญของมารดา ภรรยา และบุตรสาวทุกคน เมื่อเห็นคนที่พวกเขารักถึงเขียงเขียง

หัวข้อ

หัวข้อ ความทุกข์ระทมถูกเปิดเผยโดยกวีผ่านปริซึมของโศกนาฏกรรมส่วนตัวของเธอเอง ในเวลาเดียวกัน เธอมีความคล้ายคลึงกับมารดาจากยุคประวัติศาสตร์ที่แตกต่างกัน ซึ่งส่งลูกชายผู้บริสุทธิ์ของพวกเขาไปสู่ความตายในลักษณะเดียวกัน ผู้หญิงหลายแสนคนสูญเสียความคิดอย่างแท้จริงโดยคาดว่าจะได้รับโทษจำคุกสาหัสซึ่งจะพรากเธอไปจากคนที่เธอรักตลอดไป และความเจ็บปวดนี้ก็ไร้กาลเวลา

ในบทกวี Akhmatova ประสบกับความเศร้าโศกส่วนตัวไม่เพียง แต่เธอป่วยด้วยจิตวิญญาณของเธอสำหรับการอุปถัมภ์ของเธอซึ่งถูกบังคับให้กลายเป็นเวทีสำหรับการประหารชีวิตลูก ๆ ของเธออย่างโหดร้าย เธอระบุบ้านเกิดของเธอกับผู้หญิงคนหนึ่งที่ถูกบังคับให้ดูการทรมานลูกของเธออย่างช่วยไม่ได้

บทกวีถูกเปิดเผยอย่างสวยงาม ธีมความรักที่ไม่มีที่สิ้นสุดแข็งแกร่งกว่าที่ไม่มีอะไรในโลก ผู้หญิงไม่สามารถช่วยเหลือคนที่พวกเขารักที่กำลังมีปัญหาได้ แต่ความรักและความภักดีของพวกเธอสามารถทำให้คุณอบอุ่นในระหว่างการทดลองชีวิตที่ยากลำบากที่สุด

แนวคิดหลักของงาน- หน่วยความจำ. ผู้เขียนขอเรียกร้องให้ไม่ลืมความเศร้าโศกของประชาชน และระลึกถึงผู้บริสุทธิ์ที่ตกเป็นเหยื่อของกลไกแห่งอำนาจที่ไร้ความปราณี ประวัติศาสตร์ส่วนนี้และการลบมันออกจากความทรงจำของคนรุ่นต่อไปถือเป็นอาชญากรรม การจดจำและไม่ยอมให้เกิดโศกนาฏกรรมซ้ำซากคือสิ่งที่ Akhmatova สอนในบทกวีของเธอ

องค์ประกอบ

ดำเนินการวิเคราะห์งานในบทกวี "บังสุกุล" เราควรสังเกตลักษณะเฉพาะของการสร้างองค์ประกอบซึ่งบ่งบอกถึงความตั้งใจเริ่มต้นของ Akhmatova - เพื่อสร้างวงจรของบทกวีแต่ละบทที่เสร็จสมบูรณ์ ผลที่ได้คือ เรารู้สึกว่าบทกวีนั้นเขียนขึ้นเองตามธรรมชาติ โดยแบ่งเป็นส่วนๆ และตอนเริ่มต้น โดยแบ่งเป็นส่วนๆ

  • สองบทแรก ("การอุทิศ" และ "บทนำ") เป็นบทนำของบทกวี ต้องขอบคุณพวกเขา ผู้อ่านจะได้รู้ว่าสถานที่และเวลาของงานคืออะไร
  • 4 โองการถัดไปแสดงถึงความคล้ายคลึงทางประวัติศาสตร์ระหว่างมารดาผู้ขมขื่นตลอดกาล นางเอกโคลงสั้น ๆ เล่าถึงวัยเยาว์ของเธอซึ่งไม่ทราบปัญหาใด ๆ การจับกุมลูกชายของเธอวันแห่งความเหงาเหลือทนที่ติดตามเขา
  • ในบทที่ 5 และ 6 มารดาถูกทรมานโดยลางสังหรณ์ถึงการตายของลูกชายของเธอ เธอรู้สึกหวาดกลัวกับสิ่งที่ไม่รู้ นี่คือจุดไคลแม็กซ์ของกวี บทอภิญญาแห่งความทุกข์ทรมานของนางเอก
  • บทที่ 7 - ประโยคที่น่ากลัว ข้อความเกี่ยวกับการเนรเทศลูกชายไปยังไซบีเรีย
  • ข้อ 8 - แม่ที่สิ้นหวังเรียกร้องความตาย เธอต้องการเสียสละตัวเอง แต่ช่วยลูกของเธอให้พ้นจากชะตากรรมอันชั่วร้าย
  • บทที่ 9 - วันที่ติดคุก ตราตรึงอยู่ในความทรงจำของผู้หญิงที่โชคร้ายตลอดไป
  • บทที่ 10 - เพียงไม่กี่บรรทัด กวีวาดเส้นขนานที่ลึกซึ้งของความทุกข์ทรมานของลูกชายของเธอด้วยการทรมานของพระคริสต์ผู้บริสุทธิ์ที่ถูกตรึงกางเขน และเปรียบเทียบความเจ็บปวดของมารดาของเธอกับความปวดร้าวของพระแม่มารี
  • ในบทส่งท้าย Akhmatova เรียกร้องให้ผู้คนไม่ลืมความทุกข์ทรมานที่ผู้คนต้องทนในช่วงหลายปีแห่งการปราบปราม

ประเภท

ประเภทวรรณกรรมของงานเป็นบทกวี อย่างไรก็ตาม "บังสุกุล" ยังมีลักษณะเฉพาะของมหากาพย์: การปรากฏตัวของอารัมภบท, ส่วนหลักของบทส่งท้าย, คำอธิบายของยุคประวัติศาสตร์หลายสมัยและการวาดแนวระหว่างพวกเขา

บทกวี Requiem ของ Anna Akhmatova ซึ่งเจาะลึกในแง่ของระดับโศกนาฏกรรมเขียนขึ้นจากปีพ. ศ. 2478 ถึง พ.ศ. 2483 จนถึงปี 1950 กวีเก็บข้อความของเธอไว้ในความทรงจำ ไม่กล้าที่จะเขียนลงบนกระดาษเพื่อจะได้ไม่ต้องอดกลั้น บทกวีที่เขียนขึ้นหลังจากการตายของสตาลินเท่านั้น แต่ความจริงที่มีอยู่ในนั้นยังคงเป็นอันตรายและการตีพิมพ์เป็นไปไม่ได้ แต่ "ต้นฉบับไม่ไหม้" ศิลปะนิรันดร์ยังคงอยู่ บทกวี "บังสุกุล" ของ Akhmatova ที่มีความเจ็บปวดในใจของผู้หญิงรัสเซียหลายพันคนได้รับการตีพิมพ์ในปี 2531 เมื่อผู้เขียนเสียชีวิตไป 22 ปีแล้ว

Anna Akhmatova ร่วมกับผู้คนของเธอได้ผ่านช่วงเวลาเลวร้ายของ "ความโง่เขลาสากล" เมื่อการทรมานถูกครอบงำ ทนไม่ได้ และเป็นไปไม่ได้ที่จะกรีดร้อง ชะตากรรมของเธอช่างน่าเศร้า สามีของอัคมาโตวา กวีชาวรัสเซียผู้โด่งดังอย่างนิโคไล กูมิลียอฟ ถูกยิงในปี 2464 ในข้อหาเท็จในข้อหาวางแผนต่อต้านรัฐบาลคอมมิวนิสต์ชุดใหม่ ความสามารถและสติปัญญาถูกข่มเหงโดยเพชฌฆาตของสตาลินจนถึงรุ่นที่สิบ โดยปกติหลังจากที่ผู้ถูกจับกุม ภรรยา อดีตภรรยา ลูกๆ และญาติๆ ไปที่ค่าย ลูกชายของ Gumilyov และ Akhmatova Lev ถูกจับในวัยสามสิบและอีกครั้งในข้อหาเท็จ N. N. Punin สามีของ Akhmatova ก็ถูกจับเช่นกัน ความโดยพลการครอบงำในประเทศ บรรยากาศของความกลัวที่ทนไม่ได้กำลังทวีความรุนแรงขึ้นและทุกคนกำลังรอการจับกุม

ชื่อ "บังสุกุล" ซึ่งแปลว่า "งานศพ" นั้นสอดคล้องกับความรู้สึกของกวีหญิงอย่างแม่นยำมากซึ่งจำได้ว่า: "ในปีที่เลวร้ายของ Yezhovshchina ฉันใช้เวลาสิบเจ็ดเดือนในคุกในเลนินกราด"

ตอนนั้นฉันอยู่กับคนของฉัน ที่ที่คนของฉันอยู่

ในบทกวี Akhmatova พูดในนามของผู้คนนับล้านที่ไม่เข้าใจว่าญาติของพวกเขาถูกกล่าวหาว่าอะไรพยายามรับข้อมูลอย่างน้อยเกี่ยวกับชะตากรรมของพวกเขาจากเจ้าหน้าที่ “คำศิลา” ฟังแม่ถึงโทษประหารสำหรับลูกชายของเธอ ต่อมาถูกแทนที่ด้วยการจำคุกในค่าย เป็นเวลายี่สิบปีที่ Akhmatova กำลังรอลูกชายของเธอ แต่ถึงกระนั้นก็ยังไม่เพียงพอสำหรับเจ้าหน้าที่ ในปี 1946 การกดขี่ข่มเหงนักเขียนเริ่มต้นขึ้น Akhmatova และ Zoshchenko ถูกวิพากษ์วิจารณ์อย่างรุนแรงงานของพวกเขาไม่ได้ถูกตีพิมพ์อีกต่อไป กวีผู้มีจิตใจเข้มแข็งยืนหยัดต่อสู้กับชะตากรรมทั้งหมด

