ชีวประวัติของ Elena Teplitskaya ฉันชอบสีเขียวขุ่นและสีแดงม่วง — ดีไซเนอร์ Elena Teplitskaya

ในความพยายามที่จะตระหนักถึงศักยภาพในการสร้างสรรค์ของเธอ Elena Teplitskaya ประสบความสำเร็จอย่างสูงไม่เพียงแต่ในด้านการออกแบบเท่านั้น หญิงสาวเป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวางในฐานะศิลปิน สไตลิสต์ นักตกแต่ง และครู เธอตั้งภารกิจในการทำให้ความคิดเป็นจริงผ่านการสร้างสรรค์ที่สามารถทำให้โลกสดใสและเป็นมิตรมากขึ้น นักออกแบบมีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในนิทรรศการและโครงการพิเศษและยังทำหน้าที่เป็นวิทยากร Elena เป็นแขกรับเชิญของกิจกรรม: ArchMoscow, iSaloni, Mosbuild

ในบทความนี้เราจะบอกชีวประวัติแบ่งปันลิงก์ไปยังเครือข่ายสังคมออนไลน์ (instagram, facebook, vk) เราได้จัดทำรายชื่อผู้ติดต่อและร้านค้าแบรนด์ การออกแบบเทปลิตสกายาข่าวสาร ลุคบุ๊ค การแสดง ส่วนลด การขาย และกิจกรรมที่จะเกิดขึ้น คุณสามารถดูได้ในส่วน:

Elena Teplitskaya ดีไซเนอร์ชาวรัสเซีย | Teplitskaya Elena (การออกแบบ Teplitskaya)

Teplitskaya Elena เป็นบุคลิกที่หลากหลาย เธอเป็นที่รู้จักในฐานะมัณฑนากร สไตลิสต์ ศิลปิน และแน่นอนว่าเป็นนักออกแบบแฟชั่น Elena ได้รับการศึกษาที่ MHPI พวกเขา สโตรกานอฟ หลังจากจบการศึกษาระดับบัณฑิตศึกษา เด็กหญิงคนนี้ได้เข้ารับการฝึกงานหลายครั้งในอิตาลี อังกฤษ และสวิตเซอร์แลนด์ ผู้ชมสามารถเห็น Elena เป็นเจ้าภาพของ Color Revolution และโปรแกรม Bottomless Mezzanines นักออกแบบมีส่วนร่วมในกิจกรรมทางสังคมและการศึกษา บ่อยครั้งที่เธอทำหน้าที่เป็นวิทยากรของโปรแกรมธุรกิจภายใต้กรอบของกิจกรรม: ArchMoscow, iSaloni, Design Week ที่ Design & Decoration Center ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, Mosbuild เป็นต้น

พลังงานของ Elena นั้นไม่รู้จักเหนื่อยและติดต่อกันได้ การยืนยันอีกประการหนึ่งคือปริมาณกิจกรรมระดับมืออาชีพของเธอ เธอเปิดสตูดิโอที่เชี่ยวชาญด้านการออกแบบภายใน การตัดเย็บเสื้อผ้า และการศึกษาของนักเรียน ใช่ Elena ทำหน้าที่เป็นวิทยากรและดำเนินการชั้นเรียนและการบรรยายพิเศษ

ภารกิจของสตูดิโอ Teplitskaya Design คือการนำแนวคิดไปใช้และนำโซลูชันไปใช้เพื่อทำให้โลกเป็นมิตรและเข้าใจมากขึ้น

เอเลน่ามีทัศนคติพิเศษต่อการตกแต่งภายใน เสื้อผ้า สถาปัตยกรรม งานศิลปะ ความกลมกลืนภายในและความสามารถในการถ่ายทอดอารมณ์อย่างชัดเจนมีส่วนทำให้เกิดสิ่งนี้

ความอุ่นใจมาก่อน การค้นหาที่ใช้งานง่ายช่วยให้คุณพบสิ่งที่คุณต้องการ จิตใจในกรณีนี้มีบทบาทสำคัญ มีส่วนช่วยในการพัฒนาวัสดุใหม่ และช่วยให้คุณสามารถทดลองได้

การออกแบบตกแต่งภายใน การสร้างคอลเลกชั่นเสื้อผ้าแฟชั่นและเครื่องประดับ ภาพถ่าย ภาพวาด กราฟิก งานโทรทัศน์ - นี่ไม่ใช่รายการอาชีพของ Elena Teplitskaya ที่สมบูรณ์ ไม่ได้จำกัดแค่การสร้างภาพบนกระดาษเท่านั้น กี่ครั้งแล้วที่มือของเธอเปลี่ยนของธรรมดาให้กลายเป็นงานศิลปะที่แท้จริงในโปรแกรม Abyssal Mezzanines! และผู้หญิงที่เปราะบางคนนี้ "เล่นปาหี่" ได้อย่างคล่องแคล่วและมั่นใจเพียงใด! เราเคยเห็นเธอหลายครั้งในสตูดิโอ และวัตถุอะไรที่อยู่รอบตัวนักออกแบบมัณฑนากรที่มีชื่อเสียงในชีวิต?

แบบสอบถาม

เจ้าของอพาร์ตเมนต์: Elena Teplitskaya
อาชีพ:ดีไซเนอร์ มัณฑนากร นักออกแบบแฟชั่น ศิลปิน พรีเซ็นเตอร์ทีวี
วันที่ขึ้นบ้านใหม่: 2002
เวลาซ่อม: 4 เดือน. แต่การตกแต่งภายในมีการเปลี่ยนแปลงตลอดเวลามีรายการใหม่ปรากฏขึ้น
สถานที่โปรด:เก้าอี้หนังและสำนักงานที่เขาทำงาน
สิ่งที่ชอบ:ลายสก๊อตซึ่งถักโดยช่างฝีมือชาวรัสเซียตามแบบร่าง ให้ความอบอุ่นและสบาย
คุณต้องการเปลี่ยนแปลงอะไรในอพาร์ตเมนต์:ขนาด. เราต้องขยาย

Elena คุณเป็นที่รู้จักในฐานะดีไซเนอร์ที่ใส่ใจในรายละเอียด ทั้งในเสื้อผ้าและภายใน บ้านของคุณเองอุดมไปด้วยพวกเขาหรือไม่?

ของแต่งบ้านเยอะแน่นอน รายละเอียดมีบทบาทสำคัญในการตกแต่งภายใน พวกเขาจะต้องได้รับการปรับปรุงอย่างต่อเนื่องมาและไปแทนกันได้ ตัวอย่างเช่น อุปกรณ์เสริมอาจเป็นฤดูหนาวและฤดูร้อน เช่น ผ้าห่ม ผ้าม่าน ผ้าคลุมตกแต่งหมอน สำหรับเก้าอี้นวม

ด้วยการเคลื่อนไหวที่ง่ายดายเพียงครั้งเดียว คุณสามารถเปลี่ยนห้องได้อย่างสมบูรณ์ภายในสิบนาที และยังมีรายละเอียดเล็กๆ น้อยๆ แต่สื่ออารมณ์ได้มาก เช่น จี้สำหรับโคมไฟ ก่อนปีใหม่และคริสต์มาส ฉันแขวนโคนธรรมชาติไว้บนตะเกียง ในวันอีสเตอร์ - ไข่ไม้หลากสีขนาดเล็ก และในฤดูร้อนจะถูกแทนที่ด้วยก้อนกรวดหรือเปลือกหอย

นั่นคือการตกแต่งภายในของคุณเปลี่ยนแปลงตลอดเวลา?

