Qırmızı, ağ, mavi: Fotodakı çalarlar bizim emosional qavrayışımıza necə təsir edir. Fotoqrafa rəng çarxı niyə lazımdır?

Məqalənin mətni yenilənib: 02/11/2019

Peşəkar, istedadlı fotoqrafların çəkdiyi fotoşəkillərin tamaşaçı üçün niyə bu qədər cəlbedici olduğunu təhlil etməyə çalışsanız, aydın olur ki, düzgün kompozisiya və ekspozisiyadan əlavə, fotoqraf həm də rənglərlə işləyib. Rəng nəzəriyyəsi açıq şəkildə fotoqrafiyada böyük rol oynayır, lakin çoxumuz bu sahədə kifayət qədər biliyə malik deyilik və ya işimizi yaxşılaşdırmaq üçün ondan necə istifadə edəcəyimizi başa düşmürük. Bugünkü dərslikdə mən özüm bu sahədə nüanslar haqqında öyrəndiklərimi paylaşacağam.

Dərhal aydınlaşdıracağam ki, aşağıda tanış olacağınız bəzi tərifləri, anlayışları başa düşmək çətin ola bilər. Düzünü desəm, mən də nə yazdığımı tam başa düşmədim... Amma yenə də bu fotodərsliyi dərc etmək qərarına gəldim, çünki düşünürəm ki, bu, təcrübəsiz həvəskar fotoqraflara bir qədər anlayış verə bilər, “hazırlamaq üçün hansı istiqamətdə qazmaq lazımdır” onların fotoqrafiya bacarıqları”, rəng nəzəriyyəsi, müvafiq qaydalar, üsullar və təlimatlar mövzusunda əlavə videolar və məqalələr axtarmağa həvəsləndirin.

Onu da qeyd edim ki, ingilis mənbələrindən aldığım materialların əksəriyyəti, video dərslər rus dilində, ana dilimdə uyğun olanlar yoxdursa, ingilis dilində veriləcək. Beləliklə, əgər bir yerdə tərcümə çox etibarlı deyilsə, pomidor atmamağınızı xahiş edirəm, ancaq şərhlərdə düzəldin. Anlayışınız üçün təşəkkür.

Çoxlu mətn olacaq. Düşünürəm ki, ilk dəfədən az adam bütün məqaləni sona qədər mənimsəyəcək, ona qayıtmalı olacaqlar. Rahatlıq üçün məzmunu verirəm - keçidə klikləməklə, dərsin istədiyiniz nöqtəsinə keçə bilərsiniz.

1. Rəng mexanikası

2. Tarixi fon

3. Əsas rəng çarxı

3.1 Əsas rənglər

3.2 İkinci rənglər

3.3 Üçüncü rənglər

4. Rəng modeli

5. Rəng fəzası nədir?

6. Fotoqrafiyada rəngdən istifadə

6.1 Rəng tonu

6.2 Doyma

6.3 Yüngüllük

7. Kölgələr, kölgələr və tonlar

8. Rəng harmoniyası

8.1 Tamamlayıcı rənglər

8.2 Üçlük

8.3 Oxşar rənglər

8.4 Monoxrom rənglər

9. Rəng psixologiyası

11. Terminlərin lüğəti

1. Rəng mexanikası

İnsan rəngi görür, amma hiss etmir, çünki o, yalnız işıqda mövcuddur.

Qavradığımız spektrin görünən hissəsi (yuxarıdakı şəkil) daha geniş elektromaqnit spektrinin bir hissəsidir.

Evin qırmızı damı qırmızı olaraq qəbul edilir, çünki boyalı səth ondan əks olunan və göz tərəfindən qəbul edilən qırmızıdan başqa bütün görünən işığı udur.

Əslində, bu, bir az daha mürəkkəb görünür, çünki çox vaxt bir obyektin rəngi bir təmiz rəngin deyil, bir neçə rəngin qarışığıdır.

Rəng nəzəriyyəsinin elmi əsasları, əlbəttə ki, bu təsvirdən daha genişdir: bu, özlüyündə geniş bir mövzudur və bu barədə çoxlu kitablar yazılmışdır. Ancaq fotoqraflar olaraq bunun dərinliyinə varmağa ehtiyac yoxdur.

2. Rəng nəzəriyyəsinin mənşəyi haqqında tarixi məlumat

Yəqin ki, kimsə hekayəni bəyənir, amma bugünkü dərsimiz başqa şey haqqındadır. Beləliklə, qısaca dayanaq. .

Bu gün rəng nəzəriyyəsi haqqında anladığımız şey İsaak Nyuton tərəfindən kəşf edilmişdir. Onun görünən spektri prizma ilə bölmək təcrübələri ilk rəng çarxının ixtirasına səbəb oldu.

Digər müəlliflər tərəfindən rəng çarxlarının bir çox variantını dərc etdikdən sonra alman nəzəriyyəçisi Johannes Itten bu gün dizaynerlərin və fotoqrafların istifadə etdiyi rəng çarxını inkişaf etdirdi. Əsas rənglərə əsaslanır: sarı, qırmızı və mavi.

Ittenin rəng çarxı İohan Volfqanq fon Hötenin rənglərin emosional dəyəri haqqında fərziyyəsini nəzərə alırdı: məsələn, mavi soyuqla, qırmızı isə istiliklə əlaqələndirilirdi.

3. Rəng təkəri rəng nəzəriyyəsinin əsası kimi

Rəng nəzəriyyəsi ilk baxışda sadə görünə bilər, ancaq öyrəndikcə daha da mürəkkəbləşir. Əsrlər boyu rəssamlar, nəzəriyyəçilər, filosoflar və bir çox başqaları müxtəlif nəzəriyyə və sistemlərdən istifadə edərək rəngi izah etməyə çalışmışlar. Bu gün də bəzi rəng nəzəriyyələrinin mübahisəli olduğu sahələr var.

Rəng nəzəriyyəsinə gəldikdə, onu əsas, ikincil və üçüncü rənglər baxımından nəzərdən keçirmək təbiidir. Beləliklə, fotoqrafiyada rəng çarxının diaqramından başlayaq.

3.1 Əsas Rənglər

​Əsl əsas rəng başqa rəngləri ehtiva etməyən rəngdir (yəni formalaşdıqda müxtəlif rəngləri qarışdırmır).

Kompüterləri və televizorları olan bir çoxumuz üçün əsas rənglər qırmızı (R ed), yaşıl (Yaşıl) və mavi (Mavi), qısaldılmış RGB kimidir. RGB rəngləri elektron cihazlarda şəkilləri göstərmək üçün istifadə olunan rəqəmsal əsas rənglər kimi də tanınır.

Çap mağazasında çapa gəldikdə, biz əsas mürəkkəblər (CMYK) kimi mavi (C yan), magenta (M agneta) və sarıdan (Y ellow) istifadə edirik. Daha da çaşdırmaq üçün: sarı ( Y qırmızı), qırmızı ( R ED) və mavi ( B lue) incəsənət məktəblərində əsas rənglər kimi tədris olunur. Hansı ki, YRB rəng sxemi də adlanır.

Hər bir sxem öz sənayesində istifadə olunur və öz üstünlüklərinə malikdir. Bugünkü dərslikdə biz YRB rəng çarxından istifadə edəcəyik: bədii rəng çarxı(Şəkil 3) təsvir edilən nöqteyi-nəzəri təsvir etmək üçün. Bu, aşağıda nəzərdən keçirəcəyimiz rəng modelinə tamamilə zidd ola bilər. Halbuki YRB 19-cu əsrdən bəri rəssamlar tərəfindən qəbul edilmiş bir sistemdir.

3.2 İkinci Rənglər

YRB sxemində ikinci dərəcəli rənglər iki əsas rəngin qarışdırılması ilə formalaşır.

• Narıncı = sarı + qırmızı;
• Bənövşəyi = qırmızı + mavi;
• Yaşıl = mavi + sarı;

3.3 Üçüncü rənglər

YRB sxemində üçüncü rənglər əsas və ikincil rəngləri qarışdırmaqla əmələ gəlir. Rəng adı başlanğıcdakı əsas rəngin və ondan sonrakı ikinci rəngin adından formalaşır:

• sarı-narıncı;
• qırmızı-narıncı;
• qırmızı-bənövşəyi;
• mavi-bənövşəyi;
• mavi yaşıl;
• sarı-yaşıl.

4. Rəng modeli (Rəng modeli)​

Rəng modeli əsas rənglər dəstindən istifadə edərək tam rəng spektrini yaratmaq üçün bir sistemdir. İki rəng modeli var: əlavə və çıxarıcı, rənglərin necə yaradıldığı ilə fərqlənirlər.

IN əlavə model biz radiasiya və ya luminesans rənglərindən danışırıq (məsələn, kompüter monitorunun və ya lampanın parıltısı), onlar əsas rənglərin iki şüasını qarışdırmaqla əmələ gəlir (nəticədə rəng onun komponentlərindən daha açıq olacaq).

"Additive" adı ingiliscə "add" (əlavə) sözündən gəlir. Üç əsas rəngin şüaları qarışdırılarsa, ağ çıxacaq və heç bir radiasiya yoxdursa, qara qalacaq (təsəvvür edin ki, kompüter monitoru sönür və yalnız qaralıq qalır). İki əsas rəngi qarışdırarkən ikinciliyi əldə edirik:

• mavi (göy) = yaşıl + mavi;
• magenta = mavi + qırmızı;
• sarı = qırmızı + yaşıl.

IN çıxarıcı model fiziki piqmentlərdən, məsələn, çap maşınının və ya printerin mürəkkəbində olanlardan danışırıq. Onlar ağ işığı qismən udur və insan gözü tərəfindən rəng kimi qəbul edilən qalan radiasiyanı əks etdirir (bu, udma spektrinin hansı hissəsindən asılı olacaq).

• cyan = ağ mənfi qırmızı;
• magenta = ağ mənfi yaşıl;
• sarı = ağ mənfi mavi.

Qeyd 1. Müxtəlif mənbələrdə mavi rəng ya mavi, ya da mavi-yaşıl adlanır.

Qeyd 2. Çıxarıcı modeldə fiziki piqmentlərlə məşğul olduğumuz üçün buradakı əsas rənglər "əsas mürəkkəblər" adlanır.

Çıxarma modelində, iki əsas rəngi qarışdırsaq, daha çox işıq udulur və nəticədə rəng daha tünd olacaqdır. Üç əsas rəngin hamısını qarışdırsanız, qara (maksimum işıq udma) və hər üç əsas rəng yoxdursa (ağ kağıza boya qoymamışıq) ağ rəng alırsınız.

Təsvir edilən ikisinə əlavə olaraq, hazırda rəngi necə başa düşməyimizdən məsul olan digər rəng modelləri də var.

Rəssamlar rəsmlərini çəkərkən rənglə manipulyasiya edə bilirlər. Fotoqraflar üçün daha çətindir: biz ancaq çəkdiyimiz səhnəmizi müşahidə edə və onun üzərindəki rənglərə nə baş verdiyini qeyd edə bilərik. Yəqin ki, yalnız bir studiyada çəkiliş zamanı fotoşəkilin rəng komponentinə bir şəkildə təsir etmək imkanımız var.

Rəngi ​​başa düşmək üçün daha çox fotoqrafiya ilə əlaqəli olan başqa bir üsula nəzər salın.

5. Rəng fəzası nədir

Fotoqraflar üçün rəng məkanı daha aktualdır. Bu, cihazın göstərə biləcəyi (kompüter monitoru kimi) və ya çap edə biləcəyi (məsələn, mürəkkəb püskürtməli printer kimi) riyazi olaraq müəyyən edilmiş rəng diapazonudur (rəng gamutu da deyilir).​

Biz ondan hər gün kamera qurarkən, Lightroom və ya Photoshop proqramlarında post-processing edərkən, şəkilləri İnternetdə dərc edərkən və çap edərkən istifadə edirik. .