บทกวี "บังสุกุล" เป็นการแสดงออกถึงความเศร้าโศกของผู้คนนับไม่ถ้วน, ความไร้ที่พึ่งของผู้คน, การสูญเสียแนวทางทางศีลธรรม:

ทุกอย่างยุ่งเหยิงไปตลอดกาล และฉันไม่สามารถเดาได้ ตอนนี้ใครคือสัตว์ร้าย ใครคือผู้ชาย และนานแค่ไหนที่จะรอการประหารชีวิต

Akhmatova ไม่เหมือนใครสามารถแสดงสภาวะจิตใจที่รุนแรงของบุคคลในบทกวีสั้น ๆ ที่กว้างขวางและกว้างขวางของเธอ สถานการณ์ของความสิ้นหวังความหายนะและความไร้สาระของสิ่งที่เกิดขึ้นทำให้ผู้เขียนสงสัยสุขภาพจิตของตัวเอง:

ความบ้าคลั่งได้ปกคลุมวิญญาณครึ่งหนึ่งด้วยปีกของมันแล้ว และให้เหล้าองุ่นไฟดื่ม และกวักมือเรียกไปยังหุบเขาสีดำ และฉันก็ตระหนักว่าฉันต้องยอมให้เขาได้รับชัยชนะ ฟังเสียงของฉันเอง อย่างที่เป็นอยู่ เพ้อเจ้อของคนอื่น

ไม่มีอติพจน์ในบทกวีของ Akhmatova ความเศร้าโศกที่ประสบโดย "ผู้คนหลายร้อยล้าน" ไม่สามารถพูดเกินจริงได้อีกต่อไป ด้วยความกลัวที่จะคลั่งไคล้นางเอกจึงถอนตัวจากเหตุการณ์ในใจมองตัวเองจากด้านข้าง:

ไม่ใช่ฉัน แต่เป็นคนอื่นที่ทุกข์ทรมาน ฉันคงทำไม่ได้ แต่เกิดอะไรขึ้น ให้ผ้าสีดำคลุม และปล่อยให้โคมลอยไป...คืน

ฉายาในบทกวีเพิ่มความเกลียดชังต่อคนของตัวเองทำให้เกิดความรู้สึกสยองขวัญอธิบายความรกร้างในประเทศ: "ความปวดร้าวของมนุษย์", "ไร้เดียงสา" รัสเซีย, "ขั้นตอนหนัก" ของทหาร, "กลายเป็นหิน" ความทุกข์ทรมาน ผู้เขียนสร้างภาพลักษณ์ของกำแพงอำนาจ "คนตาบอดแดง" ซึ่งผู้คนกำลังทุบตีด้วยความหวังในความยุติธรรม:

และฉันไม่ได้อธิษฐานเพื่อตัวเองเพียงลำพัง แต่เพื่อทุกคนที่ยืนอยู่กับฉันและในความหิวโหยที่รุนแรงและในเดือนกรกฎาคมที่ความร้อนใต้กำแพงสีแดงที่ตาบอด

ในบทกวี Akhmatova ใช้สัญลักษณ์ทางศาสนาเช่นรูปของพระมารดาของพระคริสต์พระมารดาของพระเจ้าผู้ซึ่งได้รับความทุกข์ทรมานจากลูกชายของเธอด้วย

หลังจากรอดพ้นจากความเศร้าโศกดังกล่าว อัคมาโตวาก็ไม่สามารถนิ่งเงียบได้ เธอเป็นพยาน บทกวีสร้างเอฟเฟกต์ของโพลีโฟนีราวกับว่าผู้คนต่างพูดกันและแบบจำลองนั้นลอยอยู่ในอากาศ: วัสดุจากเว็บไซต์

ผู้หญิงคนนี้ป่วย ผู้หญิงคนนี้อยู่คนเดียว สามีในหลุมศพ ลูกชายในคุก อธิษฐานเผื่อฉันด้วย

มีคำอุปมามากมายในบทกวีที่สร้างความประหลาดใจด้วยทักษะและความแข็งแกร่งของความรู้สึก และจะไม่มีวันลืม: "ภูเขาโค้งก่อนความเศร้าโศกนี้", "ดาวมรณะยืนอยู่เหนือเรา", "... และเผาน้ำแข็งปีใหม่ด้วยความร้อนแรง น้ำตา". บทกวียังมีวิธีการทางศิลปะเช่นสัญลักษณ์เปรียบเทียบสัญลักษณ์ พวกเขาทั้งหมดสร้างบทลงโทษที่น่าเศร้าสำหรับผู้ที่ถูกฆ่าอย่างไร้เดียงสา ถูกใส่ร้าย และสูญหายไปตลอดกาลใน "หลุมดำนักโทษ"

บทกวี "บังสุกุล" จบลงด้วยบทกวีที่เคร่งขรึมซึ่งเรารู้สึกถึงความสุขแห่งชัยชนะเหนือความสยดสยองและความมึนงงเป็นเวลาหลายปีการรักษาความทรงจำและสามัญสำนึก การสร้างบทกวีดังกล่าวเป็นผลงานของพลเมืองอย่างแท้จริงโดย Akhmatova

ไม่พบสิ่งที่คุณกำลังมองหา? ใช้การค้นหา

ในหน้านี้ เนื้อหาในหัวข้อ:

  • ความหมายของชื่อบทกวีโดย A.A. Akhmatova "บังสุกุล"
  • ความเศร้าโศกส่วนตัวและระดับชาติในบทกวีของ Akhmatova ในบังสุกุล
  • ทำไมบทกวีของ Anna Akhmatova จึงเรียกว่าบังสุกุล
  • คำตอบคือความหมายของชื่อบทกวี Requiem?
  • ความหมายของชื่อบทกวีบังสุกุลคืออะไร

ความหมายของชื่อบทกวีโดย A. A. Akhmatova "บังสุกุล" ภาพสะท้อนของโศกนาฏกรรมส่วนตัวและความเศร้าโศกของชาติ

บทกวี Requiem ของ Anna Akhmatova ซึ่งเจาะลึกในแง่ของระดับโศกนาฏกรรมเขียนขึ้นจากปีพ. ศ. 2478 ถึง พ.ศ. 2483 จนถึงปี 1950 กวีเก็บข้อความของเธอไว้ในความทรงจำ ไม่กล้าที่จะเขียนลงบนกระดาษเพื่อจะได้ไม่ต้องอดกลั้น บทกวีที่เขียนขึ้นหลังจากการตายของสตาลินเท่านั้น แต่ความจริงที่มีอยู่ในนั้นยังคงเป็นอันตรายและการตีพิมพ์เป็นไปไม่ได้ แต่ "ต้นฉบับไม่ไหม้" ศิลปะนิรันดร์ยังคงอยู่ บทกวี "บังสุกุล" ของ Akhmatova ที่มีความเจ็บปวดในใจของผู้หญิงรัสเซียหลายพันคนได้รับการตีพิมพ์ในปี 2531 เมื่อผู้เขียนเสียชีวิตไป 22 ปีแล้ว

Anna Akhmatova ร่วมกับผู้คนของเธอได้ผ่านช่วงเวลาเลวร้ายของ "ความโง่เขลาสากล" เมื่อการทรมานถูกครอบงำ ทนไม่ได้ และเป็นไปไม่ได้ที่จะกรีดร้อง ชะตากรรมของเธอช่างน่าเศร้า สามีของอัคมาโตวา กวีชาวรัสเซียผู้โด่งดังอย่างนิโคไล กูมิลียอฟ ถูกยิงในปี 2464 ในข้อหาเท็จในข้อหาวางแผนต่อต้านรัฐบาลคอมมิวนิสต์ชุดใหม่ ความสามารถและสติปัญญาถูกข่มเหงโดยเพชฌฆาตของสตาลินจนถึงรุ่นที่สิบ โดยปกติหลังจากที่ผู้ถูกจับกุม ภรรยา อดีตภรรยา ลูกๆ และญาติๆ ไปที่ค่าย ลูกชายของ Gumilyov และ Akhmatova Lev ถูกจับในวัยสามสิบและอีกครั้งในข้อหาเท็จ N. N. Punin สามีของ Akhmatova ก็ถูกจับเช่นกัน ความโดยพลการครอบงำในประเทศ บรรยากาศของความกลัวที่ทนไม่ได้กำลังทวีความรุนแรงขึ้นและทุกคนกำลังรอการจับกุม

ชื่อ "บังสุกุล" ซึ่งแปลว่า "งานศพ" นั้นสอดคล้องกับความรู้สึกของกวีหญิงอย่างแม่นยำมากซึ่งจำได้ว่า: "ในปีที่เลวร้ายของ Yezhovshchina ฉันใช้เวลาสิบเจ็ดเดือนในคุกในเลนินกราด"