ใช่ใช่และมีสิ่งใหม่อยู่เสมอ มากขึ้นอยู่กับอารมณ์ ถ้าคุณต้องการความเย็น ฉันจะเอาจานสีฟ้าครามและสีเหลืองมะนาว จัดเรียงไว้บนหิ้ง โดยก่อนหน้านี้ได้ย้ายสิ่งของที่ยืนอยู่ตรงนั้น

หากจำเป็นต้อง "อุ่นเครื่อง" ภายในฉันก็ใส่สิ่งทอที่นั่น องค์ประกอบตกแต่งจะต้องเปลี่ยนเป็นระยะจัดเรียงใหม่ออกด้านข้าง

ด้านข้าง - อยู่ที่ไหน? สิ่งของถูกเก็บไว้ในกล่องเพื่อรอที่จะถูกนำกลับคืนสู่โลกหรือคุณกำจัดทิ้ง?

ไม่ฉันไม่กำจัดมัน ฉันรักพวกเขา. แต่ถ้าแขก "ดูแล" อะไรฉันจะให้

ทำอะไรอีกในอพาร์ตเมนต์ของคุณด้วยมือของคุณเอง?

โต๊ะเวียนนาขนาดเล็ก ฉันคืนค่ามัน เปลี่ยนแปลงเกือบ 100%: ฉันทาสีใหม่ แว็กซ์ ทำโต๊ะกระจก ใต้ผ้าเช็ดปากที่ทำโดยใช้เทคนิคการเย็บปะติดปะต่อกัน

ตู้ลิ้นชักทาสีขาวตกแต่งด้วยเปลือกหอย และยัง - ตู้ในอดีตเป็นโต๊ะเครื่องแป้งซึ่งฉันฉีกกระจกออก โป๊ะผ้าไหมบนโต๊ะ ฉันเปลี่ยนมันเป็นระยะ: แสงสีใหม่จะออกมาเสมอ

เห็นได้ชัดว่าคุณชอบเฟอร์นิเจอร์โบราณมากกว่า

ไม่เลย. ฉันไม่ได้อาศัยอยู่ในของเก่า มีเพียงการผสมผสานของสมัยโบราณ ตัวอย่างเช่น ห้องครัวมีเส้นตรงและรูปทรงจำนวนมาก ซึ่งเป็นชุดเครื่องเขินที่ทันสมัย แต่ยังมีของเก่าอีกด้วย: ช้อนอังกฤษ เหยือกนม ชามน้ำตาล สิ่งเหล่านี้ไม่ใช่ของฟุ่มเฟือยหรือความภาคภูมิใจ แต่เป็นของที่เราใช้อยู่ตลอดเวลา


ฉันรักสิ่งต่าง ๆ ที่มีประวัติศาสตร์มาก ที่อังกฤษ ที่ๆ ฉันไป ฉันมักจะไปตลาดของเก่า ฉันซื้อชุดเก่า ผ้า หม้อขนาดเล็ก นาฬิกาอยู่เสมอ ทุกคนที่นั่นรู้จักฉันแล้ว ฉันอยู่ที่โปรตุเกส - ฉันซื้อสิ่งทอโบราณหลายชิ้น มีสตูลที่ยอดเยี่ยมที่ทำในสเปนและอุจจาระเล็ก ๆ สองอันจากประเทศจีน นี่คือความรักและความหลงใหล!

การซื้อเสื้อผ้าทำให้เกิดอารมณ์ที่รุนแรงเช่นเดียวกันในตัวคุณหรือไม่?

ได้ครับ ถ้าเป็นของโบราณ เสื้อผ้าแบบอนุกรมไม่น่าสนใจสำหรับฉันเลย ฉันชอบสิ่งที่มีประวัติศาสตร์ ฉันไม่กลัวพลังงานของพวกเขา หากสิ่งนั้นถูกขอให้อยู่ในมือของคุณ สิ่งนั้นคือของคุณ เธอสามารถขายต่อได้หลายครั้ง ถูกลืม โยนทิ้งไป แต่นั่นไม่ได้เกิดขึ้น

คุณมักจะซื้อเฟอร์นิเจอร์ที่ไหน

บางรายการสั่งซื้อจากแคตตาล็อก: ห้องครัว โซฟา ห้องสมุด และตู้เสื้อผ้า โดยทั่วไปแล้ว ฉันนำสิ่งของต่างๆ มาจากทุกที่ โชคดีมากที่นิทรรศการ "100% Design" ฉันชอบเฟอร์นิเจอร์อิตาลี และเห็นได้ชัดว่าผู้ชายที่เป็นตัวแทนของเธอไม่ต้องการรับเธอกลับ

ดังนั้น เมื่อฉันถามว่าฉันสามารถซื้ออะไรได้ไหม ฉันก็ได้รับคำตอบว่า “คุณสามารถซื้อทุกอย่างได้” ดังนั้นตอนนี้เก้าอี้หนังที่สวยงามเหล่านี้ เก้าอี้เท้าแขนที่คุณสามารถนั่งด้วยกัน ตู้อยู่กับฉัน ฉันยังซื้อโต๊ะขนาดใหญ่ที่นั่นด้วย


คุณประเมินการแบ่งประเภทของเฟอร์นิเจอร์มอสโกและโชว์รูมภายในอย่างไร?

บวกมาก. ฉันเพิ่งกลับจากเวโรนา (มีการจัดนิทรรศการเฟอร์นิเจอร์ที่นั่น) และฉันสามารถพูดได้ว่ามีโรงงานที่มอสโคว์เป็นตัวแทนอยู่ด้วย มีผู้ผลิตชาวอิตาลีจำนวนมาก ตอนนี้เราต้อง "ชิน" กับฝรั่งเศส ไปอังกฤษ แม้ว่าอังกฤษจะเก่งอยู่แล้วก็ตาม ถ้าก่อนหน้านี้ฉันเห็นแบรนด์อังกฤษที่ดีที่สุดที่ลอนดอนเท่านั้น วันนี้พวกเขาก็อยู่ในตลาดรัสเซียด้วย ฝรั่งเศสยังคงอยู่

คุณเห็นทันทีว่าสิ่งนี้หรือสิ่งนั้นจะขึ้นหรือลงหรือมาในภายหลัง?

