บทกวี Requiem ของ Anna Akhmatova ซึ่งเจาะลึกในแง่ของระดับโศกนาฏกรรมเขียนขึ้นจากปีพ. ศ. 2478 ถึง พ.ศ. 2483 จนถึงปี 1950 กวีเก็บข้อความของเธอไว้ในความทรงจำ ไม่กล้าที่จะเขียนลงบนกระดาษเพื่อจะได้ไม่ต้องอดกลั้น บทกวีที่เขียนขึ้นหลังจากการตายของสตาลินเท่านั้น แต่ความจริงที่มีอยู่ในนั้นยังคงเป็นอันตรายและการตีพิมพ์เป็นไปไม่ได้ แต่ "ต้นฉบับไม่ไหม้" ศิลปะนิรันดร์ยังคงอยู่ บทกวี "บังสุกุล" ของ Akhmatova ที่มีความเจ็บปวดในใจของผู้หญิงรัสเซียหลายพันคนได้รับการตีพิมพ์ในปี 2531 เมื่อผู้เขียนเสียชีวิตไป 22 ปีแล้ว
Anna Akhmatova ร่วมกับผู้คนของเธอได้ผ่านช่วงเวลาเลวร้ายของ "ความโง่เขลาสากล" เมื่อการทรมานถูกครอบงำ ทนไม่ได้ และเป็นไปไม่ได้ที่จะกรีดร้อง ชะตากรรมของเธอช่างน่าเศร้า สามีของอัคมาโตวา กวีชาวรัสเซียผู้โด่งดังอย่างนิโคไล กูมิลียอฟ ถูกยิงในปี 2464 ในข้อหาเท็จในข้อหาวางแผนต่อต้านรัฐบาลคอมมิวนิสต์ชุดใหม่ ความสามารถและสติปัญญาถูกข่มเหงโดยเพชฌฆาตของสตาลินจนถึงรุ่นที่สิบ โดยปกติหลังจากที่ผู้ถูกจับกุม ภรรยา อดีตภรรยา ลูกๆ และญาติๆ ไปที่ค่าย ลูกชายของ Gumilyov และ Akhmatova Lev ถูกจับในวัยสามสิบและอีกครั้งในข้อหาเท็จ N. N. Punin สามีของ Akhmatova ก็ถูกจับเช่นกัน ความโดยพลการครอบงำในประเทศ บรรยากาศของความกลัวที่ทนไม่ได้กำลังทวีความรุนแรงขึ้นและทุกคนกำลังรอการจับกุม
ชื่อ "บังสุกุล" ซึ่งแปลว่า "งานศพ" นั้นสอดคล้องกับความรู้สึกของกวีหญิงอย่างแม่นยำมากซึ่งจำได้ว่า: "ในปีที่เลวร้ายของ Yezhovshchina ฉันใช้เวลาสิบเจ็ดเดือนในคุกในเลนินกราด"
ตอนนั้นฉันอยู่กับคนของฉัน
น่าเสียดายที่คนของฉันอยู่
ในบทกวี Akhmatova พูดในนามของผู้คนนับล้านที่ไม่เข้าใจว่าญาติของพวกเขาถูกกล่าวหาว่าอะไรพยายามรับข้อมูลอย่างน้อยเกี่ยวกับชะตากรรมของพวกเขาจากเจ้าหน้าที่ “คำศิลา” ฟังแม่ถึงโทษประหารสำหรับลูกชายของเธอ ต่อมาถูกแทนที่ด้วยการจำคุกในค่าย เป็นเวลายี่สิบปีที่ Akhmatova กำลังรอลูกชายของเธอ แต่ถึงกระนั้นก็ยังไม่เพียงพอสำหรับเจ้าหน้าที่ ในปี 1946 การกดขี่ข่มเหงนักเขียนเริ่มต้นขึ้น Akhmatova และ Zoshchenko ถูกวิพากษ์วิจารณ์อย่างรุนแรงงานของพวกเขาไม่ได้ถูกตีพิมพ์อีกต่อไป กวีผู้มีจิตใจเข้มแข็งยืนหยัดต่อสู้กับชะตากรรมทั้งหมด
บทกวี "บังสุกุล" เป็นการแสดงออกถึงความเศร้าโศกของผู้คนนับไม่ถ้วน, ความไร้ที่พึ่งของผู้คน, การสูญเสียแนวทางทางศีลธรรม:
ทุกอย่างวุ่นวาย
และฉันก็นึกไม่ออก
บัดนี้ใครเป็นสัตว์ร้าย ใครเป็นมนุษย์
และต้องรอการประหารนานแค่ไหน
Akhmatova ไม่เหมือนใครสามารถแสดงสภาวะจิตใจที่รุนแรงของบุคคลในบทกวีสั้น ๆ ที่กว้างขวางและกว้างขวางของเธอ สถานการณ์ของความสิ้นหวังความหายนะและความไร้สาระของสิ่งที่เกิดขึ้นทำให้ผู้เขียนสงสัยสุขภาพจิตของตัวเอง:
ปีกบ้าไปแล้ว
วิญญาณปกคลุมครึ่งหนึ่ง
และดื่มไวน์คะนอง
และกวักมือเรียกไปยังหุบเขาสีดำ
และฉันก็ตระหนักว่าเขา
ฉันต้องยอมแพ้ชัยชนะ
ฟังของคุณ
แล้วราวกับว่าเพ้อของคนอื่น
ไม่มีอติพจน์ในบทกวีของ Akhmatova ความเศร้าโศกที่ประสบโดย "ผู้คนหลายร้อยล้าน" ไม่สามารถพูดเกินจริงได้อีกต่อไป ด้วยความกลัวที่จะคลั่งไคล้นางเอกจึงถอนตัวจากเหตุการณ์ในใจมองตัวเองจากด้านข้าง:
ไม่ใช่ฉัน แต่เป็นคนอื่นที่ทุกข์ทรมาน
ฉันทำไม่ได้ แต่เกิดอะไรขึ้น
ให้ห่มผ้าดำ
และปล่อยให้พวกเขาถือโคมไฟ ...
ฉายาในบทกวีเพิ่มความเกลียดชังต่อคนของตัวเองทำให้เกิดความรู้สึกสยองขวัญอธิบายความรกร้างในประเทศ: "ความปวดร้าวของมนุษย์", "ไร้เดียงสา" รัสเซีย, "ขั้นตอนหนัก" ของทหาร, "กลายเป็นหิน" ความทุกข์ทรมาน ผู้เขียนสร้างภาพลักษณ์ของกำแพงอำนาจ "คนตาบอดแดง" ซึ่งผู้คนกำลังทุบตีด้วยความหวังในความยุติธรรม:
และฉันไม่ได้อธิษฐานเพื่อตัวเองคนเดียว
และทุกคนที่ยืนอยู่ตรงนั้นกับฉัน
และในความหิวโหยอย่างรุนแรงและในเดือนกรกฎาคมที่ร้อนระอุ
ใต้กำแพงสีแดงระยิบระยับ
ในบทกวี Akhmatova ใช้สัญลักษณ์ทางศาสนาเช่นรูปของพระมารดาของพระคริสต์พระมารดาของพระเจ้าผู้ซึ่งได้รับความทุกข์ทรมานจากลูกชายของเธอด้วย
หลังจากรอดพ้นจากความเศร้าโศกดังกล่าว อัคมาโตวาก็ไม่สามารถนิ่งเงียบได้ เธอเป็นพยาน บทกวีสร้างเอฟเฟกต์ของโพลีโฟนีราวกับว่าผู้คนต่างพูดกันและแบบจำลองนั้นลอยอยู่ในอากาศ:
ผู้หญิงคนนี้ป่วย
ผู้หญิงคนนี้คนเดียว
สามีในหลุมศพ ลูกชายในคุก
อธิษฐานเผื่อฉัน
มีคำอุปมามากมายในบทกวีที่สร้างความประหลาดใจด้วยทักษะและความแข็งแกร่งของความรู้สึก และจะไม่มีวันลืม: "ภูเขาโค้งก่อนความเศร้าโศกนี้", "ดาวมรณะยืนอยู่เหนือเรา", "... และเผาน้ำแข็งปีใหม่ด้วยความร้อนแรง น้ำตา". บทกวียังมีวิธีการทางศิลปะเช่นสัญลักษณ์เปรียบเทียบสัญลักษณ์ พวกเขาทั้งหมดสร้างบทลงโทษที่น่าเศร้าสำหรับผู้ที่ถูกฆ่าอย่างไร้เดียงสา ถูกใส่ร้าย และสูญหายไปตลอดกาลใน "หลุมดำนักโทษ"
บทกวี "บังสุกุล" จบลงด้วยบทกวีที่เคร่งขรึมซึ่งเรารู้สึกถึงความสุขแห่งชัยชนะเหนือความสยดสยองและความมึนงงเป็นเวลาหลายปีการรักษาความทรงจำและสามัญสำนึก การสร้างบทกวีดังกล่าวเป็นผลงานของพลเมืองอย่างแท้จริงโดย Akhmatova
บทกวี "บังสุกุล" ของ Anna Andreevna Akhmatova มีพื้นฐานมาจากโศกนาฏกรรมส่วนตัวของกวี ผลของการปราบปรามสตาลินที่มีประสบการณ์หลายปีเป็นผลงานการตีพิมพ์ซึ่งไม่สามารถตอบคำถามได้เป็นเวลานาน เราขอแนะนำให้คุณทำความคุ้นเคยกับการวิเคราะห์บทกวีซึ่งจะเป็นประโยชน์กับนักเรียนในชั้นประถมศึกษาปีที่ 11 ในการเตรียมตัวสำหรับบทเรียนวรรณกรรมและการสอบ
ปีที่เขียน- พ.ศ. 2481-2483
ประวัติความเป็นมาของการสร้างประวัติของการเขียนบทกวีมีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับโศกนาฏกรรมส่วนตัวของกวีซึ่งสามีถูกยิงในระหว่างการตอบโต้และลูกชายของเธอถูกจับ งานนี้อุทิศให้กับทุกคนที่เสียชีวิตในช่วงปราบปรามเท่านั้นเพราะพวกเขากล้าคิดต่างจากที่รัฐบาลปัจจุบันเรียกร้อง
หัวข้อ- ในงานของเธอ กวีได้เปิดเผยหัวข้อต่างๆ มากมาย และทุกเรื่องก็เท่าเทียมกัน เรื่องนี้เป็นเรื่องของความทรงจำของผู้คน ความเศร้าโศก ความทุกข์ทรมานของแม่ ความรักและบ้านเกิด
องค์ประกอบ- สองบทแรกของบทกวีประกอบบทนำและสองบทสุดท้าย - บทส่งท้าย บท 4 บทหลังอารัมภบทเป็นบทสรุปของความเศร้าโศกของมารดา บทที่ 5 และ 6 เป็นจุดสูงสุดของบทกวีซึ่งเป็นจุดสูงสุดของความทุกข์ของนางเอก บทต่อไปนี้จะกล่าวถึงหัวข้อของหน่วยความจำ
ประเภท- บทกวี.