ตอนนั้นฉันอยู่กับคนของฉัน

น่าเสียดายที่คนของฉันอยู่

ในบทกวี Akhmatova พูดในนามของผู้คนนับล้านที่ไม่เข้าใจว่าญาติของพวกเขาถูกกล่าวหาว่าอะไรพยายามรับข้อมูลอย่างน้อยเกี่ยวกับชะตากรรมของพวกเขาจากเจ้าหน้าที่ “คำศิลา” ฟังแม่ถึงโทษประหารสำหรับลูกชายของเธอ ต่อมาถูกแทนที่ด้วยการจำคุกในค่าย เป็นเวลายี่สิบปีที่ Akhmatova กำลังรอลูกชายของเธอ แต่ถึงกระนั้นก็ยังไม่เพียงพอสำหรับเจ้าหน้าที่ ในปี 1946 การข่มเหงนักเขียนเริ่มต้นขึ้น Akhmatova และ Zoshchenko ถูกวิพากษ์วิจารณ์อย่างรุนแรงงานของพวกเขาไม่ได้ถูกตีพิมพ์อีกต่อไป กวีผู้มีจิตใจเข้มแข็งยืนหยัดต่อสู้กับชะตากรรมทั้งหมด

บทกวี "บังสุกุล" เป็นการแสดงออกถึงความเศร้าโศกของผู้คนนับไม่ถ้วน, ความไร้ที่พึ่งของผู้คน, การสูญเสียแนวทางทางศีลธรรม:

ทุกอย่างวุ่นวาย

และฉันก็นึกไม่ออก

บัดนี้ใครเป็นสัตว์ร้าย ใครเป็นมนุษย์

และต้องรอการประหารนานแค่ไหน

Akhmatova ไม่เหมือนใครสามารถแสดงสภาวะจิตใจที่รุนแรงของบุคคลในบทกวีสั้น ๆ ที่กว้างขวางและกว้างขวางของเธอ สถานการณ์ของความสิ้นหวังความหายนะและความไร้สาระของสิ่งที่เกิดขึ้นทำให้ผู้เขียนสงสัยสุขภาพจิตของตัวเอง:

ปีกบ้าไปแล้ว

วิญญาณปกคลุมครึ่งหนึ่ง

และดื่มไวน์คะนอง

และกวักมือเรียกไปยังหุบเขาสีดำ

และฉันก็ตระหนักว่าเขา

ฉันต้องยอมแพ้ชัยชนะ

ฟังของคุณ

แล้วราวกับว่าเพ้อของคนอื่น

ไม่มีอติพจน์ในบทกวีของ Akhmatova ความเศร้าโศกที่ประสบโดย "ผู้คนหลายร้อยล้าน" ไม่สามารถพูดเกินจริงได้อีกต่อไป ด้วยความกลัวที่จะคลั่งไคล้นางเอกจึงถอนตัวจากเหตุการณ์ในใจมองตัวเองจากด้านข้าง:

ไม่ใช่ฉัน แต่เป็นคนอื่นที่ทุกข์ทรมาน

ฉันทำไม่ได้ แต่เกิดอะไรขึ้น

ให้ห่มผ้าดำ

และปล่อยให้พวกเขาถือโคมไฟ ...

ฉายาในบทกวีเพิ่มความเกลียดชังต่อคนของตัวเองทำให้เกิดความรู้สึกสยองขวัญอธิบายความรกร้างในประเทศ: "ความปวดร้าวของมนุษย์", "ไร้เดียงสา" รัสเซีย, "ขั้นตอนหนัก" ของทหาร, "กลายเป็นหิน" ความทุกข์ทรมาน ผู้เขียนสร้างภาพลักษณ์ของกำแพงอำนาจ "คนตาบอดแดง" ซึ่งผู้คนกำลังทุบตีด้วยความหวังในความยุติธรรม:

และฉันไม่ได้อธิษฐานเพื่อตัวเองคนเดียว

และทุกคนที่ยืนอยู่ตรงนั้นกับฉัน

และในความหิวโหยอย่างรุนแรงและในเดือนกรกฎาคมที่ร้อนระอุ

ใต้กำแพงสีแดงระยิบระยับ

ในบทกวี Akhmatova ใช้สัญลักษณ์ทางศาสนาเช่นรูปของพระมารดาของพระคริสต์พระมารดาของพระเจ้าผู้ซึ่งได้รับความทุกข์ทรมานจากลูกชายของเธอด้วย

หลังจากรอดพ้นจากความเศร้าโศกดังกล่าว อัคมาโตวาก็ไม่สามารถนิ่งเงียบได้ เธอเป็นพยาน บทกวีสร้างเอฟเฟกต์ของโพลีโฟนีราวกับว่าผู้คนต่างพูดกันและแบบจำลองนั้นลอยอยู่ในอากาศ:

ผู้หญิงคนนี้ป่วย

ผู้หญิงคนนี้คนเดียว

สามีในหลุมศพ ลูกชายในคุก

อธิษฐานเผื่อฉัน

มีคำอุปมามากมายในบทกวีที่สร้างความประหลาดใจด้วยทักษะและความแข็งแกร่งของความรู้สึก และจะไม่มีวันลืม: "ภูเขาโค้งก่อนความเศร้าโศกนี้", "ดาวมรณะยืนอยู่เหนือเรา", "... และเผาน้ำแข็งปีใหม่ด้วยความร้อนแรง น้ำตา". บทกวียังมีวิธีการทางศิลปะเช่นสัญลักษณ์เปรียบเทียบสัญลักษณ์ พวกเขาทั้งหมดสร้างบทลงโทษที่น่าเศร้าสำหรับผู้ที่ถูกฆ่าอย่างไร้เดียงสา ถูกใส่ร้าย และสูญหายไปตลอดกาลใน "หลุมดำนักโทษ"

บทกวี "บังสุกุล" จบลงด้วยบทกวีที่เคร่งขรึมซึ่งเรารู้สึกถึงความสุขแห่งชัยชนะเหนือความสยดสยองและความมึนงงเป็นเวลาหลายปีการรักษาความทรงจำและสามัญสำนึก การสร้างบทกวีดังกล่าวเป็นผลงานของพลเมืองอย่างแท้จริงโดย Akhmatova

ธีมของมนุษย์และธรรมชาติในเนื้อเพลงของ B. L. Pasternak

Boris Pasternak กวีชาวรัสเซียผู้โด่งดังมีโอกาสมีชีวิตอยู่ในช่วงเวลาที่ยากลำบากของประเทศในยุคของการปฏิวัติสามครั้ง เขาคุ้นเคยกับมายาคอฟสกีเริ่มกิจกรรมสร้างสรรค์ของเขาเมื่อนักสัญลักษณ์และนักอนาคตทำงานอย่างแข็งขันครั้งหนึ่งเขาอยู่ในแวดวงแห่งอนาคต "Mezzanine of Poetry"

เกิดในครอบครัวของศิลปินและนักเปียโน เขาเต็มไปด้วยศิลปะที่ยอดเยี่ยมตั้งแต่เด็ก ในปี 1914 คอลเล็กชั่นบทกวีชุดแรกของเขา "Twin in the Clouds" ได้รับการตีพิมพ์ในปี 1917 - หนังสือ "Over the Barriers" และในปี 1922 - "My Sister - Life" ดังนั้นบทกวีจึงกลายเป็นงานในชีวิตของเขาตลอดไป

กวีมั่นใจว่าศิลปะคือความจริง และกวีคือ "ความสูงที่กลิ้งอยู่บนพื้นหญ้า" ความจริงและความดีคือแก่นแท้ของงานของศิลปินที่แท้จริง และแก่นเรื่องเชิงปรัชญาของมนุษย์และธรรมชาติกลายเป็นหนึ่งในประเด็นหลักในงานของ Pasternak

ในเนื้อเพลงช่วงแรกๆ เราสัมผัสได้ถึงความเปราะบางของมุมมองของกวีหนุ่มที่มีต่อโลก ต่อเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นในประเทศ ไม่เพียงแต่สำหรับกวีหนุ่มเท่านั้น แต่ยังเป็นเรื่องยากสำหรับผู้คนที่มีความซับซ้อนที่จะเข้าใจถึงความปั่นป่วนของความวุ่นวายทางการเมืองในสมัยนั้น กวีจับสิ่งสำคัญ: โลกกำลังเปลี่ยนแปลงอย่างรวดเร็ว แต่ที่สำหรับบุคคลในนั้นอยู่ที่ไหน โลกกวีของเขาเป็นที่ลี้ภัยสำหรับเขา เป็นแหล่งที่เขาดึงเอาความแข็งแกร่ง ในวงจรของบทกวี "จังหวะและรูปแบบ" เขาพูดถึงความจำเป็นในการต่อต้านพลังทำลายล้างของประวัติศาสตร์ ในบทกวี "เก้าร้อยห้าปี" วีรบุรุษผู้โคลงสั้น ๆ จะต้องผ่านช่วงเวลาแห่งการก่อตัวอย่างแม่นยำในช่วงปีแห่งการปฏิวัติ ความยิ่งใหญ่ของเหตุการณ์ทำให้เขาพอใจ แต่ในขณะเดียวกัน ความคิดเรื่อง "การกล่าวโทษสุดโต่ง" ของการกำหนดรัฐบาลใหม่ก็ผ่านพ้นไป กวีไม่สามารถเข้ากับบทร้อยแก้วที่โหดร้ายของการปฏิวัติได้

การแบ่งปันวิทยานิพนธ์ว่า "การปฏิวัติกินลูกของตน" Pasternak ในบทกวี "ผู้หมวด Schmidt" ระบุว่าวีรบุรุษแห่งการปฏิวัติเป็นเหยื่อของมันในเวลาเดียวกัน กวีที่เจาะลึกเข้าไปในชีวิตโดยรอบมากขึ้นเรื่อย ๆ เชื่อว่าบทกวีนั้นสูงกว่าความวุ่นวายของมนุษย์ซึ่งมีความหมายสูงสุดในนั้นเท่านั้น:

บทกวีอย่ายอมแพ้กว้าง

รักษาความถูกต้องแม่นยำ:

ความแม่นยำที่เป็นความลับ

อย่าไปยุ่งกับจุด

จุด

และไม่นับธัญพืชในโลกของขนมปัง

Art for Pasternak ไม่ได้ขึ้นอยู่กับความหายนะของยุคสมัย ในถ้อยแถลงของเขา กวียังคงความยับยั้งชั่งใจอันชาญฉลาดของผู้มีวัฒนธรรมไว้เสมอ เขาจะไม่ขัดแย้งหรือยืนกรานเหมือนกวีร่วมสมัยด้วยคำขวัญการรุกรานการประท้วง Pasternak มีเนื้อร้องที่เงียบ ๆ แต่สิ่งนี้ไม่ได้ลดความสำคัญของมันลง แต่ทำให้มันเพิ่มขึ้น ในบทกวีที่มีชื่อเสียงของ Stanzas กวีพูดถึงเสรีภาพทางจิตวิญญาณของศิลปินเกี่ยวกับหลายสิ่งหลายอย่างที่เขาไม่สามารถยอมรับได้ในความเป็นจริงของสหภาพโซเวียตด้วยพระราชกฤษฎีกาและข้อบังคับ:

เราอยู่ในอนาคตฉันบอกพวกเขาเหมือนทุกคนที่

มีชีวิตอยู่ทุกวันนี้ และถ้ามาจากคนพิการ

แค่นั้นเอง: รถเข็นของโครงการ

เราได้ก้าวเข้าสู่ศตวรรษใหม่

ภูมิปัญญาและความสงบของธรรมชาติคืนศรัทธาในชีวิตของกวี บทกวีของ Pasternak วีรบุรุษโคลงสั้น ๆ มักถูกจารึกไว้ในภูมิทัศน์โดยรอบ ความรู้สึกของบุคคลการเคลื่อนไหวของจิตวิญญาณสะท้อนการเปลี่ยนแปลงในธรรมชาติ ในบทกวี "Stuffy Night" กวีวาดภาพที่ทำซ้ำในจิตวิญญาณของผู้อ่านทันที:

...ที่รั้วเหนียง

ระหว่างกิ่งก้านเปียกกับลมอ่อนๆ

มีการโต้เถียงกัน ฉันแช่แข็ง เกี่ยวกับฉัน!

การรับรู้ถึงธรรมชาติของ Pasternak ก็มีความพิเศษเช่นกัน มันสลับเรื่องและวัตถุ ปรากฎว่าพระเอกโคลงสั้น ๆ ไม่ใช่ตัวหลักในบทกวี ตัวละครหลักคือธรรมชาติทั้งโลกที่กว้างใหญ่ ต้นไม้เห็นคนอยู่ข้างๆ ไม่ใช่ในทางกลับกัน

... เมฆสังเกตเห็น: พวกเขาลดน้ำหนักจากน้ำ

รั้ว - เห็นได้ชัด, ไม้กางเขน - เล็กน้อย ...

กวีมีทุกสิ่งที่เคลื่อนไหว: ต้นไม้ ลม แม่น้ำ ฤดูกาล คุณสามารถพูดคุยกับพวกเขาได้ พวกเขาอยู่ใกล้ ๆ ตัวอย่างเช่น ฤดูหนาว: “เธอกระซิบกับฉันว่า “เร็วเข้า!” ริมฝีปากขาวจากความเย็น ... ". โลกและธรรมชาติดำรงอยู่และคิดตามกฎของกวี เฉพาะใน Pasternak "ท้องฟ้าลงมาที่พื้นในเสื้อคลุมที่ปะปน" หรือ "ก่อนเกิดพายุเล่นกับคิ้วของพุ่มไม้" ของกำนัลบทกวีที่ยิ่งใหญ่และขนาดของบุคลิกภาพของเขาทำให้กวีรับรู้เวลาในวิธีที่ต่างออกไป: "อะไรนะที่รัก เรามีพันปีในบ้านนี้ไหม" เขาเข้าใจว่าชีวิตไม่มีที่สิ้นสุด ธรรมชาติเป็นนิรันดร์ และมนุษย์คือเมล็ดพืชแห่งความคิด

และข้ามถนนไปหาไทน์

เป็นไปไม่ได้ถ้าไม่เหยียบย่ำจักรวาล ...

ช่วงเวลานี้คงอยู่

แต่เขาจะบดบังชั่วนิรันดร์ ...

ด้วยความคิดระดับโลกเช่นนี้ กวีจึงรวบรวมเรื่องเล็ก ๆ น้อย ๆ ในชีวิตประจำวันและคำถามเชิงปรัชญา "นิรันดร์" อย่างกล้าหาญในงานของเขา บทกวีของเขาไม่ได้เกี่ยวกับโลก แต่เป็นโลกที่ดำรงอยู่ การหายใจ การรักษาบุคคล

วัฏจักร "บทกวีของ Yuri Zhivago" และความเกี่ยวข้องกับปัญหาทั่วไปของนวนิยายเรื่อง "Doctor Zhivago" ของ B. L. Pasternak

Boris Leonidovich Pasternak กวีชาวรัสเซียผู้โด่งดังได้หล่อหลอมแนวคิดในการเขียนนวนิยายมาหลายปีแล้ว เขาบังเอิญมีชีวิตอยู่ในช่วงเวลาที่ยากลำบากสำหรับประเทศในยุคสามการปฏิวัติ เขาคุ้นเคยกับมายาคอฟสกีเริ่มกิจกรรมสร้างสรรค์ของเขาเมื่อนักสัญลักษณ์และนักอนาคตทำงานอย่างแข็งขันครั้งหนึ่งเขาอยู่ในแวดวงแห่งอนาคต "Mezzanine of Poetry" Pasternak ตั้งใจ "ให้ภาพประวัติศาสตร์ของรัสเซียในช่วงสี่สิบห้าปีที่ผ่านมา ... "

ฉบับร่างแรกของนวนิยายเรื่องนี้ย้อนหลังไปถึงปี พ.ศ. 2461 ผู้เขียนได้ตั้งชื่อการทำงานว่า "สามชื่อ" จนกระทั่งปี 1955 นวนิยายเรื่อง "Doctor Zhivago" ได้เสร็จสิ้นลง งานนี้เรียกได้ว่าเป็นหนังสือแห่งชีวิต อันที่จริงเนื้อหาของนวนิยายเรื่องนี้เกี่ยวข้องกับชีวิตของผู้เขียน ในหน้าแรกของหนังสือ เรามีเด็กชายอายุ 10 ขวบที่เติบโต เติบโตเต็มที่ มีประสบการณ์การปฏิวัติสองครั้ง สงครามสองครั้ง สองความรัก เหมือนกับที่ทำกับ Pasternak เอง ในบทส่งท้ายของนวนิยายเรื่องนี้ผู้เขียนยืนยันลักษณะอัตชีวประวัติของเรื่อง:“ มอสโกที่อยู่ด้านล่างและในระยะไกลบ้านเกิดของผู้เขียนและครึ่งหนึ่งของสิ่งที่เกิดขึ้นกับเขาตอนนี้มอสโกดูเหมือนจะไม่ใช่สถานที่ของเหตุการณ์เหล่านี้ แต่เป็นตัวละครหลักของเรื่องยาวที่พวกเขาเข้าหาพร้อมกับสมุดบันทึกในมือ เย็นนี้".