คุณเข้าใจทันที: นี่คือสิ่งที่คุณต้องการ นี่คือรักแรกพบ ครั้งหนึ่งในอังกฤษ ฉันพูดประโยคที่พ่อค้าของเก่ารู้จักฉันตอนนี้ใช้อยู่: "มานี่สิ มีเรื่องจะขอให้เธอหยิบมันไว้ในมือ"

และพวกเขาให้วัตถุแก่ฉันที่ยากมากที่จะกลับไปยังที่ของมัน นั่นคือกล่องบางชนิด จากนั้นเธอก็เริ่ม "ใช้ชีวิต" ในการตกแต่งภายใน ถ้าฉันซื้อเครื่องเงิน มันจะปรากฏในครัว ถ้าเป็นกรอบโบราณ-ก็ยังมีประโยชน์

คุณมีบ้านหลังใหญ่ที่ "พอดี" กับการซื้อกิจการใหม่ทั้งหมดหรือไม่?

ไม่ ไม่ใหญ่ นี่คืออพาร์ตเมนต์ ฉันแปลกใจที่ทุกอย่างเข้ากันได้ดี

ชะตากรรมของสิ่งเก่าคืออะไร?

ฉันพาพวกเขาไปที่เวิร์คช็อป และเมื่อมันแตก ฉันก็โยนมันทิ้งไป บ่อยครั้งที่ฉันพยายาม "ฟื้นคืนชีพ" สิ่งต่างๆ หากตัวแบบเหนื่อย - คุณต้องเปลี่ยนเป็นอย่างอื่น

อะไรคือการทดลองภายในที่น่าสนใจที่สุดในความทรงจำของคุณ?

นี่คือคำถาม! ฉันจำสถานการณ์ในเกมหนึ่งได้ดี มันเป็นการกระทำในร้านอาหารของเชอร์วินท์ นักออกแบบถูกขอให้เปลี่ยนห้องส้วมหกห้อง (ในจินตนาการ แต่ด้วยห้องส้วมจริง) ให้เป็นวัตถุศิลปะภายในต่อหน้าสาธารณชน ฉันสนุกกับกระบวนการนี้มาก! ฉันมีเกลือขาวแท่งบางสูง 70 เซนติเมตรและสีส้ม

หลังจากทาสีผนังเป็นสีส้ม ฉันทำรูจำนวนมากในผนังกระดาษแข็ง แล้วสอดไม้เข้าไป มีเม่น ฉันทำแบบเดียวกันกับพื้น แล้วโรยเกลือบนภูเขา ฉันวางหลอดไฟไว้ใต้โถส้วม วัตถุนั้นดูน่าสนใจมาก ทั้งหมดนี้ทำให้ฉันมีความสุขมาก

ฉันยังจำได้ว่าเราเปลี่ยนการตกแต่งภายในเพื่อเฉลิมฉลองปีใหม่ได้อย่างไร โดยใช้เทปกาว เราติดริบบิ้นแก๊สสีขาวบางๆ บนเพดาน ยาวประมาณ 170 ซม. แต่ไม่ถึงพื้น

มีฝนตกลงมาบ้าง แล้วเราก็เปิดพัดลม มันกลับกลายเป็นการตกแต่งภายในที่สวยงามของปีใหม่ ที่เหลือเป็นการตกแต่งภายในทุกวัน สวยงาม มีเอกลักษณ์เฉพาะตัว ดังนั้นจึงเป็นการยากที่จะบอกว่าสิ่งใดที่ "อร่อย" ที่สุด การตกแต่งภายในที่ "อร่อย" เป็นสิ่งที่ช่วยให้ฉันสามารถทำงานกับสีได้ เหมือนที่บ้านฉัน

ทุกคนคงรู้ว่าคุณเป็นคนสดใสและชอบสีสันที่สดใส และสีอะไรที่เหมาะกับบ้านของคุณ? โดยทั่วไปแล้ว คุณภูมิใจอะไรเป็นพิเศษในการตกแต่งภายในของคุณ?

ฉันภูมิใจที่ได้ทำห้องต่างๆ ให้แตกต่างออกไป และยังมีพรมที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวอีกด้วย เกี่ยวกับสี: สีสดใสเป็นผู้ชนะ ฉันอ้างถึงมันตลอดเวลาเพราะฉันต้องการให้ผู้คนใช้งาน และแน่นอน ฉันใช้สีเหล่านี้ที่บ้าน ห้องน้ำของฉันเป็นแบบนี้ พื้นสีชมพูแดง ผนังสีเขียวของแอปเปิ้ลหนุ่มที่ฉันรักมาก

ห้องนั่งเล่น: ผนังเบอร์กันดีและสภาพแวดล้อมสีน้ำเงิน การผสมผสานที่สวยงาม และผ้าม่านสีชมพูอย่างไม่คาดคิด ตลกนิดหน่อย แต่เข้ากันได้ดี มีสีเขียวขุ่นมากมายในการตกแต่ง ในโถงทางเดินมีตู้เสื้อผ้าสีเขียวและผนังเบอร์กันดี ห้องครัวเป็นสีเขียวทั้งหมดและผนังเป็นสีชมพู โมเสกสีฟ้าครามบนระเบียง

คุณไม่คิดบ้างหรือว่าสีสดใสสามารถสร้างความรำคาญและเบื่อหน่ายกับมันได้?

ไม่ฉันไม่คิดอย่างนั้น. พวกเขาเพียงแค่ต้องใช้อย่างระมัดระวัง หากทุกสิ่งดูดซับความสว่าง นี่มันแย่มาก นี่คือความป่าเถื่อน จำเป็นต้องมีความสมดุล: หากมีจุดสีสดใสทุกอย่างควรเป็นสีพาสเทลซีด ตัวอย่างเช่น หากผนังด้านหนึ่งในห้องมีสีแดงอมม่วง อย่างอื่นควรเป็นสีเทาอมฟ้าพาสเทล หากผนังเป็นสีชมพู พื้นที่ที่เหลือจะเป็นสีเขียวพาสเทล

คุณได้สร้างแนวคิดที่กลมกลืนกันของการตกแต่งภายในของบ้านและสตูดิโอหรือไม่? ความแตกต่างในแนวทางคืออะไร?