ทิศทาง- อคติ.
ร่างแรกของ "บังสุกุล" ย้อนหลังไปถึงปี พ.ศ. 2477 ในขั้นต้น Anna Andreevna วางแผนที่จะเขียนวงจรของบทกวีที่อุทิศให้กับยุคปฏิกิริยา หนึ่งในเหยื่อรายแรกของความเด็ดขาดแบบเผด็จการคือคนที่ใกล้ชิดและเป็นที่รักที่สุดของกวี - สามีของเธอ Nikolai Gumilyov และลูกชายคนธรรมดาของพวกเขา Lev Gumilyov สามีถูกยิงในฐานะนักปฏิวัติ และลูกชายถูกจับเพียงเพราะเขาใช้นามสกุล "น่าละอาย" ของบิดาเท่านั้น
เมื่อตระหนักว่าระบอบการปกครองนั้นไร้ความปราณีในความกระหายเลือด หลังจากนั้นไม่นาน Akhmatova ก็เปลี่ยนแผนเดิมของเธอและเริ่มเขียนบทกวีที่เต็มเปี่ยม ช่วงเวลาที่มีผลมากที่สุดของการทำงานคือ 2481-2483 บทกวีเสร็จสมบูรณ์ แต่ด้วยเหตุผลที่ชัดเจนไม่ได้เผยแพร่ ยิ่งกว่านั้น Akhmatova ได้เผาต้นฉบับของ "บังสุกุล" ทันทีหลังจากที่เธออ่านให้กับคนที่อยู่ใกล้ที่สุดที่เธอไว้วางใจอย่างไม่จำกัด
ในทศวรรษที่ 1960 ในช่วงเวลาที่ละลาย บังสุกุลค่อยๆ ค่อยๆ แพร่กระจายไปในหมู่ผู้อ่านทั่วไปด้วย samizdat ในปีพ. ศ. 2506 บทกวีเล่มหนึ่งเดินทางไปต่างประเทศซึ่งตีพิมพ์ครั้งแรกในมิวนิก
เวอร์ชันเต็มของ "บังสุกุล" ได้รับอนุญาตให้พิมพ์อย่างเป็นทางการในปี 2530 เท่านั้นโดยมีจุดเริ่มต้นของเปเรสทรอยก้าในประเทศ ต่อจากนั้นงานของ Akhmatova ก็รวมอยู่ในหลักสูตรโรงเรียนภาคบังคับ
ความหมายของชื่อบทกวีลึกพอ: บังสุกุลเป็นศัพท์ทางศาสนาที่หมายถึงการจัดงานศพให้กับผู้เสียชีวิต Akhmatova อุทิศงานของเธอให้กับนักโทษทุกคน - เหยื่อของระบอบการปกครองที่ถูกลิขิตให้ตายโดยอำนาจปกครอง นี่คือเสียงคร่ำครวญของมารดา ภรรยา และบุตรสาวทุกคน เมื่อเห็นคนที่พวกเขารักถึงเขียงเขียง
หัวข้อ ความทุกข์ระทมถูกเปิดเผยโดยกวีผ่านปริซึมของโศกนาฏกรรมส่วนตัวของเธอเอง ในเวลาเดียวกัน เธอมีความคล้ายคลึงกับมารดาจากยุคประวัติศาสตร์ที่แตกต่างกัน ซึ่งส่งลูกชายผู้บริสุทธิ์ของพวกเขาไปสู่ความตายในลักษณะเดียวกัน ผู้หญิงหลายแสนคนสูญเสียความคิดอย่างแท้จริงโดยคาดว่าจะได้รับโทษจำคุกสาหัสซึ่งจะพรากเธอไปจากคนที่เธอรักตลอดไป และความเจ็บปวดนี้ก็ไร้กาลเวลา
ในบทกวี Akhmatova ประสบกับความเศร้าโศกส่วนตัวไม่เพียง แต่เธอป่วยด้วยจิตวิญญาณของเธอสำหรับการอุปถัมภ์ของเธอซึ่งถูกบังคับให้กลายเป็นเวทีสำหรับการประหารชีวิตลูก ๆ ของเธออย่างโหดร้าย เธอระบุบ้านเกิดของเธอกับผู้หญิงคนหนึ่งที่ถูกบังคับให้ดูการทรมานลูกของเธออย่างช่วยไม่ได้
บทกวีถูกเปิดเผยอย่างสวยงาม ธีมความรักที่ไม่มีที่สิ้นสุดแข็งแกร่งกว่าที่ไม่มีอะไรในโลก ผู้หญิงไม่สามารถช่วยเหลือคนที่พวกเขารักที่กำลังมีปัญหาได้ แต่ความรักและความภักดีของพวกเธอสามารถทำให้คุณอบอุ่นในระหว่างการทดลองชีวิตที่ยากลำบากที่สุด
แนวคิดหลักของงาน- หน่วยความจำ. ผู้เขียนขอเรียกร้องให้ไม่ลืมความเศร้าโศกของประชาชน และระลึกถึงผู้บริสุทธิ์ที่ตกเป็นเหยื่อของกลไกแห่งอำนาจที่ไร้ความปราณี ประวัติศาสตร์ส่วนนี้และการลบมันออกจากความทรงจำของคนรุ่นต่อไปถือเป็นอาชญากรรม การจดจำและไม่ยอมให้เกิดโศกนาฏกรรมซ้ำซากคือสิ่งที่ Akhmatova สอนในบทกวีของเธอ
ดำเนินการวิเคราะห์งานในบทกวี "บังสุกุล" เราควรสังเกตลักษณะเฉพาะของการสร้างองค์ประกอบซึ่งบ่งบอกถึงความตั้งใจเริ่มต้นของ Akhmatova - เพื่อสร้างวงจรของบทกวีแต่ละบทที่เสร็จสมบูรณ์ ผลที่ได้คือ เรารู้สึกว่าบทกวีนั้นเขียนขึ้นเองตามธรรมชาติ โดยแบ่งเป็นส่วนๆ และตอนเริ่มต้น โดยแบ่งเป็นส่วนๆ
ประเภทวรรณกรรมของงานเป็นบทกวี อย่างไรก็ตาม "บังสุกุล" ยังมีลักษณะเฉพาะของมหากาพย์: การปรากฏตัวของอารัมภบท, ส่วนหลักของบทส่งท้าย, คำอธิบายของยุคประวัติศาสตร์หลายสมัยและการวาดแนวระหว่างพวกเขา
บทกวี Requiem ของ Anna Akhmatova ซึ่งเจาะลึกในแง่ของระดับโศกนาฏกรรมเขียนขึ้นจากปีพ. ศ. 2478 ถึง พ.ศ. 2483 จนถึงปี 1950 กวีเก็บข้อความของเธอไว้ในความทรงจำ ไม่กล้าที่จะเขียนลงบนกระดาษเพื่อจะได้ไม่ต้องอดกลั้น บทกวีที่เขียนขึ้นหลังจากการตายของสตาลินเท่านั้น แต่ความจริงที่มีอยู่ในนั้นยังคงเป็นอันตรายและการตีพิมพ์เป็นไปไม่ได้ แต่ "ต้นฉบับไม่ไหม้" ศิลปะนิรันดร์ยังคงอยู่ บทกวี "บังสุกุล" ของ Akhmatova ที่มีความเจ็บปวดในใจของผู้หญิงรัสเซียหลายพันคนได้รับการตีพิมพ์ในปี 2531 เมื่อผู้เขียนเสียชีวิตไป 22 ปีแล้ว
Anna Akhmatova ร่วมกับผู้คนของเธอได้ผ่านช่วงเวลาเลวร้ายของ "ความโง่เขลาสากล" เมื่อการทรมานถูกครอบงำ ทนไม่ได้ และเป็นไปไม่ได้ที่จะกรีดร้อง ชะตากรรมของเธอช่างน่าเศร้า สามีของอัคมาโตวา กวีชาวรัสเซียผู้โด่งดังอย่างนิโคไล กูมิลียอฟ ถูกยิงในปี 2464 ในข้อหาเท็จในข้อหาวางแผนต่อต้านรัฐบาลคอมมิวนิสต์ชุดใหม่ ความสามารถและสติปัญญาถูกข่มเหงโดยเพชฌฆาตของสตาลินจนถึงรุ่นที่สิบ โดยปกติหลังจากที่ผู้ถูกจับกุม ภรรยา อดีตภรรยา ลูกๆ และญาติๆ ไปที่ค่าย ลูกชายของ Gumilyov และ Akhmatova Lev ถูกจับในวัยสามสิบและอีกครั้งในข้อหาเท็จ N. N. Punin สามีของ Akhmatova ก็ถูกจับเช่นกัน ความโดยพลการครอบงำในประเทศ บรรยากาศของความกลัวที่ทนไม่ได้กำลังทวีความรุนแรงขึ้นและทุกคนกำลังรอการจับกุม
ชื่อ "บังสุกุล" ซึ่งแปลว่า "งานศพ" นั้นสอดคล้องกับความรู้สึกของกวีหญิงอย่างแม่นยำมากซึ่งจำได้ว่า: "ในปีที่เลวร้ายของ Yezhovshchina ฉันใช้เวลาสิบเจ็ดเดือนในคุกในเลนินกราด"
ตอนนั้นฉันอยู่กับคนของฉัน ที่ที่คนของฉันอยู่
ในบทกวี Akhmatova พูดในนามของผู้คนนับล้านที่ไม่เข้าใจว่าญาติของพวกเขาถูกกล่าวหาว่าอะไรพยายามรับข้อมูลอย่างน้อยเกี่ยวกับชะตากรรมของพวกเขาจากเจ้าหน้าที่ “คำศิลา” ฟังแม่ถึงโทษประหารสำหรับลูกชายของเธอ ต่อมาถูกแทนที่ด้วยการจำคุกในค่าย เป็นเวลายี่สิบปีที่ Akhmatova กำลังรอลูกชายของเธอ แต่ถึงกระนั้นก็ยังไม่เพียงพอสำหรับเจ้าหน้าที่ ในปี 1946 การกดขี่ข่มเหงนักเขียนเริ่มต้นขึ้น Akhmatova และ Zoshchenko ถูกวิพากษ์วิจารณ์อย่างรุนแรงงานของพวกเขาไม่ได้ถูกตีพิมพ์อีกต่อไป กวีผู้มีจิตใจเข้มแข็งยืนหยัดต่อสู้กับชะตากรรมทั้งหมด
บทกวี "บังสุกุล" เป็นการแสดงออกถึงความเศร้าโศกของผู้คนนับไม่ถ้วน, ความไร้ที่พึ่งของผู้คน, การสูญเสียแนวทางทางศีลธรรม:
