Gubahan berdasarkan lukisan oleh A.K. Denisov-Uralsky "Kebakaran hutan

Komposisi berdasarkan lukisan: A. K. Denisov - Uralsky "Kebakaran Hutan".
A.K. Denisov-Uralsky adalah artis terkenal Rusia yang mendedikasikan karyanya ke tanah asalnya - Ural. Dia mempunyai beberapa lukisan subjek yang sama dan dengan nama yang sama - "Kebakaran Hutan". Mereka hanya ditulis pada tahun yang berbeza. Dalam lukisan, yang dicipta pada tahun 1897, artis menggambarkan kemeriahan unsur-unsur, menyapu segala-galanya di laluannya. Melihat pada kanvas, anda memahami betapa dahsyat dan berbahaya kebakaran itu. Dari cahaya penyayang, menghangatkan dan memberi kehidupan, ia bertukar menjadi raksasa yang memakan segala-galanya di sekeliling.
Ini adalah bagaimana kebakaran itu digambarkan oleh A.K. Denisov-Uralsky dalam lukisannya. Api kelihatan seperti binatang yang besar dan menakutkan. Nyalaannya sangat besar dan kuat sehinggakan pokok pain gergasi kelihatan seperti mainan di sebelahnya. Api menyala tinggi di atas puncak pokok. Ia berdiri sebagai tembok yang kukuh, yang melaluinya mustahil untuk menembusi baik binatang mahupun burung. Asap hitam meliputi hampir seluruh langit. Binatang api yang lapar ini akan memakan matahari. Nampaknya sekejap lagi, dan kegelapan akan datang, di mana tidak ada tempat untuk apa-apa yang hidup.
Artis menggambarkan amukan unsur-unsur dengan kemahiran sedemikian sehingga penonton melihat betapa cepatnya api merebak, betapa cepatnya ia bergerak melalui rumput kering, bagaimana pokok menyala dengan nyala api yang terang, bagaimana jerebu kelabu turun ke persekitaran. Di sebalik tabir asap, pokok-pokok tersembunyi di sebelah kiri perapian kebakaran. Asapnya sangat tebal dan tajam sehinggakan sinaran matahari tidak dapat menembusinya.
Mengerikan, dan pada masa yang sama, tontonan yang menyihir. Kepulan asap dengan api berkilauan di dalamnya mencipta imej pelik yang tidak dapat dihentikan dalam kebolehubahan minit demi minit. Tetapi A.K. Denisov-Uralsky berjaya.

Penerangan lukisan oleh A. K. Denisov-Uralsky "Kebakaran Hutan".
A.K. Denisov-Uralsky adalah artis terkenal Rusia. Dia mencipta lukisan yang didedikasikan untuk tanah asalnya - Ural. Pelukis juga mempunyai beberapa lukisan dengan tema yang sama. Salah satunya ialah kanvas "Kebakaran Hutan", yang dicipta pada tahun 1897.
Lukisan itu menggambarkan hutan tebal yang indah, yang dilalap api besar. Elemen itu adalah kejam di atas pokok pain - api naik di atas pokok, dan awan asap, seperti cakar raksasa lapar yang dahsyat yang akan menelan seluruh langit.
Pada suatu masa dahulu, seorang lelaki menjinakkan api - dia mula memanaskan rumah, menyumbang kepada memasak, tetapi dalam gambar kita melihat betapa dahsyat dan berbahaya unsur yang tidak dapat diramalkan ini. Dengan cara ini, bebas dan kuat, pengarang menggambarkan api dalam gambar. Apinya sangat besar sehinggakan pokok kelihatan seperti boneka jika dibandingkan. Nyalaan api seperti dinding, membakar segala-galanya di laluannya.
Kami melihat bahawa di sebelah kanan seluruh hutan terbakar, semuanya terbakar - rumput, pokok cemara kecil, dan pain besar yang besar. Nyalanya tidak menyenangkan, merah-oren. Dan di sebelah kiri, masih terdapat pokok-pokok yang sunyi, tersedak asap dan menunggu nasib yang tidak dapat dielakkan. Hampir separuh daripada gambar di atas hutan dihuni oleh kepulan asap, ia sangat tebal dan tidak dapat ditembusi sehingga cahaya matahari tidak dapat menembusinya, hanya beberapa sinar yang mencapai latar depan gambar.
Kita tidak tahu punca kebakaran itu, mungkin orang yang tidak memadamkan api itu yang disalahkan, atau petir yang menyambar pokok kering yang disalahkan. Tetapi kita melihat betapa dahsyatnya akibat yang merosakkan kebakaran - seluruh hutan akan terbakar.
Walau bagaimanapun, kepulan asap dengan lidah nyala api juga mempunyai kecantikan berbahaya yang memikat. Mereka boleh diubah dan unik, mencipta imej yang luar biasa dan memikat mata. Mereka memberi isyarat dan menarik kepada diri mereka sendiri, tidak sia-sia mereka mengatakan bahawa anda boleh melihat api selama-lamanya.
Walaupun bahaya dan kesan yang merosakkan, api juga mempunyai kesan pembersihan. Hutan akan terbakar, tetapi dalam beberapa tahun pokok dan pokok renek baru akan tumbuh di tapak kebakaran. Hutan baru akan muncul - muda dan segar. Sesungguhnya, dalam alam semula jadi semuanya saling berkaitan, dan semuanya indah, tidak kira betapa menakutkannya bagi seseorang.