ในการสร้างภายในบ้าน ฉันได้รับคำแนะนำจากความต้องการของสมาชิกในครอบครัว หากชอบสถานที่ในบ้านก็จะไม่เปลี่ยนแปลงไปอีกนาน สำนักงานเป็นพื้นที่ที่เปลี่ยนแปลงตลอดเวลา สามารถมีการยิง, ปาร์ตี้, การประชุม

นี่คือพื้นที่มัลติฟังก์ชั่น แต่ต้องคำนึงถึงลักษณะของผู้คนและความสัมพันธ์ในทีมด้วย หากสมาชิกในทีมปฏิบัติต่อกันอย่างดี สามารถวางโต๊ะตรงข้ามได้ ถ้าความสัมพันธ์ตึงเครียดก็ควรมองไปคนละทิศละทาง มิฉะนั้นจะเกิดสถานการณ์ความขัดแย้งอย่างต่อเนื่อง


อพาร์ตเมนต์รัสเซียมีปัญหาทั่วไปหรือไม่? คุณต้องต่อสู้อะไร

ปัญหาที่พบบ่อยที่สุดของอพาร์ตเมนต์แบบเก่าคือเพดานต่ำ แต่สามารถแก้ไขได้ง่ายด้วยเพดานยืดแบบมันวาวที่จะสะท้อนทุกสิ่งที่อยู่ด้านล่าง เพิ่มพื้นที่เป็นสองเท่า ยิ่งกว่านั้นฝ้าเพดานไม่จำเป็นต้องเป็นสีขาว ฉันชอบเพดานที่มีสีมาก สีส้ม สีเขียว วิธีนี้เหมาะสำหรับโถงทางเดิน: อย่าใช้เวลามากเกินไปที่นั่น พวกเขามาชื่นชมยินดีและจากไป

ในห้องน้ำ สีเขียว เทอร์ควอยซ์ ชมพูหรือเหลืองมะนาวจะเหมาะสม ปัญหาที่สองคือห้องน้ำเล็กเกินไป และอีกหนึ่งปัญหา - ในห้องน้ำของเราไม่มีหน้าต่าง สิ่งนี้แย่มาก: ห้องน้ำเป็นสถานที่ที่คนเห็นตัวเองและโลกเมื่อเขาตื่นขึ้นและไปล้าง และเมื่อเขาเข้าไปในกล่องที่มีแต่กำแพงและกระจก เขาก็ถูกทิ้งให้อยู่ตามลำพังแต่ไม่มีชีวิตและธรรมชาติ มีความรู้สึกโดดเดี่ยว ในสวิตเซอร์แลนด์หรืออังกฤษ ห้องน้ำมักจะมีหน้าต่าง

คุณมีหน้าต่างในห้องน้ำที่บ้านหรือไม่?

ไม่และฉันไม่ชอบมันจริงๆ แต่กฎหมายของรัสเซียห้ามมิให้โอนจุด "เปียก" จากที่หนึ่งไปยังอีกที่หนึ่ง ถ้าฉันทำอย่างนี้ ฉันคงแหลกสลายเป็นชิ้นๆ ฉันไม่เคยทำผิดกฏหมาย

แน่นอนใช่. การออกแบบและการตกแต่งภายในมีความเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับการเมือง กับสถานการณ์ทางประวัติศาสตร์กับผู้ปกครอง อาร์ตเดคโคไม่สามารถปรากฏตัวในเวลาอื่นได้ และจำช่วงเวลาของสตาลิน - นี่คือการบำเพ็ญตบะรูปแบบตรงเฟอร์นิเจอร์ที่ทำขึ้นอย่างดี แต่งุ่มง่ามเช่นแจ็คเก็ตของเขา สถาปัตยกรรมยังมีอิทธิพลต่อการตกแต่งภายใน ทุกอย่างเชื่อมต่อถึงกัน

สุขภาพดี

เคล็ดลับจาก Elena Teplitskaya

1. สร้างแสงชั้น แต่ละคนนั่งใต้โคมไฟจะได้รับโซนของตัวเอง นอกจากนี้ คุณสามารถเปลี่ยนภาพภายในได้
2. อย่ากลัวสี คุณสามารถเป็นนักพรตในทุกสิ่ง แต่จงทำให้ผนังด้านหนึ่งสว่างขึ้น ถ้ามันน่ากลัว ให้ทาสีใหม่อย่างน้อยที่ประตูหรือธรณีประตูหน้าต่าง - และชื่นชมยินดี ถ้ามันน่ากลัวจริงๆ ให้ซื้อผ้าสีสดใสมาทำผ้าคลุม คุณสามารถทำได้โดยไม่ต้องเย็บ ก็เพียงพอที่จะผูกปมที่มุมแล้วดึง โยนหมอนที่สดใส ลิ้มรสน้ำด้วยนิ้วเท้าของคุณและรู้สึกว่าสีหมายถึงอะไรในการตกแต่งภายในของคุณ
3. นำสิ่งของอย่างน้อยหนึ่งรายการจากการเดินทางของคุณ ไม่ใช่ของที่ระลึกเท่านั้น - นี่เป็นเรื่องไร้สาระ ซื้อของที่คุณอยากเห็นในอีก 10 ปีข้างหน้า เพื่อส่งต่อให้ลูกๆ ของคุณ ให้เป็นเรื่องใหญ่ จากอิตาลี คุณสามารถนำแจกันแก้วมูราโน่ จากสเปน - หีบหนัง จากฝรั่งเศส - ตุ๊กตาพอร์ซเลน นำสิ่งของมาเป็นเวลานาน
4. สะสมของเก่า.

ฉันคิดว่าจะทำการตกแต่งภายในที่ดีสำหรับตัวเอง คนสมัยใหม่เบื่อที่จะเอาฝุ่นเข้าตา เขาพยายามที่จะสนองความสนใจ ความต้องการ และความสนใจของครอบครัวของเขา ที่จะมีชีวิตอยู่ "ไม่ได้สำหรับการแสดง" ดังนั้นตอนนี้การตกแต่งภายในจึงสะดวกสบายที่สุดแม้ว่าพื้นที่สำหรับแขกสามารถเป็นพิธีการได้

เมื่อฉันพูดคุยกับลูกค้า อย่างแรกเลย ฉันถามก่อน: คุณมักจะทำอะไรในตอนเย็น คุณรวบรวมสิ่งของต่างๆ บ้างไหม คุณท างานอย่างไร (ที่บ้านหรือไม่) คุณจัดอาหารเย็นให้กับครอบครัวหรือไม่ เมื่อผมได้รับข้อมูลนี้ ผมก็เริ่มทำงาน

ฉันสามารถและชอบที่จะสร้างการตกแต่งภายในในสไตล์ที่แตกต่างกัน: คลาสสิกอังกฤษ โรแมนติกฝรั่งเศส อิตาเลียนหรือญี่ปุ่น ฉันยังรักอาร์ตเดคโค และลายมือของฉันก็เป็นวัสดุธรรมชาติ รูปทรงเรียบง่าย ใกล้เคียงกับสไตล์โรมาเนสก์ แต่ด้วยสีสันที่สดใส ฉันไม่เคยตกแต่งภายในแบบเอกรงค์

ตามกฎแล้วมีหลายสีอย่างน้อยสองสี ฉันใส่ใจอย่างยิ่งกับพื้นผิวของผนัง: ผนังด้านหนึ่งสามารถใช้วอลล์เปเปอร์ไหมส่วนอื่น ๆ - ทาสี และแน่นอนว่าในการตกแต่งภายในของฉันมักจะมีของตกแต่งมากมาย ฉันชอบกระจกสี องค์ประกอบทางชาติพันธุ์ แต่ไม่ซ้ำซากจำเจ และตัวอย่างเช่น จานอินเดียที่ทำจากไม้มะม่วง โต๊ะปลอม กิซโมชาวอินโดนีเซียที่ทำจากไม้บิด ตะกร้าหวายขนาดใหญ่

คุณประหยัดเงินด้วยการตกแต่งบ้านของคุณมากแค่ไหน? ต้องเสียใจมั้ย?

พื้นห้องครัวปูกระเบื้องบางส่วน บางส่วนเป็นไม้ ฉันเสียใจที่พวกเขาไม่ได้ทำให้พื้นอบอุ่นในส่วนที่เป็นกระเบื้อง เราแค่คิดไม่ถึง

ดีไซเนอร์ Elena Teplitskaya เกิดที่อูฟา หลังจากจบการศึกษาจากสถาบันการบิน ลีน่าพบว่าตัวเองอยู่ที่โรงงาน ซึ่งเธอสามารถทำงานได้ในช่วงเวลาสั้นๆ จากนั้นเธอก็กลายเป็นนักศึกษาระดับบัณฑิตศึกษาที่ Stroganov Art School ผ่านการฝึกงานหลายครั้งในยุโรป (อิตาลี, อังกฤษ, สวิตเซอร์แลนด์) และเข้าสู่ศูนย์มานุษยวิทยาใน Dornach (สวิตเซอร์แลนด์) แล้วไปอังกฤษ อย่างไรก็ตาม ประเทศสุดท้ายมีความสำคัญมากสำหรับ Teplitskaya นักออกแบบชาวรัสเซียมองว่าสีสดใสและมีสีสัน

Lena เป็นอารมณ์เชิงบวกที่เดินได้ เมื่อนึกถึงเธอ สีสันก็ผุดขึ้นมาในทันที นี่เป็นตัวอย่างที่ดีของการเปิดใจกว้าง ใจดี ความรักที่จริงใจ และทัศนคติที่ดีต่อโลก ผู้คนสามารถกลายเป็นที่นิยม มีความต้องการ และมั่งคั่งได้อย่างไร

ชีวประวัติ

ดีไซเนอร์ Elena Teplitskaya เป็นหนึ่งในบุคคลที่มีพรสวรรค์ด้านศิลปะมากที่สุด เธอเป็นผู้เชี่ยวชาญด้านการสร้างไม่เพียงแต่การตกแต่งภายในและเสื้อผ้าเท่านั้น ซึ่งเลือกโดย Kristina Orbakaite, Alsou, Anzhelika Varum และ Laima Vaikule Teplitskaya ยังเป็นพรีเซ็นเตอร์ทีวี ผู้เชี่ยวชาญ และอาจารย์อีกด้วย มันแสดงให้เห็นว่าคนๆ หนึ่งทำงานของเธออย่างจริงใจ นี่คือสิ่งที่เธอมีชีวิตอยู่เพื่อเธอ ดังนั้นเธอจึงทำได้ดี และผู้คนก็เชื่อเธอ

เธอได้รับเชิญให้เป็นผู้เข้าร่วมถาวรในมอสโกแฟชั่นวีค เธอเป็นศิลปิน สไตลิสต์ และมัณฑนากรชั้นดี เป้าหมายของมันคือการรวบรวมความคิดเกี่ยวกับความเป็นมิตร ความสว่างของโลก ความอิ่มตัว และแง่บวกผ่านความคิดสร้างสรรค์ งานของเธอเต็มไปด้วยพลังบวก ดังนั้น Lena จึงได้รับเชิญอย่างแข็งขันให้เข้าร่วมในโครงการและนิทรรศการต่างๆ โดยเฉพาะอย่างยิ่ง iSaloni, ArchMoscow, Mosbuild เธอได้รับความไว้วางใจให้เป็นวิทยากร

เป็นเวลากว่า 15 ปีที่สตูดิโอออกแบบของ Teplitskaya เปิดดำเนินการในมอสโก เสื้อผ้าสำหรับทุกวัน: คอลเลกชันของผู้ชายและผู้หญิงเป็นที่ต้องการสูง ซิลลูเอทที่สดใสและเขียวชอุ่ม ผ้าเนื้อนุ่มที่ลื่นไหลเน้นย้ำถึงคาแร็กเตอร์ของดีไซเนอร์ และพวกเขาจำเธอได้ไม่เพียงแต่ในรัสเซีย แต่ยังรวมถึงการแสดงในอิตาลีด้วย

โทรทัศน์

รายการทีวี "Color Revolution", "Bottomless mezzanines" ทุ่มเทให้กับการทำงานกับการตกแต่งภายใน Elena Teplitskaya มีส่วนร่วมในพวกเขามากกว่าหนึ่งครั้ง นักออกแบบมีความกระตือรือร้นในสังคม เธอเต็มใจให้ความกระจ่างแก่ผู้คนเกี่ยวกับวิธีการแต่งกายและตกแต่งภายในบ้านอย่างเหมาะสม แบ่งปันพื้นฐานของสไตล์และการจัดระเบียบที่มีอำนาจของพื้นที่โดยรอบภายนอก ในขณะเดียวกัน ความสงบของจิตใจ ความสมดุล และอารมณ์เชิงบวกของบุคคลควรอยู่ในระดับแนวหน้าเสมอ ดังนั้น เธอจึงสนับสนุนแนวทางส่วนบุคคล

Mood Man

เธอเป็นคนที่มีพลังอย่างน่าอัศจรรย์และเป็นโรคติดต่อได้ น่าแปลกที่เธอพบแหล่งพลังงานที่ไม่สิ้นสุดที่ไหน? มีคำตอบเดียวเท่านั้น - เธอทำในสิ่งที่เธอรักซึ่ง "เรียกเก็บเงิน" กับเธอ ท้ายที่สุดแล้ว งานของเธอมีปริมาณมาก เธอเปิดสตูดิโอที่เชี่ยวชาญด้านการตัดเย็บเสื้อผ้า การตกแต่งภายใน และการสอนนักเรียน เอเลน่าเองบรรยายและดำเนินการชั้นเรียนปริญญาโท

Teplitskaya รู้วิธีถ่ายทอดอารมณ์อย่างชัดเจน เธอเชื่อว่าแต่ละคนสามารถสร้างการตกแต่งภายในที่สมบูรณ์แบบสำหรับตัวเองโดยสังหรณ์ใจ จิตใจในกรณีนี้มีบทบาทที่สำคัญที่สุด ช่วยให้คุณสามารถทดลองได้ สิ่งสำคัญคือการขยายขอบเขตอันไกลโพ้น Elena ชอบทำงานด้วยตนเอง

บ้านของคุณน่าเบื่อ! สีสันเป็นตัวกำหนดการตกแต่งภายใน!

เธอแสดงความเสียใจอย่างยิ่งที่ชาวรัสเซียเติบโตขึ้นมาในบรรยากาศของสีน้ำตาลและสีซีดจาง สีเบจและสีเทา หลงตัวเอง. ดังนั้นจึงเป็นเรื่องยากมากสำหรับพวกเขาที่จะเจือจางชีวิตด้วยสีสันที่สดใส

เธอเชื่อว่าควรมีสีสันสดใสในเสื้อผ้าและการตกแต่งภายใน แต่อยู่ภายใต้กฎเกณฑ์บางประการ

มีแนวคิดของ "โครงสร้างพื้นหลัง" - ผนัง มีแนวคิด - "เฟอร์นิเจอร์" อย่างแรกต้องแบกฐานและถ้ามันสว่างและฉูดฉาดนี่คือรสชาติที่ไม่ดี หัวใจของทุกสิ่งคือความสมดุลของสี ทั้งสว่างและพาสเทล เย็นและอบอุ่น

ตัวอย่างเช่น หากคุณรวมดินเผาและมัสตาร์ดในอพาร์ตเมนต์ - ทั้งหมดนี้จะสร้างความรู้สึกของ "หนักและน่าเบื่อ" สีน้ำตาลไม่เหมาะสำหรับพื้นที่ขนาดเล็ก แต่หนักเกินไป มัสตาร์ดจะรีเฟรชทุกอย่างยกเว้นดินเผา เป็นเคล็ดลับ - ที่นี่คุณสามารถเพิ่มสีเขียวขุ่น บนโซฟามัสตาร์ด - หมอนผ้าไหม "เย็น" สองสามผืน เริ่ดมาก!

หากเราใช้สีแดงเข้ม สีเขียวก็จะ "จางหายไป" และเล่นให้อ่อนลง Lena เปรียบเทียบการผสมสีกับความรัก: หนึ่งควรแข็งแกร่ง อื่นอ่อนแอ และความสัมพันธ์แข็งแกร่ง สีหนึ่งอิ่มตัวและอีกสีหนึ่งอ่อนลง

หน้าตา - กลัว "หนัก"

นอกจากนี้ในเสื้อผ้า - จำเป็นต้องมีความสมดุลระหว่างวัสดุที่เย็นและอบอุ่น ตัวอย่างเช่น หากมีผ้ากำมะหยี่ กำมะหยี่ และผ้าไหมจำนวนมาก ความรู้สึก "ยัดเยียด" จะถูกสร้างขึ้น ซึ่งจะต้องเจือจางด้วยสิ่งที่เย็น สะท้อนแสง และเป็นโลหะ มันควรจะได้รับ "ความโปร่ง" ปล่อยให้มันเป็นคริสตัลชิ้นพลาสติกหิน หากคุณเพิ่มการตกแต่งด้วยสิ่งทอ เช่น ดอกกุหลาบ คุณจะได้ภาพที่ "หนัก" และไม่สวยเลย นั่นคือ "ความอบอุ่น" ที่มากเกินไปซึ่ง "หายใจไม่ออก" จะต้องเจือจางด้วยสำเนียงที่โปร่งใสเย็นชาและไม่อบอุ่น

คำแนะนำสำหรับสาว ๆ - เพิ่มจุดสว่างให้กับความอุดมสมบูรณ์ของสีน้ำเงินเข้ม - ส้ม, มัสตาร์ด, เหลืองมะนาว ผู้ชายชอบการผสมผสานเหล่านี้ จิตใต้สำนึกเข้าใจ "สมดุล" เป็นอย่างดี สีฟ้าและสีส้มเป็นชุดที่ลงตัว

ตัวอย่างเช่น สวมสายแล็คเกอร์ที่มีผ้าไหมจำนวนมาก - นี่จะเป็นทางออกที่ดี

รอบโลก

ศิลปินที่มีความสามารถและครอบครัวของเธออาศัยอยู่ที่ไหน ดีไซเนอร์ Elena Teplitskaya เดินทางไปทั่วโลกบ่อยครั้ง และวันนี้ลำดับความสำคัญของเธออยู่ที่ความคิดสร้างสรรค์อย่างแม่นยำ สำหรับสามีและลูกๆ ของเธอ Lena ปกป้องข้อมูลนี้จากสาธารณะ

จะวาดแรงบันดาลใจได้ที่ไหนถ้าไม่ได้อยู่ในมุมที่สวยที่สุดของโลก? เธอมีโอกาสและเธอใช้มันเพื่อตระหนักถึงความทะเยอทะยานของเธอ ตามที่เธอกล่าว อินโดนีเซียและทิเบตรวมถึงญี่ปุ่นสร้างความประทับใจให้กับเธอมากที่สุด

ดีไซเนอร์ Elena Teplitskaya ตกหลุมรักเกาะ Kizhi มากโดยที่เธอบอกว่าเวลาไหลแตกต่างกันมันหายใจง่ายมากและคนที่ใจดีและอบอุ่นเป็นเหมือนยาหม่องสำหรับหัวใจ ใน Kizhi Lena หยิบแนวคิดใหม่ๆ สำหรับการตกแต่งภายในของเธอ - การปักบนผ้าเช็ดตัว ล้อหมุน และรายละเอียดอื่นๆ ในท้องถิ่นทั่วไป Elena Teplitskaya มีแผนสำหรับปี 2019 - จะจัดนิทรรศการส่วนตัวในพิพิธภัณฑ์ Kizhi เพื่อเข้าร่วมในการแสดงชาติพันธุ์ "Big Wash" ที่นั่นรวมถึงใน "Night of the Arts" ซึ่งวางแผนจะจัดขึ้นใน Petrozavodsk

เพื่อนร่วมงาน ลูกค้า สื่อมวลชนของดีไซเนอร์ Elena Teplitskaya ต่างก็ทราบถึงวิสัยทัศน์และสีสันอันน่าทึ่งของเธอ บางทีในหมู่นักออกแบบชาวรัสเซียอาจไม่มีคนกล้าคนที่สองที่สามารถจัดการกับเฉดสีที่ "ดัง" ได้ดีที่สุด

ด:บอกฉันทีว่าคุณเริ่มรู้สึกถึงสีได้อย่างไร มันเป็นโดยกำเนิดหรือคุณมาที่สิ่งนี้หลังจากค้นหามามากมาย?

: ฉันไม่รู้มาก่อนเลยว่าฉันแตกต่างจากคนอื่นในด้านความรู้สึกเรื่องสีมาเป็นเวลานานมาก จนกระทั่งครูของฉันจากสวิสเซอร์แลนด์สังเกตเห็นสิ่งนี้ เขาเป็นคนที่พูด (ค่อนข้างรุนแรง):“ คุณสมบัตินี้ (เขาพูดดังขึ้นกว่าเดิม!) มอบให้คุณและคุณต้องส่งต่อให้คนอื่น ถ้าคุณไม่เรียนรู้วิธีการทำเช่นนี้และแสดงความสงสัยในตนเอง คุณจะต้องถูกตำหนิสำหรับผู้คนและผู้ที่ผ่านพ้นคุณไป” แล้วเขาก็ทำงานกับฉันในฐานะปราชญ์ นักจิตวิทยา ครู แต่ไม่ใช่ในฐานะศิลปิน!

ด: Elena Teplitskaya มีสีโปรดหรือไม่?

: ใช่ สอง: สีฟ้าครามและสีแดงม่วง

ด:และคนที่ไม่มีใครรัก?

: ไม่ ไม่มีอะไรแบบนั้น

ด:หลายคนระวังสีสดใส เป็นไปได้ไหมที่ลูกค้าของคุณไม่เห็นด้วยกับสีที่เสนอ? ปกติคุณใช้ข้อโต้แย้งอะไรเพื่อโน้มน้าวพวกเขา

: ฉันกำลังพูดถึงวิธีการรับรู้สีนี้และลักษณะที่ปรากฏของลูกค้าแต่ละราย

ด:ถ้าไม่มีสีในธรรมชาติเช่นนี้ คุณจะใช้อะไร - รูปร่างหรือพื้นผิว?

: สนใจแบบฟอร์มค่ะ

ด: Elena คุณเป็นมืออาชีพในสาขาของคุณ โครงการภายใต้แบรนด์ Teplitskaya Design กำลังเฟื่องฟูทุกที่ บอกฉันทีว่าคุณเรียนอะไร เรียนที่ไหน

: ขอบคุณสำหรับคำอวยพร! ฉันเรียนที่สถาบันการบิน ศึกษาระดับสูงกว่าปริญญาตรีใน Stroganovka และในสวิตเซอร์แลนด์ที่ศูนย์มานุษยวิทยา (Dornach) จากนั้นในอังกฤษ - เรียนรู้ในกระบวนการทำงาน

ด:คุณสามารถทำงานโดยไม่มีการศึกษานี้ได้หรือไม่? ท้ายที่สุดแล้ว การออกแบบคือความคิดสร้างสรรค์ จำเป็นต้องเรียนรู้สิ่งนี้หรือไม่?

: คำถามที่ดี! ฉันเสียใจจริง ๆ ที่ฉันไม่ได้สำเร็จการศึกษาจากสถาบันสถาปัตยกรรมมอสโก (ฉันอิจฉาความริษยาและความรัก "คนขาว" และเคารพสถาบันสถาปัตยกรรมมอสโกทั้งหมดล่วงหน้า) ฉันแน่ใจว่าหลังจากเรียนที่โรงเรียนเซนต์มาร์ตินแล้ว (หมายเหตุ: ลอนดอน) ผู้คนไม่สามารถเป็นนักออกแบบได้ แต่ในขณะเดียวกัน ฉันรู้แน่ว่ายังมีพรสวรรค์ในด้านนี้ - "ตาที่ฉลาด"! นี่คือดีไซเนอร์จากอิตาลี ฝรั่งเศส และรัสเซีย

ด:และนักออกแบบที่มีชื่อเสียงระดับโลกคนใดเป็นผู้มีอำนาจของคุณ? ทำไม?

: ฉันบอกชื่อพวกมันได้สามคน ประการแรกคือ Kelly Hoppen สตรีตระหง่านที่สร้างสไตล์ที่เป็นผู้หญิง ดูโอ้อวด ออร์แกนิก แทบไม่มีสี แต่เท็กซ์เจอร์มาก! ประการที่สอง คือ Terence Kopran ผู้ก่อตั้งราชวงศ์นักออกแบบ การออกแบบนั้นถูกหลักสรีรศาสตร์มากและบุคคลนั้นอยู่ในการตกแต่งภายในในฐานะฮีโร่ตัวโปรด และประการที่สาม วิเวียน เวสต์วูด เลดี้เกิร์ล! ฟอร์มนักเตะ รูปภาพ ไม่ตัดขาดจากชีวิต! อุกอาจบวกความสะดวกสบายสูงสุดในขวดเดียว!

ด:คุณมักจะให้กฎเกณฑ์สำหรับการออกแบบตกแต่งภายใน ทำงานกับสีและพื้นผิวในการสัมภาษณ์บ่อยครั้ง บอกฉันหน่อยว่ากฎทั้งหมดถูกกำหนดขึ้นนานแล้วหรือนักออกแบบสมัยใหม่ยังคงทำการค้นพบในด้านการวางแผนพื้นที่ การผสมสีและพื้นผิว ฯลฯ ต่อไป?

: ไม่ ไม่มีกฎเหล็ก! นักออกแบบแต่ละคนจะหักเหกฎทั้งหมดด้วยวิธีของตนเอง นั่นคือเหตุผลที่ผลงานของนักออกแบบผู้กล้าหาญจึงมีค่ามาก และเป็นความกล้าหาญในการออกแบบที่ต้องสอน ฉันกำลังจะเขียนหนังสือเกี่ยวกับเรื่องนี้

ด:คุณรู้สึกอย่างไรเกี่ยวกับฮวงจุ้ย? คุณใช้หลักการเหล่านี้ในการทำงานของคุณหรือไม่?

: ด้วยความระมัดระวังและให้ความเคารพ มีผู้เชี่ยวชาญด้านฮวงจุ้ยที่ฉลาดและยืดหยุ่น และมีหมอดูบางคนที่คุณทำงานด้วยเหมือนเลื่อยไฟฟ้า (น่ากลัวและทำลายล้าง) ฉันคำนึงถึงพื้นฐานของฮวงจุ้ยในโครงการใด ๆ โดยอัตโนมัติ

ด:บอกฉันเกี่ยวกับบ้านของคุณเอง คุณออกแบบมันในสไตล์ไหน?

: สไตล์บ้านของฉันเป็นแบบในเมือง แต่มีองค์ประกอบทางชาติพันธุ์มากมาย: เก้าอี้สไตล์เม็กซิกันที่หุ้มด้วยผ้าควิลลิน พรมจากอินเดีย จานสีจำนวนมาก กระจกสี แต่ส่วนใหญ่เป็นความสะดวกสบาย สีสัน และการใช้งาน โอกาสในการเกษียณอายุ รองรับแขก ตอบสนองความหลงใหลในวัตถุโบราณของคุณ เข้ากับความเป็นเมืองได้ง่าย ตอนเย็นสำหรับฉันคือความสุข: ฉันจะกลับบ้าน

ด:สมาชิกในครอบครัวของคุณมีความหลงใหลในสีสันที่สดใสหรือไม่? พวกเขามีส่วนร่วมในการออกแบบตกแต่งภายในหรือไม่?

: สมาชิกในครอบครัวรู้ว่าฉันเข้าใจสีและโอบรับอิทธิพลใหม่ของสีด้วยความปิติยินดี นอกจากนี้ ความกล้าหาญของฉันมีพลังมาก (ขออภัยในความไม่รอบคอบ) จนไม่มีประโยชน์ที่จะต่อสู้กับมัน

ด:อะไรคือสิ่งสำคัญที่สุดในการสร้างการตกแต่งภายในที่สะดวกสบายและกลมกลืนกัน?