ทุกอย่างยุ่งเหยิงไปตลอดกาล และฉันไม่สามารถเดาได้ ตอนนี้ใครคือสัตว์ร้าย ใครคือผู้ชาย และนานแค่ไหนที่จะรอการประหารชีวิต
Akhmatova ไม่เหมือนใครสามารถแสดงสภาวะจิตใจที่รุนแรงของบุคคลในบทกวีสั้น ๆ ที่กว้างขวางและกว้างขวางของเธอ สถานการณ์ของความสิ้นหวังความหายนะและความไร้สาระของสิ่งที่เกิดขึ้นทำให้ผู้เขียนสงสัยสุขภาพจิตของตัวเอง:
ความบ้าคลั่งได้ปกคลุมวิญญาณครึ่งหนึ่งด้วยปีกของมันแล้ว และให้เหล้าองุ่นไฟดื่ม และกวักมือเรียกไปยังหุบเขาสีดำ และฉันก็ตระหนักว่าฉันต้องยอมให้เขาได้รับชัยชนะ ฟังเสียงของฉันเอง อย่างที่เป็นอยู่ เพ้อเจ้อของคนอื่น
ไม่มีอติพจน์ในบทกวีของ Akhmatova ความเศร้าโศกที่ประสบโดย "ผู้คนหลายร้อยล้าน" ไม่สามารถพูดเกินจริงได้อีกต่อไป ด้วยความกลัวที่จะคลั่งไคล้นางเอกจึงถอนตัวจากเหตุการณ์ในใจมองตัวเองจากด้านข้าง:
ไม่ใช่ฉัน แต่เป็นคนอื่นที่ทุกข์ทรมาน ฉันคงทำไม่ได้ แต่เกิดอะไรขึ้น ให้ผ้าสีดำคลุม และปล่อยให้โคมลอยไป...คืน
ฉายาในบทกวีเพิ่มความเกลียดชังต่อคนของตัวเองทำให้เกิดความรู้สึกสยองขวัญอธิบายความรกร้างในประเทศ: "ความปวดร้าวของมนุษย์", "ไร้เดียงสา" รัสเซีย, "ขั้นตอนหนัก" ของทหาร, "กลายเป็นหิน" ความทุกข์ทรมาน ผู้เขียนสร้างภาพลักษณ์ของกำแพงอำนาจ "คนตาบอดแดง" ซึ่งผู้คนกำลังทุบตีด้วยความหวังในความยุติธรรม:
และฉันไม่ได้อธิษฐานเพื่อตัวเองเพียงลำพัง แต่เพื่อทุกคนที่ยืนอยู่กับฉันและในความหิวโหยที่รุนแรงและในเดือนกรกฎาคมที่ความร้อนใต้กำแพงสีแดงที่ตาบอด
ในบทกวี Akhmatova ใช้สัญลักษณ์ทางศาสนาเช่นรูปของพระมารดาของพระคริสต์พระมารดาของพระเจ้าผู้ซึ่งได้รับความทุกข์ทรมานจากลูกชายของเธอด้วย
หลังจากรอดพ้นจากความเศร้าโศกดังกล่าว อัคมาโตวาก็ไม่สามารถนิ่งเงียบได้ เธอเป็นพยาน บทกวีสร้างเอฟเฟกต์ของโพลีโฟนีราวกับว่าผู้คนต่างพูดกันและแบบจำลองนั้นลอยอยู่ในอากาศ: วัสดุจากเว็บไซต์
ผู้หญิงคนนี้ป่วย ผู้หญิงคนนี้อยู่คนเดียว สามีในหลุมศพ ลูกชายในคุก อธิษฐานเผื่อฉันด้วย
มีคำอุปมามากมายในบทกวีที่สร้างความประหลาดใจด้วยทักษะและความแข็งแกร่งของความรู้สึก และจะไม่มีวันลืม: "ภูเขาโค้งก่อนความเศร้าโศกนี้", "ดาวมรณะยืนอยู่เหนือเรา", "... และเผาน้ำแข็งปีใหม่ด้วยความร้อนแรง น้ำตา". บทกวียังมีวิธีการทางศิลปะเช่นสัญลักษณ์เปรียบเทียบสัญลักษณ์ พวกเขาทั้งหมดสร้างบทลงโทษที่น่าเศร้าสำหรับผู้ที่ถูกฆ่าอย่างไร้เดียงสา ถูกใส่ร้าย และสูญหายไปตลอดกาลใน "หลุมดำนักโทษ"
บทกวี "บังสุกุล" จบลงด้วยบทกวีที่เคร่งขรึมซึ่งเรารู้สึกถึงความสุขแห่งชัยชนะเหนือความสยดสยองและความมึนงงเป็นเวลาหลายปีการรักษาความทรงจำและสามัญสำนึก การสร้างบทกวีดังกล่าวเป็นผลงานของพลเมืองอย่างแท้จริงโดย Akhmatova
ไม่พบสิ่งที่คุณกำลังมองหา? ใช้การค้นหา
ในหน้านี้ เนื้อหาในหัวข้อ:
บทกวี Requiem ของ Anna Akhmatova ซึ่งเจาะลึกในแง่ของระดับโศกนาฏกรรมเขียนขึ้นจากปีพ. ศ. 2478 ถึง พ.ศ. 2483 จนถึงปี 1950 กวีเก็บข้อความของเธอไว้ในความทรงจำ ไม่กล้าที่จะเขียนลงบนกระดาษเพื่อจะได้ไม่ต้องอดกลั้น บทกวีที่เขียนขึ้นหลังจากการตายของสตาลินเท่านั้น แต่ความจริงที่มีอยู่ในนั้นยังคงเป็นอันตรายและการตีพิมพ์เป็นไปไม่ได้ แต่ "ต้นฉบับไม่ไหม้" ศิลปะนิรันดร์ยังคงอยู่ บทกวี "บังสุกุล" ของ Akhmatova ที่มีความเจ็บปวดในใจของผู้หญิงรัสเซียหลายพันคนได้รับการตีพิมพ์ในปี 2531 เมื่อผู้เขียนเสียชีวิตไป 22 ปีแล้ว
Anna Akhmatova ร่วมกับผู้คนของเธอได้ผ่านช่วงเวลาเลวร้ายของ "ความโง่เขลาสากล" เมื่อการทรมานถูกครอบงำ ทนไม่ได้ และเป็นไปไม่ได้ที่จะกรีดร้อง ชะตากรรมของเธอช่างน่าเศร้า สามีของอัคมาโตวา กวีชาวรัสเซียผู้โด่งดังอย่างนิโคไล กูมิลียอฟ ถูกยิงในปี 2464 ในข้อหาเท็จในข้อหาวางแผนต่อต้านรัฐบาลคอมมิวนิสต์ชุดใหม่ ความสามารถและสติปัญญาถูกข่มเหงโดยเพชฌฆาตของสตาลินจนถึงรุ่นที่สิบ โดยปกติหลังจากที่ผู้ถูกจับกุม ภรรยา อดีตภรรยา ลูกๆ และญาติๆ ไปที่ค่าย ลูกชายของ Gumilyov และ Akhmatova Lev ถูกจับในวัยสามสิบและอีกครั้งในข้อหาเท็จ N. N. Punin สามีของ Akhmatova ก็ถูกจับเช่นกัน ความโดยพลการครอบงำในประเทศ บรรยากาศของความกลัวที่ทนไม่ได้กำลังทวีความรุนแรงขึ้นและทุกคนกำลังรอการจับกุม
ชื่อ "บังสุกุล" ซึ่งแปลว่า "งานศพ" นั้นสอดคล้องกับความรู้สึกของกวีหญิงอย่างแม่นยำมากซึ่งจำได้ว่า: "ในปีที่เลวร้ายของ Yezhovshchina ฉันใช้เวลาสิบเจ็ดเดือนในคุกในเลนินกราด"
ตอนนั้นฉันอยู่กับคนของฉัน
น่าเสียดายที่คนของฉันอยู่
ในบทกวี Akhmatova พูดในนามของผู้คนนับล้านที่ไม่เข้าใจว่าญาติของพวกเขาถูกกล่าวหาว่าอะไรพยายามรับข้อมูลอย่างน้อยเกี่ยวกับชะตากรรมของพวกเขาจากเจ้าหน้าที่ “คำศิลา” ฟังแม่ถึงโทษประหารสำหรับลูกชายของเธอ ต่อมาถูกแทนที่ด้วยการจำคุกในค่าย เป็นเวลายี่สิบปีที่ Akhmatova กำลังรอลูกชายของเธอ แต่ถึงกระนั้นก็ยังไม่เพียงพอสำหรับเจ้าหน้าที่ ในปี 1946 การข่มเหงนักเขียนเริ่มต้นขึ้น Akhmatova และ Zoshchenko ถูกวิพากษ์วิจารณ์อย่างรุนแรงงานของพวกเขาไม่ได้ถูกตีพิมพ์อีกต่อไป กวีผู้มีจิตใจเข้มแข็งยืนหยัดต่อสู้กับชะตากรรมทั้งหมด
บทกวี "บังสุกุล" เป็นการแสดงออกถึงความเศร้าโศกของผู้คนนับไม่ถ้วน, ความไร้ที่พึ่งของผู้คน, การสูญเสียแนวทางทางศีลธรรม:
ทุกอย่างวุ่นวาย
และฉันก็นึกไม่ออก
บัดนี้ใครเป็นสัตว์ร้าย ใครเป็นมนุษย์
และต้องรอการประหารนานแค่ไหน
Akhmatova ไม่เหมือนใครสามารถแสดงสภาวะจิตใจที่รุนแรงของบุคคลในบทกวีสั้น ๆ ที่กว้างขวางและกว้างขวางของเธอ สถานการณ์ของความสิ้นหวังความหายนะและความไร้สาระของสิ่งที่เกิดขึ้นทำให้ผู้เขียนสงสัยสุขภาพจิตของตัวเอง:
ปีกบ้าไปแล้ว
วิญญาณปกคลุมครึ่งหนึ่ง
และดื่มไวน์คะนอง
และกวักมือเรียกไปยังหุบเขาสีดำ
และฉันก็ตระหนักว่าเขา
ฉันต้องยอมแพ้ชัยชนะ
ฟังของคุณ
แล้วราวกับว่าเพ้อของคนอื่น
ไม่มีอติพจน์ในบทกวีของ Akhmatova ความเศร้าโศกที่ประสบโดย "ผู้คนหลายร้อยล้าน" ไม่สามารถพูดเกินจริงได้อีกต่อไป ด้วยความกลัวที่จะคลั่งไคล้นางเอกจึงถอนตัวจากเหตุการณ์ในใจมองตัวเองจากด้านข้าง:
ไม่ใช่ฉัน แต่เป็นคนอื่นที่ทุกข์ทรมาน
ฉันทำไม่ได้ แต่เกิดอะไรขึ้น
ให้ห่มผ้าดำ
และปล่อยให้พวกเขาถือโคมไฟ ...