ร้อยแก้วที่เขียนโดยกวีผู้มากความสามารถมักเป็นปาฏิหาริย์ที่น่าหลงใหล ร้อยแก้วของ Bunin, Pushkin, Lermontov เป็นผลงานชิ้นเอก

กวีเขียนนวนิยายเหมือนบทกวี Pasternak บรรลุผลเช่นเดียวกันโดยเฉพาะอย่างยิ่งเนื่องจากงานเขียนเป็นเวลานานทำให้เขาสามารถนำข้อความมาสู่ความสมบูรณ์แบบได้

ฮีโร่ของนวนิยายเรื่องนี้คือหมอ ศิลปิน นักคิด กวี ซึ่งเหตุการณ์อันน่าทึ่งของประวัติศาสตร์รัสเซียเผยออกมา ผู้เขียนรวมบทกวีของยูริ Zhivago ไว้ในนวนิยายในบทเดียว รวมเข้ากับข้อความอย่างเป็นธรรมชาติกลายเป็นส่วนหนึ่งของมัน เป็นจิตวิญญาณของฮีโร่ที่พูดกับเราด้วยภาษาของกวีนิพนธ์

ในช่วงทศวรรษที่ 1930 และ 1940 Pasternak ได้ทำงานแปลคลาสสิกต่างประเทศโดย Shakespeare และ Goethe เห็นได้ชัดว่าสิ่งนี้สะท้อนให้เห็นในความจริงที่ว่าวงจรของบทกวีของ Yuri Zhivago เปิดขึ้นพร้อมกับบทกวี "Hamlet" ที่ยอดเยี่ยม ฮีโร่โคลงสั้น ๆ ของเขาดำเนินการคนเดียวในคนแรก แฮมเล็ตถูกมองว่าเป็นเจ้าชายแห่งเดนมาร์ก ผู้ซึ่งยังคงอาศัยอยู่ในบทกวีของ Pasternak และในฐานะนักแสดงที่เล่นบทบาทของ Hamlet โรงละครควรจะเป็นเวทีที่พระเอกโคลงสั้น ๆ เสียงของผู้ชมก่อนเริ่มการแสดง บทกวีกล่าวถึงละครชีวิตของนักคิดทุกคน ฮีโร่หันไปหาพระเจ้า - "พ่อของ Abba" ด้วยการร้องขอการปลดปล่อยจากความทุกข์ทรมาน แต่เช่นเดียวกับพระคริสต์เขาต้องผ่านเส้นทางของผู้พลีชีพจนถึงที่สุด ไม่มีความหวังรอบ "พลบค่ำ":

ฉันอยู่คนเดียวทุกอย่างจมอยู่ในความหน้าซื่อใจคด

การใช้ชีวิตไม่ใช่สนามที่ต้องข้าม

บทกวีนี้ยังสามารถรับรู้ได้ว่าเป็นบทพูดคนเดียวของผู้เขียนเอง Pasternak อยู่ในบ้านเกิดของเขา แต่เขาถูกกักขังเพื่อรอการจับกุม เขาไม่สามารถยอมรับลักษณะของงานวรรณกรรมได้ เขาไม่สามารถสร้างเงื่อนไขที่ขาดเสรีภาพได้ กวีผู้นี้เริ่มตั้งแต่กลางทศวรรษ 1930 ตัดสินใจด้วยตัวเองว่า "จะเป็นหรือไม่เป็น"

น้ำเสียงที่แตกต่างในบทกวี "Winter Night" กวีโดยใช้การทำซ้ำและอติพจน์สร้างภาพของพายุหิมะที่รุนแรงพายุหิมะ:

เมโล เมโลทั่วแผ่นดิน

ถึงขีดจำกัดทั้งหมด

เทียนถูกเผาบนโต๊ะ

เทียนกำลังไหม้

ด้วยการทำซ้ำอย่างต่อเนื่องกวีบรรลุความรู้สึกของเวลาที่หยุดนิ่งเมื่อโลกกำลังจมอยู่ในหิมะไม่มีอะไรสามารถทำได้หรือเปลี่ยนแปลงได้และมีเพียงหัวใจของมนุษย์เท่านั้นที่ยังมีชีวิตอยู่แสงสว่างของมันกำลังลุกไหม้ มนุษย์ ความรักของเขาต่อต้านความชั่วร้ายของโลก ซึ่งรวมอยู่ในพายุหิมะ กรอบหน้าต่างถูกมองว่าเป็นไม้กางเขนที่ช่วยผู้คนในบ้านของพวกเขา แสงเทียนริบหรี่เป็นเหมือนสัญญาณที่ส่งถึงวิญญาณอื่นๆ ด้วยความตั้งใจที่จะรวมเป็นหนึ่ง บทกวีนี้ฟังดูไพเราะน่าฟัง

ในวัฏจักรของบทกวีโดย Yuri Zhivago กวีปรากฏตัวในฐานะผู้แต่งกวีนิพนธ์เชิงปรัชญา เขาร้องเพลงแห่งความกลมกลืนของคนทั้งโลกพยายามเชื่อมโยงสิ่งที่แตกต่างออกไป กวีรู้วิธีคว้าช่วงเวลาหนึ่งและแสดงความหมายนิรันดร์และลึกซึ้งสำหรับทุกคน เขากังวลเกี่ยวกับความลึกลับของเวลาในความหมายทางปรัชญาของแนวคิดนี้:

หิมะกำลังตกหนาหนา

ก้าวไปกับเขาเท้าเหล่านั้น

พร้อมกันด้วยความเกียจคร้านนั้น

หรือด้วยความเร็วเท่ากัน

บางทีเวลาผ่านไป?

สำหรับ Pasternak ทางเดียวที่ถูกต้องสำหรับบุคคลคือการผสานกับธรรมชาติกับโลก เข้าใจความจำกัดของชีวิตผู้คน กวีพยายามที่จะเห็นอนาคตของเขา:

รอบโค้งในส่วนลึก

บันทึกป่าไม้,

อนาคตพร้อมสำหรับฉัน

คืนเงินมัดจำ.

กวีรู้สึกทึ่งกับชีวิตที่เปลี่ยนแปลงตลอดเวลาซึ่งมีตัวเลือกต่าง ๆ มากมายสำหรับการพัฒนาเหตุการณ์สำหรับบุคคล ปัญหาความเป็นอมตะของกวีอมตะนิรันดรถูกแสดงโดยภาพของต้นไม้ปีใหม่โดยไม่คาดคิด:

อนาคตยังไม่เพียงพอ

เก่าหน่อย ใหม่หน่อย

จำเป็นที่ต้นคริสต์มาส

ชั่วนิรันดร์กลางห้องได้กลายเป็น

ในชีวิตฝ่ายวิญญาณของบุคคล Pasternak รับรู้เฉพาะตำแหน่งที่กระตือรือร้น เขามั่นใจว่าคนๆ หนึ่งจะประสบความสำเร็จได้ก็ต่อเมื่อเขา “วิ่งหนีอยู่ตลอดเวลา” ฮีโร่ของเขา Yuri Zhivago กล่าวว่า: “การอยู่ในโลกและรักชีวิตช่างหวานเหลือเกิน! และเช่นเคย การกล่าวขอบคุณต่อชีวิต การดำรงอยู่ของตัวมันเองเป็นสิ่งดึงดูดใจ ... ” ความคิดนี้เป็นของ Boris Pasternak กวีชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่

เยชูอาและปอนติอุสปีลาต การสังเคราะห์ภาพตามพระคัมภีร์ เป็นรูปธรรม ประวัติศาสตร์ และพิลึกพิศวงในนวนิยายโดย M. A. Bulgakov "The Master and Margarita"

Yershalaim โบราณอธิบายโดย Bulgakov ด้วยทักษะดังกล่าวที่จำได้ตลอดไป ภาพที่สมจริงและลึกล้ำทางจิตวิทยาของตัวละครที่หลากหลาย ซึ่งแต่ละภาพล้วนเป็นภาพบุคคลที่มีสีสันสดใส ส่วนประวัติศาสตร์ของนวนิยายเรื่องนี้สร้างความประทับใจไม่รู้ลืม ตัวละครแต่ละตัวและฉากมวลชน สถาปัตยกรรมของเมือง และภูมิทัศน์ต่างก็มีความสามารถเท่าเทียมกันโดยผู้เขียน Bulgakov ทำให้ผู้อ่านมีส่วนร่วมในเหตุการณ์โศกนาฏกรรมในเมืองโบราณ

แก่นเรื่องของอำนาจและความรุนแรงนั้นเป็นสากลในนวนิยาย ถ้อยคำของเยชัว ฮา-โนซรีเกี่ยวกับความยุติธรรมสากลมีต้นกำเนิดในความเชื่อของคริสเตียน: “... อำนาจทุกอย่างคือความรุนแรงต่อผู้คน และ ... เวลาจะมาถึงเมื่อซีซาร์หรืออำนาจอื่น ๆ จะไม่มีอำนาจ บุคคลจะเข้าสู่ห้วงแห่งความจริงและความยุติธรรม ที่ซึ่งไม่จำเป็นต้องใช้อำนาจใดๆ เลย

ในข้อพิพาทระหว่างเยชัวและปอนติอุสปีลาต สองอุดมการณ์ขัดแย้งกัน เยชัวอ้างว่าผู้คนใจดีตั้งแต่แรกเกิด ถึงเวลาที่ความสัมพันธ์ระหว่างพวกเขาจะขึ้นอยู่กับหลักการของความยุติธรรมและมนุษยนิยม ในคำตอบของปีลาต เราสัมผัสได้ถึงความขมขื่นของปราชญ์ เขาไม่มีภาพลวงตาเกี่ยวกับกฎของระเบียบสังคมมานานแล้วและมั่นใจว่าการปกครองของความยุติธรรมจะไม่มีวันมาถึง