Tema utama yang digunakan oleh Denisov-Uralsky adalah sifat Ural yang tidak dapat dilupakan, kerana ini adalah tanah asalnya.
Dalam karyanya, satu lagi gambar dapat diperhatikan, yang menggambarkan kebakaran di dalam hutan.
Nampaknya, inspirasi itu sangat hebat sehingga penulis memutuskan untuk menumpukan beberapa karyanya untuk topik ini.

Lukisan "Kebakaran Hutan" menunjukkan unsur sebenar.
Melihatnya, ia menjadi menakutkan dan menyeramkan.
Anda mula berfikir tentang betapa menyedihkan dan tidak berdaya seseorang dalam kuasa alam semula jadi, terutamanya apabila ia sedang mengamuk.
Dia menyapu segala-galanya di jalannya, tidak mengampuni sesiapa pun dan tiada apa-apa.
Orang hanya boleh meneka bagaimana kebakaran yang digambarkan dalam gambar ini bermula.
Mungkin seseorang menyalakan api, dan percikan api yang jatuh di atas rumput kering berfungsi sebagai permulaan api.
Ia mungkin musim panas yang sangat panas dan kering.
Cuaca sedemikian dicirikan oleh kebakaran hutan yang kerap.
Walau apa pun, tontonan itu memberi kesan yang besar kepada saya.

Api itu seperti binatang yang dahsyat, yang tidak dapat melarikan diri darinya dan tidak mungkin bersembunyi di mana-mana.
Asap dari nyalaan ditunjukkan begitu tinggi sehingga ia naik ke langit, bahkan lebih tinggi daripada pokok pain, walaupun mereka mencapai ketinggian beberapa puluh meter.
Awan asap ditunjukkan dalam warna yang berbeza: dari abu kelabu hingga hampir hitam, warna grafit.
Asap bertaburan ke semua arah.
Langit juga dicat dengan warna kelabu yang kotor, seolah-olah abu dari api terpantul di dalamnya.

Dinding api sangat mengerikan, mustahil untuk melewatinya.
Di tanah, api ditunjukkan dalam warna ungu-oren dengan pancaran kuning.
Semakin tinggi ia meningkat, semakin banyak warna yang berbeza yang kita lihat.
Walau apa pun, sinaran matahari pun tidak dapat menembusi skrin asap yang begitu padat.
Skema warna ditunjukkan dengan sangat realistik.
Tidak ada warna seragam di sini, artis sentiasa bergerak dari satu nada ciri ke yang lain.

Akan datang di laman web kami ("Halaman Rahsia Lukisan Rusia"): "Lukisan "Kristus di Gurun" menduduki tempat yang sangat istimewa dalam biografi kreatif Ivan Kramskoy. Bermula dengan A. Ivanov, mungkin tidak ada satu pun jurusan artis separuh kedua abad ke-19 yang satu cara atau yang lain, imej Kristus tidak akan terpikat, tafsiran yang memperoleh bukan kontemplatif, tetapi bunyi sejarah dan falsafah yang tajam.Dalam karya-karya dari kehidupan Kristus , para artis cuba menjawab banyak soalan mendesak era - soalan tentang erti kehidupan dan pengorbanan diri demi masyarakat, yang tidak meninggalkan sesiapa pun yang acuh tak acuh "Pada masa itu di Rusia terdapat banyak orang yang bersedia untuk mengorbankan diri mereka sendiri. atas nama kebaikan, kebenaran dan keadilan. Pada masa itulah revolusioner muda-raznochintsy sedang bersiap sedia untuk "pergi kepada rakyat". Pemikiran utama I. Kramskoy pada tahun-tahun itu, yang sangat mendudukinya, adalah tragedi kehidupan sifat-sifat yang tinggi yang secara sukarela meninggalkan semua kebahagiaan peribadi, dan dengan cara yang terbaik, tertinggi dan paling murni yang artis itu boleh mencari untuk menyatakan ideanya, adalah Yesus Kristus. Dalam kedua-dua N. Ge dan A. Ivanov, dan kemudiannya V. Polenov, Kristus adalah seorang ahli falsafah, seorang pendakwah yang mengembara mencari kebenaran, dan bukan penguasa dunia yang maha kuasa, yang mengetahui segala-galanya dan menunjukkan kepada semua orang. I. Kramskoy telah memikirkan tentang kanvasnya selama sedekad. Pada awal 1860-an, semasa masih di Akademi Seni, dia membuat lakaran pertama, pada tahun 1867 - versi pertama lukisan itu, yang tidak memuaskannya. "- Baca sepenuhnya"