ฉายาในบทกวีเพิ่มความเกลียดชังต่อคนของตัวเองทำให้เกิดความรู้สึกสยองขวัญอธิบายความรกร้างในประเทศ: "ความปวดร้าวของมนุษย์", "ไร้เดียงสา" รัสเซีย, "ขั้นตอนหนัก" ของทหาร, "กลายเป็นหิน" ความทุกข์ทรมาน ผู้เขียนสร้างภาพลักษณ์ของกำแพงอำนาจ "คนตาบอดแดง" ซึ่งผู้คนกำลังทุบตีด้วยความหวังในความยุติธรรม:
และฉันไม่ได้อธิษฐานเพื่อตัวเองคนเดียว
และทุกคนที่ยืนอยู่ตรงนั้นกับฉัน
และในความหิวโหยอย่างรุนแรงและในเดือนกรกฎาคมที่ร้อนระอุ
ใต้กำแพงสีแดงระยิบระยับ
ในบทกวี Akhmatova ใช้สัญลักษณ์ทางศาสนาเช่นรูปของพระมารดาของพระคริสต์พระมารดาของพระเจ้าผู้ซึ่งได้รับความทุกข์ทรมานจากลูกชายของเธอด้วย
หลังจากรอดพ้นจากความเศร้าโศกดังกล่าว อัคมาโตวาก็ไม่สามารถนิ่งเงียบได้ เธอเป็นพยาน บทกวีสร้างเอฟเฟกต์ของโพลีโฟนีราวกับว่าผู้คนต่างพูดกันและแบบจำลองนั้นลอยอยู่ในอากาศ:
ผู้หญิงคนนี้ป่วย
ผู้หญิงคนนี้คนเดียว
สามีในหลุมศพ ลูกชายในคุก
อธิษฐานเผื่อฉัน
มีคำอุปมามากมายในบทกวีที่สร้างความประหลาดใจด้วยทักษะและความแข็งแกร่งของความรู้สึก และจะไม่มีวันลืม: "ภูเขาโค้งก่อนความเศร้าโศกนี้", "ดาวมรณะยืนอยู่เหนือเรา", "... และเผาน้ำแข็งปีใหม่ด้วยความร้อนแรง น้ำตา". บทกวียังมีวิธีการทางศิลปะเช่นสัญลักษณ์เปรียบเทียบสัญลักษณ์ พวกเขาทั้งหมดสร้างบทลงโทษที่น่าเศร้าสำหรับผู้ที่ถูกฆ่าอย่างไร้เดียงสา ถูกใส่ร้าย และสูญหายไปตลอดกาลใน "หลุมดำนักโทษ"
บทกวี "บังสุกุล" จบลงด้วยบทกวีที่เคร่งขรึมซึ่งเรารู้สึกถึงความสุขแห่งชัยชนะเหนือความสยดสยองและความมึนงงเป็นเวลาหลายปีการรักษาความทรงจำและสามัญสำนึก การสร้างบทกวีดังกล่าวเป็นผลงานของพลเมืองอย่างแท้จริงโดย Akhmatova
Boris Pasternak กวีชาวรัสเซียผู้โด่งดังมีโอกาสมีชีวิตอยู่ในช่วงเวลาที่ยากลำบากของประเทศในยุคของการปฏิวัติสามครั้ง เขาคุ้นเคยกับมายาคอฟสกีเริ่มกิจกรรมสร้างสรรค์ของเขาเมื่อนักสัญลักษณ์และนักอนาคตทำงานอย่างแข็งขันครั้งหนึ่งเขาอยู่ในแวดวงแห่งอนาคต "Mezzanine of Poetry"
เกิดในครอบครัวของศิลปินและนักเปียโน เขาเต็มไปด้วยศิลปะที่ยอดเยี่ยมตั้งแต่เด็ก ในปี 1914 คอลเล็กชั่นบทกวีชุดแรกของเขา "Twin in the Clouds" ได้รับการตีพิมพ์ในปี 1917 - หนังสือ "Over the Barriers" และในปี 1922 - "My Sister - Life" ดังนั้นบทกวีจึงกลายเป็นงานในชีวิตของเขาตลอดไป
กวีมั่นใจว่าศิลปะคือความจริง และกวีคือ "ความสูงที่กลิ้งอยู่บนพื้นหญ้า" ความจริงและความดีคือแก่นแท้ของงานของศิลปินที่แท้จริง และแก่นเรื่องเชิงปรัชญาของมนุษย์และธรรมชาติกลายเป็นหนึ่งในประเด็นหลักในงานของ Pasternak
ในเนื้อเพลงช่วงแรกๆ เราสัมผัสได้ถึงความเปราะบางของมุมมองของกวีหนุ่มที่มีต่อโลก ต่อเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นในประเทศ ไม่เพียงแต่สำหรับกวีหนุ่มเท่านั้น แต่ยังเป็นเรื่องยากสำหรับผู้คนที่มีความซับซ้อนที่จะเข้าใจถึงความปั่นป่วนของความวุ่นวายทางการเมืองในสมัยนั้น กวีจับสิ่งสำคัญ: โลกกำลังเปลี่ยนแปลงอย่างรวดเร็ว แต่ที่สำหรับบุคคลในนั้นอยู่ที่ไหน โลกกวีของเขาเป็นที่ลี้ภัยสำหรับเขา เป็นแหล่งที่เขาดึงเอาความแข็งแกร่ง ในวงจรของบทกวี "จังหวะและรูปแบบ" เขาพูดถึงความจำเป็นในการต่อต้านพลังทำลายล้างของประวัติศาสตร์ ในบทกวี "เก้าร้อยห้าปี" วีรบุรุษผู้โคลงสั้น ๆ จะต้องผ่านช่วงเวลาแห่งการก่อตัวอย่างแม่นยำในช่วงปีแห่งการปฏิวัติ ความยิ่งใหญ่ของเหตุการณ์ทำให้เขาพอใจ แต่ในขณะเดียวกัน ความคิดเรื่อง "การกล่าวโทษสุดโต่ง" ของการกำหนดรัฐบาลใหม่ก็ผ่านพ้นไป กวีไม่สามารถเข้ากับบทร้อยแก้วที่โหดร้ายของการปฏิวัติได้
การแบ่งปันวิทยานิพนธ์ว่า "การปฏิวัติกินลูกของตน" Pasternak ในบทกวี "ผู้หมวด Schmidt" ระบุว่าวีรบุรุษแห่งการปฏิวัติเป็นเหยื่อของมันในเวลาเดียวกัน กวีที่เจาะลึกเข้าไปในชีวิตโดยรอบมากขึ้นเรื่อย ๆ เชื่อว่าบทกวีนั้นสูงกว่าความวุ่นวายของมนุษย์ซึ่งมีความหมายสูงสุดในนั้นเท่านั้น:
บทกวีอย่ายอมแพ้กว้าง
รักษาความถูกต้องแม่นยำ:
ความแม่นยำที่เป็นความลับ
อย่าไปยุ่งกับจุด
จุด
และไม่นับธัญพืชในโลกของขนมปัง
Art for Pasternak ไม่ได้ขึ้นอยู่กับความหายนะของยุคสมัย ในถ้อยแถลงของเขา กวียังคงความยับยั้งชั่งใจอันชาญฉลาดของผู้มีวัฒนธรรมไว้เสมอ เขาจะไม่ขัดแย้งหรือยืนกรานเหมือนกวีร่วมสมัยด้วยคำขวัญการรุกรานการประท้วง Pasternak มีเนื้อร้องที่เงียบ ๆ แต่สิ่งนี้ไม่ได้ลดความสำคัญของมันลง แต่ทำให้มันเพิ่มขึ้น ในบทกวีที่มีชื่อเสียงของ Stanzas กวีพูดถึงเสรีภาพทางจิตวิญญาณของศิลปินเกี่ยวกับหลายสิ่งหลายอย่างที่เขาไม่สามารถยอมรับได้ในความเป็นจริงของสหภาพโซเวียตด้วยพระราชกฤษฎีกาและข้อบังคับ:
เราอยู่ในอนาคตฉันบอกพวกเขาเหมือนทุกคนที่
มีชีวิตอยู่ทุกวันนี้ และถ้ามาจากคนพิการ
แค่นั้นเอง: รถเข็นของโครงการ
เราได้ก้าวเข้าสู่ศตวรรษใหม่
ภูมิปัญญาและความสงบของธรรมชาติคืนศรัทธาในชีวิตของกวี บทกวีของ Pasternak วีรบุรุษโคลงสั้น ๆ มักถูกจารึกไว้ในภูมิทัศน์โดยรอบ ความรู้สึกของบุคคลการเคลื่อนไหวของจิตวิญญาณสะท้อนการเปลี่ยนแปลงในธรรมชาติ ในบทกวี "Stuffy Night" กวีวาดภาพที่ทำซ้ำในจิตวิญญาณของผู้อ่านทันที:
...ที่รั้วเหนียง
ระหว่างกิ่งก้านเปียกกับลมอ่อนๆ
มีการโต้เถียงกัน ฉันแช่แข็ง เกี่ยวกับฉัน!
การรับรู้ถึงธรรมชาติของ Pasternak ก็มีความพิเศษเช่นกัน มันสลับเรื่องและวัตถุ ปรากฎว่าพระเอกโคลงสั้น ๆ ไม่ใช่ตัวหลักในบทกวี ตัวละครหลักคือธรรมชาติทั้งโลกที่กว้างใหญ่ ต้นไม้เห็นคนอยู่ข้างๆ ไม่ใช่ในทางกลับกัน
... เมฆสังเกตเห็น: พวกเขาลดน้ำหนักจากน้ำ
รั้ว - เห็นได้ชัด, ไม้กางเขน - เล็กน้อย ...
กวีมีทุกสิ่งที่เคลื่อนไหว: ต้นไม้ ลม แม่น้ำ ฤดูกาล คุณสามารถพูดคุยกับพวกเขาได้ พวกเขาอยู่ใกล้ ๆ ตัวอย่างเช่น ฤดูหนาว: “เธอกระซิบกับฉันว่า “เร็วเข้า!” ริมฝีปากขาวจากความเย็น ... ". โลกและธรรมชาติดำรงอยู่และคิดตามกฎของกวี เฉพาะใน Pasternak "ท้องฟ้าลงมาที่พื้นในเสื้อคลุมที่ปะปน" หรือ "ก่อนเกิดพายุเล่นกับคิ้วของพุ่มไม้" ของกำนัลบทกวีที่ยิ่งใหญ่และขนาดของบุคลิกภาพของเขาทำให้กวีรับรู้เวลาในวิธีที่ต่างออกไป: "อะไรนะที่รัก เรามีพันปีในบ้านนี้ไหม" เขาเข้าใจว่าชีวิตไม่มีที่สิ้นสุด ธรรมชาติเป็นนิรันดร์ และมนุษย์คือเมล็ดพืชแห่งความคิด
และข้ามถนนไปหาไทน์
เป็นไปไม่ได้ถ้าไม่เหยียบย่ำจักรวาล ...
ช่วงเวลานี้คงอยู่
แต่เขาจะบดบังชั่วนิรันดร์ ...
ด้วยความคิดระดับโลกเช่นนี้ กวีจึงรวบรวมเรื่องเล็ก ๆ น้อย ๆ ในชีวิตประจำวันและคำถามเชิงปรัชญา "นิรันดร์" อย่างกล้าหาญในงานของเขา บทกวีของเขาไม่ได้เกี่ยวกับโลก แต่เป็นโลกที่ดำรงอยู่ การหายใจ การรักษาบุคคล
Boris Leonidovich Pasternak กวีชาวรัสเซียผู้โด่งดังได้หล่อหลอมแนวคิดในการเขียนนวนิยายมาหลายปีแล้ว เขาบังเอิญมีชีวิตอยู่ในช่วงเวลาที่ยากลำบากสำหรับประเทศในยุคสามการปฏิวัติ เขาคุ้นเคยกับมายาคอฟสกีเริ่มกิจกรรมสร้างสรรค์ของเขาเมื่อนักสัญลักษณ์และนักอนาคตทำงานอย่างแข็งขันครั้งหนึ่งเขาอยู่ในแวดวงแห่งอนาคต "Mezzanine of Poetry" Pasternak ตั้งใจ "ให้ภาพประวัติศาสตร์ของรัสเซียในช่วงสี่สิบห้าปีที่ผ่านมา ... "
ฉบับร่างแรกของนวนิยายเรื่องนี้ย้อนหลังไปถึงปี พ.ศ. 2461 ผู้เขียนได้ตั้งชื่อการทำงานว่า "สามชื่อ" จนกระทั่งปี 1955 นวนิยายเรื่อง "Doctor Zhivago" ได้เสร็จสิ้นลง งานนี้เรียกได้ว่าเป็นหนังสือแห่งชีวิต อันที่จริงเนื้อหาของนวนิยายเรื่องนี้เกี่ยวข้องกับชีวิตของผู้เขียน ในหน้าแรกของหนังสือ เรามีเด็กชายอายุ 10 ขวบที่เติบโต เติบโตเต็มที่ มีประสบการณ์การปฏิวัติสองครั้ง สงครามสองครั้ง สองความรัก เหมือนกับที่ทำกับ Pasternak เอง ในบทส่งท้ายของนวนิยายเรื่องนี้ผู้เขียนยืนยันลักษณะอัตชีวประวัติของเรื่อง:“ มอสโกที่อยู่ด้านล่างและในระยะไกลบ้านเกิดของผู้เขียนและครึ่งหนึ่งของสิ่งที่เกิดขึ้นกับเขาตอนนี้มอสโกดูเหมือนจะไม่ใช่สถานที่ของเหตุการณ์เหล่านี้ แต่เป็นตัวละครหลักของเรื่องยาวที่พวกเขาเข้าหาพร้อมกับสมุดบันทึกในมือ เย็นนี้".
ร้อยแก้วที่เขียนโดยกวีผู้มากความสามารถมักเป็นปาฏิหาริย์ที่น่าหลงใหล ร้อยแก้วของ Bunin, Pushkin, Lermontov เป็นผลงานชิ้นเอก
กวีเขียนนวนิยายเหมือนบทกวี Pasternak บรรลุผลเช่นเดียวกันโดยเฉพาะอย่างยิ่งเนื่องจากงานเขียนเป็นเวลานานทำให้เขาสามารถนำข้อความมาสู่ความสมบูรณ์แบบได้
ฮีโร่ของนวนิยายเรื่องนี้คือหมอ ศิลปิน นักคิด กวี ซึ่งเหตุการณ์อันน่าทึ่งของประวัติศาสตร์รัสเซียเผยออกมา ผู้เขียนรวมบทกวีของยูริ Zhivago ไว้ในนวนิยายในบทเดียว รวมเข้ากับข้อความอย่างเป็นธรรมชาติกลายเป็นส่วนหนึ่งของมัน เป็นจิตวิญญาณของฮีโร่ที่พูดกับเราด้วยภาษาของกวีนิพนธ์
ในช่วงทศวรรษที่ 1930 และ 1940 Pasternak ได้ทำงานแปลคลาสสิกต่างประเทศโดย Shakespeare และ Goethe เห็นได้ชัดว่าสิ่งนี้สะท้อนให้เห็นในความจริงที่ว่าวงจรของบทกวีของ Yuri Zhivago เปิดขึ้นพร้อมกับบทกวี "Hamlet" ที่ยอดเยี่ยม ฮีโร่โคลงสั้น ๆ ของเขาดำเนินการคนเดียวในคนแรก แฮมเล็ตถูกมองว่าเป็นเจ้าชายแห่งเดนมาร์ก ผู้ซึ่งยังคงอาศัยอยู่ในบทกวีของ Pasternak และในฐานะนักแสดงที่เล่นบทบาทของ Hamlet โรงละครควรจะเป็นเวทีที่พระเอกโคลงสั้น ๆ เสียงของผู้ชมก่อนเริ่มการแสดง บทกวีกล่าวถึงละครชีวิตของนักคิดทุกคน ฮีโร่หันไปหาพระเจ้า - "พ่อของ Abba" ด้วยการร้องขอการปลดปล่อยจากความทุกข์ทรมาน แต่เช่นเดียวกับพระคริสต์เขาต้องผ่านเส้นทางของผู้พลีชีพจนถึงที่สุด ไม่มีความหวังรอบ "พลบค่ำ":
ฉันอยู่คนเดียวทุกอย่างจมอยู่ในความหน้าซื่อใจคด
การใช้ชีวิตไม่ใช่สนามที่ต้องข้าม
บทกวีนี้ยังสามารถรับรู้ได้ว่าเป็นบทพูดคนเดียวของผู้เขียนเอง Pasternak อยู่ในบ้านเกิดของเขา แต่เขาถูกกักขังเพื่อรอการจับกุม เขาไม่สามารถยอมรับลักษณะของงานวรรณกรรมได้ เขาไม่สามารถสร้างเงื่อนไขที่ขาดเสรีภาพได้ กวีผู้นี้เริ่มตั้งแต่กลางทศวรรษ 1930 ตัดสินใจด้วยตัวเองว่า "จะเป็นหรือไม่เป็น"
น้ำเสียงที่แตกต่างในบทกวี "Winter Night" กวีโดยใช้การทำซ้ำและอติพจน์สร้างภาพของพายุหิมะที่รุนแรงพายุหิมะ:
เมโล เมโลทั่วแผ่นดิน
ถึงขีดจำกัดทั้งหมด
เทียนถูกเผาบนโต๊ะ
เทียนกำลังไหม้
ด้วยการทำซ้ำอย่างต่อเนื่องกวีบรรลุความรู้สึกของเวลาที่หยุดนิ่งเมื่อโลกกำลังจมอยู่ในหิมะไม่มีอะไรสามารถทำได้หรือเปลี่ยนแปลงได้และมีเพียงหัวใจของมนุษย์เท่านั้นที่ยังมีชีวิตอยู่แสงสว่างของมันกำลังลุกไหม้ มนุษย์ ความรักของเขาต่อต้านความชั่วร้ายของโลก ซึ่งรวมอยู่ในพายุหิมะ กรอบหน้าต่างถูกมองว่าเป็นไม้กางเขนที่ช่วยผู้คนในบ้านของพวกเขา แสงเทียนริบหรี่เป็นเหมือนสัญญาณที่ส่งถึงวิญญาณอื่นๆ ด้วยความตั้งใจที่จะรวมเป็นหนึ่ง บทกวีนี้ฟังดูไพเราะน่าฟัง
ในวัฏจักรของบทกวีโดย Yuri Zhivago กวีปรากฏตัวในฐานะผู้แต่งกวีนิพนธ์เชิงปรัชญา เขาร้องเพลงแห่งความกลมกลืนของคนทั้งโลกพยายามเชื่อมโยงสิ่งที่แตกต่างออกไป กวีรู้วิธีคว้าช่วงเวลาหนึ่งและแสดงความหมายนิรันดร์และลึกซึ้งสำหรับทุกคน เขากังวลเกี่ยวกับความลึกลับของเวลาในความหมายทางปรัชญาของแนวคิดนี้:
หิมะกำลังตกหนาหนา
ก้าวไปกับเขาเท้าเหล่านั้น
พร้อมกันด้วยความเกียจคร้านนั้น
หรือด้วยความเร็วเท่ากัน
บางทีเวลาผ่านไป?
สำหรับ Pasternak ทางเดียวที่ถูกต้องสำหรับบุคคลคือการผสานกับธรรมชาติกับโลก เข้าใจความจำกัดของชีวิตผู้คน กวีพยายามที่จะเห็นอนาคตของเขา:
รอบโค้งในส่วนลึก
บันทึกป่าไม้,
อนาคตพร้อมสำหรับฉัน
คืนเงินมัดจำ.
กวีรู้สึกทึ่งกับชีวิตที่เปลี่ยนแปลงตลอดเวลาซึ่งมีตัวเลือกต่าง ๆ มากมายสำหรับการพัฒนาเหตุการณ์สำหรับบุคคล ปัญหาความเป็นอมตะของกวีอมตะนิรันดรถูกแสดงโดยภาพของต้นไม้ปีใหม่โดยไม่คาดคิด:
อนาคตยังไม่เพียงพอ
เก่าหน่อย ใหม่หน่อย
จำเป็นที่ต้นคริสต์มาส
ชั่วนิรันดร์กลางห้องได้กลายเป็น
ในชีวิตฝ่ายวิญญาณของบุคคล Pasternak รับรู้เฉพาะตำแหน่งที่กระตือรือร้น เขามั่นใจว่าคนๆ หนึ่งจะประสบความสำเร็จได้ก็ต่อเมื่อเขา “วิ่งหนีอยู่ตลอดเวลา” ฮีโร่ของเขา Yuri Zhivago กล่าวว่า: “การอยู่ในโลกและรักชีวิตช่างหวานเหลือเกิน! และเช่นเคย การกล่าวขอบคุณต่อชีวิต การดำรงอยู่ของตัวมันเองเป็นสิ่งดึงดูดใจ ... ” ความคิดนี้เป็นของ Boris Pasternak กวีชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่
Yershalaim โบราณอธิบายโดย Bulgakov ด้วยทักษะดังกล่าวที่จำได้ตลอดไป ภาพที่สมจริงและลึกล้ำทางจิตวิทยาของตัวละครที่หลากหลาย ซึ่งแต่ละภาพล้วนเป็นภาพบุคคลที่มีสีสันสดใส ส่วนประวัติศาสตร์ของนวนิยายเรื่องนี้สร้างความประทับใจไม่รู้ลืม ตัวละครแต่ละตัวและฉากมวลชน สถาปัตยกรรมของเมือง และภูมิทัศน์ต่างก็มีความสามารถเท่าเทียมกันโดยผู้เขียน Bulgakov ทำให้ผู้อ่านมีส่วนร่วมในเหตุการณ์โศกนาฏกรรมในเมืองโบราณ
แก่นเรื่องของอำนาจและความรุนแรงนั้นเป็นสากลในนวนิยาย ถ้อยคำของเยชัว ฮา-โนซรีเกี่ยวกับความยุติธรรมสากลมีต้นกำเนิดในความเชื่อของคริสเตียน: “... อำนาจทุกอย่างคือความรุนแรงต่อผู้คน และ ... เวลาจะมาถึงเมื่อซีซาร์หรืออำนาจอื่น ๆ จะไม่มีอำนาจ บุคคลจะเข้าสู่ห้วงแห่งความจริงและความยุติธรรม ที่ซึ่งไม่จำเป็นต้องใช้อำนาจใดๆ เลย
ในข้อพิพาทระหว่างเยชัวและปอนติอุสปีลาต สองอุดมการณ์ขัดแย้งกัน เยชัวอ้างว่าผู้คนใจดีตั้งแต่แรกเกิด ถึงเวลาที่ความสัมพันธ์ระหว่างพวกเขาจะขึ้นอยู่กับหลักการของความยุติธรรมและมนุษยนิยม ในคำตอบของปีลาต เราสัมผัสได้ถึงความขมขื่นของปราชญ์ เขาไม่มีภาพลวงตาเกี่ยวกับกฎของระเบียบสังคมมานานแล้วและมั่นใจว่าการปกครองของความยุติธรรมจะไม่มีวันมาถึง
อัยการของแคว้นยูเดียดำรงตำแหน่งสูง เขารับใช้ซีซาร์ แต่ในใจเขาเข้าใจถึงความอยุติธรรมของอำนาจ ผลที่ตามมาของความแตกแยกภายในทำให้เกิดอาการปวดหัวอย่างรุนแรงซึ่งไม่ปล่อยให้ปีลาตไป เขาถูกลงโทษเพราะเห็นแก่ตำแหน่งที่เขาถูกบังคับให้กระทำความอยุติธรรม เขามองด้วยความตื่นตระหนกไปยังเยชัวเร่ร่อนที่พามาหาเขาเพื่อสอบปากคำ ซึ่งตามคำบอกกล่าวนั้น “ในตลาดกลางได้ยุยงให้ผู้คนทำลายวิหารเยอร์ชาลาอิม” ปีลาตตกใจกับความใจดีที่จริงใจของชายผู้นี้ ความสงบของเขา ปราศจากความกลัวที่น่าอับอาย และโดยเฉพาะอย่างยิ่งคำพูดของเยชัว: “การพูดความจริงเป็นเรื่องง่ายและน่ายินดี” เขาผู้เป็นอัยการผู้ยิ่งใหญ่ไม่กล้าที่จะทำเช่นนั้น อัยการเชื่อมโยงการหยุดอย่างกะทันหันของอาการปวดศีรษะที่ทำให้ร่างกายทรุดโทรมด้วยความสามารถของเยชัวในการรักษาอาการเจ็บป่วย แต่ที่สำคัญที่สุด ปีลาตมั่นใจว่าพระเยซูไม่ใช่อาชญากร ดังนั้นเขาจึงต้องการช่วยเขา เขาไม่ใช่โจรหรือฆาตกรที่ควรถูกประหารชีวิตอย่างไม่ต้องสงสัย แต่สำหรับนักบวชชาวยิว ความเชื่อมั่นของเยชัวนั้นเลวร้ายยิ่งกว่าการก่ออาชญากรรมต่อผู้คน นี่คือความพยายามที่จะทำให้รัฐบาลเสียชื่อเสียง ปีลาตรู้ว่าโลกถูกขับเคลื่อนด้วยความเท็จ ความอาฆาตพยาบาท และความก้าวร้าว ซึ่งหมายความว่าพระเยซูต้องถูกประหารชีวิต เพื่อช่วยเยชูวาจากการประหารชีวิตแทนปีลาตเท่ากับการสูญเสียตำแหน่งและอำนาจของเขา
ในประวัติศาสตร์ของมนุษยชาติ ผู้คนมักจะเรียกร้องให้ดำเนินชีวิตตามกฎแห่งความดีและความยุติธรรม แต่ไม่มีใครสามารถยื่นมือออกไปหาผู้คนเพื่อเปลี่ยนระเบียบที่มีอยู่ได้ Bulgakov เป็นนักสัจนิยมในเรื่องของศาสนา แต่ตามพระฉายาของเยชูวา มีความคล้ายคลึงโดยตรงกับพระคริสต์ พระผู้ช่วยให้รอดของมนุษยชาติ ถูกตรึงโดยมนุษย์
ผู้เขียนสร้างตัวละครของเขา เขาอายุ 27 ปี ไม่ใช่ 33 เหมือนพระคริสต์ ความเชื่อของเขาแตกต่างจากที่คริสตจักรยอมรับตามบัญญัติ ผู้เขียนได้แสดงให้เห็นชายผู้ชอบธรรมอีกคนหนึ่งซึ่งมาโดยอิสระในความคิดเรื่องความดีและจุดจบที่น่าเศร้าของเขา คนเหล่านี้แสวงหาความยุติธรรม ทุกข์ทรมาน มีจิตใจสูงส่ง ซื่อสัตย์และไม่เสื่อมคลาย โชคดีที่ไม่ได้แปลบนโลกนี้ เมื่อไหร่ที่สังคมจะพร้อมรับฟังพวกเขา? Bulgakov พรรณนาถึงความตายอันน่าสยดสยองของเยชัวที่น่าสยดสยอง Bulgakov ยกย่องความสำเร็จของมนุษย์ของผู้พลีชีพผู้สละชีวิตเพื่อชัยชนะแห่งความดี
อำนาจที่สูงขึ้นทำให้เยชูวาและปีลาตเป็นอมตะ อัยการของแคว้นยูเดียจะถูกจดจำในการออกคำสั่งประหารเยชัว และชื่อของเยชัวจะสัมพันธ์กับความดีและมนุษยชาติตลอดไป ผู้เขียนยืนยันแนวคิดเรื่องความสมดุลชั่วนิรันดร์ของความดีและความชั่ว แสงและเงา นี่คือกุญแจสู่ความกลมกลืนของชีวิต
มีความคล้ายคลึงกันอย่างชัดเจนระหว่างชะตากรรมของเยชูวากับชีวิตที่ทุกข์ทรมานของพระอาจารย์ ความเชื่อมโยงระหว่างบทประวัติศาสตร์และบทร่วมสมัยช่วยตอกย้ำแนวคิดทางปรัชญาและศีลธรรมของนวนิยายเรื่องนี้
ในแผนการเล่าเรื่องที่แท้จริง Bulgakov บรรยายถึงชีวิตของคนโซเวียตในยุค 20-30 ของศตวรรษที่ 20 แสดงให้เห็นมอสโกสภาพแวดล้อมทางวรรณกรรมตัวแทนของชนชั้นต่างๆ ตัวละครหลักที่นี่คืออาจารย์และมาร์การิต้ารวมถึงนักเขียนมอสโกที่รับใช้รัฐ ปัญหาหลักที่ทำให้ผู้เขียนกังวลคือความสัมพันธ์ระหว่างศิลปินกับเจ้าหน้าที่ บุคคลและสังคม
ภาพลักษณ์ของอาจารย์มีลักษณะทางอัตชีวประวัติมากมาย แต่ไม่สามารถใส่เครื่องหมายที่เท่าเทียมกันระหว่างเขากับ Bulgakov ในชีวิตของอาจารย์ ช่วงเวลาที่โศกนาฏกรรมของชะตากรรมของนักเขียนเองนั้นสะท้อนออกมาในรูปแบบศิลปะ อาจารย์เป็นอดีตนักประวัติศาสตร์ที่ไม่รู้จักซึ่งสละนามสกุลของเขาเอง "เช่นเดียวกับทุกสิ่งทุกอย่างในชีวิตโดยทั่วไป" "ไม่มีญาติที่ไหนเลยและแทบไม่มีคนรู้จักในมอสโก" เขาใช้ชีวิต หมกมุ่นอยู่กับความคิดสร้างสรรค์ ในการทำความเข้าใจแนวคิดในนวนิยายของเขา ในฐานะนักเขียน เขากังวลกับปัญหาชั่วนิรันดร์ ปัญหาสากล คำถามเกี่ยวกับความหมายของชีวิต บทบาทของศิลปินในสังคม
คำว่า "อาจารย์" มีความหมายเชิงสัญลักษณ์ ชะตากรรมของเขาช่างน่าเศร้า เขาเป็นคนจริงจัง ลึกซึ้ง มีความสามารถ อยู่ในระบอบเผด็จการ ปรมาจารย์เช่นเดียวกับเฟาสท์ที่ 1 เกอเธ่หมกมุ่นอยู่กับความกระหายในความรู้และการค้นหาความจริง สำรวจชั้นประวัติศาสตร์โบราณอย่างอิสระ เขาค้นหากฎนิรันดร์ในกฎเหล่านั้น ตามที่สังคมของผู้คนสร้างขึ้น เฟาสท์จึงขายวิญญาณให้ปิศาจเพื่อรู้ความจริง และปรมาจารย์ของบุลกาคอฟได้พบกับโวแลนด์และทิ้งโลกที่ไม่สมบูรณ์นี้ไว้กับเขา