อัยการของแคว้นยูเดียดำรงตำแหน่งสูง เขารับใช้ซีซาร์ แต่ในใจเขาเข้าใจถึงความอยุติธรรมของอำนาจ ผลที่ตามมาของความแตกแยกภายในทำให้เกิดอาการปวดหัวอย่างรุนแรงซึ่งไม่ปล่อยให้ปีลาตไป เขาถูกลงโทษเพราะเห็นแก่ตำแหน่งที่เขาถูกบังคับให้กระทำความอยุติธรรม เขามองด้วยความตื่นตระหนกไปยังเยชัวเร่ร่อนที่พามาหาเขาเพื่อสอบปากคำ ซึ่งตามคำบอกกล่าวนั้น “ในตลาดกลางได้ยุยงให้ผู้คนทำลายวิหารเยอร์ชาลาอิม” ปีลาตตกใจกับความใจดีที่จริงใจของชายผู้นี้ ความสงบของเขา ปราศจากความกลัวที่น่าอับอาย และโดยเฉพาะอย่างยิ่งคำพูดของเยชัว: “การพูดความจริงเป็นเรื่องง่ายและน่ายินดี” เขาผู้เป็นอัยการผู้ยิ่งใหญ่ไม่กล้าที่จะทำเช่นนั้น อัยการเชื่อมโยงการหยุดอย่างกะทันหันของอาการปวดศีรษะที่ทำให้ร่างกายทรุดโทรมด้วยความสามารถของเยชัวในการรักษาอาการเจ็บป่วย แต่ที่สำคัญที่สุด ปีลาตมั่นใจว่าพระเยซูไม่ใช่อาชญากร ดังนั้นเขาจึงต้องการช่วยเขา เขาไม่ใช่โจรหรือฆาตกรที่ควรถูกประหารชีวิตอย่างไม่ต้องสงสัย แต่สำหรับนักบวชชาวยิว ความเชื่อมั่นของเยชัวนั้นเลวร้ายยิ่งกว่าการก่ออาชญากรรมต่อผู้คน นี่คือความพยายามที่จะทำให้รัฐบาลเสียชื่อเสียง ปีลาตรู้ว่าโลกถูกขับเคลื่อนด้วยความเท็จ ความอาฆาตพยาบาท และความก้าวร้าว ซึ่งหมายความว่าพระเยซูต้องถูกประหารชีวิต เพื่อช่วยเยชูวาจากการประหารชีวิตแทนปีลาตเท่ากับการสูญเสียตำแหน่งและอำนาจของเขา

ในประวัติศาสตร์ของมนุษยชาติ ผู้คนมักจะเรียกร้องให้ดำเนินชีวิตตามกฎแห่งความดีและความยุติธรรม แต่ไม่มีใครสามารถยื่นมือออกไปหาผู้คนเพื่อเปลี่ยนระเบียบที่มีอยู่ได้ Bulgakov เป็นนักสัจนิยมในเรื่องของศาสนา แต่ตามพระฉายาของเยชูวา มีความคล้ายคลึงโดยตรงกับพระคริสต์ พระผู้ช่วยให้รอดของมนุษยชาติ ถูกตรึงโดยมนุษย์

ผู้เขียนสร้างตัวละครของเขา เขาอายุ 27 ปี ไม่ใช่ 33 เหมือนพระคริสต์ ความเชื่อของเขาแตกต่างจากที่คริสตจักรยอมรับตามบัญญัติ ผู้เขียนได้แสดงให้เห็นชายผู้ชอบธรรมอีกคนหนึ่งซึ่งมาโดยอิสระในความคิดเรื่องความดีและจุดจบที่น่าเศร้าของเขา คนเหล่านี้แสวงหาความยุติธรรม ทุกข์ทรมาน มีจิตใจสูงส่ง ซื่อสัตย์และไม่เสื่อมคลาย โชคดีที่ไม่ได้แปลบนโลกนี้ เมื่อไหร่ที่สังคมจะพร้อมรับฟังพวกเขา? Bulgakov พรรณนาถึงความตายอันน่าสยดสยองของเยชัวที่น่าสยดสยอง Bulgakov ยกย่องความสำเร็จของมนุษย์ของผู้พลีชีพผู้สละชีวิตเพื่อชัยชนะแห่งความดี

อำนาจที่สูงขึ้นทำให้เยชูวาและปีลาตเป็นอมตะ อัยการของแคว้นยูเดียจะถูกจดจำในการออกคำสั่งประหารเยชัว และชื่อของเยชัวจะสัมพันธ์กับความดีและมนุษยชาติตลอดไป ผู้เขียนยืนยันแนวคิดเรื่องความสมดุลชั่วนิรันดร์ของความดีและความชั่ว แสงและเงา นี่คือกุญแจสู่ความกลมกลืนของชีวิต

รูปภาพของ Yeshua และ Master ในนวนิยายโดย M. A. Bulgakov "The Master and Margarita"

มีความคล้ายคลึงกันอย่างชัดเจนระหว่างชะตากรรมของเยชูวากับชีวิตที่ทุกข์ทรมานของพระอาจารย์ ความเชื่อมโยงระหว่างบทประวัติศาสตร์และบทร่วมสมัยช่วยตอกย้ำแนวคิดทางปรัชญาและศีลธรรมของนวนิยายเรื่องนี้

ในแผนการเล่าเรื่องที่แท้จริง Bulgakov บรรยายถึงชีวิตของคนโซเวียตในยุค 20-30 ของศตวรรษที่ 20 แสดงให้เห็นมอสโกสภาพแวดล้อมทางวรรณกรรมตัวแทนของชนชั้นต่างๆ ตัวละครหลักที่นี่คืออาจารย์และมาร์การิต้ารวมถึงนักเขียนมอสโกที่รับใช้รัฐ ปัญหาหลักที่ทำให้ผู้เขียนกังวลคือความสัมพันธ์ระหว่างศิลปินกับเจ้าหน้าที่ บุคคลและสังคม

ภาพลักษณ์ของอาจารย์มีลักษณะทางอัตชีวประวัติมากมาย แต่ไม่สามารถใส่เครื่องหมายที่เท่าเทียมกันระหว่างเขากับ Bulgakov ในชีวิตของอาจารย์ ช่วงเวลาที่โศกนาฏกรรมของชะตากรรมของนักเขียนเองนั้นสะท้อนออกมาในรูปแบบศิลปะ อาจารย์เป็นอดีตนักประวัติศาสตร์ที่ไม่รู้จักซึ่งสละนามสกุลของเขาเอง "เช่นเดียวกับทุกสิ่งทุกอย่างในชีวิตโดยทั่วไป" "ไม่มีญาติที่ไหนเลยและแทบไม่มีคนรู้จักในมอสโก" เขาใช้ชีวิต หมกมุ่นอยู่กับความคิดสร้างสรรค์ ในการทำความเข้าใจแนวคิดในนวนิยายของเขา ในฐานะนักเขียน เขากังวลกับปัญหาชั่วนิรันดร์ ปัญหาสากล คำถามเกี่ยวกับความหมายของชีวิต บทบาทของศิลปินในสังคม

คำว่า "อาจารย์" มีความหมายเชิงสัญลักษณ์ ชะตากรรมของเขาช่างน่าเศร้า เขาเป็นคนจริงจัง ลึกซึ้ง มีความสามารถ อยู่ในระบอบเผด็จการ ปรมาจารย์เช่นเดียวกับเฟาสท์ที่ 1 เกอเธ่หมกมุ่นอยู่กับความกระหายในความรู้และการค้นหาความจริง สำรวจชั้นประวัติศาสตร์โบราณอย่างอิสระ เขาค้นหากฎนิรันดร์ในกฎเหล่านั้น ตามที่สังคมของผู้คนสร้างขึ้น เฟาสท์จึงขายวิญญาณให้ปิศาจเพื่อรู้ความจริง และปรมาจารย์ของบุลกาคอฟได้พบกับโวแลนด์และทิ้งโลกที่ไม่สมบูรณ์นี้ไว้กับเขา

พระอาจารย์และเยชัวมีลักษณะและความเชื่อที่คล้ายคลึงกัน ผู้เขียนให้พื้นที่แก่ตัวละครเหล่านี้เพียงเล็กน้อยในโครงสร้างโดยรวมของนวนิยาย แต่ในแง่ของความหมาย ภาพเหล่านี้สำคัญที่สุด นักคิดทั้งสองไม่มีหลังคาคลุมศีรษะ ถูกสังคมปฏิเสธ ทั้งถูกทรยศ ถูกจับกุม และผู้บริสุทธิ์ถูกทำลาย ความผิดของพวกเขาคือความไม่เน่าเปื่อย, ความนับถือตนเอง, การอุทิศตนเพื่ออุดมคติ, ความเห็นอกเห็นใจอย่างสุดซึ้งต่อผู้คน ภาพเหล่านี้เสริมซึ่งกันและกันและให้อาหารซึ่งกันและกัน ในเวลาเดียวกันมีความแตกต่างระหว่างพวกเขา อาจารย์เหนื่อยกับการต่อสู้กับระบบสำหรับนวนิยายของเขา ซึ่งเกษียณโดยสมัครใจ ในขณะที่เยชัวไปประหารชีวิตตามความเชื่อของเขา เยชูวาเต็มไปด้วยความรักต่อผู้คน ให้อภัยทุกคน ในทางตรงกันข้าม อาจารย์เกลียดชังและไม่ยกโทษให้ผู้ข่มเหงของเขา