Veb üçün sRGB, çap üçün CMYK, Töv. HDTV üçün 709 və s. Fotoqraflar onlardan yalnız bəzilərindən istifadə edirlər.

CIELAB rəng məkanı (CIE = Beynəlxalq İşıqlandırma Komissiyası; LAB aşağıda izah olunur) rəng fəzalarının müqayisəsi üçün standart kimi istifadə olunur. CIELAB rəng məkanı (yuxarıdakı şəkildəki rəng qrafiki) xüsusi olaraq orta insanın görə biləcəyi bütün rənglərin əhatə dairəsini göstərmək üçün nəzərdə tutulmuşdur.

Fotoqraflar aşağıdakı rəng məkanları ilə tanış olmalıdırlar. Qara üçbucaq CIELAB daxilində hər bir rəng məkanının gamutunu göstərəcək.

Standart RGB (sRGB)

• İnternetdə şəkillərin nümayişi üçün standart rəng sahəsi.
• Görünən CIELAB rənglərinin yalnız 35%-ni ehtiva edir.
• Əlavə parametrlər olmadan istənilən 8 bitlik fayl, proqram və ya cihaz interfeysi sRGB rəng məkanında hesab edilə bilər.
• Xüsusilə mavi-yaşıl rənglər sahəsində daha dar rəng gamutu və buna görə də nəşriyyat mütəxəssisləri tərəfindən istifadə edilə bilməz.

Adobe RGB

• 1998-ci ildə Adobe tərəfindən çap üçün CMYK rəng məkanının çoxunu daxil etmək üçün hazırlanmışdır, lakin monitorlarda nümayiş etdirmək üçün əsas RGB rənglərindən istifadə edir.
• Bütün görünən rənglərin 50%-dən bir qədər çoxunu ehtiva edir.
• Daha canlı rəngləri çap etməyə imkan verir, lakin İnternetdə sRGB-ə çevrilmədən düzgün göstərilmir.
• sRGB-ə çevrilə bilər, lakin əksinə deyil.

ProPhoto RGB

• ROMM RGB (Referans Çıxış Orta Metrik) kimi tanınan Kodak tərəfindən hazırlanmışdır.
• Bütün görünən rənglərin 90%-dən çoxunu ehtiva edir.
• Geniş rəng gamutu Şəklin posterləşdirilməsinin qarşısını almaq üçün 16 bit rəng dərinliyi ilə işləmək tövsiyə olunur.
• Post-emal üçün idealdır, veb üçün sRGB və ya çap üçün CMYK-a çevrilə bilər.

• Cyan, Magenta, Yellow və K üçün qısaldılmışdır, bu da qara deməkdir. Bu, rəngli çapda istifadə edilən çıxarıcı rəng modelidir.
• Texniki cəhətdən bu, boşluq deyil, rəng modelidir. Lakin onu RGB rəng məkanı ilə müqayisə etmək üçün CIELAB-da göstərmək olar.
• RGB displey və CMYK çapları arasında birbaşa müqayisə rəng texnologiyaları və xüsusiyyətlərindəki fərqlərə görə çətindir.
• ProPhoto RGB və ya Adobe RGB şəkillərindən istifadə edərək çap edə bilərsiniz. Optimal nəticələr üçün çap mağazanızla məsləhətləşmək yaxşıdır.

• CIELAB, rəsmi olaraq L*a*b* adlanır, burada L = yüngüllük, ən parlaq ağdan ən tünd qaraya qədər. A oxu yaşıldan qırmızıya və B oxu mavidən sarıya.
• Bütün qəbul edilən rəngləri əhatə edir.
• Rənglər mütləqdir və oxutma cihazından asılı deyil.
• Müxtəlif qurğular arasında əlaqə üçün rəng idarəetmə sistemlərində əsas götürülür (məsələn, kompüter rənglərini çap üçün çevirərkən: Adobe RGB -> Lab -> CMYK).

Praktik məsləhət №1. İş axınınız üçün düzgün rəng məkanının seçilməsi

Rəng məkanının idarə edilməsi yeni başlayan həvəskar fotoqraflar üçün çaşdırıcı ola bilər. İşləmək üçün rəng məkanını seçmək üçün müəyyən edilmiş standart yoxdur. Hər bir fotoqrafın fərqli iş axını üstünlükləri var. Bir çox peşəkarlar Lightroom və Photoshop proqramlarında ProPhoto RGB rəng məkanından istifadə edərək RAW formatında çəkir və şəkilləri 16 bit rəng dərinliyində emal edirlər. Şəkillər İnternetdə yerləşdirilməyə hazırlandıqda, onlar sRGB-ə çevrilir.

IN photoshop işçi rəng məkanını təyin etmək üçün basın Redaktə et > rəng Parametrlər(Düzenle>Rəngləri Tənzimləyin), altında işləyir Kosmos (İş sahəsi) istədiyiniz rəng sahəsini seçin. Çıxış rəng sahəsini təyin etmək üçün klikləyin Redaktə et > Çevirmək üçün Profil(Düzəliş > Profilə Çevir) və altında bir rəng sahəsi seçin Təyinat Kosmos(hədəf sahəsi).

Bir proqramda İşıq otağı Varsayılan olaraq, təsvirin idarə edilməsi ProPhoto RGB rəng məkanından istifadə edir və bu seçim dəyişdirilə bilməz. Amma siz ixrac etmək üçün rəng məkanını seçə bilərsiniz. Photoshop-a ixrac edilən şəkillərin rəng məkanını keçid edərək dəyişə bilərik İşıq otağı > üstünlük(Lightroom > Parametrlər). Şəkilləri başqa yerə ixrac etmək üçün menyuya keçin fayl > İxrac (Fayl > İxrac) və bölmədə rəng sahəsi seçin fayl Parametrlər(Fayl parametrləri).

Əksər monitorlar rəngləri qeyri-dəqiq göstərir. Bu, şəkilləri kompüterdən çap edərkən problemlər yaradır. Kalibrləmə olmadan çapların rəngi ekrandakı şəkillərin rənglərindən fərqli ola bilər. Həll bir kalibratordan istifadə etməkdir.

Monitorun kalibrlənməsinə ehtiyacımız varmı? Bəlkə də yox. Əgər fotoqrafiya ilə dolanmırıqsa, bu, lazım deyil. Bundan əlavə, kalibratorlar pula başa gəlir. Alternativ olaraq, xüsusi cədvəllərdən istifadə edərək ekranımızın rəng düzgünlüyünü yoxlaya bilərsiniz.

6. Fotoqrafiyaya rəngin tətbiqi

Çəkiliş zamanı rəngə nəzarət edə bilmirik, lakin post-processing zamanı rəngləri ümumi və ya seçici şəkildə gücləndirə və ya tonlaya bilərik.

Bu, hue ( kimi parametrləri tənzimləməklə əldə edilir. çalar) , doyma ( doyma) və parlaqlıq ( yüngüllük) . Şəkillərin post-promalı ilə məşğul olan bütün fotoqraflar bu terminlə rastlaşıblar HSL Lightroom redaktorunda və ya tənzimləmə qatında Hue/ Doyma(Rəng/Doyma) Photoshop-da.

Başlamazdan əvvəl terminləri müəyyən edək ki, gələcəkdə çaşqınlıq olmasın.

Hue = rəng. Doyma = rəng intensivliyi. Yüngüllük = yüngüllük.

3 nömrəli praktik məsləhət.HSL parametrlərinin harada olduğunu öyrənək

IN photoshop bu bölmə adlanır Hue/ Doyma(həmçinin Yüngüllük kaydırıcısı da var). Tənzimləmələr panelində (Düzeltmə), Laylar panelinin (Laylar) altında yerləşir və ya bu ünvana keçməklə tapmaq olar. qat > Yeni tənzimləmə qat > Hue/ Doyma(Laylar > Yeni Tənzimləmə Layeri > Rəng/Doyma).

Bir proqramda İşıq otağı sürgülər HSL modulundadır İnkişaf(İnkişaf). L - təyinat Parlaqlıq (Yüngüllük) Lightroom-da.

6.1 Rəng tonu (Hue)​

Rəng mahiyyətcə bir rəngdir. Kimsə onu rəngin adı və ya rəngin rəngi kimi müəyyən edir. Məsələn, qırmızı, qırmızı rəng, onun doymasını və ya parlaqlığını azaltsaq belə, qırmızı olaraq qalır.

Rənglər (rəng tonları) isti və soyuqdur. Şəkildə isti rənglərin vurğuladığı, yaxınlaşdırdığı, şəkildə daha aktiv rol oynadığına inanılır. Soyuq rənglər sakit, məsafəli, məsafə hissini çatdırır və ya fon kimi xidmət edir.

Fotoqrafiyada rəngi öz məqsədləriniz üçün necə idarə edəcəyinizi görək, xüsusən də müəyyən bir rəng xüsusilə tez-tez istifadə olunursa.

Qırmızı

• İsti, gücləndirici rəng.
• Hər hansı digər rəng fonunda fərqlənir. Kompozisiyada hətta kiçik miqdarda üstünlük təşkil edir. Buna görə də, onu orta səviyyədə istifadə etmək daha yaxşıdır.
• Biz isti rənglərə, xüsusən də qırmızılara daha həssasıq, çünki tor qişada daha çox qırmızı konus var (bütün rəng konuslarının 64%-i).
• Qırmızı RGB-də dəri tonu üçün əsas rəngdir. CMYK-ya çevrilərkən, detalların çoxu mavi rəngə keçir.

Praktik məsləhət № 4.Yuxarıdakıları nəzərə alaraq, biz parametrdən istifadə edirik seçici rəng (Seçilmiş rəng korreksiyası) inphotoshop şəkillərdə dəri tonunun incə korreksiyası üçün

Qatda seçici rəng açılan menyudan seçin Qırmızılar(Qırmızı). Sürgülərdən istifadə Sarı (Sarı) Və Magenta(Bənövşəyi) dəri tonunu düzəltmək və cyan(mavi) doyma üçün.

Qeyd. Yaxşı, bəlkə mən hələ də dəri tonunu tənzimləmək üsullarına daha dərindən getməliyəm.J

Yaşıl

• Soyuq rəng.
• Doymuş və təzadlı, yaşıl kanal Photoshop-da monoxroma standart çevrilmədə üstünlük təşkil edir (59% yaşıl, 30% qırmızı və 11% mavi).
• Bu, yarpaqların təbii rəngidir, lakin Photoshop-da şəkildəki yarpağın üzərinə damcı damlatsanız, əslində yaşıldan daha çox sarı tapa bilərsiniz! Xüsusilə günəş işığında.
• Bir şəxs yaşılın parlaqlıq səviyyələrini digər rənglərə nisbətən daha yaxşı ayırd edir, buna görə də gecə görmə cihazları bu rəng diapazonunda işləyir.
• CMYK xaricində RGB gamutuna (xüsusilə Adobe RGB və ProPhoto RGB) düşə bilər. Çap zamanı bu nəzərə alınmalıdır.

5 nömrəli praktik məsləhət.Ağacların yarpaqlarının rəng doymasını artırmaq üçün alətdən istifadə edinHədəflənmiş tənzimləmə Alət (Hədəf Tənzimləmə Aləti) ayrı bir rəng kanalı seçmək əvəzinə

Paneldə var HSL Lightroom-da. Birincisi, seçdiyinizə əmin olun Rəng tonu (Hue) istifadə etməzdən əvvəl Hədəflənmiş tənzimləmə Alət.

Alətdən istifadə etmək imkanı da var Hədəflənmiş tənzimləmə Alət Photoshop üçün Adobe Camera RAW çeviricisində. Onun simvolu yuxarı sol küncdə yerləşir. Onu tənzimləmə qatında da tapmaq olar. Hue/ Doyma.