"The Rooks Have Arrived" adalah gambar yang indah, sama puitis, dan pada masa yang sama sedih dan gembira, benar-benar seperti musim bunga, seperti pengenalan kepada Rimsky's Snow Maiden! Masih musim sejuk. Cakrawala yang suram, kebiruan, dataran bersalji yang jauh, gereja purba, rumah-rumah yang menyedihkan, pokok-pokok kosong, menyejukkan diri dalam lembapan yang sejuk, hampir mati akibat tidur yang panjang yang berat... dan nafas kehangatan yang lembut, kehidupan. Dan dari belaian nafas ini, kolam mencair, pokok-pokok bergegar, menjadi hidup, dan kafan salji dengan cepat hilang. Sekumpulan burung riang bergegas dengan angin ini. Mereka duduk di atas pokok dan tidak henti-henti mengulangi berita gembira mereka tentang hampirnya musim bunga ... "- baca sepenuhnya »

"Kesukaran utama dalam pembentukan personaliti kreatif Savrasov, seperti Klodt dan Shishkin, adalah bahawa proses pembentukannya berlaku pada masa genre landskap dalam lukisan Rusia demokratik masih di peringkat awal. Oleh itu, Wanderers of generasi pertama terpaksa, masing-masing dalam bidangnya sendiri "untuk bertindak sebagai perintis. Tetapi menjadi perintis bukanlah satu tugas yang mudah. ​​Itulah sebabnya persepsi puitis tentang ciri-ciri alam semula jadi Savrasov berpakaian dalam landskap awal artis dalam bentuk romantisisme akademik yang bukan organik baginya. Ini memperkenalkan ciri-ciri ketidakkonsistenan ke dalam kerja awal Savrasov..." -

A.K. Denisov-Uralsky adalah artis terkenal Rusia yang mendedikasikan karyanya ke tanah asalnya - Ural. Dia mempunyai beberapa lukisan subjek yang sama dan dengan nama yang sama - "Kebakaran Hutan". Mereka hanya ditulis pada tahun yang berbeza. Dalam lukisan, yang dicipta pada tahun 1897, artis menggambarkan kemeriahan unsur-unsur, menyapu segala-galanya di laluannya. Melihat pada kanvas, anda memahami betapa dahsyat dan berbahaya kebakaran itu. Dari cahaya penyayang, menghangatkan dan memberi kehidupan, ia bertukar menjadi raksasa yang memakan segala-galanya di sekeliling.

Ini adalah bagaimana kebakaran itu digambarkan oleh A.K. Denisov-Uralsky dalam lukisannya. Api kelihatan seperti binatang yang besar dan menakutkan. Nyalaannya sangat besar dan kuat sehinggakan pokok pain gergasi kelihatan seperti mainan di sebelahnya. Api menyala tinggi di atas puncak pokok. Ia berdiri sebagai tembok yang kukuh, yang melaluinya mustahil untuk menembusi baik binatang mahupun burung. Asap hitam meliputi hampir seluruh langit. Binatang api yang lapar ini akan memakan matahari. Nampaknya sekejap lagi, dan kegelapan akan datang, di mana tidak ada tempat untuk apa-apa yang hidup.

Artis menggambarkan amukan unsur-unsur dengan kemahiran sedemikian sehingga penonton melihat betapa cepatnya api merebak, betapa cepatnya ia bergerak melalui rumput kering, bagaimana pokok menyala dengan nyala api yang terang, bagaimana jerebu kelabu turun ke persekitaran. Di sebalik tabir asap, pokok-pokok tersembunyi di sebelah kiri perapian kebakaran. Asapnya sangat tebal dan tajam sehinggakan sinaran matahari tidak dapat menembusinya.

Mengerikan, dan pada masa yang sama, tontonan yang menyihir. Kepulan asap dengan api berkilauan di dalamnya mencipta imej pelik yang tidak boleh dihentikan dalam kebolehubahan minit demi minit. Tetapi A.K. Denisov-Uralsky berjaya.

Kandungan berkaitan: