Şeirin təhlili Quşun yuvası var, heyvanın deşiyi var Bunin. Mövzuya dair təqdimat: “Quşun yuvası var, heyvanın dəliyi var

Əsərin əsas mövzusu şairin mühacirətdə doğma yurdundan ayrı düşməsi haqqında düşüncələridir.

Şeir tənhalıq leytmotivi əsasında qurulmuş, şəxsi və ictimai dramatizmi özündə ehtiva edən hissləri kədər və həzinliklə hopmuş lirik qəhrəmanın adından söylənilir.

Əsərin süjet xətti lirik qəhrəmanın ata evində keçirdiyi uşaqlığını nostalji şəkildə xatırlayaraq, öz yurdunu tapmaq üçün əbədi sərgərdanlıq şəklində çətin taleyindən xəbərdar olmasından ibarətdir.

Poemanın kompozisiya quruluşu nəhəng semantik yük daşıyan iki misradan ibarətdir ki, onlar daimi təkrarlardan istifadə etməklə vurğulanır, lirik qəhrəmanın mülahizələrinin ucadan söylənilməsi hissini yaradır, eləcə də baş verən hadisələrin mühüm təfərrüatlarını vurğulayır. ilk dördlükdə lirik ümid çalarları, ikincisi isə şiddətli ümidsizliyin kədərli motivinə malikdir.

Şeirin fərqli cəhəti müəyyən simvolizmə malik olan quşlar, heyvanlar, onların evləri, ata həyəti, başqasının evi və köhnə çanta şəklində maraqlı və qeyri-adi obrazlardan istifadə edilməsidir. Köhnə çanta obrazı şair tərəfindən təkcə lirik qəhrəmanın maddi obyektlərinin anbarı kimi deyil, həm də toplanmış həyat təcrübəsi və müdriklik üçün sığınacaq kimi təqdim olunur. Şair köhnə çantanı xatırladaraq lirik qəhrəmanın təkcə maddi yox, həm də mənəvi kasıblığını vurğulayır, var-dövlətin, xoşbəxtliyin, eləcə də şairin öz yurd-yuvasını tapmasından ibarət daha yaxşı, xoşbəxt gələcəyə ümidinin olmamasına diqqət çəkir. , rus torpağı şəklində təmsil olunur.

Şair heyvanların, quşların təsvirləri ilə həm yuvası, həm də yuvası olan kiçik qardaşlarından fərqli olaraq ata evində rahatlıq tapa bilməməkdən həzin və kədərlənən obrazının əhval-ruhiyyəsini çatdırır.

Şeirdə təsvir olunan qərib, kirayə ev timsalında şair yad ölkəni təsəvvür edir, atasının həyətini xatırlayaraq tərk edilmiş vətənini düşünür. Eyni zamanda vasitələrdən istifadə etməklə bədii ifadə epitet formasında, eləcə də sözlərin sıra mövqeyinin dəyişməsində şair kədərli etiraz və qəzəblə birləşən gileyli fəryadı, fəryadlı inilti nümayiş etdirir.

Şeir lirik qəhrəmanın mümkün çıxış yolunu görmədiyi əzab və faydasızlıqla doludur.

Təhlil 2

Bunin Oktyabr İnqilabından az sonra başqa ölkələrə getmiş mühacir yazıçılardan biridir. yeni hökumət və yeni vəziyyət. Demək lazımdır ki, mühacirət və ayrılıq mövzusu öz ev, yəni vətən bu müəllifin yaradıcılığının mərkəzi mövzularından biridir.

Bunin öz evi ilə ayrılmağı parlaq şəkildə yaşadı, əslində mühacirəti çox çətin və sərt olmasa da, imkanları, cəmiyyətdə və mənşəyində kifayət qədər layiqli mövqeyə sahib idi. Buna görə də o, yeni torpaqda məskunlaşa bilər, həm də ölkəni tərk etmiş digər icmalara qoşula bilərdi. Buna baxmayaraq, onun üçün yaşayış yerinin dəyişməsi dövrlərin dəyişməsi qədər vacib deyildi.

İnqilab şair üçün köhnə həyat tərzinin məhvi ilə sinonim oldu. Əlbəttə ki, o, müəyyən dərəcədə torpaq sahibinin dəbdəbəli həyatına bağlı idi, lakin onun həsrəti əsasən bu deyildi və o, Antonovski almaları hekayəsində tipik bir nümunə verir. Bunin ölkəsinin necə daraldığını, sərt və əzəmətli həyat tərzinin dəyərsiz və əhəmiyyətsiz bir şeylə necə əvəz olunduğunu görürdü və təbii ki, proletarların (bütün mümkün xidmətləri ilə) olduğu bir cəmiyyətin yaradılmasından müəyyən dərəcədə qəzəbləndi. , o dövr üçün zəif təhsil almış və heç bir görkəmli xidmətləri olmayan sinif) imtiyazlar alır və ideoloji əsasa çevrilir.

“Quşun yuvası var” şeirində... o, ölkədən necə getdiyini, yeni evə necə düşdüyünü dəqiq yazır. Təbii ki, "köhnə çanta" ilə qaldığı yeni kirayə evin girişi bədii cihaz, təkrar edirik, şair yoxsulluq içində deyildi, amma məsələ bu deyil. Burada önəmli olan köhnə əşyalarını evindən götürüb yad birinin evinə gələn səyyah obrazıdır.

O, keçmiş evindən dəyərli bir şey götürə bildimi? Ehtimal yoxdur. O, artıq çar Rusiyasının əsaslarını qoruyub saxlaya bilmir, bu həyat tərzi unudulub və indi yalnız yaddaşlarda qalacaq.

Ona görə də şairin özü doğrudan da yuvası, yuvası olmayan bir heyvan kimi olur. Və burada onun əsas melankoliyası yatır. Axı bu dünyada hər bir canlının bir növ evi, qlobal mənada evi var.

Şeirin təhlili Plan üzrə quşun yuvası, heyvanın çuxuru var

Sizi maraqlandıra bilər

• Andrey Belinin "Ümidsizlik" şeirinin təhlili

  Ümidsizlik obrazlarla, qeyri-adi epitetlərlə, müqayisələrlə çox zəngin bir şeirdir. Ölçüsü o qədər də böyük olmasa da (cəmi dörd sətirdən ibarət beş bənd), onu oxuduqdan sonra qalan təkcə doyma deyil.

• Fetin şeirinin təhlili Əbəs yerə!..

  Şeir janrına aiddir sevgi sözlərişairdir və əsas mövzu qadına sevgi hissidir.

• Fantasia Fet şeirinin təhlili

  A. A. Fetin lirikasını təbiət, məhəbbət və insan mövzularının ahəngdar vəhdətində birləşmədən təsəvvür etmək mümkün deyil. Bunun daha bir sübutu onun “Fantaziya” şeiridir.

• Şəfəq şeirinin təhlili Feta torpağına əlvida deyir

  Bir anda ölüm mövzusu Afanasy Fetin hekayələrində, xüsusən 19-cu əsrdə 50-ci illərdən sonra əsas olur. Bu mövzuya səbəb müəllifin pessimist əhval-ruhiyyəsidir

• Tişina Nekrasovanın şeirinin təhlili

  Nekrasovun yaradıcılığı vətənpərvərlik hisslərinin və xalqına məhəbbətin poetik vasitələrlə ifadə edilməsinin ən parlaq nümunələrindən biridir. Müəllif doğma torpağının şəklini açır, oxucuları ona olan heyranlığını bölüşməyə çağırır.

Necə də acı idi gənc ürək,

Atamın həyətindən çıxanda,

Evinizlə vidalaşın!

Heyvanın dəliyi var, quşun yuvası...

Ürək necə kədərli və yüksək səslə döyünür,

Mən vəftiz olunaraq başqasının kirayə evinə girəndə

Artıq köhnə çantası ilə!

Tənhalıq, evsizlik və Rusiya həsrəti ilə dolu olan bu şeirlər Bunin tərəfindən 1921-ci ildə onun üçün başlayan mühacirətdə yazılmışdır.
Yalnızlıq, evsizlik, yad torpaq və vətən həsrəti mövzusu. Həm də evinin, atasının həyətinin xatirələri və yad olan hər şey qəhrəmanı əhatə edir: yad ölkə, qəribə insanlar, qəribə ev, qəribə bir monastır...

Bunin lirik qəhrəmanda ümidsizlik hissini necə yaradır? Epitetlər "acı", "kədərli", "köhnəlmiş". İnsanı quşla, yuvası, çuxuru olan heyvanla müqayisə etmək. Oktava uzun və qısa sətirləri əvəz edir. Bu nəyə nail olur?

Faktlar uzun sətirlərlə ifadə edilir:“quşun yuvası var...”, “atamın həyətindən çıxırdım...”, “heyvanın çuxuru var...”, “özümü keçərək, başqasının kirayəlik evinə girirəm...” . A qısa sətirlərdə - hisslər, ruhun dərinliklərindən qaçaraq: “nə acı...”, “bağışla...”, “ürək necə qəmli və ucadan döyünür...”.

Vətəndən təcrid olmaq insanı əzablandırır, ruhunu acı, ağrı, tənhalıqla doldurur.

