"Jeg elsket deg: elsker fortsatt, kanskje." Analyse av Pushkins dikt Jeg elsket deg: kjærlighet fortsatt, kanskje ...

"Jeg elsket deg: kjærlighet er fortsatt der, kanskje ..." Alexander Pushkin

Jeg elsket deg: kjærlighet er kanskje fortsatt,
Min sjel har ikke dødd helt ut;
Men ikke la det plage deg lenger;
Jeg vil ikke gjøre deg trist på noen måte.
Jeg elsket deg stille, håpløst,
Nå plages vi av frykt, nå av sjalusi;
Jeg elsket deg så oppriktig, så ømt,
Hvordan Gud gi deg, din elskede, å være annerledes.

Analyse av Pushkins dikt "Jeg elsket deg: kjærlighet er fortsatt, kanskje ..."

Pushkins kjærlighetstekster inkluderer flere dusin dikt skrevet i forskjellige perioder og dedikert til flere kvinner. Følelsene som dikteren opplevde for sine utvalgte forbløffer med deres styrke og ømhet, bøyer forfatteren seg for hver kvinne, og beundrer hennes skjønnhet, intelligens, ynde og et bredt utvalg av talenter.

I 1829 skrev Alexander Pushkin kanskje et av sine mest kjente dikt, "Jeg elsket deg: kjærlighet fortsatt, kanskje ...", som senere ble et talent. Historikere krangler fortsatt den dag i dag om hvem akkurat denne meldingen var adressert til., siden verken i utkastene eller i den endelige versjonen la dikteren et eneste hint om hvem den mystiske fremmede var som inspirerte ham til å lage dette verket. I følge en versjon av litteraturforskere er diktet "Jeg elsket deg: kjærlighet er fortsatt, kanskje ...", skrevet i formen avskjedsbrev, dedikert til den polske skjønnheten Karolina Sabanska, som dikteren møtte i 1821 under sitt sørlige eksil. Etter å ha lidd av lungebetennelse besøkte Pushkin Kaukasus og stoppet på vei til Chisinau i flere dager i Kiev, hvor han ble introdusert for prinsessen. Til tross for at hun var 6 år eldre enn poeten, gjorde hennes fantastiske skjønnhet, nåde og arroganse et uutslettelig inntrykk på Pushkin. To år senere var de bestemt til å se hverandre igjen, men i Odessa, hvor poetens følelser blusset opp med fornyet kraft, men ikke ble møtt med gjensidighet. I 1829 ser Pushkin Karolina Sabanska for siste gang i St. Petersburg og er overrasket over hvor gammel og stygg hun har blitt. Det er ingen spor igjen av den tidligere lidenskapen som dikteren følte for prinsessen, men til minne om sine tidligere følelser lager han diktet "Jeg elsket deg: kjærlighet er fortsatt, kanskje ...".

Ifølge en annen versjon er dette verket adressert til Anna Alekseevna Andro-Olenina, gift med grevinne de Langeron, som dikteren møtte i St. Petersburg. Poeten ble ikke så mye betatt av hennes skjønnhet og ynde som av hennes skarpe og nysgjerrige sinn, så vel som oppfinnsomheten som hun parerte Pushkins humoristiske kommentarer, som om hun ertet og fristet ham. Mange fra dikterens krets var overbevist om at han hadde en virvelvindromantikk med den vakre grevinnen. Imidlertid, ifølge Pyotr Vyazemsky, skapte Pushkin bare utseendet til et intimt forhold til en berømt aristokrat, siden han ikke kunne stole på gjensidige følelser fra hennes side. En forklaring fant snart sted mellom de unge, og grevinnen innrømmet at hun i dikteren bare så en venn og en underholdende samtalepartner. Som et resultat ble diktet "Jeg elsket deg: kjærlighet er fortsatt, kanskje ..." født, der han sier farvel til sin utvalgte, og forsikrer henne om at kjærligheten hans "ikke plager deg lenger."