พระอาจารย์และเยชัวมีลักษณะและความเชื่อที่คล้ายคลึงกัน ผู้เขียนให้พื้นที่แก่ตัวละครเหล่านี้เพียงเล็กน้อยในโครงสร้างโดยรวมของนวนิยาย แต่ในแง่ของความหมาย ภาพเหล่านี้สำคัญที่สุด นักคิดทั้งสองไม่มีหลังคาคลุมศีรษะ ถูกสังคมปฏิเสธ ทั้งถูกทรยศ ถูกจับกุม และผู้บริสุทธิ์ถูกทำลาย ความผิดของพวกเขาคือความไม่เน่าเปื่อย, ความนับถือตนเอง, การอุทิศตนเพื่ออุดมคติ, ความเห็นอกเห็นใจอย่างสุดซึ้งต่อผู้คน ภาพเหล่านี้เสริมซึ่งกันและกันและให้อาหารซึ่งกันและกัน ในเวลาเดียวกันมีความแตกต่างระหว่างพวกเขา อาจารย์เหนื่อยกับการต่อสู้กับระบบสำหรับนวนิยายของเขา ซึ่งเกษียณโดยสมัครใจ ในขณะที่เยชัวไปประหารชีวิตตามความเชื่อของเขา เยชูวาเต็มไปด้วยความรักต่อผู้คน ให้อภัยทุกคน ในทางตรงกันข้าม อาจารย์เกลียดชังและไม่ยกโทษให้ผู้ข่มเหงของเขา
พระอาจารย์ไม่ยอมรับความจริงทางศาสนา แต่เป็นความจริงตามความเป็นจริง เยชัวเป็นวีรบุรุษโศกนาฏกรรมที่สร้างขึ้นโดยอาจารย์ ซึ่งเขาคิดว่าความตายเป็นสิ่งที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ ผู้เขียนแนะนำท่านอาจารย์ที่ปรากฏในเสื้อคลุมของโรงพยาบาลและบอกอีวานเองว่าเขาบ้าไปแล้วด้วยความประชดประชันอันขมขื่น สำหรับนักเขียนที่จะมีชีวิตอยู่และไม่สร้างเท่ากับความตาย อาจารย์จึงเผานวนิยายของเขาด้วยความสิ้นหวัง นั่นคือเหตุผลที่ "เขาไม่สมควรได้รับแสงสว่าง เขาสมควรได้รับความสงบ" ฮีโร่มีอีกสิ่งหนึ่งที่เหมือนกัน: พวกเขาไม่รู้สึกว่าใครจะทรยศต่อพวกเขา เยชัวไม่ทราบว่ายูดาสทรยศเขา แต่เขาคาดว่าความโชคร้ายจะเกิดขึ้นกับชายผู้นี้
เป็นเรื่องแปลกที่อาจารย์ที่ปิดไม่ไว้วางใจโดยธรรมชาติมาบรรจบกับ Aloisy Mogarych ยิ่งไปกว่านั้น เมื่ออยู่ในโรงพยาบาลบ้าแล้ว อาจารย์ยัง "ยังคง" "คิดถึง" อลอยเซียส อลอยเซียส "พิชิต" เขา "ด้วยความหลงใหลในวรรณกรรม" “ เขาไม่สงบลงจนกว่าเขาจะขอร้อง” อาจารย์ให้อ่านให้เขา“ นวนิยายทั้งเล่มจากหน้าปกและเขาพูดอย่างประจบสอพลอเกี่ยวกับนวนิยายเรื่องนี้ ... ” ต่อมา Aloysius "ได้อ่านบทความเกี่ยวกับนวนิยายของ Latunsky แล้ว" "เขียนคำร้องเรียนต่ออาจารย์พร้อมกับข้อความว่าเขาเก็บวรรณกรรมที่ผิดกฎหมาย" จุดประสงค์ของการทรยศต่อยูดาสคือเงิน สำหรับอลอยเซียส - อพาร์ตเมนต์ของอาจารย์ ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ Woland โต้แย้งว่าความหลงใหลในผลกำไรเป็นตัวกำหนดพฤติกรรมของผู้คน
เยชูวาและพระอาจารย์ต่างก็มีสาวกคนละคน Yeshua Ga-Notsri - Levi Matthew อาจารย์ - Ivan Nikolaevich Ponyrev ในตอนแรกนักเรียนอยู่ไกลจากตำแหน่งครูของพวกเขามาก Levy เป็นคนเก็บภาษี Ponyrev เป็นกวีที่มีพรสวรรค์ต่ำ เลวีเชื่อว่าเยชัวเป็นศูนย์รวมแห่งสัจธรรม Ponyrev พยายามลืมทุกอย่างและกลายเป็นพนักงานธรรมดา
และ บทกวี ... รักอิสระแรงจูงใจ การสะท้อนทางการเมืองและปรัชญา กวี หัวข้อ...ถึงผู้อ่าน ภูมิประเทศสเก็ตช์, ... Tyutchev หัวข้อ รัก, ทำไม...
... กวีผู้หญิง. คงจะใช่แน่ๆ นั่นเป็นเหตุผลหลากหลายมากในพุชกิน เนื้อเพลง หัวข้อ รัก. ในชีวิต กวี ... เนื้อเพลงและบทกวีเกี่ยวกับมิตรภาพและธรรมชาติเกี่ยวกับการนัดหมาย กวีและ บทกวีในสังคม.. พุชกิน...เพื่อเป็นการปลอบใจ รักอิสระวิญญาณของแคทเธอรีน ... และ ภูมิประเทศคำอธิบาย: ...
... กวี 1 มิตรภาพในชีวิต กวี. ยุคลี้ภัยของคีชีเนา รักอิสระ เนื้อเพลงเช่น. พุชกิน ... กวี-เนรเทศ 1 ปีในวัยเด็ก กวีในทาร์คานี ชีวิต กวีในมอสโก เหตุแห่งความเศร้า เหงา โหยหา และ รัก
ในปี 1987 ผู้อ่านโซเวียตได้ทำความคุ้นเคยกับบทกวี "บังสุกุล" ของ A. Akhmatova
สำหรับผู้ชื่นชอบบทกวีโคลงสั้น ๆ ของกวีหลายคน งานนี้ได้กลายเป็นการค้นพบที่แท้จริง ในนั้น "เปราะบาง ... และผู้หญิงผอม" - ขณะที่ B. Zaitsev เรียกเธอในยุค 60 - ออก "ร้องไห้ - หญิง, มารดา" ซึ่งกลายเป็นคำตัดสินของระบอบสตาลินที่เลวร้าย และหลายสิบปีหลังจากเขียน ไม่มีใครสามารถอ่านบทกวีได้หากปราศจากความสั่นสะท้านในจิตวิญญาณ
อะไรคือจุดแข็งของงานซึ่งเป็นเวลานานกว่ายี่สิบห้าปีที่ถูกเก็บไว้ในความทรงจำของผู้เขียนและคนใกล้ชิด 11 คนที่เธอไว้วางใจ? สิ่งนี้จะช่วยให้เข้าใจการวิเคราะห์บทกวี "บังสุกุล" โดย Akhmatova
พื้นฐานของงานคือโศกนาฏกรรมส่วนตัวของ Anna Andreevna เลฟ Gumilyov ลูกชายของเธอถูกจับกุมสามครั้ง: ในปี 1935, 1938 (ให้เวลา 10 ปี จากนั้นลดการใช้แรงงานแก้ไขเป็น 5 ครั้ง) และในปี 1949 (ถูกตัดสินประหารชีวิต จากนั้นจึงถูกเนรเทศและพักฟื้นในภายหลัง)
ในช่วงปี พ.ศ. 2478 ถึง พ.ศ. 2483 ได้มีการเขียนส่วนหลักของบทกวีในอนาคต ในตอนแรก Akhmatova ตั้งใจที่จะสร้างวงจรโคลงสั้น ๆ ของบทกวี แต่ต่อมาในช่วงต้นทศวรรษ 60 เมื่อต้นฉบับแรกของผลงานปรากฏขึ้นการตัดสินใจรวมเข้าด้วยกันเป็นงานเดียว และแท้จริงตลอดข้อความทั้งหมด เราสามารถติดตามความเศร้าโศกอย่างลึกซึ้งของมารดาชาวรัสเซีย ภรรยา เจ้าสาว ผู้ซึ่งประสบความปวดร้าวทางจิตใจอย่างรุนแรง ไม่เพียงแต่ในช่วงหลายปีของ Yezhovshchina แต่ตลอดเวลาของการดำรงอยู่ของมนุษยชาติ สิ่งนี้แสดงให้เห็นโดยการวิเคราะห์บท "บังสุกุล" ของ Akhmatova ทีละบท
ในบทร้อยแก้วของบทกวี A. Akhmatova พูดถึงการที่เธอถูก "ระบุตัวตน" (สัญลักษณ์แห่งยุคสมัย) ในคิวเรือนจำหน้าไม้กางเขนได้อย่างไร จากนั้นผู้หญิงคนหนึ่งที่ตื่นจากอาการมึนงงได้ถามเธอในหู - จากนั้นทุกคนก็พูดอย่างนั้น -: "คุณช่วยอธิบายเรื่องนี้ได้ไหม" คำตอบที่แน่ชัดและผลงานที่สร้างขึ้นได้กลายเป็นความสำเร็จของภารกิจอันยิ่งใหญ่ของกวีตัวจริง - เสมอและในทุกสิ่งที่จะบอกความจริงกับผู้คน
การวิเคราะห์งานควรเริ่มต้นด้วยความเข้าใจในการก่อสร้าง บทประพันธ์ลงวันที่ 2504 และ "แทนที่จะเป็นคำนำ" (1957) ระบุว่าความคิดเกี่ยวกับประสบการณ์ไม่ได้ทิ้งกวีไว้จนกว่าจะสิ้นสุดชีวิตของเธอ ความทุกข์ทรมานของลูกชายของเธอกลายเป็นความเจ็บปวดของเธอซึ่งไม่ยอมปล่อยไปครู่หนึ่ง
ตามมาด้วย "Initiation" (1940), "Introduction" และสิบตอนของส่วนหลัก (1935-40) ซึ่งมีสามตอนที่มีชื่อเรื่องว่า "Sentence", "To Death", "crucifixion" บทกวีจบลงด้วยบทส่งท้ายสองตอน ซึ่งมีความยิ่งใหญ่ในธรรมชาติมากกว่า ความเป็นจริงของยุค 30 การสังหารหมู่ของ Decembrists การประหารชีวิตนักธนูที่ลงไปในประวัติศาสตร์ ในที่สุด การอุทธรณ์ไปยังพระคัมภีร์ (บท "การตรึงกางเขน") และความทุกข์ทรมานที่หาที่เปรียบมิได้ของผู้หญิงตลอดเวลา - นี่คือสิ่งที่ Anna Akhmatova เขียนเกี่ยวกับ
มวลงานศพการอุทธรณ์ไปยังอำนาจที่สูงขึ้นด้วยการขอความสง่างามสำหรับผู้ตาย ... ผลงานอันยิ่งใหญ่ของ W. Mozart เป็นหนึ่งในผลงานดนตรีที่ชื่นชอบของกวี ... ความสัมพันธ์ดังกล่าวเกิดขึ้นในจิตใจของบุคคลโดย ชื่อบทกวี "บังสุกุล" โดย Anna Akhmatova การวิเคราะห์ข้อความนำไปสู่ข้อสรุปว่านี่คือความเศร้าโศก การรำลึกถึง ความโศกเศร้าสำหรับทุกคนที่ "ถูกตรึงกางเขน" ในช่วงหลายปีของการปราบปราม: คนตายหลายพันคนรวมถึงผู้ที่วิญญาณ "เสียชีวิต" จากความทุกข์ทรมานและประสบการณ์อันเจ็บปวดของพวกเขา ญาติ.
จุดเริ่มต้นของบทกวีแนะนำให้ผู้อ่านเข้าสู่บรรยากาศของ "ปีที่บ้าคลั่ง" เมื่อความเศร้าโศกอันยิ่งใหญ่ก่อนที่ "ภูเขาโค้งงอแม่น้ำใหญ่ไม่ไหล" (ไฮเปอร์โบลาเน้นขนาดของมัน) เข้ามาเกือบทุกบ้าน เน้นย้ำความเจ็บปวดทั่วไปของสรรพนาม "เรา" - "แฟนที่ไม่สมัครใจ" ที่ยืนอยู่ที่ "ไม้กางเขน" เพื่อรอคำตัดสิน
การวิเคราะห์บทกวี "บังสุกุล" โดย Akhmatova ดึงความสนใจไปที่แนวทางที่ผิดปกติในการวาดภาพเมืองอันเป็นที่รัก ใน "บทนำ" ปีเตอร์สเบิร์กที่เปื้อนเลือดและดำคล้ำปรากฏแก่ผู้หญิงที่เหนื่อยล้าว่าเป็นเพียง "อวัยวะที่ไม่จำเป็น" สำหรับเรือนจำที่กระจัดกระจายไปทั่วประเทศ อาจดูน่ากลัว "ดาวมรณะ" และ "มารูซีสีดำ" ลางสังหรณ์ของปัญหาที่ขับรถไปตามถนนได้กลายเป็นเรื่องธรรมดา
บทกวียังคงบรรยายฉากการจับกุมลูกชาย ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่การเรียกร้องของที่นี่เกิดขึ้นกับเสียงคร่ำครวญซึ่งเป็นรูปแบบที่ Akhmatova ใช้ "บังสุกุล" - การวิเคราะห์บทกวียืนยันสิ่งนี้ - พัฒนาภาพลักษณ์ของแม่ที่ทุกข์ทรมาน ห้องมืด, เทียนบวม, "เหงื่อตายบนคิ้ว" และวลีที่น่ากลัว: "ฉันตามคุณไปราวกับว่ากำลังซื้อกลับบ้าน" ปล่อยให้อยู่คนเดียวนางเอกโคลงสั้น ๆ ตระหนักดีถึงความสยองขวัญของสิ่งที่เกิดขึ้น ความสงบภายนอกถูกแทนที่ด้วยความเพ้อ (ตอนที่ 2) แสดงออกด้วยคำพูดที่ไม่สอดคล้องและไม่ได้พูด ความทรงจำเกี่ยวกับชีวิตที่มีความสุขในอดีตของ "การเยาะเย้ย" ที่ร่าเริง และจากนั้น - คิวที่ไม่มีที่สิ้นสุดภายใต้ไม้กางเขนและการรอคำตัดสินอันเจ็บปวด 17 เดือน สำหรับญาติทุกคนที่อดกลั้น มันกลายเป็นแง่มุมพิเศษ: ก่อน - ยังมีความหวัง หลัง - จุดจบของชีวิต ...
การวิเคราะห์บทกวี "บังสุกุล" โดย Anna Akhmatova แสดงให้เห็นว่าประสบการณ์ส่วนตัวของนางเอกกำลังเพิ่มขึ้นในระดับสากลของความเศร้าโศกของมนุษย์และความยืดหยุ่นอย่างไม่น่าเชื่อ
ในบท "ประโยค", "สู่ความตาย", "การตรึงกางเขน" สภาวะทางอารมณ์ของมารดาถึงจุดสุดยอด
อะไรรอเธออยู่? ความตาย ทั้งที่กระสุนปืน หรือควันไทฟอยด์ หรือแม้แต่ "หมวกสีน้ำเงิน" ก็ไม่น่ากลัวอีกต่อไป? สำหรับนางเอกที่สูญเสียความหมายของชีวิตเธอจะกลายเป็นความรอด หรือความบ้าคลั่งและวิญญาณที่กลายเป็นหินทำให้คุณลืมทุกสิ่ง? เป็นไปไม่ได้ที่จะถ่ายทอดสิ่งที่บุคคลรู้สึกในขณะนั้นด้วยคำพูด: "... นี่คือความทุกข์ของคนอื่น ฉันคงทำไม่ได้...”
จุดศูนย์กลางในบทกวีถูกครอบครองโดยบท "การตรึงกางเขน" นี่เป็นเรื่องราวในพระคัมภีร์เกี่ยวกับการตรึงกางเขนของพระคริสต์ ซึ่งอัคมาโตวาคิดใหม่ "บังสุกุล" - การวิเคราะห์สภาพของผู้หญิงที่สูญเสียลูกไปตลอดกาล นี่คือช่วงเวลาที่ "สวรรค์ละลายเป็นไฟ" ซึ่งเป็นสัญญาณของภัยพิบัติในระดับสากล วลีนี้เต็มไปด้วยความหมายอันลึกซึ้ง: “และที่ที่แม่ยืนอยู่เงียบๆ ไม่มีใครกล้ามอง” และพระวจนะของพระคริสต์ที่พยายามปลอบโยนคนใกล้ชิด: "อย่าร้องไห้เพื่อฉัน Mati ... " ในฐานะประโยคสำหรับระบอบการปกครองที่ไร้มนุษยธรรมที่ทำให้แม่ต้องทนทุกข์ทรมานเหลือเกิน "การตรึงกางเขน" ฟังดู
การวิเคราะห์งาน "บังสุกุล" ของ Akhmatova ทำให้คำจำกัดความของเนื้อหาเชิงอุดมคติของส่วนสุดท้ายสมบูรณ์
ผู้เขียนยกปัญหาความจำของมนุษย์ใน "บทส่งท้าย" - นี่เป็นวิธีเดียวที่จะหลีกเลี่ยงความผิดพลาดในอดีต และนี่ก็เป็นการอุทธรณ์ต่อพระเจ้าด้วย แต่นางเอกไม่ได้ถามเพื่อตัวเอง แต่สำหรับทุกคนที่อยู่ถัดจากเธอที่กำแพงสีแดงเป็นเวลา 17 เดือนที่ยาวนาน
ส่วนที่สองของ "บทส่งท้าย" สะท้อนบทกวีที่รู้จักกันดีโดย A. Pushkin "ฉันสร้างอนุสาวรีย์ให้ตัวเอง ... " ธีมในกวีนิพนธ์รัสเซียไม่ใช่เรื่องใหม่ แต่เป็นคำจำกัดความของกวีเกี่ยวกับจุดประสงค์ของเขาบนโลกและสรุปผลลัพธ์เชิงสร้างสรรค์ ความปรารถนาของ Anna Andreevna คืออนุสาวรีย์ที่สร้างขึ้นเพื่อเป็นเกียรติแก่เธอไม่ควรยืนอยู่บนชายฝั่งที่เธอเกิดและไม่ใช่ในสวนของ Tsarskoye Selo แต่ใกล้กับกำแพงไม้กางเขน ที่นี่เธอใช้เวลาช่วงเลวร้ายที่สุดในชีวิตของเธอ เช่นเดียวกับคนอื่นๆ อีกหลายพันคนในรุ่นทั้งหมด
“นี่คือคำอธิษฐาน 14 บท” A. Akhmatova กล่าวถึงงานของเธอในปี 1962 บังสุกุล - การวิเคราะห์ยืนยันความคิดนี้ - ไม่เพียง แต่สำหรับลูกชายเท่านั้น แต่สำหรับพลเมืองของประเทศใหญ่ ๆ ที่ถูกทำลายอย่างไร้เดียงสาทั้งร่างกายหรือจิตวิญญาณ - นี่คือวิธีที่ผู้อ่านรับรู้บทกวี อันเป็นอนุสรณ์สถานทุกข์ใจของแม่ และข้อกล่าวหาที่น่าสยดสยองตามที่อยู่ของระบบเผด็จการที่สร้างขึ้นโดย "หนวด" (คำจำกัดความของกวี) เป็นหน้าที่ของคนรุ่นหลังที่จะไม่มีวันลืมสิ่งนี้
kayabaparts.ru - โถงทางเข้า ห้องครัว ห้องนั่งเล่น สวน. เก้าอี้. ห้องนอน