İki misra "süjetin" başlanğıcı və sonudur, onların arasında bütün bir gəzinti həyatı var. “Xırdalanmış çanta” nəinki zamanla xarab olur. Bu, keçmişdə qaldı, köhnəlmiş bir xatirədir.

Sevgi sözləri

Buninin orijinallığı onun sevgi lirikasında üzə çıxır. Emosional quruluşuna görə 20-ci əsrə aid olan bu, faciəvidir, dünyanın natamamlığına qarşı çağırış və etirazı ehtiva edir. Gözəllik məhəbbəti doğur - tənhalıqda sıçrayış yaradan ehtiras. Nəhayət, sevgi səni tənhalıqdan xilas etmir. "Dünya" imkanlarını tükəndirən sevgi qəhrəmanı sakit ümidsizlik vəziyyətinə salır. Buninin şeiri bu təmkinli faciə əhval-ruhiyyəsi ilə doludur.

"Təklik".

Və külək, yağış və qaranlıq

Soyuq su səhrasının üstündə.

Burada həyat yaza qədər öldü,

Bahara qədər bağlar boş idi.

Mən dachada təkəm. qaralmışam

Molbert arxasında və pəncərədən üfürür.

Dünən yanımda idin

Amma sən artıq mənimlə kədərlənirsən.

Fırtınalı bir günün axşamı

Sən mənə arvad kimi görünməyə başladın...

Yaxşı, əlvida! Bir gün bahara qədər

Mən tək yaşaya bilərəm - arvadsız...

Bu gün də davam edirlər
Eyni buludlar - silsilənin ardınca silsiləsi.
Eyvanın yanında yağışda iziniz
Bulanıklaşdı və su ilə doldu.
Və tək baxmaq məni incidir
Günortadan sonra boz qaranlığa.

Sonra qışqırmaq istədim:
"Geri qayıt, mən sənə yaxın oldum!"
Ancaq bir qadın üçün keçmiş yoxdur:
O, sevgisini itirdi və ona yad oldu.
Bir it almaq yaxşı olardı.
1903

Bu kiçik şah əsər nədən bəhs edir? Yalnızlıq haqqında? Bəli. Və ruh haqqında. Yalnızlığını sındırmağa çalışan tənha ruh haqqında, çünki indi onun üçün ağrılıdır.

Şeir qadına ünvanlanıb. Bu yazılmamış məktub kimidir. Kağız üzərində tutulmayan, ancaq özünə və bir çox cəhətdən özünə ifadə olunan vida məktubu. Bu şeir qadından, sevgidən və nəhayət, həyatın mənasından bəhs edir. Burada Bunin ekzistensial mövzuya son dərəcə sadiqdir.
Şeir dörd altı misralıq misradan ibarətdir. Birinci sətir ritmik olaraq monoton səslənir:

Və külək, yağış və qaranlıq...

Və dərhal təsəvvür edirsən ki, demək olar ki, fiziki olaraq bu ağrılı tanış payız melankoliyasını hiss edirsən. Şair necə oldu ki, oxucunu öz şeirinin ab-havasına bu qədər diqqətsiz və tez hopdura bildi? Əlbəttə ki, polyunion (və..., və..., və...) və dəqiq seçilmiş ölçü - amphibrachium sayəsində.

Böyük rol Burada “külək”, “yağış”, “duman” açar sözləri də səslənir və evsizlik əhval-ruhiyyəsi yaradır. İkinci sətirdə bu hiss “soyuq” metafora “su səhrası” ilə daha da şiddətlənir. Üçüncü sətir daha faciəli səslənir:

Burada həyat yaza qədər öldü...

"Həyat öldü" oksimorondur. Ancaq bu ölüm üçün bir müddət var: "bahara qədər". Bu da vacibdir, müəllifin təkrardan istifadə etməsi təsadüfi deyil. Üçüncü sətirdə "bahara qədər" ortada bir yerdə "itirilmiş"sə, dördüncü sətirdə məntiqi vurğu bu sözə düşür.

Şəkilli başlanğıc öz yerini meditativliyə verir:

Mən dachada təkəm. qaralmışam
Molbert arxasında və pəncərədən üfürür.

Beləliklə, qəhrəman tənhadır. Bu tənhalıq evsizdir (“qaranlıq”, “nəfəsli”). Molbert sənətkarın atributudur. Amma yaradıcılıq da sizi xilas etmir.

Beləliklə, həm qəhrəmanın, həm də təbiətin təyinedici vəziyyəti soyuqdur, boşluqdur (xarabalıq). Burada səbəb nədir, təsir nədir? Qəhrəman kədərlidir, çünki təbiət kədərlidir, yoxsa başqa bir şeyə görə ona çətindir və buna görə də dünya evsiz görünür? (Axı Buninin payızın və yağışın fərqli prizmadan göründüyü şeirləri var.)

Aşağıdakı sətirlərdə cavabı asanlıqla tapırıq:

Dünən yanımda idin...

Məlum olub ki, dünən də fırtınalı gün olub, amma “o idi” və “arvad kimi görünürdü” deyə fərqli qəbul edilib. Bunin burada defolt rəqəmindən iki dəfə istifadə edir. Üstəlik, bu nöqtələrin arxasında əks fikirlər dayanır: birincisi o, qalsaydı nə olardı? İkincisi - indi nə olacaq və tək yaşamaq necə?

Və yenə də bu boşluğun yuxarı həddi, ölülük yaranır - bahar. Niyə bahar? Bəlkə də hər şey sadədir: yazda tək qala bilərsiniz, çünki çoxlu rənglər, polifoniya, oyanmış (dirilmiş) təbiətin günəşi arasında tənhalıq hiss etmək çətindir.

Amma yaza qədər yaşamaq necə də çətin olacaq, əgər indi ancaq payızdırsa və bu günü də (bu günü) yaşamaq mümkün deyilsə... Üçüncü misrada “bu gün” obrazı sonsuzluğa qədər genişlənir:

Bu gün də davam edirlər
Eyni buludlar - silsilədə silsilələr...

Və birdən - buludlardan, göydən, sonsuzluqdan - çox xüsusi bir yer detalına:

Eyvanın yanında yağışda iziniz
Bulanıklaşdı və su ilə doldu.

Əbədi getmiş qadın izi obrazı lirik qəhrəmanın iztirablarının bütün dərinliyini ortaya qoyur. Beləliklə, o, göyə və bu "batmaq" izinə baxır. Heç bir iz qalmayanda qorxuludur. Və qəhrəmanın ürəyində yalnız bir yara qalır. Ona görə də “boz qaranlığa” baxmaq onu incidir. Qaranlığın təsviri, soyuq obrazı kimi, polisemantikdir:

Tam qaranlıq və soyuq! - həm içəridə, həm də çöldə...

Sonra qışqırmaq istədim:
"Geri qayıt, mən sənə yaxın oldum!"

"Mən qohum oldum." Amma bu, “sevirəm”dən daha güclüdür... “Geri qayıt” – təkcə evə, kosmosa deyil, həm də (hər şeydən əvvəl) indiki zamanda təkrarlamaq üçün keçmişə. Ancaq qışqırmadı: geri dönməyəcəyini bilirdi. Özünü qərib kimi hiss etdim. Bu, bəlkə də, bu şeir daxilində üçüncü antonim cütdür (payız - bahar, dünən - bu gün, doğma - qərib). Amma ümumilikdə şeir təzadlı deyil. Əksinə, əhval-ruhiyyə və emosional ton baxımından çox ayrılmazdır. Cəmi üç nida və üç fasilə sükut.

Şeirin sonu zahirən faciəni aradan qaldırır. Bəlkə də qəhrəman həqiqətən də reallıqla barışır və yaşamağa davam etmək üçün özündə güc tapır:

Yaxşı! Kamini yandırıb içəcəyəm...

Fikirləşək: kamin yandıracağam... Daha isti və işıqlı olsun deyə? Və ya bəlkə mən su basaram - bu universal daşqınla birlikdə? Amma qəhrəman kimsəsiz okeanın ortasındakı bu soyuq evdə təkdir. O, yer görmür! O, qaranlığı, dumanı və... suyu...

Bəs ev, mülk - ada? Yoxsa batan gəmi? Və ya bəlkə hələ də bir gəmidir? Keçmişlə dədə-baba bağlılığı (təsadüfi deyil ki, bu qohumluq hissi) və onun xatirəsi torpaq vadisində xilasa çevriləcək?..

Nəsr.

Poetikanın xüsusiyyətləri.

1. Epik və lirik prinsiplərin sintezi (lirizm və təsvirin vəhdəti).

2. Fərdi insan varlığında gözəl və faciəli olana, varlığın “əbədi mövzularına” diqqət yetirin. Onun üçün fərdi insan həyatı istənilən sosial-ideoloji məqsədlərdən daha geniş və dərindir, çünki insanın həyatında baş verən heç bir ictimai-tarixi dəyişiklik sevgi və ölümün sınaqlarını, həyatın sevinc və faciəsini dərk etməyi dayandırmır. Bunin insan varlığının sirri haqqında yazır.

3. O, bir çox qəhrəmanlarına həyatın son dolğunluğunu yaşamaq, təbiətə əbədi və sarsılmaz dəyər kimi yanaşmaq bacarığı bəxş edir.

4. Təsvirlərin mövzu təfərrüatları (“mövzunun obrazlılığı”.

5. Povestin xüsusi ritmik və səsli təşkili.

Obrazlı, leksik və səsli təkrarlar sistemindən istifadə etməklə.