*Hər üç halda işarə bir qədər fərqli ola bilər.

Mavi

• Soyuq, uzaq rəng.
• Mavi gördüyümüz zaman o, səma ilə, eləcə də məkan, məsafə və sərinliklə əlaqələndirilir.
• Saf mavi (R:0, G:0, B:255) insan görmə qabiliyyəti ilə qəbul edilmir. Buna görə də, mavi çalarlar rəng gamutundan, xüsusilə də parlaq mavidən düşə bilər. Çap edərkən şəkillərdəki mavi səmaya diqqət yetirin.
• Diqqətlə baxsanız, səma tez-tez saf və ya demək olar ki, saf mavi əvəzinə mavinin müxtəlif çalarları və tonlarına malikdir. Həddindən artıq doymamaq üçün post-processingdə bunu nəzərə almalısınız.
• Mavi kanal bütün RGB kanalları arasında ən səs-küylüdür.

6 nömrəli praktik məsləhət. Ön planı vurğulamaq üçün mavi səmanı desaturasiya edin

Bu, xüsusən də fotoşəkil parlaq günəşli bir gündürsə, sonrakı emalda səmaya doyma əlavə etmək istəyini yaradır. Mavi azalan rəng olduğundan onun doymasını bir qədər aşağı salmaq ön planı daha çox göstərə bilər. İsti rəngli ön planda olan obyekt (qırmızı/narıncı/sarı) da kömək edəcək.

Bəlkə də ən yaxşı nümunə deyil. Hər halda, peşəkar fotoqraflar sizə fotoşəkilinizi diqqətlə öyrənməyi və izləyicinin diqqətini cəlb etmək üçün şəkildəki rənglərin bir-biri ilə rəqabət aparmamasını tövsiyə edir.

Praktik məsləhət № 7. Bir az mavi əlavə edərək suyu ağartaq

Suya bir az mavi rəng əlavə etmək izləyicinin ağı daha ağ kimi qəbul etməsinə səbəb olur. Yavaş deklanşör sürəti ilə çəksəniz, suyun axını daha hamar və hamar olarsa, effekt daha da güclü olacaq.

Himalayda bu şəlaləni necə çəkdiyim danışılır

Lightroom və ya Photoshop-da ACR-də şəkildəki şəlaləni seçmək üçün Tənzimləmə Fırçasından (Tənzimləmə fırçası) istifadə edin. Bundan sonra kaydırıcıyı hərəkət etdirməlisiniz Temp(Temperatur) suya bir az mavi rəng əlavə etmək üçün sola.

Sarı

• İsti rəng.
• YRB rəng sxemində əsasdır, lakin RGB-də deyil.
• Bütün rənglər arasında ən yüksək açıqlıq (~parlaqlıq) dəyərinə malikdir. Buna görə də, rəng doyma dərəcəsini müəyyən etmək çətindir.
• Qırmızı kimi, fon daha qaranlıq və ya daha az doymuşsa, sarı önə çıxır və diqqəti çəkir. Biz bunu payız yarpaqları ilə sonrakı emal fotoşəkillərində istifadə edirik.
• Dəri tonunu emal edərkən sarı qırmızı ilə balanslaşdırılmalıdır.

Narıncı

• İsti rəng.
• Sarı/narıncı qəbul etdiyimiz günəş işığıdır. Həm də istilik hissi verir.
• Qırmızı kimi, narıncı da çox fərqlənir. Orta dərəcədə istifadə edilməlidir.

8 nömrəli praktik məsləhət. Göyə bir az rəng qatmaqla qürubun rəngini artıraq

Photoshop-da günəşin rəngini artırmaq üçün yeni təbəqəyə rəng əlavə edə bilərik. Bu sadə və effektiv post-processing texnikasıdır.

Addım 1. Gəlin yeni bir təbəqə yaradaq. Gəlin bir alət seçək Fırça (Fırça) düyməsini basıb saxlayın Seçim/Alt pipet seçmək üçün. Günəş işığının sarı/narıncı rəngini seçmək üçün ondan istifadə edin. Seçilmiş rəngin doymasını və ya parlaqlığını artırmaq lazım ola bilər.

Addım 2 istifadə edirik Fırça təyin etməklə Qeyri-şəffaflıq (şəffaflıq) 100 və sərtlik (sərtlik) 0-a. Yeni təbəqədə günəş işığını daha parlaq etmək istədiyiniz yeri dairəyə çəkin.

Addım 3Çəkdiyimiz yeni təbəqənin qarışdırma rejimini dəyişdirin Yumşaq işıq(Yumşaq işıq). azaldaq Qeyri-şəffaflıq təxminən 20% -ə qədər (şəkillə sınaqdan keçirərək). Gəlin bu təbəqədə maska ​​yaradaq və rəngini dəyişməmiz lazım olmayan yerləri qara rəngə boyayaq.

Qeyd: gördüyünüz kimi iki qat boya istifadə etdim: biri narıncı, pipetlə çəkilmiş, ikincisi qırmızıdır.

Bu mənzərəni necə çəkdiyimin hekayəsi -

6.1.1 Rəng temperaturu anlayışı

İndiyə qədər biz ayrı-ayrılıqda rəng haqqında danışdıq, lakin rəng temperaturu haqqında da təsəvvürə sahib olmaq lazımdır. Bu xüsusiyyət ağ balans adlanır.

Ağ balansı rəng temperaturunda dəyişiklikləri simulyasiya etmək üçün rəngləri dəyişməyə imkan verir.

Niyə fotoqraflar üçün? Düzgün ağ balansının seçilməsi şəkildəki rənglərin arzuolunmaz səpkilər olmadan göstərilməsinə imkan verir. Biz həmçinin bədii məqsədlər üçün məqsədyönlü şəkildə təsvirə verilmiş rəng əlavə edə bilərik.

Müasir rəqəmsal kameraların avtomatik ağ balansı (AWB) 3000-7000K (gün işığının temperaturu təxminən 5500K) diapazonunda düzgün rəng temperaturunu təyin etməkdə olduqca yaxşıdır. Bu diapazondan kənar hər hansı bir şey ağ balansına əl ilə təyin edilməlidir (məsələn, kölgəli ərazilər, qapalı məkanlar, xüsusilə süni işıqlandırma altında, flaşlı və s.).

Xüsusilə seçici fotoqraflar ağ balansı tənzimləmək üçün kalibrləmə hədəfləri dəstləri (məsələn, "ColorChecker Passport") və ya ağ balansı fərdiləşdirmək üçün ağ şəffaf lens qapağı (məsələn, ExpoDisc) alırlar. Ümumiyyətlə, düzgün WB əldə etməyin ən yaxşı yolu həmişə RAW formatında fotoşəkil çəkməkdir, çünki belə bir fayl sensordan alınan bütün rəng məlumatlarını saxlayır.

Ağ balansını düzəltmək olduqca sadədir. Lightroom-da DB-nin açılan menyusundan və ya Photoshop-da ACR-dən ağ balansının əvvəlcədən təyinini seçin.

JPEG formatında çəkiliş zamanı WB ön ayarlarını seçmək imkanı itirilir. Sürgüdən istifadə edərək ağ balansını əl ilə tənzimləməli olacağıq. temperatur( Temperatur ) .​

Rəng temperaturu Kelvin (K) ilə ölçülür, sarıdan (ən soyuq) maviyə (ən isti) qədər ortada ağdır.

Düşünürəm ki, bir çoxlarınız niyə sarı rəngin (isti rəng hesab olunur) soyuq adlandırıldığını artıq başa düşmüsünüz! Dərsliklərdə bu barədə belə yazılır: qızdırılan zaman metal parçası əvvəlcə qırmızıya çevrilməyə başlayır. Temperatur artdıqca o, ağa çevrilir və maksimum istilikdə mavi rəngdə parıldayır. Bundan əlavə, ən yüksək temperaturda alov, qırmızı olduğuna dair ümumi yanlış təsəvvürə baxmayaraq, mavi olur.

Əgər soyuq temperaturlar qırmızı və daha isti temperaturlar mavidirsə, Lightroom və Photoshop proqramlarında niyə Temperatur parametrləri tərsinə çevrilir? Bunun səbəbi rəng kompensasiyasının vizual təmsil olunmasıdır. Məsələn, foto qapalı şəraitdə süni işıqlandırma ilə flaşsız çəkilib. Şəkildə sarı/narıncı rəng olacaq. Kamera ağ balansını düzəltmək üçün rəng temperaturunu (mavi) artıracaq.

Post-processing zamanı daha aydın görünür. Şəklin mavi və ya sarı rəngi olduqda, ağ balansını düzəltmək üçün Temperatur sürüşdürməsini əks istiqamətdə hərəkət etdirin.

10 nömrəli praktik məsləhət. Post-emalda siz rəqəmsal filtrlərdən istifadə edə bilərsiniz (Şəkil filtr)

Rəng filtrlərini saxlamaq üçün bu aksessuarlar dəsti ilə çanta daşımalı olduğunuz günlər geridə qaldı. Belə filtrlər lensin qarşısında quraşdırılmış xüsusi tutucuda quraşdırılmışdır.

Ən çox yayılmışlar isti və soyuq filtrlərdir. Onların təsiri təsvirin rəng temperaturunu artırmaq və ya azaltmaqdır.

İndi bu effekti bir kliklə post-processingdə yenidən yaratmaq asandır. Photoshop-da gedin Şəkil> Düzəlişlər> Şəkil filtr(Şəkil> Tənzimləmə> Foto Filtr). Biz də ikona klikləyə bilərik Şəkil filtr (Foto filtri) paneldə Düzəlişlər(Düzəliş). Açılan menyudan filtr seçin. Biz də klikləyə bilərik rəng (Rəng) və filtr kimi istənilən rəngi seçin. Biz dəyişirik Sıxlıq(sıxlıq)(0-100%) süzün və "" işarəsini qoyun Qorumaq Parlaqlıq» (Glow saxla) belə ki, filtr təsviri tündləşdirməsin.

Photoshop-da quraşdırılmış filtrlərə əlavə olaraq, əvvəlcədən təyin edilmiş (ödənişli olanlar da daxil olmaqla) və ya şəkillərə filtr tətbiq edən proqramlar şəklində başqaları var.

Belə proqram təminatının yaxşı nümunəsi Google Nik Collection-dan Color Efex Pro paketidir. Bu, Photoshop, Photoshop Elements, Lightroom və Apple Aperture üçün plagindir. Lightroom və Photoshop-da RAW fayllarını necə emal etdiyimə dair təlimatda bu pulsuz proqramdan istifadə nümunələrini göstərdim.

6.1.2 Ağ balansının əl ilə qurulması

Sürgüdən istifadə ilə bağlı çətin şeylərdən biri temperatur rəng balansını tənzimləmək üçün bu proses bir təxmin oyunudur. BB-nin qəbulu çox subyektivdir, çünki hər bir insan "neytral"ı özünəməxsus şəkildə qəbul edir. Rəng temperaturunuzu daha metodik olaraq təyin etməyi üstün tutursunuzsa, bu nöqtəni bəyənəcəksiniz qara ağ Və Boz" alət " rəng nümunə götürən çox l". Qatlarda tapıla bilər Əyrilər(Əyrilər), Səviyyələr (Səviyyələr) Və məruz qalma(Məruz qalma) Photoshop-da.

Alətdən istifadə etmək asandır, təsvirdə təmiz qara, ağ və ya boz piksel tapmaq daha çətindir.

11 nömrəli praktik məsləhət. Fotoda qara, ağ və boz piksellərin tapılması

Həqiqi qara, ağ və ya boz nöqtəni tapmağın sirri bir təbəqədən istifadə etməkdir Həddi(Eşik, Isohelia). Tənzimləmə təbəqələrinin üstünə əlavə edin Əyrilər/Səviyyələr/məruz qalma.

Qatdakı oxu dartın Həddişəkil tamamilə ağ olana qədər ortadan sola doğru. İndi qara görünənə qədər oxu yavaşca geriyə (mərkəzə doğru) hərəkət etdirməyə başlayın (qırmızı oxlarla göstərilir). Qrafik ilə çarpaz yoxlama oxun mövcud piksellərə işarə etdiyinə əmin olacaq. Bunlar qara piksellərdir. Böyütün və aləti tətbiq edin rəng nümunə götürən Alət (pipetin olduğu yerdə, aşağıda yerləşir) qara pikseli vurğulamaq üçün.

Oxu üzərinə sürükləyin Həddişəkil tamamilə qara olana qədər ortadan sağa doğru. İndi yavaş-yavaş oxu geri (mərkəzə doğru) ağ görünənə qədər (qırmızı oxlarla göstərilir) hərəkət etdirməyə başlayın. Qrafik ilə çarpaz yoxlama oxun mövcud piksellərə işarə etdiyinə əmin olacaq. Bunlar ağ piksellərdir. Böyüt və tətbiq et rəng nümunə götürən Alət ağ piksel seçmək üçün.

Boz nöqtə axtarışı. Bu addımlar qara nöqtə tapmağa bənzəyir. Yeganə fərq odur ki, şəkil qatının üstündə və tənzimləmə qatının altında yeni bir təbəqə əlavə etməlisiniz. Həddi, onu 50% boz rənglə doldurun və qarışdırma rejimini dəyişin Fərq(Fərq). Oxu üzərinə köçürün Həddiən sol mövqeyə və qara görünüşünü görənə qədər yavaş-yavaş sağa doğru hərəkət etməyə başlayın. 50% boz rəngdədir. Böyütün, istənilən boz pikseli seçin və alətlə qeyd edin rəng nümunə götürən alət.

İndi qara, ağ və boz pikselləri qeyd etdik və ağ balansını düzəldə bilərik.

Basın rəng nümunə götürən Alət qara üçün (üçdən hansı aydın deyilsə, siçanı onun üzərinə aparıb işarənin görünməsi üçün bir neçə saniyə gözləmək lazımdır) və qara pikselin yerləşdiyi yerə klikləyin. Pikselin yerini dəqiq müəyyən etmək üçün siz böyütməlisiniz.

Ağ və boz üçün bu addımları təkrarlayın. İndi çəkilişimiz düzgün ağ balansına malikdir!

Siz həmçinin əyrilər (Əyrilər), Səviyyələr (Səviyyələr) və Ekspozisiya (Exposure) təbəqəsi üçün qara, ağ və boz nöqtələrdən istifadə edərək Photoshop-da ağ balansının tənzimlənməsinə dair video dərsliyə baxa bilərsiniz. Təəssüf ki, videonun müəllifi səssiz işləyir, lakin bir neçə dəfə baxdıqdan sonra hərəkətlərin alqoritmini başa düşə bilərsiniz (xüsusilə də altyazıları yandırsanız).

Ümumiyyətlə, ağ balansı bir neçə yolla tənzimlənə bilər. Photoshop və Lightroom-da bu parametri təyin etmək üçün daha iki dərslik var.

6.2 Doyma

Doyma rəngin intensivliyidir. Buna rəng də deyilir. Ən yüksək xrominasiya dəyəri rəngi ən təmiz formada təmsil edir.

Fotoqrafiyada biz nadir hallarda rəngi ən saf formada görürük. Əslində rəng müxtəlif doyma, yüngüllük, çalarlar və tonlarda ola bilər.

İnsanın görmə qabiliyyəti elə qurulmuşdur ki, daha çox doymuş rənglər gözü cəlb edir, daha az doymuş rənglər uzaqda yerləşir. Eyni zamanda, bir neçə doymuş kölgə diqqət üçün rəqabət edə bilər.

Bu fəsildə biz təsvirin dərinliyini artırmaq üçün doyma səviyyəsini (növbəti fəsildə yüngüllük) necə idarə edə biləcəyimizi nəzərdən keçirəcəyik.

6.2.1 Doyma səviyyəsini artırın

Çəkiliş zamanı və ya çəkilişdən sonra çərçivənin və ya obyektin doymasını artıra bilərik.

Şəkil çəkərkən təsvirin doymasını və aydınlığını artırmaq üçün parıltı və dumanı aradan qaldıran qütbləşdirici filtrdən istifadə edə bilərsiniz. Polarizatorun maksimum effekti kamera obyektivinin oxu günəşin istiqamətinə perpendikulyar olduqda əldə edilir.

Post-prosesdə, Photoshop-da kontrastı tənzimləmək üçün ən çox yayılmış vasitələr indiyə qədərdir Səviyyələr Və Əyrilər(Laylar və əyrilər). Siz həmçinin parametrlərdən istifadə edə bilərsiniz parlaqlıq/ kontrast(Parlaqlıq/Kontrast), Vibrasiya (şirəlilik) və ya Hue/ Doyma. Lightroom-da sürgülər var kontrast (Kontrast) Və Aydınlıq (Tərif).

12 nömrəli praktik məsləhət. Aydınlıq nədirAydınlıq)? Bu necə işləyir?

Düzünü desək, aydınlıq rəng nəzəriyyəsi məsələsi deyil, amma hər halda bunun nə olduğunu nəzərdən keçirək.

Artırmaq tərif (Aydınlıq) sərhədləri, əsasən orta tonlarda vurğulayır. Haşiyə təsvirin parlaq hissəsinin qaranlıq hissəsinin qovuşduğu yerdir. Başqa sözlə, kəskinləşdirmə mikro kontrastı artırır, orta tonlarda qaranlıq yerləri daha tünd, işıqlı sahələri isə daha açıq edir. Hər hansı bir görüntü daha yaxşı göründüyünə görə.

6.2.2 Desaturasiya

Parlaq rənglərin olması həmişə şəkil üçün yaxşı deyil. Bəzən təsvirin seçilmiş sahələrinin doymasını azaltmaq məna kəsb edir. Bu, 2D təsvirə dərinlik və ölçü əlavə edir.

Təbiətdə sis, duman və ya buludlu hava olduqda doymamış səhnələr baş verir. Bu hava şəraiti işıq saçır ki, rənglər daha az doymuş görünür, mistik və ya hətta nostalji monoxromatik effekt verir.

13 nömrəli praktik məsləhət. Istifadə edərək seçici doyma tənzimlənməsi Doyma maskaları ( Doyma maska )

Rəngarəng şəkilləri sevirik. Ancaq bəzən təsvirin həddindən artıq parlaqlığı onu qeyri-təbii və dadsız edir.

Bəs təsvirin yalnız bir hissəsində doyma səviyyəsini tənzimləmək lazımdırsa? Alətdən istifadə edə bilərsiniz tənzimləmə Fırça (düzəldici fırça) Lightroom-da və ya Hue/ Doyma Photoshop-da qat maskası ilə, lakin çərçivədə çoxlu incə detallar varsa, dəqiq seçim edə bilməyəcəyik.

İdeya Doyma maskaları (Doyma maska) parlaqlıq maskasına bənzər ( Parlaqlıq maska). Fərq ondadır ki, doyma maskası daha az doymuş olanlara hamar bir keçidlə ən çox doymuş yerlərdə işləyir. Bu o deməkdir ki, belə bir tənzimləmə gözə nəzərə çarpan keçidlər olmadan baş verir.

Nə baş verdi Qat maskası Photoshop-da. Qısaca izah etməyə çalışacağam, baxmayaraq ki, vizual nümayiş olmadan nə baş verdiyinə əmin deyiləm. Deyək ki, 2 şəkli birləşdirməliyik: aşağıda Petya solda, yuxarıda Vasya sağdadır. müraciət edilə bilərphotoshop2 qat və çərçivənin yuxarı hissəsində silgi ilə silin. Ancaq daha təsirli bir yol, ikinci şəkli birincinin üzərinə qoymaq və ona qat maskası tətbiq etməkdir (qat maska) qara ilə doldurulmalıdır. İndi bu maskanın üzərinə Petyaya uyğun olaraq ağ fırça ilə rəngləsəniz, o zaman alt təsvirin üstündə ağ sahələr görünəcək və bütün qara sahələr qeyri-şəffaf qalacaq. Silgidən fərqli olaraq, yuxarıdakı şəkildəki şəkil silinmir, ancaq onun şəffaflığı azalır. Əgər biz Petyanın üzünün kənarından ağ rənglə keçmişiksə, onu sadəcə qara rəngə boyayırıq və o, yenidən yox olur.

Nə baş verdi Parlaqlıq maskası (Parlaqlıq maska) Photoshop-da? Tutaq ki, yuxarıdakı misalda şam budağının siluetini səmaya qarşı fırça ilə çəkmək istəyirik. Nə qədər çalışsaq da, bunu dəqiq edə bilmirik. Ancaq bir sıra manipulyasiyalarla bu təsvirin ağ-qara surətini əldə edə və onu təbəqə maskasına çevirə bilərsiniz.

İstifadə nümunəsi: Axşam səmasının parlaqlığını azaltmaq istəyirik, amma şam ağacının şəkillərini qaraltmaq istəmirik. Biz yaradırıqParlaqlıq maskavə bunun üzərində parlaqlığı azaldırıq - ağacın imicinə təsir etmədən yalnız səma qaranlıqlaşacaq. Şəklin belə bir düzəlişi izləyici üçün görünməz olacaq, çünki Parlaqlıq Maskasının ağ-qara şəklində qaranlıqdan açıq tonlara keçidlər çox rəvan aparılır. Analoq alırıqHDR, lakin çox təbii görünür.

Doyma maskası nədir (Doyma maska) içindəPhotoshop? Deyək ki, biz normal olanlara təsir etmədən, təsvirdə yalnız həddindən artıq turşulu sahələrin doymasını azaltmaq istəyirik. Qatın bir nüsxəsini yaradın. Bir sıra manipulyasiyaların köməyi ilə onun ağ-qara surəti yaradılır, burada turşu rəngləri ağ, normal rənglər qara, keçid rəngləri isə boz olacaq. İndi bu təbəqədə doyma səviyyəsini azaltsaq, bu parametr normal olanlara təsir etmədən yalnız turşulu yerlərdə azalacaq. Və Doyma Maskasında boz sahələr olduğundan, bu təbəqənin şəffaflığı rəvan dəyişir və asidik rəngdən normal rənglərə keçid də gözə çox bərabər, hiss olunmaz şəkildə gedir.

Gəlin müqayisəyə baxaq Doyma maskaları (Doyma maska) Və Parlaqlıq maskaları (Parlaqlıq maska) misallar üzərində.

Ön plan qara olaraq qalır. Maska ilə Doyma Tənzimləmə Qatının əlavə edilməsi daha az doymuş və səssiz rənglərə malik olan sahələrə deyil, yalnız vurğulananlara təsir edəcək.

Yaxşı, beş dəfə oxumaqdansa bir dəfə baxmaq daha yaxşıdır. İstifadə nümunəsi olan ilk dərslik budur Doyma maskaları (Doyma maska) şəkli düzəltmək üçün Photoshop-da.

Eyni istifadə edərək, bir toy fotoşəkilini düzəltmək üçün bir nümunədir Doyma maskaları.

Növbəti dərslikdə mən Luminosity maskalarını necə düzgün yaratmaq və istifadə etmək barədə ətraflı məlumat verməyi planlaşdırıram. İndi mən yalnız ingilis dilində bu güclü aləti təsvir edən videoya baxmağı təklif edə bilərəm.

6.3 Yüngüllük (yüngüllük)

Uşaqlar, mən rus və ingilis dillərində onlarla məqalə oxudum, amma bu parametrin nə olduğunu tam başa düşmədim. Mən izah etməyə çalışacağam, amma doğru danışdığımdan əmin deyiləm...

Ümumiyyətlə, əsas rəng parametrlərinə hue (Hue), doyma (Saturation) və yüngüllük (Yüngüllük) daxildir. İngilis dilində "yüngüllük" sözü parlaqlıq (parlaqlıq, dəyər) və parlaqlıq (parlaqlıq) ilə sinonimdir. Ancaq rəng nəzəriyyəsi kontekstində "parlaqlıq" və "yüngüllük" anlayışları fərqlidir.

Yüngüllük eyni işıqlandırma altında ağ səthin parlaqlığı ilə əlaqədar bir səthin izləyiciyə nə qədər parlaq olduğunu göstərən nisbi dəyərdir ... Mən heç nə başa düşmədim ...))

Bir çox mənbələr bu nümunəni verir: masanın üstündə bir vərəq mavi kağız yatır, bir lampa ilə işıqlandırılır və işığı əks etdirir. Bu vərəq ağ kuboka nisbətdə hesablanan müəyyən bir parlaqlığa və müəyyən bir yüngülliyə sahib olacaqdır. İndi vəziyyət eynidir, lakin masa günəş tərəfindən işıqlandırılır - daha güclü işıq mənbəyi. İndi kağız vərəqinin parlaqlığı artdı, lakin yüngüllük eyni qaldı, çünki bu işıqlandırma altında mavi vərəqin və ağ fincanın parlaqlığının nisbəti eyni qaldı ... Hələ heç nə başa düşmədim. , ingilis dilində aşağıdakı videoya baxdıqdan sonra belə ...))

Yalnız belə bir misal çəkə bilərəm: qırmızı boya qutusuna ağ əlavə olunur - qırmızı rəngin açıqlığı artır, qara rəngə qarışdıqda isə yüngüllük azalır. Yəni bir rəng haqqında tünd qırmızı və ya açıq qırmızı deyəndə, onun açıqlığını nəzərdə tuturlar.

Hətta rəng nəzəriyyəsi ilə bağlı bir məqalədə belə bir şəkil çəkirlər və deyirlər ki, hər üç kvadrat eyni parlaqlığa malikdir (100%), lakin yüngüllük fərqlidir ...

Hər rəngin özünəməxsus açıqlığı var, sarı isə bütün rənglər arasında ən yüksək açıqlığa malikdir. Bu, fotoşəkildə bütün rənglər eyni dərəcədə parlaq və doymuş olsa belə, sarı rəngi ən parlaq kimi qəbul etməyimizə səbəb olur.

Buradan belə nəticəyə gəlmək olar ki, insanın görmə qabiliyyəti kölgədən daha çox işığa həssasdır.

Qara və ağ fonda olan şəkil ən çox kontrasta malikdir, lakin gözlərimizi daha çox qaranlıq fon cəlb edir. Şəkildəki obyekti vurğulamaq üçün bu prinsipi tətbiq edə bilərik.

İntibah dövründə Chiaroscuro (chiaroscuro paylanması) adlı bir rəsm texnikası meydana çıxdı. "Chiaroscuro" sözü İtaliyadan gəlir və "işıq-kölgə" deməkdir. Texnika üçölçülü şəkil yaratmaq üçün işıq və kölgə arasındakı tonal kontrastdan istifadə edir. İzləyicinin diqqəti qaranlıq fonda işıqla işıqlandırılan obyektə yönəldilir.

Praktiki məsləhət № 14. Doyma və parlaqlığı seçici şəkildə tənzimləməklə həcm yaradın

Səhnəni nəzərə alaraq, işığın haradan gəldiyinə diqqət yetirmək lazımdır. Kölgə sahəsi daha az doymuşdur. Beləliklə, işıqlandırılan sahələrin doymasını artırmaq mantiqidir!

Bundan əlavə, doyma artırarkən istifadə edirik Vibrasiya, səssiz tonların doymasını artırmaq əvəzinə. Bu, çox vaxt daha təbii təsir yaradır.

İndi bir şəkili seçici olaraq necə desaturasiya edəcəyinə baxaq.

Lightroom redaktorunda. Uyğundur tənzimləmə Fırça (Tənzimləmə fırçası) təsvirin desaturasiya etməmiz lazım olan sahələrini təsvir etmək. Bu seçim yaradacaq və biz slayder ilə parametrləri tətbiq edə bilərik Doyma (Doyma) . Və ya eyni şeyi edə bilərik Radial filtr(Radial filtr).

Photoshop-da.Ən asan yollardan biri şəkli tamamilə desaturasiya etmək və müəyyən sahələri təbəqə maskası (Layer maskası) ilə maskalamaqdır. Lakin, daha dəqiqliyə ehtiyac varsa, Parlaqlıq maskası, Zona maskası və ya sınamaq daha yaxşıdır rəng Aralığı (rəng diapazonu). Bu üsullar kontrast tənzimləmə qatını tətbiq etməzdən əvvəl seçim yaratmaq üçün istifadə olunur. Dodge (təmizləyici) və Burn (qaranlıq) alətlərini 50% boz təbəqənin üstünə tətbiq etmək bədii işıqlar və kölgələr yaratmaq üçün başqa bir yaxşı yoldur. Onu necə istifadə edəcəyimi bilmirəm, amma iki video dərslik nümayiş etdirmək istəyirəm.

Rus dilində ilk dərs bir alətlə işıq və kölgələrin təzahüründən istifadə edərək həcm əlavə etmək nümunəsidir.Dodge & YandırmaqinPhotoshop. Ən azı, təsviri 1:34 dəqiqədən başlayan qadın portretini tündləşdirmək və parlaqlaşdırmaq üçün sxemə baxın.

İkinci dərs ingilis dilindədir (siz həm də mənzərələri öyrənə və xarici dili təkmilləşdirə bilərsiniz). Müəllif fəal şəkildə istifadə edirDodge & Yandırın, həmçinin doğru yerlərdə doyma azaltmaq və ya artırmaq üçün maskalar.

Başqa bir video dərsliyi (həmçinin ingilis dilində) Lightroom-da eyni məqsədlər üçün tənzimləmə fırçası və ya radial filtrdən istifadə edərək landşaftın işlənməsidir: qara və ağ naxışın düzəldilməsi, şəklin doyması.

Bu cür emal üsullarına yiyələnə biləcəyimi bilmirəm. Ancaq heç olmasa indi aydın oldu ki, niyə mənim mənzərələrim bəzən düz görünür, müsbət tərəflərdə isə həcmli olur.

7. Kölgələr, kölgələr və tonlar (Rənglər, Kölgələr Vətonlar) rəng nəzəriyyəsində

Bu anlayışlar rəssamlar və piqmentlərlə işləyənlər üçün daha aktualdır. Amma biz fotoqraflar üçün bu faydalı məlumatdır.

Kölgələr, kölgələr və tonlar rəngin ağ, qara və boz ilə qarışmasının məhsuludur. Bu, xromatikliyi azaldır, lakin üstünlük təşkil edən rəng dəyişməz olaraq qalır.

• Rənglər: Açıqlığı artırmaq üçün rəngi ağ ilə qarışdırmaq.
• Kölgələr (Kölgələr): açıqlığı azaltmaq üçün rəngin qara ilə qarışığı.
• Tonlar: Səssiz ton yaratmaq üçün rəngi boz ilə qarışdırın

Rənglərin, kölgələrin və tonların istifadəsi monoxrom şəkillərdə daha çox olur. Buna növbəti fəsildə baxacağıq.

8. Rəng harmoniyası

Rəng harmoniyası ahəngdar (gözə xoş gələn) görüntü yaratmaq üçün rənglərin birləşdirilməsi nəzəriyyəsidir. Rənglərin tarazlığını və birliyini təmsil edir. İnsan beyni harmoniyanın yaratdığı vizual marağı və nizamı tanıdıqda dinamik tarazlıq vəziyyətinə çatır.

Fotoqrafiyada rənglərin birləşməsinə çox az nəzarət edirik (yalnız müəyyən dərəcədə). İzləyicini parlaq, rəngarəng obyektlər cəlb edir, təsvirin təsirini artırmaq üçün daim rənglərin birləşməsi haqqında düşünmək lazımdır (və ya çəkiliş zamanı, ya da sonrakı emalda bunu nəzərə almaq lazımdır).

Bununla belə, rəng harmoniyası haqqında öyrənmək bəzi kadrlarımızın niyə digərlərindən daha çox diqqət çəkdiyini anlamağa kömək edə bilər.

Dizaynerlər və peşəkar fotoqraflar Adobe CC alətindən (əvvəllər Adobe Kuler adlanırdı: https://color.adobe.com/en/create/color-wheel) ahəngdar rəng birləşmələri tapmaq üçün fotoşəkillərindəki rəngləri təhlil etmək üçün istifadə edə bilərlər. Ən ümumi rəng harmoniyalarından başlayaq.

15 nömrəli praktik məsləhət. Şəkil Rənglərini Təhlil etmək üçün Adobe CC-dən istifadə edin

Addım 1: Yuxarı sağ küncdəki kamera simgesini vurun (şəkildən yaradın). İstədiyiniz şəkli seçin və "Aç" düyməsini basın ( açıq) .

Addım 2: Təsvirin böyük kvadratlarda 5 rəng əsasında təhlil edildiyini görəcəyik. Sonra yuxarı sağ küncdəki rəng çarxına klikləyin.

Addım 3: Rəng çarxına baxaq və görüntüdəki rənglərin hər hansı rəng harmoniyasına uyğun olub-olmadığını görək.

Siz həmçinin müxtəlif rəng xüsusiyyətlərini təhlil etmək üçün 2-ci addımda soldakı menyu ilə təcrübə edə bilərsiniz.

İstifadə nümunəsi ilə video dərs Adobe CCobraz harmoniyası yaratmaq.

Nişanlanma üzrə başqa bir dərsAdobe CC şəklin rənginin uğurlu qiymətləndirilməsi üçün (ingilis dilində).

8.1 Tamamlayıcı rənglər

Tamamlayıcı rənglər hansılardır? Bunlar rəng çarxında bir-birinə əks olan rənglərdir. Tamamlayıcı rənglərin tipik nümunəsi mavi və sarı/narıncı rənglərin olduğu gün batımıdır.

Rənglər rəng çarxının əks uclarında olduğundan, rəngin tam spektri təsvirdə mövcuddur. Hər iki rəngin bərabər nisbətdə olması qarşılıqlı tamlıq yaradır.

Diqqət yetirin: sonrakı emalda hər iki rəngin doymasını bərabər şəkildə artırmamalısınız. Doymuş tamamlayıcı rənglər qarşılıqlı olaraq bir-birini vurğulaya və kontrast effekti yarada bilər (obyektlərin qəbul edilən parametrlərində aşkar artım və ya azalma).

Daha az doymuş tamamlayıcı rənglər daha ahəngdardır və təsvirdə daha az fərqlənir.

16 nömrəli praktik məsləhət. İsti və soyuq çalarlarla həcm yaratmaq

Unutmayın ki, isti rənglər sizi yaxınlaşdırır, soyuq rənglər isə uzaqlaşdırır? Təsvirin həcmini vurğulamaq üçün təsvirdə əlavə rənglər olduqda bu psixoloji hərəkətdən istifadə edirik.

Yuxarıdakı nümunədə sarı/narıncı mavidən daha çox doyura bilərik. Daha az doymuş mavi yerini daha doymuş sarı/narıncı rəngə verəcək, bu da daha çox fərqlənəcək.

8.2 Üçlük

Rəng çarxındakı üç rəngin bir-birindən eyni məsafədə olması triadadır. Tamamlayıcı rənglərdə olduğu kimi, bu, rənglərin tam çeşidinin mövcudluğunu göstərir.

Triada və tamamlayıcı rənglər oxşar vizual təsirə malikdir: onlar birlik və tarazlıq hissi yaradır. Eyni zamanda, səssiz rənglərin təsiri doymuş rənglərdən daha güclüdür.

Şəkildə çoxlu rənglər olduqda, diqqət üçün rəqabətdən qaçmaq üçün 1 rəngi dominant etmək məntiqlidir.

8.3 Analoq rənglər (ardıcıl rəng harmoniyası)

Bənzər rənglərin birləşməsi rəng çarxında yan-yana yerləşən üç kölgədir. Daha ahəngdardır və bir az monoxrom görünüşə malikdir. Adətən təbiətdə, məsələn, payızda müşahidə olunur.

Rənglər adətən oxşar yüngüllük (və ya parlaqlıq), az kontrasta malikdir və tamamlayıcı və triadik rənglərdən daha az rənglidir.

8.4 Monoxrom rənglər

Monoxrom rənglər yalnız bir rəng ilə xarakterizə olunur, lakin müxtəlif çalarları, çalarları və tonları birləşdirir.

Bu, diqqəti cəlb etmək və ya diqqət yaratmaq üçün daha geniş kontrast tonları verir.

Monoxrom şəkil rəngli təsvirdən daha az diqqəti yayındırır. Bu, izləyiciyə şəkildə təsvir olunanlara və onun tarixinə daha çox diqqət yetirməyə imkan verir.

Mən 5 rəng harmoniyasının icmalı və bu anlayışlar nəzərə alınmaqla rəng birləşməsinin aparıldığı şəkillərin nümunələri ilə video dərsinə baxmağı təklif edirəm.

17 nömrəli praktik məsləhət. Tonlama ilə şəkillərin təkmilləşdirilməsi (rəng korreksiyası)

Tonlama təsvirin rəngini artırmaq və ya dəyişdirmək prosesidir. Fotoqrafiya üçün bu, post-processing, məsələn, Photoshop-da edilə bilər.

Rəng təsnifatı film sənayesində daha çox istifadə olunur. Məsələn, Montmartreli Amélie və ya 300 Spartalı filmini götürək, burada aydın rəng mövzusu bütün filmi əhatə edir. Tonlamada məqsəd filmə şəxsiyyət verməkdir.

Rəng harmoniyası baxımından düzgün aparılarsa, mövzu ilə fon arasında sıx əlaqə qura və tamaşaçının diqqətini özümüzə uyğun istiqamətləndirə bilərik.

Rəng korreksiyası bu məqalənin əhatə dairəsi xaricindədir. Ayrı-ayrılıqda öyrənilməlidir. Bir uşaq portreti ilə möcüzələr yaratdıqları bir video nümunəsidir.

18 nömrəli praktik məsləhət. Şəklin rəng harmoniyasını artırmaq üçün split tonlama tətbiq edin

Split tonlama (parçalanmış tonlama) təsvirin vurğu və/yaxud kölgələrinə bir rəng əlavə etməkdən ibarətdir.

Şəkildə artıq olan rəngləri seçsək (və onlar artıq ahəngdardırsa), bu, rəng harmoniyasının təsirini artıracaqdır. Nəticə ilə sınaqdan keçirmək üçün digər rəngləri də seçə bilərik.

Split tonlaşdırmanı Lightroom və Photoshop-da ACR-də etmək asandır. Aşağıdakı şəkildə göstərildiyi kimi, tənzimləmək üçün sürgülərdən istifadə edin Hue Və Doymaüçün Vurğulananlar (Sveta) Və Kölgələr(Kölgələr). istifadə edirik Balans (Balans) parametrləri işıqlandırmalara və ya kölgələrə doğru tənzimləmək üçün.

IN İşıq otağı split tonlama İnkişaf modulundadır. IN Photoshopşəkli açarkən Filter> Camera RAW Filter (Filter> Camera RAW Filter) bölməsinə keçin. Bu, yuxarıdakı şəkildə göstərildiyi kimi bölünmüş tonlama panelini göstərəcəkdir.

• Şəkildə birdən çox dominant rəng varsa, eyni vaxtda və ya rəqabətli kontrastın qarşısını almaq üçün digərlərinin doyma və ya parlaqlığını azaldacağıq.
• Səssiz rənglər bərabər miqdarda təmiz, doymuş rənglərdən daha yaxşı görünür.
• Üç ölçülü bir görüntü yaratmaq üçün hər bir rəngin müxtəlif doyma və parlaqlıq səviyyələri ilə sınaqdan keçirməyə dəyər.
• Vizual təsir tünd rənglərə nisbətən parlaq rənglərdə daha aydın görünür.

9. Rəng psixologiyası

Rəng psixologiyası rəngin insan davranışına necə təsir etdiyini öyrənir.

Bu mövzu ətraflı öyrənilir və marketinq və brendinqdə geniş istifadə olunur. Rəng istehlakçının şüuraltı olaraq məhsulu necə qəbul etdiyinə təsir edir və nəticədə alıcıya çevrilir, ya yox. Fotoqrafik nöqteyi-nəzərdən görüntüdəki rənglər tamaşaçının işimizi necə qəbul etdiyinə təsir edir.

Rəng qavrayışına mədəniyyət, coğrafiya, din, günün vaxtı, mövsüm, izləyicinin cinsi və s. təsir edə bilər. Bu, rəngin niyə çoxlu məna daşıya biləcəyini izah edir.

Rəngin izləyicinin təsviri necə qəbul etməsinin psixoloji aspektlərinə necə təsir etdiyini izah edən yaxşı bir video.

• ​Qırmızı ehtiras, sevgi, həyəcan, inam, qəzəb və təhlükə ilə əlaqələndirilir.
• Çox emosional rəng. Kiçik miqdarda belə asanlıqla nəzərə çarpır. Həm də enerji verir və həvəsləndirir.
• Qaranlıq fonda çox təsirli olur. Orta dərəcədə istifadə edilməlidir.

• Yaşıl təbiət, həyat, böyümə, firavanlıq, saflıq, sağlamlıq və harmoniya ilə əlaqələndirilir.
• Təbii təbii rəng. Sakitləşdirici, sakitləşdirici təsirə malikdir, sakitlik verir.
• Hipofiz vəzini stimullaşdırır, histaminlərin salınmasını artırır və daha hamar əzələ daralmasına səbəb olur. Eyni zamanda stressi aradan qaldırır və canlandırır

• Mavi sərinlik, məkan, məsafə, əbədiyyət, kişilik, etibarlılıq və kədərlə əlaqələndirilir.
• Bədəni sakitlik və sükunətə səbəb olan kimyəvi maddələrin istehsalını stimullaşdırır, yəni sakitləşdirici təsir göstərir.
• Daha zəngin, daha canlı mavi - elektrik mavisi və ya parlaq mavi enerji verir

• Sarı istilik, əyləncə, nikbinlik, xoşbəxtlik, zənginlik və ehtiyatla əlaqələndirilir.
• Zehni prosesləri, sinir sistemini stimullaşdırır, yaddaşı və ünsiyyət istəyini aktivləşdirir.
• Maksimum parıltı səviyyəsinə malik rəng digər rənglərin fonunda seçiləcək

• Bənövşəyi zənginlik, dəbdəbə, incəlik, ilham və əmin-amanlıq ilə əlaqələndirilir.
• Təbiətdə nadir hallarda rast gəlinir, sehr, sirr və mənəviyyatı simvollaşdırır.
• Qırmızı və mavi arasında bir tarazlıq olan bənövşəyi narahatlıq və narahatlığa səbəb ola bilər, lakin yeniyetmə qızların sevimli rəngidir.

• Narıncı enerji, əyləncə, yaradıcılıq, canlılıq, sevinc, həyəcan və macəra ilə əlaqələndirilir.
• Fəaliyyəti, ünsiyyəti stimullaşdırır, iştahı artırır.
• Saf portağal zəka çatışmazlığını və pis dadı göstərə bilər

• Qara zəriflik, incəlik, səlahiyyət, güc, ölüm, gecə, şər və mistisizm ilə əlaqələndirilir.
• Güclü emosiyalara səbəb ola bilər, lakin böyük miqdarda da həddən artıq ağır ola bilər.
• Potensial və imkan hissini oyatmaqla bizə gözə dəyməz və sirli hiss etməyə imkan verir.

• Ağ saflıq, məsumluq, sadəlik, yüngüllük, boşluq və neytrallıqla əlaqələndirilir.
• Gücü, qələbəni, sülhü və fəthi simvollaşdırır.
• Ağıl aydınlığını təşviq edir, maneələri aradan qaldırmağa təşviq edir, düşüncələri təmizləyir və sizə yeni həyata başlamaq imkanı verir.

• Boz sakitlik, tarazlıq, təmkin, müdrikliklə əlaqələndirilir, eyni zamanda neytral, darıxdırıcı və depressiyaya səbəb olur.
• Fotoqrafiyada ən vacib rəng!
• Tünd tünd boz sirr hissi oyadır.
• Davamlı, klassik, tez-tez zərif və nəcib kimi qəbul edilir.
• Nəzarət olunan və gözə çarpmayan, kompromis rəngi hesab olunur.

10. Rəng nəzəriyyəsi üzrə bilik səviyyəsinin artırılması

Gördüyünüz kimi, rəng nəzəriyyəsini bir anda başa düşmək mümkün deyil! Bizə lazım olan tək şey alınan məlumatları həzm etmək və onu iş prosesimizə tətbiq etmək üçün bir az vaxtdır.

Rəngi ​​necə qəbul etdiyimizi və nəyin diqqəti cəlb etdiyini anlamaq peşəkarlara daha yaxşı fotolar yaratmağa kömək edir. Və əminəm ki, hər hansı bir həvəskar fotoqrafa kömək edəcəyinə zəmanət verilə bilər!

Bugünkü məqalədəki son video, bu gün müzakirə etdiyimiz rəng nəzəriyyəsinin bütün aspektləri vizual və nümunələrlə müzakirə olunur.

Yaxşı, bu sətirləri oxuyursansa, deməli, bütün yazılarımı mənimsəmisən, mən də boşuna yazmamışam. Zəhmət olmasa bu dərsin linkini sosial şəbəkələrdə paylaşın - bəlkə kimsə mövzu ilə maraqlanacaq, bu, onun şəkillərini daha yaxşı etməyə kömək edəcəkdir. Təşəkkürlər! Fotolarınızla uğurlar. Bu bloqda yeni məqalələr haqqında bildirişlərə abunə olmamısınızsa, sizə bunu etməyi məsləhət görürəm, çünki təcrübəsiz fotoqraflar üçün başqa maraqlı bir şey dərc etmək ideyaları var.

Bir fotoşəkil yaratarkən, az adam çərçivənin rəng komponentinə diqqət yetirir.
Rənglərin harmoniyası da obrazın qavranılmasında mühüm rol oynayır.
Hansı nisbətlər ən ikonik, hansılar isə əksinə, müəllifin ideyası ilə ziddiyyət təşkil edir.
Bəli və ilkin mərhələdə tamaşaçının qavrayışı gözə “xoş-xoşagəlməz” fərqində olmaqdan başlayır.
Fotoqrafiyada əsas və ikinci dərəcəli rənglər məsələsindən başlayaq.

Əsas rənglər mütləq mavi, yaşıl, qırmızıdır. Bu baxımdan, rəng kompozisiyasının mövcud qanunları bu rəngləri rəhbər tutur.
Onları qarışdırdıqda, mütləq başqa bir rəng alacaqsınız. Ağ işıq harmoniyanı göstərən üç əsas rəngin hamısını qarışdırmaqla əldə edilir.
İkinci dərəcəli rənglər bir-birinə zidd olan açıq dairədə yerləşdirilir - mavi və qırmızı, magenta və yaşıl, sarı və mavi. Əsas rəngi onunla birbaşa ziddiyyət təşkil edən tamamlayıcı rənglə qarışdırmağa başlasanız, boz rəng alacaqsınız.
Digər ikisinin nisbəti bənövşəyi, narıncı, bənövşəyi olduqda tamamlayıcı rənglər əldə edilir.
Əgər əsas rənglərdən hər hansı birini götürüb əlavə rənglə müqayisə etsək, rəng kontrastı əldə edirik.
O isə öz növbəsində obrazı canlandırır, kadr kompozisiyasına dinamizm verir və əksinə, ahəngdar birləşmələrdən istifadə etsək, onda qavrayış sakitləşir.

Vacib təfərrüat: Fotoqrafiyada “güclü” rəngdən elə istifadə olunmalıdır ki, çərçivə balanslaşdırılsın.

Fotoqrafiyada rəng kontrastından istifadə etmək lazımdırmı?
Yenə də hər şey sizin fikrinizdən asılıdır. Bu texnika, şübhəsiz ki, çərçivənin tərkibinin qavranılması üçün güclü bir vasitədir. Ən güclü kontrast, əsas rəng ikinci dərəcəli ilə əlaqələndirildikdə əldə edilir, çərçivə "parıltılı" olur.
Belə nümunələrdən biri mavi ilə sarının qarışdırılmasıdır. Nəticədə, emosional təsiri gücləndirən bir rəng rezonansı əldə edirsiniz.
Həm də unutmayın ki, çərçivədə bir rəng digərindən üstün olarsa, bu, ekspozisiya təsirini azaldır.

Həm də rəngin özünün faktiki təsirini unutma. İsti rənglər - qırmızı və sarı kimi - "çıxıntılı", obyektə və ya mövzuya diqqət yetirir, lakin "soyuq" - mavi, yaşıl - "geri çəkilir", çərçivənin məkan həllini vizual olaraq artırır. İsti rəngi soyuqla qarışdırmaq istəyirsinizsə, isti rəng mütləq üstünlük təşkil edəcək, soyuq isə "fon" olacaq.

Əlbəttə ki, hər bir rəng öz əlavə semantik yükünü daşıyır, bir fotoşəkili qəbul edərkən izləyici ilk növbədə öz assosiasiyaları tərəfindən dəf edilir.
Rənglərlə bağlı ümumi qəbul edilmiş fikirlər də var.
Qırmızı bir çağırış, sevgi, qan, xəbərdarlıq rəngidir.
Sarı və narıncı - günəş, sevinc.
Soyuq rənglər, məsələn, mavi, səma, dəniz və tənhalıqla əlaqələndirilir.
Nəhayət, yaşıl sülh və əmin-amanlıq doğurur.
Buna görə də, bir kompozisiya qurarkən rəngin insana bilinçaltı təsirini unutmaq olmaz.

Fotoqrafiyada rəng doymasına necə nail olmaq olar?
Ən vacib amillərdən biri təbii işığın keyfiyyətidir. Ən parlaq rənglər səhər və ya günortadan sonra, işıq obyektin qabağına yönəldildikdə əldə edilir.
Studiya şəraitində işləyirsinizsə, o zaman xüsusi filtrlərin istifadəsi çərçivədəki rəng doymasına təsir edəcəkdir.

Hansı rənglər bir-biri ilə yaxşı gedir?
"Rəng çarxında" bir-birinin yanında yerləşən rənglər ahəngdar birləşmələr verir (sarı ilə qırmızı, sarı ilə yaşıl, yaşıl ilə mavi və). Bununla belə, daha az ziddiyyətli rənglər harmoniya yarada bilər.
Kadrda bu cür harmoniya tamaşaçıya sakitləşdirici təsir göstərir. Yalnız bu deyil, bir rəng və ya onun çalarlarından istifadə edərək gözəl fotoşəkillər çəkə bilərsiniz. Bu effekti rəngləri bir araya gətirən yumşaq işıqla əldə etmək olar. Bu effekt süni şəkildə yaradılır və "monoxrom rəng" adlanır.

İsti rənglər stimullaşdırıcı təsir göstərir, soyuq rənglər isə əksinədir. İsti rənglər sarı spektrə, soyuq rənglər mavi spektrə yaxındır (sərinliyin rəngi, gecə soyuqluğu, səhər dumanı günəş doğmamışdan əvvəldir). Onlar müəyyən emosiyalar doğurur. Fotoqraflar yaxşı bilirlər ki, şəkillərdəki isti tonlar vizual olaraq zahiri çıxır, obyektləri qabarıq edir, soyuqlar isə əksinə, geri çəkilir və obyektləri konkav edir.

Fotoqrafın vəzifəsi fotoşəkili ahəngdar etməkdir. Rəng nəzəriyyəsindən istifadə buna nail olmaq üçün bir yoldur. Rəng bir sıra faydalı funksiyaları yerinə yetirir:

1. fotoqrafiyanın ümumi qəbuluna təsir edir;
2. fotoşəkilə xüsusi bir cazibə verir;
3. şəkilin əhval-ruhiyyəsini yaradır;
4. təsvirdə balans, harmoniya və ya kontrast yaratmağa imkan verir;
5. tələb olunan obyekti seçir.

Rənglərin növləri və birləşmələri

Rəng çarxı istənilən peşəkar fotoqrafın, rəssamın, dizaynerin əsas alətidir.

Diaqramda 12 əsas və qarışıq rəng var - bu əsasdır. Təqdim olunan rəng modellərinə qara və ya ağ əlavə edərək, çoxlu müxtəlif çalarlar əldə edə bilərsiniz.

Həmçinin, rəng çarxı ənənəvi olaraq iki yarıya bölünür: isti və soyuq.

Kontrast rənglər

Kontrast və ya tamamlayıcı rənglər spektral təkərdə bir-birinin əksinə yerləşir. Hər bir rəng yalnız bir ziddiyyətli rənglə deyil, həm də bir cüt ilə ziddiyyət təşkil edə bilər. Bu, qırıq kontrast adlanan şeydir.

Qarşılıqlı çalarlar bir-birini tamamlayır: birləşdirildikdə, onların hər biri daha parlaq və daha doymuş olur.

Kontrast təsviri daha dinamik edir, maraqlı emosional reaksiyalar oyatmağa imkan verir: məsələn, qırmızı ehtirasa səbəb olacaq, mavi isə sizi dərhal sakitləşdirəcək.

Fotoqrafiyada kontrastdan istifadə etməyin bir neçə yolu var:

1. ətrafda əks rənglər axtarın, onlarla yaxşı bucaqlar çəkməyə çalışın;
2. səhnələşdirilmiş çəkiliş üçün kompozisiyalar yaratarkən kontrastlardan istifadə edin;
3. portret fotoqrafiyasında kontrast tətbiq edin: paltar və fon üçün ziddiyyətli rəng seçin.

İsti və soyuq tonların kontrastı da mümkündür. Beləliklə, "isti" obyektlər "soyuq" fonda müsbət görünür. Ancaq tərs birləşmə ilə çox diqqətli olmalısınız.

Oxşar birləşmələr

Oxşar birləşmələr spektral çarxda yan-yana yerləşən 2-3 tondan istifadə etməklə yaradılır. Qonşu tonlar fotoşəkilə harmoniya və sakitlik gətirir.

Bu üsulla zəngin, parlaq rənglər seçməməlisiniz. Pastel, açıq çalarlara üstünlük verməyə dəyər.
Metodun üstünlüyü çox sayda müxtəlif tonları birləşdirmək imkanıdır.

monoxrom birləşmə

Bu cür fotoqrafiya bütün mümkün çalarları ilə birləşdirilərək yaradılır. Metod daşqınları və incə rəng münasibətlərini çatdırmağa imkan verir. Belə şəkillər həmişə nəcib görünür.

Digər birləşmələr

Ən məşhur birləşmələrdən biri klassik triaddır - spektral çarxda bərabərtərəfli üçbucaq meydana gətirən rənglər. Bu birləşmə solğun tonlardan istifadə edərkən belə həmişə canlı görünür.

Eyni məsafəli rənglərin və ya analoq triadanın seçimi də məşhurdur. Birinci rəng kompozisiyanın əsasına çevrilir və əhval-ruhiyyəni çatdırır, ikincisi seçilmiş tonları vurğulayır və döyür, üçüncüsü isə incə vurğuları yerləşdirir. Metod rahat kompozisiyalarda istifadə olunur, çünki o, təsvirə yumşaqlıq verir.

Rəngləri birləşdirmək üçün sevimli variantlardan biri ziddiyyətli triaddır. Bu vəziyyətdə əks rəng deyil, onun iki "qonşusu" seçilir. Belə çalarlar bir dairədə isosceles üçbucağı təşkil edir. Metodun üstünlüyü yumşaq gərginlik yaratmaqda və müxtəlif nisbətlərdən istifadə etmək bacarığındadır.

Mürəkkəb variantlar da var - düzbucaqlı, kvadrat, beşbucaq şəklində tonların birləşmələri. Belə müxtəliflik yalnız təcrübəli və peşəkar fotoqraflar tərəfindən istifadə edilə bilər. Səhv tonların birləşməsi əks effektə səbəb olacaq: vurğuları səhv yerləşdirəcək, fotoşəkili təmkinli və ya bezdirici edəcəkdir.

Rənglə işləməyin əsas qaydaları

Rənglə işləyərkən aşağıdakı qaydalara riayət etmək vacibdir:

1. Fonunuzu ağıllı şəkildə seçin: ağ fon rəngi daha qalın edir, qara fon isə daha parlaq edir.
2. Vurğuları yerləşdirin: bir parlaq toxunuş şəkli tanınmaz dərəcədə dəyişə bilər. Zəif bir ton kontrastlı bir kölgə ilə gücləndirilə bilər.
3. İşığın düzgün istiqamətini seçin: işıqlandırmanın təbiətindən asılı olaraq rəng dəyişir;
4. Çəkiliş bucağını dəyişdirin: rəng çəkiliş zamanı kameranın mövqeyindən asılı olaraq dəyişə bilər.
5. Dominant rəngə qərar verin: çox vaxt dominant rəng əsas mövzu ilə əlaqələndirilir.

Bütün peşəkar fotoqraflar rəng çarxından istifadə etməyi üstün tuturlar. Bununla belə, düşünmədən qaydalara riayət etmək mütləq gözlənilən nəticəni gətirməyəcəkdir. Fotoqrafiyada yalnız düzgün rəng seçimi deyil, həm də inkişaf etmiş bədii zövq, rəng hissi və təcrübə vacibdir. Şəkil çəkdirməkdən, təcrübə qazanmaqdan çekinmeyin! Rəng psixologiyasını bilərək, asanlıqla tamaşaçının diqqətini cəlb edən şah əsərlər yarada bilərsiniz.

Niyə bir çox insan rəngli deyil, qara-ağ rəngdə bədii kadrlar yaratmağa üstünlük verir? Rənglər, çoxunun dediyi kimi, yaxın keçmişdə mən də daxil olmaqla, mövzunu pozurmu? İndi mən "yox" cavabını verəcəyəm, rəng düşünülmüş şəkildə və mövzunu vurğulamaq niyyəti ilə istifadə edildikdə deyil.

Keçən il, uzun illər sırf qara-ağ fotoşəkillər istehsal etdikdən sonra ilk dəfə rənglə təcrübə aparmağa başlayanda yaradıcılıq seçimlərimi araşdırmaq və rəngin niyə bədii fotoqrafiyada qara və ağ kimi yaxşı işləmədiyini öyrənmək istədim. Çünki bunun sadəcə bir mif olduğuna əmin idim. Bəs niyə sənət tarixində tanınmış rəssamların demək olar ki, bütün rəsmləri rəngli yaradılıb və bu qədər insanda, o cümlədən məndə rezonans doğurur?

Tədqiqatıma burada başladım: rəssamları öyrənərək, onların rəngdən necə istifadə etdiklərini daha çox başa düşməyi sevirəm.