พระอาจารย์ไม่ยอมรับความจริงทางศาสนา แต่เป็นความจริงตามความเป็นจริง เยชัวเป็นวีรบุรุษโศกนาฏกรรมที่สร้างขึ้นโดยอาจารย์ ซึ่งเขาคิดว่าความตายเป็นสิ่งที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ ผู้เขียนแนะนำท่านอาจารย์ที่ปรากฏในเสื้อคลุมของโรงพยาบาลและบอกอีวานเองว่าเขาบ้าไปแล้วด้วยความประชดประชันอันขมขื่น สำหรับนักเขียนที่จะมีชีวิตอยู่และไม่สร้างเท่ากับความตาย อาจารย์จึงเผานวนิยายของเขาด้วยความสิ้นหวัง นั่นคือเหตุผลที่ "เขาไม่สมควรได้รับแสงสว่าง เขาสมควรได้รับความสงบ" ฮีโร่มีอีกสิ่งหนึ่งที่เหมือนกัน: พวกเขาไม่รู้สึกว่าใครจะทรยศต่อพวกเขา เยชัวไม่ทราบว่ายูดาสทรยศเขา แต่เขาคาดว่าความโชคร้ายจะเกิดขึ้นกับชายผู้นี้

เป็นเรื่องแปลกที่อาจารย์ที่ปิดไม่ไว้วางใจโดยธรรมชาติมาบรรจบกับ Aloisy Mogarych ยิ่งไปกว่านั้น เมื่ออยู่ในโรงพยาบาลบ้าแล้ว อาจารย์ยัง "ยังคง" "คิดถึง" อลอยเซียส อลอยเซียส "พิชิต" เขา "ด้วยความหลงใหลในวรรณกรรม" “ เขาไม่สงบลงจนกว่าเขาจะขอร้อง” อาจารย์ให้อ่านให้เขา“ นวนิยายทั้งเล่มจากหน้าปกและเขาพูดอย่างประจบสอพลอเกี่ยวกับนวนิยายเรื่องนี้ ... ” ต่อมา Aloysius "ได้อ่านบทความเกี่ยวกับนวนิยายของ Latunsky แล้ว" "เขียนคำร้องเรียนต่ออาจารย์พร้อมกับข้อความว่าเขาเก็บวรรณกรรมที่ผิดกฎหมาย" จุดประสงค์ของการทรยศต่อยูดาสคือเงิน สำหรับอลอยเซียส - อพาร์ตเมนต์ของอาจารย์ ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ Woland โต้แย้งว่าความหลงใหลในผลกำไรเป็นตัวกำหนดพฤติกรรมของผู้คน

เยชูวาและพระอาจารย์ต่างก็มีสาวกคนละคน Yeshua Ga-Notsri - Levi Matthew อาจารย์ - Ivan Nikolaevich Ponyrev ในตอนแรกนักเรียนอยู่ไกลจากตำแหน่งครูของพวกเขามาก Levy เป็นคนเก็บภาษี Ponyrev เป็นกวีที่มีพรสวรรค์ต่ำ เลวีเชื่อว่าเยชัวเป็นศูนย์รวมแห่งสัจธรรม Ponyrev พยายามลืมทุกอย่างและกลายเป็นพนักงานธรรมดา

และ บทกวี ... รักอิสระแรงจูงใจ การสะท้อนทางการเมืองและปรัชญา กวี หัวข้อ...ถึงผู้อ่าน ภูมิประเทศสเก็ตช์, ... Tyutchev หัวข้อ รัก, ทำไม...

  • ธีมของการปฏิวัติและศูนย์รวมในบทกวีโดย A.A. Blok "The Twelve"

    เอกสาร

    ... กวีผู้หญิง. คงจะใช่แน่ๆ นั่นเป็นเหตุผลหลากหลายมากในพุชกิน เนื้อเพลง หัวข้อ รัก. ในชีวิต กวี ... เนื้อเพลงและบทกวีเกี่ยวกับมิตรภาพและธรรมชาติเกี่ยวกับการนัดหมาย กวีและ บทกวีในสังคม.. พุชกิน...เพื่อเป็นการปลอบใจ รักอิสระวิญญาณของแคทเธอรีน ... และ ภูมิประเทศคำอธิบาย: ...

  • หัวข้อของบทเรียนที่

    บทเรียน

    ... กวี 1 มิตรภาพในชีวิต กวี. ยุคลี้ภัยของคีชีเนา รักอิสระ เนื้อเพลงเช่น. พุชกิน ... กวี-เนรเทศ 1 ปีในวัยเด็ก กวีในทาร์คานี ชีวิต กวีในมอสโก เหตุแห่งความเศร้า เหงา โหยหา และ รัก

  • ในปี 1987 ผู้อ่านโซเวียตได้ทำความคุ้นเคยกับบทกวี "บังสุกุล" ของ A. Akhmatova

    สำหรับผู้ชื่นชอบบทกวีโคลงสั้น ๆ ของกวีหลายคน งานนี้ได้กลายเป็นการค้นพบที่แท้จริง ในนั้น "เปราะบาง ... และผู้หญิงผอม" - ขณะที่ B. Zaitsev เรียกเธอในยุค 60 - ออก "ร้องไห้ - หญิง, มารดา" ซึ่งกลายเป็นคำตัดสินของระบอบสตาลินที่เลวร้าย และหลายสิบปีหลังจากเขียน ไม่มีใครสามารถอ่านบทกวีได้หากปราศจากความสั่นสะท้านในจิตวิญญาณ

    อะไรคือจุดแข็งของงานซึ่งเป็นเวลานานกว่ายี่สิบห้าปีที่ถูกเก็บไว้ในความทรงจำของผู้เขียนและคนใกล้ชิด 11 คนที่เธอไว้วางใจ? สิ่งนี้จะช่วยให้เข้าใจการวิเคราะห์บทกวี "บังสุกุล" โดย Akhmatova

    ประวัติความเป็นมาของการสร้าง

    พื้นฐานของงานคือโศกนาฏกรรมส่วนตัวของ Anna Andreevna เลฟ Gumilyov ลูกชายของเธอถูกจับกุมสามครั้ง: ในปี 1935, 1938 (ให้เวลา 10 ปี จากนั้นลดการใช้แรงงานแก้ไขเป็น 5 ครั้ง) และในปี 1949 (ถูกตัดสินประหารชีวิต จากนั้นจึงถูกเนรเทศและพักฟื้นในภายหลัง)

    ในช่วงปี พ.ศ. 2478 ถึง พ.ศ. 2483 ได้มีการเขียนส่วนหลักของบทกวีในอนาคต ในตอนแรก Akhmatova ตั้งใจที่จะสร้างวงจรโคลงสั้น ๆ ของบทกวี แต่ต่อมาในช่วงต้นทศวรรษ 60 เมื่อต้นฉบับแรกของผลงานปรากฏขึ้นการตัดสินใจรวมเข้าด้วยกันเป็นงานเดียว และแท้จริงตลอดข้อความทั้งหมด เราสามารถติดตามความเศร้าโศกอย่างลึกซึ้งของมารดาชาวรัสเซีย ภรรยา เจ้าสาว ผู้ซึ่งประสบความปวดร้าวทางจิตใจอย่างรุนแรง ไม่เพียงแต่ในช่วงหลายปีของ Yezhovshchina แต่ตลอดเวลาของการดำรงอยู่ของมนุษยชาติ สิ่งนี้แสดงให้เห็นโดยการวิเคราะห์บท "บังสุกุล" ของ Akhmatova ทีละบท

    ในบทร้อยแก้วของบทกวี A. Akhmatova พูดถึงการที่เธอถูก "ระบุตัวตน" (สัญลักษณ์แห่งยุคสมัย) ในคิวเรือนจำหน้าไม้กางเขนได้อย่างไร จากนั้นผู้หญิงคนหนึ่งที่ตื่นจากอาการมึนงงได้ถามเธอในหู - จากนั้นทุกคนก็พูดอย่างนั้น -: "คุณช่วยอธิบายเรื่องนี้ได้ไหม" คำตอบที่แน่ชัดและผลงานที่สร้างขึ้นได้กลายเป็นความสำเร็จของภารกิจอันยิ่งใหญ่ของกวีตัวจริง - เสมอและในทุกสิ่งที่จะบอกความจริงกับผู้คน

    องค์ประกอบของบทกวี "บังสุกุล" โดย Anna Akhmatova

    การวิเคราะห์งานควรเริ่มต้นด้วยความเข้าใจในการก่อสร้าง บทประพันธ์ลงวันที่ 2504 และ "แทนที่จะเป็นคำนำ" (1957) ระบุว่าความคิดเกี่ยวกับประสบการณ์ไม่ได้ทิ้งกวีไว้จนกว่าจะสิ้นสุดชีวิตของเธอ ความทุกข์ทรมานของลูกชายของเธอกลายเป็นความเจ็บปวดของเธอซึ่งไม่ยอมปล่อยไปครู่หนึ่ง

    ตามมาด้วย "Initiation" (1940), "Introduction" และสิบตอนของส่วนหลัก (1935-40) ซึ่งมีสามตอนที่มีชื่อเรื่องว่า "Sentence", "To Death", "crucifixion" บทกวีจบลงด้วยบทส่งท้ายสองตอน ซึ่งมีความยิ่งใหญ่ในธรรมชาติมากกว่า ความเป็นจริงของยุค 30 การสังหารหมู่ของ Decembrists การประหารชีวิตนักธนูที่ลงไปในประวัติศาสตร์ ในที่สุด การอุทธรณ์ไปยังพระคัมภีร์ (บท "การตรึงกางเขน") และความทุกข์ทรมานที่หาที่เปรียบมิได้ของผู้หญิงตลอดเวลา - นี่คือสิ่งที่ Anna Akhmatova เขียนเกี่ยวกับ

    "บังสุกุล" - การวิเคราะห์ชื่อเรื่อง

    มวลงานศพการอุทธรณ์ไปยังอำนาจที่สูงขึ้นด้วยการขอความสง่างามสำหรับผู้ตาย ... ผลงานอันยิ่งใหญ่ของ W. Mozart เป็นหนึ่งในผลงานดนตรีที่ชื่นชอบของกวี ... ความสัมพันธ์ดังกล่าวเกิดขึ้นในจิตใจของบุคคลโดย ชื่อบทกวี "บังสุกุล" โดย Anna Akhmatova การวิเคราะห์ข้อความนำไปสู่ข้อสรุปว่านี่คือความเศร้าโศก การรำลึกถึง ความโศกเศร้าสำหรับทุกคนที่ "ถูกตรึงกางเขน" ในช่วงหลายปีของการปราบปราม: คนตายหลายพันคนรวมถึงผู้ที่วิญญาณ "เสียชีวิต" จากความทุกข์ทรมานและประสบการณ์อันเจ็บปวดของพวกเขา ญาติ.