6. Poetik nitqin tez-tez rast gəlinən üsulları anafora, inversiya, qradasiya, sintaktik paralellikdir.

7. Simvolik təsvirlərdən istifadə.

"Cənab San Fransiskodan."

İncə lirik və psixoloq İvan Alekseeviç Bunin "San-Fransiskodan olan centlmen" hekayəsində romantik simvolistlərə yaxınlaşaraq realizm qanunlarından kənara çıxmış kimi görünür. Haqqında əsl hekayə həqiqi həyat həyata ümumiləşdirilmiş baxış xüsusiyyətlərini əldə edir. Bu, janrın bütün qanunlarına uyğun yaradılmış bir məsəl növüdür.

Yazıçı “Atlantis” gəmisinin obrazı vasitəsilə simvolik bir qurğunu çatdırmağa çalışır insan cəmiyyəti. "Məşhur "Atlantis" bütün şəraiti olan möhtəşəm bir otelə bənzəyirdi - gecə barı, şərq hamamları, öz qəzeti - və orada həyat çox ölçülü şəkildə axırdı." "Atlantis" Yeni Dünyadan Köhnə və geriyə səyahət edənləri sevindirmək üçün nəzərdə tutulub. Burada varlı sərnişinlərin rifahı və rahatlığı üçün hər şey nəzərdə tutulub. Minlərlə xidmətçi təhlükəsiz ictimaiyyətin səyahətlərindən maksimum yararlanmasını təmin etmək üçün tələsik çalışır və çalışır. Ətrafda lüks, rahatlıq və əmin-amanlıq hökm sürür. Hökmran harmoniya və gözəlliyi pozmamaq üçün qazanlar və maşınlar anbarların dərinliklərində gizlənir. Dumanda səslənən siren gözəl simli orkestr tərəfindən boğulur.

Və firavan ictimaiyyətin özü rahatlığı pozan zəhlətökən "xırda şeylərə" əhəmiyyət verməməyə çalışır. Bu insanlar gəminin etibarlılığına və kapitanın bacarığına möhkəm inanırlar. Üzərində belə qayğısız və şən üzdükləri dibsiz uçurum haqqında düşünməyə vaxtları yoxdur. Ancaq yazıçı xəbərdarlıq edir: hər şey istədiyimiz qədər təhlükəsiz və yaxşı deyil. Gəminin Atlantis adının verilməsi əbəs yerə deyil. Bir vaxtlar gözəl və məhsuldar olan eyni adlı ada okeanın uçurumuna getdi və gəmi haqqında nə deyə bilərik - nəhəng fırtınalı okeanda sonsuz kiçik qum dənələri.

Hekayə mürəkkəbliklə doludur fəlsəfi məna, həyəcanverici qabaqcadan xəbərlərlə, yeni fəlakətlərlə doludur

Həqiqətən də, fəlakətin yaxınlığı artıq birinci nəşrin epiqrafı ilə proqnozlaşdırılır: Vay halına, Babil, güclü şəhər! (Apokalipsisdən). Gələcəkdə müəllif bu epiqrafı silir, lakin dəhşətli kataklizmlərin qaçılmazlığı hissi qalır.

Hekayə “San Fransiskodan olan cənab” adlanır. Başlıq haqqında nə deyə bilərsiniz? Söz bu ifadədəki ustad əsasdır. Birmənalı deyil. Niyə ad əvəzinə dolayı tərif var?

1. Soyadı və ya rütbəsi ilə - nəzakətli qeyd etmək və ya müraciət etmək düsturu (hakim təbəqədən olan şəxsə; yazıda adətən “G.” və ya “cənab” kimi qısaldılırdı; inqilabdan əvvəlki). Cənab. professor. Bunu cənab Petrova çatdırın. 2. Kişi, tərəfindən görünüş imtiyazlı sinfə mənsub (inqilabdan əvvəlki). 3. Ağa, hökmdar, hökmdar. (Qullar ağalarına itaət etdilər.) Bu söz başlıqda, sonra bütün mətndə hansı mənada işlədilir?

“G cənab San Fransiskodan” - vəziyyətin ustası, həyatın ağası. Bir məna, birincisi, digərinə çevrilir. Hekayə irəlilədikcə böyümə baş verir.

Hekayənin süjeti nədir? Var-dövlətini artırmaq üçün işləməkdən yorulan və həyat yoldaşı və qızı ilə Köhnə Dünyaya tətilə gedən yaşlı bir amerikalının zövqlü bir kruiz hekayəsi. İki il üçün tərtib edilmiş marşrut çox böyük idi və Avropa və Asiyanın bir çox ölkəsini əhatə edirdi. Lakin qəhrəman bunun yalnız kiçik bir hissəsini yerinə yetirə bildi: rahat Atlantis gəmisində okeanı keçdi, bir ay Neapolda yaşadı və pis havadan qaçaraq Kapri adasına köçdü və burada qəfil ölümlə tutuldu. .

Planın həyata keçirilən üç bəndi süjet məzmununun üç hissəsini təşkil edirdi.

Hekayə xəttinin komponentlərini müəyyənləşdirin.

Ekspozisiya - səyahət planı və marşrutu.

Süjet milyonçunun gözləntilərinin pozulması və artan narazılığıdır.

Nəticəni gözləmək texnikası - “Gediş günü<…>səhər də günəş yox idi”.

Klimaktik səhnə = tənbəllik - qəhrəmanın qəfil və "məntiqsiz" ölümü.

Rəvayət qəhrəmanın ölümündən sonra davam edir və məlum olur ki, danışılan hekayə ümumi mənzərənin yalnız bir hissəsidir. Süjetdən qaynaqlanmayan elementlər meydana çıxır: Neapol körfəzinin panoraması, küçə bazarının eskizi, qayıqçı Lorenzonun rəngarəng təsvirləri, iki dağlıq ərazi, “şən, gözəl, günəşli ölkə”nin ümumiləşdirici lirik təsviri. Müəllif bununla həyatın dayanılmaz axınını vurğulayır.

Final səhnəsi- cənabın geri döndüyü məşhur layner Atlantisin təsviri. O, hekayənin dairəvi kompozisiyasına işarə edir ki, bu da öz növbəsində varlığın dövri təbiətinin sübutudur.

Ənənəvi olaraq klassik realizmlə çalarlı süjetə gündəlik təfərrüatlar nüfuz edir: “yuxarı göyərtələrin sakinlərinin” dəbdəbəli həyatının müfəssəl təsviri stokerlərin “arxasını qıran stress”inin cüzi şəkilləri ilə kəskin şəkildə ziddiyyət təşkil edir. Gündəlik reallıqlar qulların və ağaların həyatının görünən mənzərəsini yaradır.

3 874 0

Oktyabr İnqilabından sonra bir çox məşhur yazıçı Rusiyanı tərk etdi, onların arasında da var idi. Məşhur rus şairi və yazıçısı hakimiyyət dəyişikliyini və başlanğıcını çox ağrılı qəbul etdi. vətəndaş müharibəsi, ona görə də bir müddət ölkəni tərk etmək qərarına gəldim. Ruhunun dərinliklərində o, Rusiya ilə əbədi olaraq ayrıla biləcəyini başa düşdü və çox keçmədən bu fərziyyə təsdiqləndi. Lakin ilk günlərdən doğma yurdundan ayrılığın acısı Bunini təqib etdi və 1922-ci ildə şeir yazdı.

Bu əsərin ilk sətirləri göstərir ki, müəllif öz evi olan, o qədər etibarsız olsa da, təchiz olunmamış və insan nöqteyi-nəzərindən cəlbedicilikdən məhrum olan meşə sakinlərinə həsəd aparır. Bununla belə, orada özlərini tamamilə təhlükəsiz hiss edirlər və yəqin ki, özlərini xoşbəxt hiss edirlər, Bunin özündə çatışmayan bir şeydir. O qeyd edir ki, mühacirət qərarını vermək onun üçün son dərəcə çətin olub. “Atamın həyətindən çıxanda gənc ürək nə qədər acı idi”, müəllif qeyd edir. Onun üçün Rusiya ilə vidalaşma həyatında ikinci faciəli hadisə oldu. Axı o, bir dəfə 17 yaşlı yeniyetmə ikən öz müstəqilliyini bütün dünyaya sübut etmək üçün artıq atasının evini tərk etmişdi. Xatirələr və təzə duyğular bir-birinin üstünə yığıldı, Buninin kifayət qədər dərin və uzun sürən depressiyasına səbəb oldu, həm də müəllifin öz təcrübələrinə həsr etdiyi həm nəsrdə, həm də qafiyədə bir sıra əsərlər yazmağın səbəbi oldu. .