Rəssamlar əsrlər boyu rəng nəzəriyyəsinə əsaslanaraq rənglərdən çox şüurlu və təsirli şəkildə istifadə etmişlər. Rəng çarxı və rəng sxemləri ilə tanışsınızsa, o zaman tamamlayıcı, triadik və analoji rənglər kimi ahəngdar birləşmələrdən xəbərdarsınız.

Fotoqraf olaraq biz məşhur rəssamlardan çox şey öyrənə bilərik. Hollandiyanın böyük rəssamı Rembrandtın adını daşıyan portret fotoqrafiyasında gözün bir az altındakı fərqli işıq üçbucağı olan Rembrandt işıqlandırması haqqında artıq məlumatınız var. İşıq və kölgədə kontrastın dramatik istifadəsi olan və italyan rəssamı Caravaggio tərəfindən işlənmiş chiaroscuro termini ilə tanış ola bilərsiniz. Bəs siz heç Rembrandtın rəsmlərində məhdud rəng palitrasına diqqət yetirmisinizmi? Və ya Da Vinçi dərinlik hissi yaratmaq üçün konturları qəsdən bulandıran və rəngi solduran "sfumato"dan necə istifadə edib? Van Qoqun diqqəti cəlb etmək üçün yan-yana yerləşdirilmiş parlaq tamamlayıcı rənglərdən istifadə etməsi və ya daha incə effekt əldə etmək üçün Vermeerin yarım güclü tamamlayıcı rənglərdən istifadə etmə texnikası kimi bir çox başqa ideyalar böyük rəssamlardan əldə edilə bilər.

Mən həmişə Rembrandtın məhdud palitrasına heyran olduğum üçün rənglərdən istifadə etməyim onun işindən ilhamlanır. Bu, heç bir halda yeganə düzgün yol deyil, bu, sadəcə mənim üstünlüklərimdir, ona görə də fərqli rəng sxeminə üstünlük verirsinizsə, ondan istifadə etməyə çalışın.

Rembrandtın və digər böyük rəssamların yaradıcılığını öyrəndikdən sonra mən həm kompozisiyanı gücləndirmək, həm də rəng vasitəsilə tamaşaçının diqqətini həmin kompozisiya daxilində effektiv şəkildə cəlb etmək üçün üç sirri müəyyən etdim:

Birincisi, vurğulamalarda seçici kontrastın istifadəsi.(Bu qayda ağ-qara fotoqrafiyaya da aiddir.) Əgər kompozisiyanın əsas mövzunuz vurğulamalarda ən yüksək kontrasta malikdirsə, o zaman göz ona çəkiləcək, çünki insan gözü həmişə işıq və kölgədə ən yüksək kontrastlı sahələrə çəkilir.

İkincisi, rəngdə seçici kontrastın istifadəsi.Əsas mövzuda ən ziddiyyətli rənglərdən istifadə edin ki, göz oraya yönəlsin. Gözlər kontrast axtarır, buna görə də ziddiyyətli rəngləri bir-birinin yanında yerləşdirmək həmin xüsusi sahəyə diqqəti cəlb edəcəkdir. Əgər tamamlayıcı rənglərdən istifadə etsəniz (rəng çarxında əks rənglər), onda bu effekt böyüyəcək.

Üçüncüsü, selektiv doymanın istifadəsi. Rəng nə qədər doymuş olarsa, göz bu sahəyə bir o qədər çox cəlb olunacaq. Bu o deməkdir ki, izləyicinin diqqətini çəkmək istədiyiniz yer təsvirin qalan hissəsinə nisbətən daha doymuş olmalıdır.

Rəssamlıqda olduğu kimi, fotoqrafiyada da post-processing zamanı təsvirin müxtəlif sahələrinə nəzarəti dəqiq tənzimləmək yolları var. Hər üç elementin (işıq, rəng və doyma) ən yüksək kontrastının əsas mövzunuza və onu əhatə edən əraziyə yönəldildiyinə əmin olmaqla, izləyicinin gözünün aparıcı cizgilərdən istifadə etdiyi qədər təsirli şəkildə ona cəlb olunacağına əmin ola bilərsiniz. kompozisiyada..

Məhdud rəng gamutuna üstünlük vermək əsasında rəngli fotoqrafiyaya yanaşmam necədir? Rəngli fotoşəkillərimə baxsanız, kompozisiyanı artırmaq üçün bir neçə parçalanmış tamamlayıcı rənglə birlikdə analoq rəng sxemindən istifadə etdiyimi görərsiniz. Doyma, işıq və rəngdə ən yüksək kontrast həmişə əsas obyektdə və onun ətrafındakı ərazidə cəmlənir. Bundan əlavə, mən "sfumato" - diqqət mərkəzindən daha uzaq olan, daha solğun və daha az təzadlı rənglərdən istifadə edirəm. Bu, təfərrüatları o qədər də nəzərə çarpmayan, demək olar ki, tamamilə yox olmaq ərəfəsində edir və bununla da atmosfer perspektivi və böyük dərinlik yaradır. Neytral rənglərdən çox istifadə etdiyimi də görəcəksiniz.

Rembrandtın rəsmlərinə baxdığınız zaman onun portretlərindəki simalarda (diqqətinizi çəkmək istədiyi sahələr) rənglərin daha dolğun, parlaq və təzadlı olduğunu görəcəksiniz. O, qara və boz ilə birləşən bir çox qəhvəyi çalarlarını fonda və müəyyən dərəcədə insanların geyimlərində istifadə edir. Bunun səbəbi gözün neytral rənglərdən uzaqlaşmasıdır. Neytral rənglərin istifadəsi də görüntüyə sakit, dinc bir görünüş verir, eləcə də gözün "istirahət etdiyi" yerdir. Qara, ağ, boz və qəhvəyi neytral rənglər hesab olunur. Boz çalarları və ya başqa rəngin çalarları ilə birləşmə də neytral rənglər hesab olunur.

Onların kontrastlı, doymuş rənglərlə birlikdə istifadəsi tamaşaçının diqqətini təsirli şəkildə cəlb edəcək və onların kəsişmə sərhədində gərginlik yaradacaqdır. Rembrandt nəyi bu qədər yaxşı etdi. Digər tərəfdən, yüksək dərəcədə spesifik və sıx bir-birini tamamlayan rənglərin yan-yana istifadəsi müəyyən qədər narahatlıq yaradacaq və Van Qoq bir çox rəsmlərində bu effektdən istifadə etmişdir.

Nəhayət, bütün rənglərinizi qlobal miqyasda doyurmaq istəyindən qaçın. Bunun əvəzinə şəkliniz üçün rəng konsepsiyası hazırlayın və işıq, rəng və kontrastdan ağıllı şəkildə istifadə edən eyni rəssam olun.

Sayt Administrasiyası Sayt ziyarətçilərinin hüquqlarına hörmət edir. Biz birmənalı şəkildə Saytımızın ziyarətçilərinin şəxsi məlumatlarının məxfiliyinin vacibliyini qəbul edirik. Bu səhifə Saytdan istifadə etdiyiniz zaman hansı məlumatları aldığımız və topladığımız barədə məlumatı ehtiva edir. Ümid edirik ki, bu məlumat bizə təqdim etdiyiniz şəxsi məlumatlarla bağlı əsaslandırılmış qərarlar qəbul etməyə kömək edəcək. Bu Məxfilik Siyasəti yalnız Sayta və bu Sayt tərəfindən toplanan məlumatlara şamil edilir. Bu, hər hansı digər saytlara şamil edilmir və Sayta keçidlər edilə bilən üçüncü tərəf vebsaytlarına şamil edilmir.

Şəxsi məlumat olmayan avtomatik olaraq toplanan məlumatlar

Biz bəzən sizin haqqınızda Şəxsi Məlumat olmayan məlumatları toplaya bilərik. Bu cür məlumatlara misal olaraq istifadə etdiyiniz veb-brauzerin növü, əməliyyat sisteminin növü və Saytımızla əlaqələndirdiyiniz saytın domen adı daxildir. Saytda əldə etdiyimiz məlumatlar Saytdan istifadənizi asanlaşdırmaq üçün istifadə oluna bilər, o cümlədən, lakin bunlarla məhdudlaşmayaraq: Saytın istifadəçi üçün ən əlverişli şəkildə təşkili; bu cür bildirişləri almaq istəyirsinizsə, xüsusi təkliflər və mövzular üçün poçt siyahılarına abunə olmaq imkanı vermək; Sayt telefon zəngi sifariş edərkən və ya Saytda sifariş verərkən könüllü olaraq təqdim etdiyiniz şəxsi məlumatları (bundan sonra Fərdi Məlumatlar adlandırılacaq) toplayır. Bu vəziyyətdə şəxsi məlumat anlayışına sizi müəyyən bir şəxs kimi tanıdan məlumatlar, məsələn, adınız, telefon nömrəniz daxildir. Siz könüllü olaraq bizə bu cür məlumatları təqdim etməyincə, sayt şəxsiyyətinizi müəyyən etməyə imkan verən məlumatları (məsələn, soyadınız, ünvanınız, telefon nömrəniz, e-poçt ünvanınız) toplamayacaqdır. Saytı Şəxsi Məlumatlarla təmin etsəniz, o, yalnız sizinlə əlaqə saxlamaq üçün sizin haqqınızda bu cür məlumatları saxlayacaq. Bundan əlavə, biz ziyarətçilərin sayını hesablamaq və Saytımızın texniki imkanlarını qiymətləndirmək üçün standart veb server qeydlərindən istifadə edirik. Biz bu məlumatdan Saytı neçə nəfərin ziyarət etdiyini müəyyən etmək və səhifələri ən istifadəçi dostu şəkildə təşkil etmək, Saytın istifadə olunan brauzerlərə uyğun olmasını təmin etmək və səhifələrimizin məzmununu mümkün qədər faydalı etmək üçün istifadə edirik. qonaqlarımız. Biz Saytdakı hərəkətlər haqqında məlumatları qeyd edirik, lakin Saytın fərdi ziyarətçiləri haqqında deyil, beləliklə, şəxsən sizin haqqınızda heç bir xüsusi məlumat Sayt Administrasiyası tərəfindən razılığınız olmadan saxlanılmasın və ya istifadə edilməsin.

Məlumat Paylaşımı

Sayt Administrasiyası heç bir halda şəxsi məlumatlarınızı üçüncü tərəflərə satmır və ya icarəyə vermir. Belarus Respublikasının qanunvericiliyi ilə nəzərdə tutulmuş hallar istisna olmaqla, biz sizin təqdim etdiyiniz şəxsi məlumatları da açıqlamırıq.

Məsuliyyətdən imtina

Nəzərə alın ki, üçüncü tərəflərin vebsaytlarına, o cümlədən partnyor şirkətlərin vebsaytlarına daxil olarkən şəxsi məlumatların ötürülməsi, hətta vebsaytda Sayta keçid olsa da və ya Saytda bu vebsaytlara keçid olsa belə, bu sənədə tabe deyil. Sayt Administrasiyası digər saytların hərəkətlərinə görə məsuliyyət daşımır. Bu saytlara daxil olarkən şəxsi məlumatların toplanması və ötürülməsi prosesi bu şirkətlərin saytlarında yerləşən Məxfilik Siyasəti və ya oxşar sənədlə tənzimlənir.

Əlaqə məlumatı

Əgər Siz Şəxsi Məlumatlarınızı təqdim etmisinizsə və bu məlumatın dəyişdirilməsini və ya verilənlər bazamızdan silinməsini istəyirsinizsə və ya sizin haqqınızda hansı Şəxsi Məlumatlara malik olduğumuzu bilmək istəyirsinizsə, bizə sorğu göndərə bilərsiniz. Sorğunuza cavab vermək üçün əlimizdən gələni edəcəyik.

Sayt Dəyişiklikləri

Biz istənilən vaxt və xəbərdarlıq etmədən Saytdakı hər hansı xidməti dayandırmaq və ya dəyişdirmək hüququnu özümüzdə saxlayırıq.