Det er også verdt å merke seg at Pushkin først møtte sin i 1829 fremtidige kone Natalia Goncharova, som gjorde et uutslettelig inntrykk på ham. Poeten vinner hånden hennes, og på bakgrunn av en ny hobby blir linjene født om at kjærligheten «i min sjel ikke har forsvunnet helt». Men dette er bare et ekko av en tidligere lidenskap, som ga dikteren mange sublime og smertefulle øyeblikk. Forfatteren av diktet tilstår for en mystisk fremmed at han "elsket henne stille, håpløst", noe som tydelig indikerer ekteskapet til Anna Alekseevna Andro-Olenina. Imidlertid, i lys av en ny kjærlighetsinteresse, bestemmer dikteren seg for å gi opp å prøve å erobre grevinnen, men har samtidig veldig ømme og varme følelser for henne. Det er nettopp dette som kan forklare den siste strofen i diktet, der Pushkin ønsker sin utvalgte: "Så Gud gi at din elskede blir annerledes." Dermed trekker poeten en linje under sin glødende romantikk, og håper på et ekteskap med Natalya Goncharova og ønsker at den som dette diktet er adressert til, også skal være lykkelig.

Jeg elsket deg: kjærligheten har kanskje ennå ikke helt dødd ut i min sjel; Men ikke la det plage deg lenger; Jeg vil ikke gjøre deg trist på noen måte. Jeg elsket deg stille, håpløst, noen ganger med engstelighet, noen ganger med sjalusi; Jeg elsket deg så oppriktig, så ømt, som Gud gi deg å bli elsket annerledes.

Verset «Jeg elsket deg...» er dedikert til den tidens lyse skjønnhet, Karolina Sobanska. Pushkin og Sobanskaya møttes første gang i Kiev i 1821. Hun var 6 år eldre enn Pushkin, så møttes de to år senere. Poeten var lidenskapelig forelsket i henne, men Caroline lekte med følelsene hans. Hun var en fatal sosialist som drev Pushkin til fortvilelse med skuespillet sitt. År har gått. Poeten prøvde å overdøve bitterheten av ubesvarte følelser med gleden over gjensidig kjærlighet. Et fantastisk øyeblikk den sjarmerende A. Kern blinket foran ham. Det var andre hobbyer i livet hans, men et nytt møte med Caroline i St. Petersburg i 1829 viste hvor dyp og gjengjeldt Pushkins kjærlighet var.

Diktet «Jeg elsket deg...» er en liten historie om ulykkelig kjærlighet. Det forbløffer oss med følelsenes edelhet og ekte menneskelighet. Poetens ulykkelige kjærlighet er blottet for enhver egoisme.

To meldinger ble skrevet om oppriktige og dype følelser i 1829. I brev til Caroline innrømmer Pushkin at han opplevde all hennes makt over seg selv, dessuten skylder han henne at han kjente til alle skjelvingene og kjærlighetssorgene, og den dag i dag opplever han en frykt for henne som han ikke kan overvinne, og ber om vennskap, som han tørster som en tigger som tigger om et stykke.

Når han innser at forespørselen hans er veldig banal, fortsetter han likevel å be: "Jeg trenger din nærhet," "livet mitt er uatskillelig fra ditt."

Den lyriske helten er en edel, uselvisk mann, klar til å forlate kvinnen han elsker. Derfor er diktet gjennomsyret av en følelse av stor kjærlighet i fortiden og en behersket, forsiktig holdning til den elskede kvinnen i nåtiden. Han elsker virkelig denne kvinnen, bryr seg om henne, ønsker ikke å forstyrre og triste henne med sine tilståelser, vil at hennes fremtidige utvalgte kjærlighet til henne skal være like oppriktig og øm som dikterens kjærlighet.

Verset er skrevet med jambisk disyllabisk, kryssrim (linje 1 – 3, linje 2 – 4). Fra visuell kunst Diktet bruker metaforen «kjærligheten har forsvunnet».

01:07

Dikt av A.S. Pushkin "Jeg elsket deg: kjærlighet er fortsatt mulig" (Poems of Russian Poets) Lyddikt Lytt ...


01:01

Jeg elsket deg: kjærligheten har kanskje ennå ikke helt dødd ut i min sjel; Men ikke la det plage deg lenger; jeg gjør ikke...

Alexander Pushkin

Jeg elsket deg: kjærlighet er kanskje fortsatt,
Min sjel har ikke dødd helt ut;
Men ikke la det plage deg lenger;
Jeg vil ikke gjøre deg trist på noen måte.

Jeg elsket deg stille, håpløst.
Nå plages vi av frykt, nå av sjalusi;
Jeg elsket deg så oppriktig, så ømt,
Hvordan Gud gi at din elskede er annerledes.

Ivan Bunin

Rolig blikk, som blikket til en hjort,
Og alt jeg elsket så ømt i ham,
Jeg har fortsatt ikke glemt i min tristhet.
Men bildet ditt er nå i tåken.

Og det vil være dager da tristhet vil forsvinne,
Og drømmen om minne vil skinne,
Der det ikke lenger er lykke eller lidelse,
Men bare den alttilgivende avstanden.

Joseph Brodsky

Fra "Sonnetter av Mary Stuart"

Jeg elsket deg. Kjærlighet fortsatt (kanskje
at det bare er smerte) borer seg inn i hjernen min.
Alt ble sprengt i stykker.
Jeg prøvde å skyte meg selv, men det var vanskelig
med våpen. Og så: whisky:
hvilken skal man slå? Det var ikke skjelvingen som ødela det, men
omtenksomhet. Dritt! Alt er ikke menneskelig!
Jeg elsket deg så mye, håpløst,
som Gud kan gi deg andre - men han vil ikke!
Han, som er i stand til mange ting,
vil ikke skape – ifølge Parmenides – to ganger
denne varmen i blodet, denne store knase,
slik at fyllingene i munnen smelter av tørst
touch - "bust" jeg krysser ut - munn!

Alexandra Levin

Dikt skrevet ved hjelp av det russiske ordkonstruktørprogrammet

Jeg klubbet deg. Klubov er fortsatt bearish
i melkesoppene mine med sur sobel,
men det er synd at hun ikke vil kutte av deg munnen.
Jeg tuller ikke med styggheten til PM.

Jeg framstiller deg ikke som falsk.
Peignurer av fjernet forførende
Jeg føler meg syk som et øsende mørke,
som en komplett og deilig løgn.

Du er en ingen for meg, en ingen gjørmete.
Det er en landmine i brystet mitt, men ikke helt.
Ah, akk for meg!.. Jeg, eteren i øyevippene,
Jeg stjeler en ny policy for deg!

Jeg virvlet deg så fløyteaktig og kjødelig
noen ganger plages vi av flyt, noen ganger av intellekt,
Jeg klubbet deg så helvetes og fantastisk,
som et flagg i hånden, kan du ikke være annerledes.

Fima Zhiganets

Jeg var lei av deg; kanskje fra å komme
Jeg har ikke blitt helt frisk ennå;
Men jeg vil ikke pumpe under murkovodkaen;
Kort sagt - kjærlighet er gal.

Jeg dro meg uten taverna-show-offs,
Noen ganger var han under panseret, noen ganger var han i nervøsitet;
Jeg har tullet med deg, som en bror,
Hvem i helvete kan slippe unna med deg allerede?

Konstantin Wegener-Snaigala

Den russiske føderasjonens litteraturministerium

Ref. nr. _____ datert 19. oktober 2009

Til nestleder for inspirasjonsavdelingen, fru ***

Forklarende

Jeg gjør herved oppmerksom på at jeg har gjennomført en kjærlighetsprosess mot deg. Det er en antakelse om at denne prosessen ikke ble fullstendig slukket i min sjel. I forbindelse med ovenstående ber jeg deg om å se bort fra mulige alarmerende forventninger om delvis fortsettelse av prosessen ovenfor. Jeg garanterer at jeg gir avkall på intensjonen om å forårsake ulempe i form av tristhet på alle midler som er tilgjengelige for meg.

Det er behov for å klargjøre at prosessen ovenfor ble utført av meg under stillhet, så vel som håpløshet, mens den ble ledsaget av slike fenomener som vekselvis frykt og sjalusi. For å utføre prosessen ovenfor brukte jeg midler som oppriktighet, så vel som ømhet. Som en oppsummering av det ovenstående, la meg uttrykke tillit til at tredjeparter har tilstrekkelige gjennomføringer av prosesser som ligner på de ovennevnte i forhold til deg.

Oppriktig,
Leder for Institutt for litterære innovasjoner Pushkin A.S.
spansk Ogloblya I.I.

Yuri Lifshits

Jeg holdt med deg; fortsatt en narkoman, i form,
Hjernen min svever ikke lenger i villmarken;
Men jeg vil ikke dumt sprenge meg selv i luften for å laste deg;
Det er skummelt for meg å dytte en tom bil mot deg.

Jeg ble med deg og vred meg over svik;
Nå kjørte han snøstormen, nå kastet han seg i røyken;
Jeg ble med deg uten å plage med en hårføner,
Hvordan holde et flagg i hendene og bli sittende fast med noen andre.

Men samtidig entusiastisk og fengslet. Alle hans mange hobbyer ble før eller siden kjent i St. Petersburg og Moskva, men takket være forsiktigheten til hans kone, Natalya Nikolaevna, familiens velvære dikterens ulike sladder og rykter om romanene hans ble ikke reflektert på noen måte. Alexander Sergeevich selv var stolt av sin kjærlighet til kjærlighet, og selv i 1829 kompilerte han en slags "Don Juan-liste" med 18 navn, og spilte den inn i albumet til unge Elizaveta Ushakova (som han heller ikke gikk glipp av muligheten til å dingle bort for. fra farens øyne). Det er interessant at det samme året dukket opp diktet hans "I Loved You", som ble så kjent gjennom russisk litteratur.

Når man analyserer Pushkins dikt "I Loved You", er det vanskelig å gi et entydig, pålitelig svar på spørsmålet om hvilket "geni av ren skjønnhet" det faktisk er dedikert til. Som en erfaren kvinnebedårer hadde Pushkin råd til å ha to, tre eller til og med flere affærer med kvinner samtidig ulike aldre og klasser. Det er sikkert kjent at poeten i perioden 1828 til 1830 var lidenskapelig forelsket i den unge sangeren Anna Alekseevna Andro (nee Olenina). Det antas at det var til henne han dedikerte de berømte diktene fra disse årene "Hennes øyne", "Ikke syng skjønnheten foran meg", "Tøm du er hjertelig du ..." og "Jeg elsket deg" .

Pushkins dikt "Jeg elsket deg" bærer den sublime lyrikken til en lys, ubesvart romantisk følelse. Pushkins "Jeg elsket deg" viser hvordan den lyriske helten, avvist av sin elskede, i henhold til dikterens plan, prøver å bekjempe lidenskapen hans (gjentar "Jeg elsket deg" tre ganger), men kampen viser seg å være mislykket, selv om han selv har det ikke travelt med å innrømme det for seg selv og antyder bare sløvt at "kjærligheten er kanskje ikke helt utdødd i min sjel ennå"... Etter å ha tilstått følelsene sine igjen, kommer den lyriske helten til fornuft og prøver å bevare sine følelser. stolthet, fornærmet av avslaget, utbryter: "men la det ikke plage deg lenger", hvoretter han prøver å myke opp et så uventet angrep med uttrykket "Jeg vil ikke triste deg med noe" ...

Analyse av diktet "Jeg elsket deg" antyder at dikteren selv, under skrivingen av dette verket, opplever følelser som ligner på den lyriske helten, siden de er så dypt formidlet i hver linje. Verset er skrevet i jambisk trimeter ved hjelp av kunstnerisk teknikk alliterasjon (repetisjon av lyder) på lyden "l" (i ordene "elsket", "kjærlighet", "bleknet", "trist", "mer", "stille", etc.). En analyse av Pushkins dikt "Jeg elsket deg" viser at bruken av denne teknikken gjør det mulig å gi lyden av diktet integritet, harmoni og en generell nostalgisk tonalitet. Dermed viser en analyse av Pushkins dikt "Jeg elsket deg" hvor enkelt og samtidig dypt dikteren formidler nyanser av tristhet og tristhet, hvorfra det kan antas at han selv er plaget av følelsene til et knust hjerte.

I 1829 ber elskeren Pushkin om hånden til Anna Alekseevna Olenina, men får et kategorisk avslag fra skjønnhetens far og mor. Rett etter disse hendelsene, etter å ha brukt litt mer enn to år på jakt etter "den reneste sjarmen til det reneste eksemplet", giftet poeten seg i 1831 med Natalya Goncharova.

«Jeg elsket deg...» og I.A. Brodsky "Jeg elsket deg. Kjærlighet fortsatt (muligens...)"

Jeg elsket deg: kjærlighet er kanskje fortsatt,
Min sjel har ikke dødd helt ut;
Men ikke la det plage deg lenger;
Jeg vil ikke gjøre deg trist på noen måte.

Jeg elsket deg stille, håpløst.
Nå plages vi av frykt, nå av sjalusi;

Hvordan Gud gi at din elskede er annerledes.
1829

SOM. Pushkin

      Verifikasjonssystem: syllabic-tonic; det er en allitterasjon (repetisjon av konsonanter) av lydene [p] («redsel», «sjalusi», «oppriktig», «til andre») og [l] («elsket», «kjærlighet», «visket bort» , "mer", "til trist" "), som gjør lyden mykere og mer harmonisk. Det er assonans (repetisjon av vokallyder) av lyden [o] og [a] ("vi plages av frykt og sjalusi"). Typen rim er kryss ("kan" - "forstyrrer", "håpløst" - "skånsomt", "i det hele tatt" - "ingenting", "languishing" - "andre"); Iambisk 5-fot med alternerende maskuline og feminine klausuler, pyrrhic, spondee ("det er flere av deg"), syntaktisk parallellisme ("Jeg elsket deg").

      En høy litterær stavelse brukes. En ærbødig appell ("Jeg elsket deg," "Jeg vil ikke triste deg med noe ...").

      Det første kvadet presenterer et dynamisk bilde, uttrykt ved hjelp av stor mengde verb brukt av forfatteren: "elsket", "visket bort", "forstyrrer", "ønsker", "trist".

I det andre kvadet råder heltens beskrivende følelser:

"Jeg elsket deg, stille, håpløst,

noen ganger plages vi av frykt, noen ganger av sjalusi;

Jeg elsket deg så oppriktig, så ømt,

Hvordan kan Gud gi deg, elskede, å være annerledes.»

      Komposisjon: den første delen peker på nåtiden, den andre mot fremtiden.

      Historien er en kjærlighetshistorie.

      Det er syntaktisk parallellisme (det samme syntaktiske konstruksjoner), repetisjoner ("Jeg elsket deg"). Syntaktisk figur. Anacoluth: "...Hvordan Gud gi deg, å bli elsket av andre"; metafor: "kjærlighet har forsvunnet", "kjærlighet plager ikke." Refererer til den realistiske stilen, på grunn av det lille antallet metaforer. Idé litterært arbeid– de to siste linjene ("Jeg elsket deg så oppriktig, så ømt, som om Gud gi at din elskede blir annerledes").

      Helten har en subtil natur, oppriktig kjærlig.

Skjønnheten til en kvinne for dikteren er en "hellig ting", kjærlighet til ham er en sublim, lys, ideell følelse. Pushkin beskriver forskjellige nyanser kjærlighet og følelsene knyttet til den: glede, tristhet, tristhet, motløshet, sjalusi. Men alle Pushkins dikt om kjærlighet er preget av humanisme og respekt for en kvinnes personlighet. Dette kan også merkes i diktet «Jeg elsket deg...», der kjærlighet lyrisk helt håpløst og ubesvart. Men ikke desto mindre ønsker han sin elskede lykke med en annen: "Hvordan Gud gi din elskede å være annerledes."

Jeg elsket deg. Kjærlighet fortsatt (kanskje
at det bare er smerte) borer seg inn i hjernen min.
Alt ble sprengt i stykker.
Jeg prøvde å skyte meg selv, men det var vanskelig
med våpen. Og så: whisky
hvilken skal man slå? Det var ikke skjelving som ødela det, men omtanke. Dritt! Alt er ikke menneskelig!
Jeg elsket deg så mye, håpløst,
som Gud kan gi deg andre - men han vil ikke!
Han er i stand til mange ting,
vil ikke skape - ifølge Parmenides - dobbelt så stor varmen i blodet, en knase med store ben,
slik at fyllingene i munnen smelter av tørsten etter å berøre - jeg krysser ut "bysten" - leppene!
1974

I.A. Brodsky

    Verifikasjonssystem: syllabic-tonic. Poeten går så langt utenfor rammen av stavelse-tonisk versifisering at den poetiske formen tydelig griper inn i ham. Han gjør stadig oftere vers til prosa. Det er en allitterasjon av lyden [l], som betyr harmoni; assonans av lyd [o] og [u]; Iambisk 5 fot, maskulin klausul. Allitterasjon av lyder: i begynnelsen av diktet dominerer lyden [l] («Jeg elsket deg. Kjærlighet fortsatt (kanskje bare smerte) borer seg inn i hjernen min») - som er et tegn på en slags harmoni; lyden (p) forvandler teksten til en rask rytme (vers 3-7), og så reduserer lydene [s] og [t] uttrykksevnen («...Alt fløy til helvete, i stykker. Jeg prøvde å skyte meg selv , men det er vanskelig med et våpen. Og så, whisky: Hvilken skal du treffe? i linje 8 til 11 synker rytmens hastighet ved hjelp av repetisjonen av lydene [m] og [n], og lyden [d] avslører fasthet (“... Jeg elsket deg like mye, håpløst som Gud ville ha gitt deg til andre - men han vil ikke, som er i stand til mange ting, vil ikke skape - ifølge Parmenides - to ganger ... "); på slutten av diktet dukker den aggressive stemningen opp igjen - en repetisjon av lydene [p], og jevnes ut av lydene [p], [s] og [t] ("denne varmen i brystet er en stor- knase med bein, slik at fyllingene i munnen smelter av tørsten etter å berøre - jeg krysser ut "byste" - munn"); rimtypen er kryss (det første kvadet inneholder også den omkransende rimtypen).

    Det brukes en ikke-poetisk stavelse i dagligtale, men samtidig gir det å adressere «Deg» en viss poesi og ærbødighet.

    Et stort antall verb indikerer at vi har et dynamisk bilde av bilder.

    Komposisjon: den første delen (linje 7) peker på fortiden, og den andre til fremtiden.

    Historien er kjærlighetshistorien til den lyriske helten.

    Anakolufu ("... som Gud kan gi deg andre, men han vil ikke gi deg ..."); metaforer ("kjærlighetsøvelser", "fyllinger smeltet av tørst").

    Helten ser ut til å være egoistisk i hans ord ser vi ikke kjærlighet, men bare «begjær».

Brodskys sonett ser ut til å "gjenta" de berømte linjene til den store dikteren, men i den ser vi noe spesielt. Den enorme forskjellen i den semantiske fargeleggingen av verket viser at sammenligningen med Pushkins "kjærlighet" er her bare for å sette pris på forskjellen. Helten i verket er egoistisk, følelsen hans er ikke uselvisk, ikke sublim enn Pushkins.

Hva annet å lese