Hisslərini sözlə ifadə etməyə çalışan Bunin qeyd edir: "Ürək kədərli və yüksək səslə necə döyünür". Onu təkcə evinə həsrət hissi yox, həm də ümidsizlik, öz dəyərsizliyi, faydasızlığı əzdirir. Axı müəllif özünü demək olar ki, heç bir dolanışıq imkanı olmayan yad ölkədə tapıb və indi yaşamağa məhkum olduğu icarəyə götürülmüş əşyalı otaqları özünə məxsus adlandıra bilmir. uzun illər. Şair etiraf edir ki, hər dəfə içəri girəndə bütöv bir ziddiyyətli hisslər yaşayır “Onsuz da köhnəlmiş çantamla başqasının kirayə verdiyi evə”. Müəllif bu əzab hissini ömrünün sonuna kimi ruhunda saxlayacaq və doğulduğu torpağın bir parçasını bir daha hiss etməkdən ötrü vətənə qayıtmağa cəhd edəcək. Ancaq Buninin xəyalları gerçəkləşməyəcək, çünki inqilabdan sonra Rusiya onun üçün əbədi olaraq itirilmiş ölkəyə, hər bir insanın müxtəlif şəraitlərə görə gec-tez itirdiyi o sevinc və əmin-amanlıq beşiyinə çevriləcəkdir.

Əgər bu materialda müəllif və ya mənbə haqqında məlumat yoxdursa, bu o deməkdir ki, o, sadəcə olaraq internetdə başqa saytlardan köçürülüb və yalnız məlumat məqsədi ilə topluda təqdim olunub. Bu halda müəllifin olmaması yazılanları son həqiqət kimi deyil, sadəcə kiminsə fikri kimi qəbul etməyi təklif edir. İnsanlar çox yazır, çox səhv edirlər - bu təbiidir.

Şeirin süjeti İ.A. Buninin “Quşun yuvası var, heyvanın deşiyi...” gəncin bütövlükdə ata yurdu, vətənlə vidalaşaraq “ocaq” axtarışında əbədi sərgərdan yollara çıxmasıdır. Əsər qeyri-müəyyəndir və həm şəxsi, həm də ictimai dramları ehtiva edir.

Ailə “yuvasını” tərk etmək böyüməkdən irəli gəlir gənc oğlan: o, öz yoluna başlamaq, öz evini yaratmaq, həm də köhnə həyat tərzinin pozulduğu, yenisinin yaxşı heç nə vəd etmədiyi sevimli ölkəsini tərk etmək məcburiyyətində qalır.

Əsərin tarixi kontekstini bilməklə belə nəticələr çıxarmaq olar.

Şeir kədər və həzinlik hissi ilə hopmuş, tənhalıq motivi üzərində qurulmuşdur. Lirik qəhrəman uşaqlığı ilə ayrıldı keçmiş həyat, lakin sətirlərdən göründüyü kimi özünü yenisində tapmadı: "Mən özümü keçərək başqasının evinə girirəm." Gənc yoldaşsız, ev axtarışında təkbaşına səyahət etməyə məcbur olur. Bununla belə, birinci rütbəni oxuyanda anlayırıq ki, gəncin hələ naməlum və dumanlı olmasına baxmayaraq, onu qarşıda gələcəyi gözləyir. Şeirin ikinci hissəsində lirik qəhrəman artıq yetkin görünür. Bu birbaşa deyilməsə də, dünənki gənclik heç vaxt evini tapmayan avara çevrilib. Qəhrəman heç yerdə qarşılanmır, sevilmir - onu dünyanı dolaşmağa məcbur edən budur.

Birinci dördlük ikincidən daha poetikdir. Keçmişdən danışan lirik qəhrəman yəqin ki, nostalji yaşayır. İndiki vaxt olduqca sərtdir, buna görə də yerlərdə sonuncu misra nəsrə bənzəyir (“Heyvanın çuxuru var, quşun yuvası var”). Bununla belə, ümumən qafiyə müşahidə olunur.

I.A.-nın şeirində. Buninin maraqlı təsviri var: quşlar, heyvanlar, onların evləri, atasının həyəti, başqasının evi və təbii ki, köhnə çanta. Bunlardan bəziləri olduqca simvolikdir. Məsələn, köhnə çanta təkcə qəhrəmanın maddi əşyalarının deyil, həm də toplanmış həyat təcrübəsinin və biliklərinin “anbarıdır”. Buna görə də çanta köhnə adlanır - uzun səyahəti zamanı o, yaşla gələn bütün hikmətləri udmuşdur.

Quş və heyvan, yuva və çuxur obrazlarının istifadəsi sayəsində oxucu lirik qəhrəmanın əhval-ruhiyyəsini anlayır: kişi kədərlənir, çünki hətta kiçik qardaşlarının da evi var, amma o, insan məhvə məhkumdur. avaralığa.

Ata evi də rəmzdir: gənc təkcə ailə ocağı deyil, bütövlükdə bütün Vətən deməkdir; kirayə ev xarici ölkədir.

“Quşun yuvası var, heyvanın yuvası var...” şeirini oxuyanda bu sətirləri yazan insanın istedadına heyran olmamaq mümkün deyil. Əsərin tərkibinə cəmi iki misra daxildir, lakin onlar çox böyük məna daşıyır. Şeir təkrarlar üzərində qurulmuşdur ki, bu, birincisi, lirik qəhrəmanın “ucadan düşünür” dediyi təəssürat yaradır, ikincisi, ən mühüm detalları vurğulayır.

Mən bu işdən məmnunam: rəvayətçi belə böyük bir dövrü (nisbətən insan həyatı), yalnız səkkiz sətirdə çox duyğuları çatdırın. Həqiqətən də qısalıq istedadın bacısıdır.

Vahid Dövlət İmtahanına effektiv hazırlıq (bütün fənlər) -

Gələcək yazıçının uşaqlığı zadəganların, nəhayət dağılmış "nəcib yuva"nın (Orel vilayətinin Yeletski rayonunun Butırka ferması) azalan həyatı şəraitində keçdi. Erkən oxumağı öyrəndi, uşaqlıqdan təxəyyülü var idi və çox təsir edici idi.

1881-ci ildə Yeletsdəki gimnaziyaya daxil olduqdan sonra o, orada cəmi beş il oxudu, ailənin bunun üçün vəsaiti olmadığından gimnaziya kursunu evdə bitirməli oldu (ona gimnaziya proqramını mənimsəməyə kömək etdi və sonra yazıçının ən yaxın münasibətdə olduğu böyük qardaşı Julius tərəfindən universitet). Doğuşdan bir zadəgan olan İvan Bunin hətta orta məktəb təhsili də almamışdı və bu, onun gələcək taleyinə təsir etməyə bilməzdi.

Buninin uşaqlığını və gəncliyini keçirdiyi Mərkəzi Rusiya yazıçının ruhuna dərindən batdı. O hesab edirdi ki, ən yaxşı rus yazıçılarını yetişdirən Rusiyanın orta zonasıdır və özünün əsl mütəxəssisi olduğu dil, gözəl rus dili, onun fikrincə, bu yerlərdə yaranır və daim zənginləşir.

Ədəbi debütü

1889-cu ildə müstəqil həyat başladı - peşə dəyişikliyi, həm əyalət, həm də böyük şəhər dövri nəşrlərində işləmək. Gənc yazıçı “Orlovski vestnik” qəzetinin redaktorları ilə əməkdaşlıq edərkən qəzetin korrektoru Varvara Vladimirovna Paşenko ilə tanış olur və o, 1891-ci ildə onunla evlənir. Nikahsız yaşayan gənc cütlük (Paşenkonun valideynləri nikahın əleyhinə idi) sonradan Poltavaya köçürlər ( 1892) və əyalət hökumətində statistik vəzifələrdə çalışmağa başladı. 1891-ci ildə Buninin hələ də çox təqlid edən ilk şeirlər toplusu nəşr olundu.

1895-ci il yazıçının taleyində dönüş nöqtəsi oldu. Paşşenko Buninin dostu A.İ.Bibikovla barışdıqdan sonra yazıçı xidməti tərk edərək ədəbi tanışlıqlarının olduğu Moskvaya köçdü (şəxsiyyəti və fəlsəfəsi Buninə güclü təsir göstərən L.N.Tolstoyla, A.P.Çexov, M.Qorki, Gənc yazıçının üzvü olduğu "mühitləri" N.D. Teleşov). Bunin çoxları ilə dost idi məşhur rəssamlar, rəssamlıq həmişə onu cəlb edirdi, onun poeziyasının bu qədər mənzərəli olması heç də əbəs yerə deyil. 1900-cü ilin yazında Krımda olarkən S. V. Raxmaninov və truppası Yaltada qastrol səfərində olan İncəsənət Teatrının aktyorları ilə görüşdü.

Ədəbi Olympusa dırmaşmaq

1900-cü ildə Buninin "Antonov almaları" hekayəsi çıxdı, sonradan rus nəsrinin bütün antologiyalarına daxil edildi. Hekayə nostalji poeziya (xarabalığa çevrilmiş nəcib yuvalara matəm) və bədii dəqiqliyi ilə seçilir. Eyni zamanda, "Antonov almaları" bir zadəganın mavi qanının buxuruna görə tənqid edildi. Bu dövrdə geniş ədəbi şöhrət gəldi: "Düşən yarpaqlar" (1901) poeziya toplusu, eləcə də amerikalı romantik şair G. Longfellowun şeirinin tərcüməsi üçün. "Hiawatha mahnısı"(1896), Bunin Rusiya Elmlər Akademiyası tərəfindən Puşkin mükafatına layiq görüldü (sonralar, 1909-cu ildə Elmlər Akademiyasının fəxri üzvü seçildi). Buninin poeziyası artıq klassik ənənəyə sədaqəti ilə seçilirdi, bu xüsusiyyət sonradan onun bütün yaradıcılığına nüfuz edəcəkdir. Ona şöhrət gətirən poeziya təsirləndi Puşkin, Feta, Tyutçeva. Ancaq o, yalnız özünəməxsus keyfiyyətlərə sahib idi. Beləliklə, Bunin ehtiraslı konkret obraza doğru cazibədar olur; Bunin poeziyasında təbiət mənzərəsi qoxulardan, kəskin şəkildə qəbul edilən rənglərdən və səslərdən ibarətdir. Bunin poeziyasında və nəsrində yazıçı tərəfindən qəti şəkildə subyektiv, ixtiyari, lakin eyni zamanda hiss təcrübəsinin inandırıcılığı ilə bəxş edilmiş epitet tərəfindən xüsusi rol oynayır.