    "การเริ่มต้น" และ "บทนำ"

    จุดเริ่มต้นของบทกวีแนะนำให้ผู้อ่านเข้าสู่บรรยากาศของ "ปีที่บ้าคลั่ง" เมื่อความเศร้าโศกอันยิ่งใหญ่ก่อนที่ "ภูเขาโค้งงอแม่น้ำใหญ่ไม่ไหล" (ไฮเปอร์โบลาเน้นขนาดของมัน) เข้ามาเกือบทุกบ้าน เน้นย้ำความเจ็บปวดทั่วไปของสรรพนาม "เรา" - "แฟนที่ไม่สมัครใจ" ที่ยืนอยู่ที่ "ไม้กางเขน" เพื่อรอคำตัดสิน

    การวิเคราะห์บทกวี "บังสุกุล" โดย Akhmatova ดึงความสนใจไปที่แนวทางที่ผิดปกติในการวาดภาพเมืองอันเป็นที่รัก ใน "บทนำ" ปีเตอร์สเบิร์กที่เปื้อนเลือดและดำคล้ำปรากฏแก่ผู้หญิงที่เหนื่อยล้าว่าเป็นเพียง "อวัยวะที่ไม่จำเป็น" สำหรับเรือนจำที่กระจัดกระจายไปทั่วประเทศ อาจดูน่ากลัว "ดาวมรณะ" และ "มารูซีสีดำ" ลางสังหรณ์ของปัญหาที่ขับรถไปตามถนนได้กลายเป็นเรื่องธรรมดา

    การพัฒนาธีมหลักในส่วนหลัก

    บทกวียังคงบรรยายฉากการจับกุมลูกชาย ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่การเรียกร้องของที่นี่เกิดขึ้นกับเสียงคร่ำครวญซึ่งเป็นรูปแบบที่ Akhmatova ใช้ "บังสุกุล" - การวิเคราะห์บทกวียืนยันสิ่งนี้ - พัฒนาภาพลักษณ์ของแม่ที่ทุกข์ทรมาน ห้องมืด, เทียนบวม, "เหงื่อตายบนคิ้ว" และวลีที่น่ากลัว: "ฉันตามคุณไปราวกับว่ากำลังซื้อกลับบ้าน" ปล่อยให้อยู่คนเดียวนางเอกโคลงสั้น ๆ ตระหนักดีถึงความสยองขวัญของสิ่งที่เกิดขึ้น ความสงบภายนอกถูกแทนที่ด้วยความเพ้อ (ตอนที่ 2) แสดงออกด้วยคำพูดที่ไม่สอดคล้องและไม่ได้พูด ความทรงจำเกี่ยวกับชีวิตที่มีความสุขในอดีตของ "การเยาะเย้ย" ที่ร่าเริง และจากนั้น - คิวที่ไม่มีที่สิ้นสุดภายใต้ไม้กางเขนและการรอคำตัดสินอันเจ็บปวด 17 เดือน สำหรับญาติทุกคนที่อดกลั้น มันกลายเป็นแง่มุมพิเศษ: ก่อน - ยังมีความหวัง หลัง - จุดจบของชีวิต ...

    การวิเคราะห์บทกวี "บังสุกุล" โดย Anna Akhmatova แสดงให้เห็นว่าประสบการณ์ส่วนตัวของนางเอกกำลังเพิ่มขึ้นในระดับสากลของความเศร้าโศกของมนุษย์และความยืดหยุ่นอย่างไม่น่าเชื่อ

    ไคลแม็กซ์ของงาน

    ในบท "ประโยค", "สู่ความตาย", "การตรึงกางเขน" สภาวะทางอารมณ์ของมารดาถึงจุดสุดยอด

    อะไรรอเธออยู่? ความตาย ทั้งที่กระสุนปืน หรือควันไทฟอยด์ หรือแม้แต่ "หมวกสีน้ำเงิน" ก็ไม่น่ากลัวอีกต่อไป? สำหรับนางเอกที่สูญเสียความหมายของชีวิตเธอจะกลายเป็นความรอด หรือความบ้าคลั่งและวิญญาณที่กลายเป็นหินทำให้คุณลืมทุกสิ่ง? เป็นไปไม่ได้ที่จะถ่ายทอดสิ่งที่บุคคลรู้สึกในขณะนั้นด้วยคำพูด: "... นี่คือความทุกข์ของคนอื่น ฉันคงทำไม่ได้...”

    จุดศูนย์กลางในบทกวีถูกครอบครองโดยบท "การตรึงกางเขน" นี่เป็นเรื่องราวในพระคัมภีร์เกี่ยวกับการตรึงกางเขนของพระคริสต์ ซึ่งอัคมาโตวาคิดใหม่ "บังสุกุล" - การวิเคราะห์สภาพของผู้หญิงที่สูญเสียลูกไปตลอดกาล นี่คือช่วงเวลาที่ "สวรรค์ละลายเป็นไฟ" ซึ่งเป็นสัญญาณของภัยพิบัติในระดับสากล วลีนี้เต็มไปด้วยความหมายอันลึกซึ้ง: “และที่ที่แม่ยืนอยู่เงียบๆ ไม่มีใครกล้ามอง” และพระวจนะของพระคริสต์ที่พยายามปลอบโยนคนใกล้ชิด: "อย่าร้องไห้เพื่อฉัน Mati ... " ในฐานะประโยคสำหรับระบอบการปกครองที่ไร้มนุษยธรรมที่ทำให้แม่ต้องทนทุกข์ทรมานเหลือเกิน "การตรึงกางเขน" ฟังดู

    "บทส่งท้าย"

    การวิเคราะห์งาน "บังสุกุล" ของ Akhmatova ทำให้คำจำกัดความของเนื้อหาเชิงอุดมคติของส่วนสุดท้ายสมบูรณ์

    ผู้เขียนยกปัญหาความจำของมนุษย์ใน "บทส่งท้าย" - นี่เป็นวิธีเดียวที่จะหลีกเลี่ยงความผิดพลาดในอดีต และนี่ก็เป็นการอุทธรณ์ต่อพระเจ้าด้วย แต่นางเอกไม่ได้ถามเพื่อตัวเอง แต่สำหรับทุกคนที่อยู่ถัดจากเธอที่กำแพงสีแดงเป็นเวลา 17 เดือนที่ยาวนาน

    ส่วนที่สองของ "บทส่งท้าย" สะท้อนบทกวีที่รู้จักกันดีโดย A. Pushkin "ฉันสร้างอนุสาวรีย์ให้ตัวเอง ... " ธีมในกวีนิพนธ์รัสเซียไม่ใช่เรื่องใหม่ แต่เป็นคำจำกัดความของกวีเกี่ยวกับจุดประสงค์ของเขาบนโลกและสรุปผลลัพธ์เชิงสร้างสรรค์ ความปรารถนาของ Anna Andreevna คืออนุสาวรีย์ที่สร้างขึ้นเพื่อเป็นเกียรติแก่เธอไม่ควรยืนอยู่บนชายฝั่งที่เธอเกิดและไม่ใช่ในสวนของ Tsarskoye Selo แต่ใกล้กับกำแพงไม้กางเขน ที่นี่เธอใช้เวลาช่วงเลวร้ายที่สุดในชีวิตของเธอ เช่นเดียวกับคนอื่นๆ อีกหลายพันคนในรุ่นทั้งหมด

    ความหมายของบทกวี "บังสุกุล"

    “นี่คือคำอธิษฐาน 14 บท” A. Akhmatova กล่าวถึงงานของเธอในปี 1962 บังสุกุล - การวิเคราะห์ยืนยันความคิดนี้ - ไม่เพียง แต่สำหรับลูกชายเท่านั้น แต่สำหรับพลเมืองของประเทศใหญ่ ๆ ที่ถูกทำลายอย่างไร้เดียงสาทั้งร่างกายหรือจิตวิญญาณ - นี่คือวิธีที่ผู้อ่านรับรู้บทกวี อันเป็นอนุสรณ์สถานทุกข์ใจของแม่ และข้อกล่าวหาที่น่าสยดสยองตามที่อยู่ของระบบเผด็จการที่สร้างขึ้นโดย "หนวด" (คำจำกัดความของกวี) เป็นหน้าที่ของคนรุ่นหลังที่จะไม่มีวันลืมสิ่งนี้

    มีอะไรให้อ่านอีกบ้าง