Ailə həyatı. Şərqdə səyahət

Buninin Anna Nikolaevna Tsakni (1896-1900) ilə ailə həyatı da uğursuz oldu, onların oğlu Kolya 1905-ci ildə öldü.

1906-cı ildə Bunin, sonrakı həyatı boyu yazıçının yoldaşı olmuş Vera Nikolaevna Muromtseva (1881-1961) ilə tanış oldu. Qeyri-adi ədəbi qabiliyyətlərə malik olan Muromtseva əri haqqında gözəl ədəbi xatirələr qoyub getdi (“Buninin həyatı”, “Yaddaşla söhbətlər”). 1907-ci ildə Buninlər Şərq ölkələrinə - Suriya, Misir, Fələstinə səyahətə çıxdılar. Yalnız səfərin parlaq, rəngarəng təəssüratları deyil, həm də gələn tarixin yeni dövrünün hissi Bunin yaradıcılığına yeni, təzə təkan verdi.

Yaradıcılıqda dönüş. Yetkin usta

Əgər əvvəlki əsərlərində - "Dünyanın sonuna qədər" (1897) toplusındakı hekayələr, eləcə də "Antonov almaları" (1900), "Epitaf" (1900) hekayələrində Bunin mövzuya müraciət edirsə. kiçik miqyaslı yoxsulluq, yoxsul zadəgan mülklərinin həyatından nostalji danışır , sonra 1905-ci il birinci rus inqilabından sonra yazılan əsərlərdə əsas mövzu rus tarixi taleyinin dramına çevrilir (“Kənd”, 1910, “Suxodol” hekayələri, 1912). Hər iki hekayə oxucular arasında böyük uğur qazandı. M.Qorki qeyd edirdi ki, burada yazıçı “...Rusiya olmaq, ya olmamaq?” sualını qoyur. Bunin hesab edirdi ki, rus kəndi məhvə məhkumdur. Yazıçı kənd həyatını kəskin mənfi əks etdirməkdə ittiham olunurdu.

Buninin məktubunun "amansız həqiqəti" müxtəlif yazıçılar tərəfindən qeyd edilmişdir (Yu. I. Aikhenvald, Z. N. Gippius və s.). Bununla belə, onun nəsrinin realizmi birmənalı şəkildə ənənəvidir: yazıçı inam və qüvvə ilə inqilabdan sonrakı kənddə meydana çıxan yeni sosial tipləri təsvir edir.

1910-cu ildə Buninlər əvvəlcə Avropaya, sonra isə Misir və Seylona səyahət etdilər. Bu səyahətin əks-sədası, Buddist mədəniyyətinin yazıçıda yaratdığı təəssürat xüsusilə “Qardaşlar” (1914) hekayəsində hiss olunur. 1912-ci ilin payızında - 1913-cü ilin yazında yenidən xaricdə (Trebizond, Konstantinopol, Buxarest), sonra (1913-1914) - Kapriyə.

1915-1916-cı illərdə "Həyat kuboku" və "San-Fransiskodan olan cənab" hekayələr topluları nəşr olundu. Bu illərin nəsrində yazıçının dünya həyatının faciəsi, müasir sivilizasiyanın əzab və qardaş qırğın xarakteri haqqında anlayışı genişlənir (“San-Fransiskodan olan cənab”, “Qardaşlar” hekayələri). Yazıçının fikrincə, bu əsərlərdə İlahiyyatçı Yəhyanın Vəhyindən, Buddist kanonundan epiqraflardan, mətnlərdə mövcud olan ədəbi eyhamlardan (“Centlmen”də paroxodun tutuşunu müqayisə etməklə) simvolik istifadə də bu məqsədə xidmət edir. Dantenin cəhənnəminin doqquzuncu dairəsi ilə San Fransiskodan”). Bu yaradıcılıq dövrünün mövzuları ölüm, tale və şansdır. Münaqişə adətən ölümlə həll olunur.

Sağ qalan yeganə qiymətli əşyalar müasir dünya, yazıçı təbiətin sevgisini, gözəlliyini, həyatını düşünür. Lakin Bunin qəhrəmanlarının sevgisi də faciəvi şəkildə rənglənir və bir qayda olaraq, məhkumdur ("Sevgi qrammatikası"). Sevgi və ölümün birliyi mövzusu, sevgi hissinə son dərəcə kəskinlik və şiddət bəxş edir, Bunin yaradıcılığının yazıçılıq həyatının son illərinə qədər xarakterikdir.

Mühacirətin ağır yükü

Fevral inqilabını qarşıdakı sınaqları gözləyərək ağrı ilə qəbul etdi. Oktyabr inqilabı onun yaxınlaşan fəlakətə inamını daha da gücləndirdi. “Lənətlənmiş günlər” (1918) publisistika kitabı ölkə həyatında baş verən hadisələrin, yazıçının bu dövrdəki düşüncələrinin gündəliyinə çevrildi. Buninlər Moskvadan Odessaya (1918), daha sonra xaricə, Fransaya (1920) gedirlər. Vətənlə qopmaq, sonradan məlum olduğu kimi, həmişəlik yazıçı üçün ağrılı olub.

Yazıçının inqilabdan əvvəlki yaradıcılığının mövzuları da mühacirət dövrünün yaradıcılığında və daha da dolğun şəkildə açılır. Bu dövrün əsərləri Rusiya haqqında, 20-ci əsrin rus tarixinin faciəsi haqqında, sevgi ehtirasının işğalı ilə qısa bir anlıq qırılan müasir insanın tənhalığı haqqında düşüncələrlə doludur ("Mitya'nın hekayələr topluları" Sevgi”, 1925, “Günəş vurması”, 1927, “ Qaranlıq xiyabanlar", 1943, "Arsenyevin həyatı" avtobioqrafik romanı, 1927-1929, 1933). Buninin təfəkkürünün ikili təbiəti - dünyanın gözəlliyi ideyası ilə əlaqəli həyat dramının ideyası - Buninin süjetlərinə inkişaf və gərginlik intensivliyi verir. Eyni varlığın intensivliyi Buninin bədii təfərrüatında da hiss olunur ki, bu da erkən yaradıcılıq əsərləri ilə müqayisədə daha böyük duyğu orijinallığı qazanmışdır.

1927-1930-cu illərdə Bunin bu janra müraciət etdi qısa hekayə(“Fil”, “Dana başı”, “Xoruzlar” və s.). Bu, yazıçının nəsrin son dərəcə lakonikliyi, son dərəcə semantik zənginliyi və semantik “tutumu” axtarışının nəticəsidir.

Mühacirətdə görkəmli rus mühacirləri ilə münasibətlər Buninlər üçün çətin idi və Bunin ünsiyyətcil bir xarakterə malik deyildi. 1933-cü ildə mükafata layiq görülən ilk rus yazıçısı oldu Nobel mükafatı. Bu, təbii ki, sovet rəhbərliyi üçün zərbə idi. Bu hadisəni şərh edən rəsmi mətbuat Nobel Komitəsinin qərarını imperializmin hiyləsi kimi izah edib.

Ölümünün yüzilliyi zamanı A. S. Puşkina(1937) Bunin, şairin xatirə gecələrində çıxış edərək, "Puşkinin burada, rus torpağından kənarda xidməti" haqqında danışdı.

Vətənə qayıtmadı

İkinci Dünya Müharibəsinin başlaması ilə 1939-cu ildə Buninlər Fransanın cənubunda, Qrasda, Villa Jeannette-də məskunlaşdılar və bütün müharibəni burada keçirdilər. Yazıçı Rusiyada baş verən hadisələri diqqətlə izləyir, nasist işğalçı hakimiyyət orqanları ilə hər cür əməkdaşlıqdan imtina edirdi. Qırmızı Ordunun şərq cəbhəsindəki məğlubiyyətlərini çox ağrılı yaşadı, sonra qələbələrinə ürəkdən sevindi.

1927-1942-ci illərdə Qalina Nikolaevna Kuznetsova yazıçının dərin, gec məhəbbətinə çevrilən Buninlər ailəsi ilə yan-yana yaşayırdı. Ədəbi qabiliyyətlərə sahib olan o, Buninin görünüşünü ən yaddaqalan şəkildə canlandıran xatirə xarakterli əsərlər yaratdı ("Grasse gündəliyi", "Buninin xatirəsinə" məqaləsi).

Yoxsulluq içində yaşadığı üçün əsərlərini nəşr etməyi dayandırdı və çox ağır xəstələndi, buna baxmayaraq son illərdə xatirələr kitabı yazdı və ölümündən sonra (1955) Nyu-Yorkda nəşr olunan "Çexov haqqında" kitabı üzərində işlədi.

Bunin vətənə qayıtmaq arzusunu dəfələrlə ifadə etdi; Sovet hökumətinin 1946-cı ildə “Keçmişin subyektlərinə SSRİ vətəndaşlığının bərpası haqqında” fərmanı. rus imperiyası..." "səxavətli tədbir" adlanır. Bununla belə, Jdanovun “Zvezda” və “Leninqrad” jurnalları haqqında (1946) qərarı A. Axmatova və M. Zoşşenko yazıçını vətənə qayıtmaq niyyətindən əbədi olaraq döndərmişdir.

1945-ci ildə Buninlər Parisə qayıtdılar. Fransanın və digər Avropa ölkələrinin ən böyük yazıçıları Buninin yaradıcılığını hələ sağlığında da yüksək qiymətləndirmişlər (F.Mauriak, A. Gide, R. Rolland, T. Mann, R.-M. Rilke, J. İvaşkeviç və s.). Yazıçının əsərləri bütün Avropa və bəzi şərq dillərinə tərcümə olunub.

Paris yaxınlığındakı Sent-Genevieve-des-Bois rus qəbiristanlığında dəfn edildi.

E. V. Stepanyan

BUNIN, İvan Alekseeviç - rus yazıçısı. Rus ədəbiyyatına məhəbbət, kult olan köhnə yoxsul bir zadəgan ailəsində anadan olub A. S. Puşkina, V. A. Jukovski, M. Yu. Lermontova, Ya. P. Polonski sinfi xurafatlarla, dayaq zadəgan ailəsinin keçmiş böyüklüyünün daimi xatirələri ilə birləşir. Bunin uşaqlığını ailə mülkündə - Oryol vilayətindəki Butırki fermasında, "çörək, otlar, çiçəklər dənizi", "tarlanın ən dərin sükutunda" keçirdi. 1881-ci ildə Yelets gimnaziyasına daxil oldu, lakin dörd sinfi başa vurmadan, sürgündə olan Narodnaya Volya üzvü olan böyük qardaşı Juliusun rəhbərliyi altında təhsilini davam etdirdi. Əmlakı döyən yoxsulluq, 1889-cu ildə Bunini ailə yuvasını tərk etməyə məcbur etdi. O, korrektor, statistik, kitabxanaçı işləyib və qəzetlərin gündəlik işlərinə qarışıb (“Orlovski Vestnik”, “Kievlyanin”, “Poltava Vilayət Qəzeti”). 1887-ci ildə çapda çıxdı (şeir "Nadsonun məzarı üstündə"). 1891-ci ildə Oreldə "Şeirlər" toplusu nəşr olundu, burada təqlidlər arasında doğma Oryol bölgəsindən təəssüratlarla dolu mənzərə lirikası seçilir. Bunin, dərin poetik və kənddə böyüyən bir insana xas olan həqiqi biliyə sahib olmaqla, təbii dünyanı təkrarlayırdı. “Açıq səma altında” (1898) və Puşkin mükafatı laureatı “Düşən yarpaqlar” (1901) kolleksiyaları şeirin “köhnə” klassik formalarda təkmilləşdirilməsi, ənənələri davam etdirməsi nümunəsidir. A. A. Feta, Ya. P. Polonski, A. K. Tolstoy. Buninin poeziyası vətəni, onun "kasıb kəndləri", "ağcaqayın meşəsinin atlaz parıltısında" geniş meşələr haqqında bir mahnıdır. Eyni tematik şəkildə, Buninin erkən hekayələri ac, yoxsul bir kənd haqqında (“Tanka”, “Dünyanın sonuna”, “Vətəndən xəbərlər”), zadəganların günlərini keçirdikləri yarı tərk edilmiş mülklər haqqında yazılmışdır. (“Fermada”, “Tarlada”). Buninin A.P.Çexovla tanışlığı 1895-ci ilin dekabrına, 1899-cu ildə isə Bunini “Bilik” nəşriyyatı ilə əməkdaşlığa cəlb edən, gənc yazıçının demokratik baxışlarının artmasına təkan verən M.Qorkiyə təsadüf edir. Bu dövrün ən yaxşı hekayələrində - "Antonov almaları" (1900), "Şamlar" (1901), "Yeni yol" (1901) - Buninin sosial laqeydliyi hələ də nəzərə çarpırsa, sonradan "Çernozem" (1904) -də yazılmışdır ən yaxşı ənənələr“Bilik” həm də sosial məsələlərlə doludur. Plastik xarici təsvirlərlə birləşən yüksək və sərt ritm, gözlənilməz metaforalar, ətir və rənglərin əsl təntənəsi, unikal bədii lakonizm - bunlar Buninin yenilikçi poetikasının əsas xüsusiyyətləridir. “...O, nəsr yazmağa elə başladı ki, – Qorki məktublarının birində belə yekunlaşdırır, – onun haqqında desələr: bu, zəmanəmizin ən yaxşı stilistidir, heç bir mübaliğə olmaz”. Buninin inqilabdan əvvəlki yaradıcılığı sürətlə inkişaf edən burjua münasibətləri şəraitində patriarxal mülkədar-kəndli Rusiyanın süqutunu əks etdirirdi. "Suxodol" hekayəsi (1911) zadəganların degenerasiyasını təsvir edir. “Kənd” (1910) hekayəsindən başlayaraq yazıçı geniş sosial mövzulara müraciət edir. O, Rusiyanın taleyini rus kəndlisinin taleyi kimi qəbul edir (“Qədim adam”, “Gecə söhbəti”, “Şən həyət”, “İqnat”, “Zaxar Vorobyov”, “Nazik ot” hekayələri). Böyük ilə bədii güc Buninin hekayələrində qaranlıq, geridə qalmış Rusiya, kasıb, ruhən yoxsul xalqın faciəsi əks olunub. Vəhşi və qəddar kənd həyatının epizodları Bunində bəzən təbii xarakter alır. Kənddə yeni heç nə görə bilməyən Bunin 1905-ci il inqilabının məğlubiyyətindən sonrakı dövrdəki ətalətsiz kəndli mühitini təsvir etməklə, lakin V.V.Vorovskinin sözləri ilə desək, “...bir növ tədqiqat yaddaqalan uğursuzluqların səbəbləri haqqında”.

Bu zaman Buninin görkəmli istedadı hamı tərəfindən tanınırdı. 1909-cu ildə Elmlər Akademiyası onu fəxri akademik seçdi. 900-cü illərdə Bunin çox səyahət etdi. Onun Şərqə səyahətinin nəticəsi "Günəş məbədi" (1907-1911) silsilə esseləri oldu. 10-cu illərdə Buninin realist metodu təkmilləşdi, onun yaradıcılığına yeni və rəngarəng bir mövzu daxil oldu: filistizmin boğucu həyatı (“ Yaxşı həyat"), meyxanaları və ucuz otaqları olan şəhər dibi ("İlçəkli qulaqlar"), insan ehtirasının "qaranlıq xiyabanlarına" nüfuz etmək ("Chang's Dreams"). Buninin inqilabdan əvvəlki nəsri kapitalist sivilizasiyasına ("San-Fransiskodan olan centlmen", 1915) və müstəmləkəçiliyə ("Qardaşlar", 1914) düşmən münasibətlə doludur. Yalnız təbiətə, sadə həyata yaxınlıqda sənətkar insana təmizləyici təsir mənbəyi tapır. L. N. Tolstoy, İ. S. Turgenev, N. V. Qoqol ənənələrinin çoxşaxəli təsirini əks etdirən Buninin inqilabdan əvvəlki irsi 20-ci əsrin realist ədəbiyyatına mühüm töhfədir. Bəzən Bunin özünü təmin edən obrazların yaradılmasının ondan kənara çıxdığı xəttə yaxınlaşırdı, lakin heç vaxt modernizmin estetik mövqelərinə keçməyib. "Kiçik" formaların ustası - hekayələr, qısa hekayələr, qısa hekayələr, Bunin xüsusi "brokar" (çox rəngli, sıx, naxışlı) dil yaradan incə bir stilist idi. Bunin nəsri üçün mənzərəlilik və sərtlik, ritmik naxışın musiqililiyi və ifadəliliyi xarakterikdir. O, həm də poetik tərcümələr ustası kimi tanınır "Hiawatha mahnısı"(1896, 2 nəşr 1898) Q. Lonqfello, C. Bayronun “Qabil” (1905), “Manfred” (1904), “Göy və Yer” (1909) fəlsəfi dramları və s.

Oktyabr inqilabını düşmənçiliklə qarşılayan Bunin 1920-ci ildə Fransaya mühacirət etdi və sonradan əsərlərini əsasən xaricdə nəşr etdirdi. əleyhinə məqalələr yazıb Sovet Rusiyası. 1920-ci illərdə Buninin yaradıcılığında böhran yaranırdı. Vətənindən təcrid olunması rəssamın əhatə dairəsini məhdudlaşdırdı və onu müasirliklə əlaqədən məhrum etdi. Bunin gəncliyinin intim, lirik xatirələrinə müraciət etdi. "Arsenyevin həyatı" romanı (ayrıca nəşr 1930, Paris; 1961-ci ildə Moskvada nəşr olunan Bunin əsərlərinin bircildlik nəşrinə daxil edilmişdir) rus torpaq zadəganlarının həyatı ilə bağlı bədii tərcümeyi-hallar silsiləsini bağladı. Bunin rus təbiətinin və rus xalqının gözəlliyini təsvir etdi ("Otbiçənlər", "Lapti", "Tanrının ağacı" hekayələri), köhnə Moskvanın cazibəsini ("Uzaq", "Xeyirxah iştirak") canlandırdı. Ölüm mövzusu ölümcül ehtiras haqqında hekayələrdə bütün ziddiyyətlərin həlledicisi kimi çıxış edərək əsərlərində getdikcə daha təkidlə səslənirdi (“Mityanın məhəbbəti”, 1925; “Kornet Elaginin işi”, 1927; “Qaranlıq xiyabanlar” qısa hekayələr silsiləsi. ”, Nyu-York, 1943). Bu hekayələrin qəhrəmanları faciəvi xasiyyətli insanlardır, lakin onların vulqarlığa dözümsüzlüyü yalnız solğun, dağıdıcı sevgi ehtirası ilə təzahür edir. Sonrakı əsərlərində Bunin simvolizmdən daha çox istifadə edir; Onun nəsrindəki konkret həssas forma, demək olar ki, plastik hissiyyat qazanır. Eyni zamanda, hər şey sosial əriyir; Qalan sevgi, iztirab, ideal həsrətdir. Sürgündə Bunin L. N. Tolstoy haqqında sırf bədbin bir kitab yaratdı ("Tolstoyun azadlığı", Paris, 1937), Sovet Rusiyası mədəniyyətinin xadimlərinə - M. Qorkiyə qarşı hücumları ehtiva edən "Xatirələr" (Paris, 1950) yazdı. A. Blok, V. Bryusova, A. Tolstoy, eləcə də A.P.Çexov haqqında kitab (Nyu-York, 1955). 1933-cü ildə Bunin Nobel mükafatına layiq görüldü.

Buninin əsasən mübahisəli irsi böyük estetik və tərbiyəvi əhəmiyyətə malikdir. O, M.Qorkinin təbirincə desək, “günün mənasını heyrətamiz bir güclə hiss edən və onu gözəl təsvir edən” realist rəssamlara mənsub idi. 19-cu əsr rus ədəbiyyatı ənənələrinin davamçısı kimi Bunin 20-ci əsrin əvvəllərində Rusiyada tənqidi realizmin sonuncu əsas nümayəndələrindən biri idi.

Op.: Açıq səma altında. Şeirlər, M., 1898; Listopad, M., 1901; Kolleksiya soç., cild 1-5, Sankt-Peterburq, 1902-09; Tam kolleksiya soç., cild 1-6, S., 1915; Kolleksiya sit., cild 1-12, [Berlin], 1934-39; Dark Alleys, 2-ci nəşr, Paris, 1946; Yəhudeyada bahar. Jericho gülü, Nyu-York, 1953; Kolleksiya soç., cild 1-5, M., 1956; Sevimli əsərləri, M., 1956; Şeirlər, 3-cü nəşr, Leninqrad, 1961; Hekayələr. Hekayələr. Xatirələr, M., 1961.

Lit.: Vorovski V.V., Bunin, kitabında: Ədəbiyyat tənqidi. məqalələr, M., 1956; Aikhenvald Yu.I., Rus siluetləri. yazıçılar, 3-cü nəşr, v. 3, M., 1917; Batyushkov F.D., I.A. Bunin, kitabda: Rus. 20-ci əsrin ədəbiyyatı. 1890-1910, nəşr. S. A. Vengerova, [kitab. 7], M., [b. G.]; Qorbov D., Burada və xaricdə, [M.], 1928; Mixaylovski B.V., Rusiya. 20-ci əsrin ədəbiyyatı. XIX əsrin 90-cı illərindən. 1917-ci ilə qədər, M., 1939; Kastorski S., Qorki və Bunin, “Zvezda”, 1956, No 3; Baboreko A., I. A. Buninin gənclik romanı, almanax “Lit. Smolensk», 1956, No 15; o, Çexov və Bunin, kitabda: Lit. miras, cild 68, M., 1960; Mixaylov O., Bunin nəsri, “Vopr. “Ədəbiyyat”, 1957, No 5; o, Bunin və Tolstoy, kitabda: Lev Nikolaevich Tolstoy. Oturdu. yaradıcılığa dair məqalələr, [red. N.K.Qudziya], [məcmuə] 2, M., 1959; Muromtseva-Bunina V.N., Buninin həyatı, Paris, 1959; Nikulin L.V., Çexov. Bunin. Kuprin. yanan. portretlər, M., 1960; Sterlina I. D., İvan Alekseeviç Bunin, Lipetsk, 1960.

O. N. Mixaylov

Qısa ədəbiyyat ensiklopediyası: 9 cilddə - T. 1. - M.: Sovet Ensiklopediyası, 1962.

İvan Alekseeviç BUNIN müasir rus ədəbiyyatının ən böyük povest ustalarından biri və görkəmli şairdir. Voronejdə kiçik bir mülkün ailəsində anadan olub, lakin köhnə zadəgan ailəsinə mənsub. O, 1888-ci ildə çap olundu. 1910-1911-ci illərdə Bunin "Kənd" hekayəsini yaratdı və bu, ədəbi sənətkarların ön sıralarında yerini təmin etdi. O vaxtdan bəri Buninin qısa hekayə yazıçısı kimi məharəti yüksələn xətt üzrə gedir.

Buninin bədii və ictimai xadimi müstəsna bütövlüyü ilə seçilir. Yazıçının bir vaxtlar dominant, doğulduğu dövrdə isə Rusiyada 19-cu əsrin sonu və 20-ci əsrin ilk onilliklərində kapitalist vəziyyətinə uyğunlaşa bilməyən, hətta daha çox zərif təbəqəyə mənsub olması. inqilabi, Oktyabrdan əvvəlki vəziyyət Buninin yaradıcılığının bütün xüsusiyyətlərini və ictimai davranışını müəyyən etdi. Bədii istiqaməti baxımından Bunini tamamilə inqilabdan əvvəl hakim olan ədəbi cərəyanların heç birinə aid etmək olmaz. Onu simvolistlərdən ayıran cəhət onun real təfərrüata, təsvir olunan mühitin məişətinə və psixologiyasına açıq şəkildə diqqət yetirməsi, sosial realistlərdən isə təsvir olunan hadisələrə yanaşmada ifrat fərdiyyətçilik və real obrazların şərhində vurğulanan estetikadır. Bu xüsusiyyətlərin birləşməsi Bunini 1910-cu illərdə yaranmış ədəbi məktəb olan “neorealizm” adlanan istiqamətə aid etməyə məcbur edir. və yalnız klassik rus realizmi ənənələrini davam etdirməyə deyil, həm də simvolizmə yaxınlaşaraq onları yeni baxış bucağından yenidən qurmağa çalışırdı. Ən yetkin əsərlərində ("Kənd", "Suxodol" hekayəsi ilə başlayıb son illərdə yaradılmış "Mityanın məhəbbəti", "Kornet Yelaqinin işi" povestləri ilə bitən - və "Həyat" romanında Arsenyev”) Bunin öz ədəbi şəcərəsini aydın şəkildə ortaya qoyur: Turgenevin, Tolstoyun, Lermontov-nasir, qismən Saltıkov-Şçedrin (“Poşexon Antik dövr”) və S.Aksakov (xüsusilə linqvistik və təsvir elementində) Bunində çox aydın eşidilir. Bununla belə, onların diqqəti fərqlidir. Bunin, gəldiyi klassik ədəbi nümunələrə səbəb olan qohum nəcib mədəniyyəti ilə əlaqəni çox aydın şəkildə ortaya qoyur. Bir sinfin ölüm hissi və bununla əlaqədar olaraq onun keçmiş mədəniyyətinə olan güclü həsrət ona gətirib çıxarır ki, Buninin qələmi altında bu elementlər rus realizminin klassik dövrünün bəxş etdiklərinin heç də sadə təkrarı kimi görünmür, lakin onların müstəqil reproduksiya, yeni, dərin intim şərhlə canlanmış və intensivləşdirilmişdir. Buninin bədii üslubunun bir povest yazıçısı kimi inkişafı, bir tərəfdən ölüm motivinin vurğulanması istiqamətində, digər tərəfdən isə hekayənin realistik, məişət cizgilərindən tədricən boşaldılması istiqamətində getdi. Əgər Buninin ilk hekayələrində (məsələn, “Antonov almaları”, 1901) zadəganların yoxsullaşması mənzərəsi obyektiv, lirik sakit tonlarda təqdim olunursa, “Kənd”də bu təbəqənin ölüm motivi və onunla əlaqəli kəndli patriarxal dünyası faciəli səslənir və "Suxodol" da o, artıq yarı mistik tonlarda boyanmış görünür. Bu istiqamətdə növbəti addım Buninin “Cənab San-Fransisko”, “Çanqın yuxuları”, “Qardaşlar” kimi qısa hekayələridir, burada eyni qaçılmaz ölüm motivi və mövcudluğun mənasızlığı və mənasızlığı motivi var. şəxsi varlıq müstəvisinə köçürülür (və bu fikirlərin sinfi mənşəyi çox vaxt personajların görünüşünün məharətlə verilməsi ilə örtülür. xarici xüsusiyyətlər digər siniflərin nümayəndələri). Nəhayət, Buninin mühacirət dövrünə aid əsərlərində (“Mityanın məhəbbəti”, “Kornet-Elaqinin işi”, “Çevrilmə”) ölüm motivi ən çılpaq formada görünür və rəssam qaçılmaz sonun qarşısında açıq şəkildə əyilir. ölümün həyatdan üstünlüyünü və onun “kobud heyvaniliyi”ni bəyan edir. Buninin qısa hekayələrinin kompozisiya, obrazlı və stilistik icrası bu tematik diqqətə ciddi şəkildə uyğundur. Buninin 1905-ci il ərəfəsindəki əsərləri rəngarəng rəngli, təsviri psixoloji esselər və eskizlər şəklində təqdim olunursa, gələcəkdə vəziyyətlərin və personajların daxili dramatizminin dərinləşdirilməsinə, əhval-ruhiyyənin bütövlüyünün vurğulanmasına getdikcə daha çox diqqət yetirilir. Qəhrəmanların və ya özünün adından qəmli lirik fikirlərin qısa hekayəyə getdikcə daha səxavətli daxil edilməsi.müəllif. Mühacirət dövründə bu proses onunla başa çatır ki, müəyyən, açıq-aşkar məhdud sosial mühitin həyat və psixologiyasının nümayişi nəhayət, öz yerini ölüm-dirim mövzusunda qəmli lirikaya verir və personajların buna baxmayaraq Müəllif açıq şəkildə onların personajlarının daha az dramatik inkişafı, bu şəxslərin əvvəlcədən müəyyən edilmiş lirik və fəlsəfi mövzunun daşıyıcılarına çevrilməsi məqsədini güdür. Bir sıra hallarda bu, personajların sayının həddindən artıq azalması, diqqətin müstəsna olaraq iki qəhrəmana - faciəli sevgi macərasının iştirakçılarına cəmlənməsi ilə müşayiət olunur, mənası əsl insan hisslərinin faciəli sona çatmasıdır. (“Mityanın məhəbbəti”, “Kornet Elaginin işi”, “Günəş vurması” , “İda”). Bir sıra başqa novellalarında Bunin sırf lirik kimi çıxış edir, novellanı eyni lirik və fəlsəfi mövzuda insan hisslərinin gözəlliyi və onun yer üzündəki fəlakəti haqqında nəsr şeirinə çevirir. Bu mövzunu universal bir mövzu kimi düşünən Bunin getdikcə öz obrazlarını gündəlik həyatın xüsusiyyətlərindən azad edir, keçmişin təsvirlərində ilham axtarır, onları antik dövrün dini və ədəbi abidələrindən (İncil, Vedalar), eləcə də xatirələrdən çəkir. yazıçının son əsərlərində getdikcə daha çox ideallaşan rus zadəganlarının keçmiş həyatından. "Geraldik" xatirələrin bu ideallaşdırılması, "Arsenyevin həyatı" avtobioqrafik romanında xüsusilə dolğun ifadə edildi, burada əvvəlki "Suxodol" xronikasının materialı yeni intim və lirik inkişaf alır. Bunin yaradıcılığının bütün mərhələlərində göstərilən istiqamətdə bu tədricən irəliləməsi inqilab dövrünün sinfi münasibətlərinin inkişafının gedişi ilə nə dərəcədə müəyyən edilir? IN Bu an Bu asılılıq faktını kobud dillə dəqiqliklə söyləmək olar. Beləliklə, 1905-ci il inqilabının və onun məğlubiyyətinin Buninin yaradıcılığına təsiri danılmazdır: irticanın qələbəsi birbaşa inqilabın zərbəsi altında olan zadəganların şüuruna şadlıq gətirmək əvəzinə, əslində, daha da çox. bu təbəqənin əzabını öz gözündə kəskin şəkildə vurğuladı, çünki bu qələbə zadəganlığın ən yaxşı nümayəndələri tərəfindən müvəqqəti olaraq qəbul edilməmiş ola bilər; Üstəlik, onu mübarizədən xeyli əvvəl yaradıcılıq səlahiyyətlərini itirmiş zadəganlar deyil, böyük burjuaziyaya arxalanan bürokratik dövlət, yəni Buninin təmsil etdiyi zadəgan təbəqələrinin olduğu ictimai qüvvə qazandı. gücsüz müxalifət olsa da, az-çox sərt. Bütün bunlar Buninin nəzərində qələbənin tam mənasızlığını vurğuladı və onun inqilablararası qısa hekayələrində müşahidə olunan bədbinliyin dərinləşməsini müəyyənləşdirdi. Bundan əlavə, 1917-ci il inqilabı və onun qələbə ilə başa çatması Buninin müasirlikdən tamamilə uzaqlaşmasına və mühacirət dövrünün əsərlərində tutduğu mistik mövqelərə geri çəkilməsinə aşkar və yekun təkan oldu. Bu nöqteyi-nəzərdən Buninin mühacirətə çox keçməsi, Sovet Rusiyasına kəskin qəzəbli münasibəti qəzet felyetonlarında, çıxışlarında, bəzi novellalarında (məsələn, “Təcili bahar”, “Qırmızı general”) ifadə edilir və Bunini hətta mühacirlərdən də fərqləndirir. yazıçılar, Bunin tərəfindən bütün dünyagörüşündən fanatik ardıcıllıqla qəbul edilən yalnız praktik bir nəticə kimi görünür.

Buninin rus ədəbiyyatı tarixindəki yeri çox əhəmiyyətlidir. Buninin kəskin ifadə olunmuş mürtəce ideologiyası Buninin qələmi altında tam ifadəsini tapmış nəcib təbəqənin xarakterik xüsusiyyətləri mənasını alır. Digər tərəfdən, rus nəsrinin klassik dövrü üçün belə əlamətdar olan dilin saflığı, obrazlardakı daxili naxışın aydınlığı və əhval-ruhiyyənin mükəmməl bütövlüyü - bütün bunlar Buninə xas olan yüksək məharətin kulminasiya nöqtəsidir. rus nəcib realizminin klassik dövrü Buninin hekayələrini tam ədəbi nümunəyə çevirdi.

Ayə sahəsində Buninin əhəmiyyəti daha azdır. Plastik şairlər növünə (Buninin ən yaxşı şeirlər kitabı, Elmlər Akademiyasının Puşkin mükafatını almış şeiri tamamilə mənzərə poeziyasına aiddir) aid olan Bunin poetik forma sahəsində mühafizəkar idi. Mahnı sözləri əsasında Puşkin Və Al. Tolstoy, Bunin rus şeirinə yeni bir şey daxil etməyə çalışmadı və başqalarının əldə etdiyi yeni nailiyyətlərdən yayındı. Bunin povestinin orijinallığını təşkil edən Buninə xas olan toxunma aydınlığı poeziyada lirik hissin dərinliyini pozan müəyyən bir quruluğa çevrildi. Bununla belə, Buninin ayrı-ayrı şeirləri (şeir və bəzi son şeirlər) təsviri lirikanın görkəmli nümunələri kimi tanınmalıdır.

Bunin dünya ədəbiyyatının bəzi nümunələrini rus dilinə tərcümə etmişdir. Onların arasında Bayronun “Qabil” və “Manfred” poemaları var. Rus ədəbiyyatında Lonqfellovun şeirinin yeganə poetik tərcüməsi də ona məxsusdur. "Hiawatha mahnısı".

Son şey tam görüş Buninin altı cildlik əsərləri Marks tərəfindən 1915-ci ildə nəşr edilmişdir ("Niva" jurnalına əlavə). Qız Buninin inqilabdan əvvəlki hekayələr toplusunu “Çanqın yuxuları” (M. - L., 1928), ZİF isə 1928-ci ildə “Nazik ot” (hər iki toplunun məzmunu) adı ilə nəşr etdirdi. fərqlidir). 1927-ci ildə "Kitab Yeni Məhsullar" Buninin mühacirət dövrünün ən yaxşı qısa hekayələrini yenidən nəşr etdi: "Mityanın sevgisi" (ayrıca nəşr) və "Kornet Elaginin işi" toplusu (burada bu başlıqdakı qısa hekayəyə əlavə olaraq, həmçinin “Günəş vurması”, “İda”, “Mordov sarafanı” və s.).

Biblioqrafiya: Aikhenvald Yu., Silhouettes of Russian Writers, cild III, M., 1910; Kogan P., Müasir rus ədəbiyyatı tarixinə dair esselər, III cild, c. II, M., 1910; Bryusov V. Uzaq və Yaxın, M., 1912; Batyushkov F., 20-ci əsrin rus ədəbiyyatı, red. S. Vengerova, cild. VII, M., 1918, orada avtobioqrafik. qeyd; Vorovski V., Ədəbi esselər, M., 1923; Qorbov D., Burada və xaricdə, M., 1928 (“Ölü gözəllik və inadkar çirkinlik” və “Xaricdə on il ədəbiyyat” məqalələri); Vladislavlev İ.V., Rus yazıçıları, L., 1924, Onun, Böyük Onillik ədəbiyyatı, cild I, M., 1928.

D. Qorbov

Ədəbi ensiklopediya: 11 cilddə - [M.], 1929-1939