: ฉันจะแบ่งคำตอบของฉันออกเป็นสองส่วน ประการแรกคือคำนึงถึงความปรารถนาทั้งหมดของผู้ที่อยู่ในบ้าน จึงจำเป็นต้องถามลูกค้าเป็นเวลานานถึงรายละเอียดทั้งหมดของการดำรงอยู่ นั่นคือ การพักผ่อน (ในตำแหน่งใด) สิ่งที่พวกเขารวบรวม รับแขกหรือไม่ รักษาสัตว์หรือไม่ และเท่าใด พวกเขาคุยกัน นั่นคือเหตุผลว่าทำไมจึงเป็นเรื่องง่ายสำหรับนักออกแบบที่จะสร้างการตกแต่งภายในของตัวเอง: เขาคุ้นเคยกับทั้งหมดของเขาอย่างใกล้ชิด! ประการที่สอง และที่สำคัญที่สุด เมื่อดีไซเนอร์ออกแบบและตกแต่งภายใน เขาต้อง “ใช้ชีวิตในการตกแต่งภายใน” ทางจิตใจ เดินผ่านห้อง นั่งลงที่โต๊ะ พบกันที่โถงทางเดิน ออกไปนั่งบนระเบียงเพื่อดื่มชา! เฉพาะในสถานะ "เปิด" เท่านั้นจึงจะสามารถสร้างการตกแต่งภายในที่สะดวกสบายและกลมกลืนกัน

นักออกแบบและแฟชั่นดีไซเนอร์ชื่อดัง Elena Teplitskaya เป็นคนที่น่าเบื่อ น่าสนใจ และง่ายต่อการสื่อสารอย่างยิ่ง คำพูดของเธอมีจุดมุ่งหมายที่ดีและคำพูดนั้นแข็งแกร่ง

วิธีทำงานกับสีภายใน, เกี่ยวกับความรักในกระเบื้อง, รสนิยมของรัสเซียคืออะไร, เหตุใด Kitsch ถึงเป็นสัตว์ร้าย และการเลียนแบบของวัสดุที่เหมือนกันกับการตั้งครรภ์ที่ผิดพลาด - ทั้งหมดนี้ไม่มีบาดแผลในการสัมภาษณ์สามครั้งกับ Elena Teplitskaya

เปลี่ยนพื้นที่ : สี พื้นผิว รูปทรง

นักออกแบบจานสีที่สดใส ผู้เชี่ยวชาญด้านสี นักออกแบบแฟชั่นที่มีสีสันสดใส - นี่คือลักษณะเฉพาะที่ยึดมั่นในตัวคุณอย่างมั่นคงและถูกต้อง คุณเต็มใจที่จะเล่นกับจานสี ทดลองกับโทนสีและเฉดสีที่หลากหลาย ผลงานของคุณมีสไตล์ของผู้แต่งที่เป็นที่รู้จัก แปลกและน่าสนใจ บอกฉันที ความรู้สึกที่ละเอียดอ่อนของสีที่ตัดกันนั้นเป็นสิ่งที่มีมาแต่กำเนิดหรือสามารถเรียนรู้ได้?

แน่นอนคุณสามารถเรียนรู้ สิ่งสำคัญคือต้องมอง สังเกตธรรมชาติ มันมีสีที่ผสมผสานกันอย่างลงตัว "การมองเห็น" เป็นสิ่งสำคัญ หากคุณเห็นความสมบูรณ์แบบของการผสมผสานทางธรรมชาติแล้ว คุณสามารถศึกษามรดกทางประวัติศาสตร์ได้อย่างปลอดภัย - สีสดใสของจิตรกรรมฝาผนังของมหาวิหารในยุคกลาง, ภาพวาดยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา, อาร์ตนูโวในทุกรูปแบบ, ศิลปะประยุกต์ สิ่งสำคัญคือการมองดูดู และแน่นอน คุณต้องสามารถใช้ความรู้นี้ได้ และคุณต้องมีรสนิยมอยู่แล้ว นี้สามารถเรียนรู้ได้เช่นกัน บางครั้งก็มากับเวลา บ่อยครั้ง รสนิยมของคนหนุ่มสาวไม่พัฒนาเท่าของผู้ใหญ่

- เอเลน่า หลักการของคุณในการทำงานกับพื้นที่ รูปทรง และสีคืออะไร?

ทุกครั้งที่คุณเข้าไปในพื้นที่ คุณจะประเมินว่าพื้นที่นั้นถูกจัดวางไปยังจุดสำคัญอย่างไร มีปริมาตรเท่าใด เพดานสูงแค่ไหน มีอากาศอยู่ในนั้นมากน้อยเพียงใด แสงธรรมชาติกระจายไปอย่างไร นี่คือสิ่งแรกที่คุณใส่ใจ จากนั้นคุณฟังลูกค้า: “คุณมาทำอะไรที่นี่” เขาพูดว่า "ฉันต้องการทำสโมสรเด็กหรือคลินิก" และนี่เป็นเหตุการณ์สองเหตุการณ์ที่ตรงข้ามกันโดยสิ้นเชิงสำหรับพื้นที่เดียวกัน คลินิกหมายความว่าจำเป็นต้องสร้างพื้นที่ที่ใกล้ชิดซึ่งผู้ป่วยจะรู้สึกสบายและเป็นส่วนตัว และถ้าเรากำลังสร้างคิดส์คลับ พื้นที่ควรจะเปิดกว้าง คิดบวก และเต็มไปด้วยพลัง ในแต่ละครั้ง ฟังก์ชันจะกำหนดสี รูปร่าง พื้นผิว โดยพิจารณาว่าพื้นที่นี้มีคุณสมบัติอะไรบ้างในตอนแรก

สมมุติว่าเรามีห้องใต้ดิน ห้องเตี้ย มีคอนกรีตอยู่รอบตัว แต่อยากทำคลินิกเสริมความงาม ... และนี่แทบจะเป็นไปไม่ได้เลย คลินิกความงามต้องการแสงธรรมชาติเสมอ แต่สมมุติว่าลูกค้าไม่มีทางเลือกอื่น และห้องนี้น่าจะเป็นคลินิกเสริมความงาม ดังนั้นคุณต้องยกเพดานขึ้นอย่างดุเดือดลดพื้นลง และทำได้โดยวิธีง่ายๆ - สีและพื้นผิว ที่นี่สีควรเป็นสีอ่อนถ้าเป็นไปได้เย็นเช่นสีน้ำเงินเทอร์ควอยซ์ และพื้นผิวมันวาวควรเหนือกว่า เพดานสีน้ำเงินมันวาวแบบยืดออกทันที "บิน" ขึ้นไป และถ้าเราวางพื้นผิวมันวาวลงบนพื้น เช่น หินขัด แล้วพื้นที่ก็จะขยายออกมากขึ้นด้วยสายตา

แต่ถ้าพื้นที่มีขนาดใหญ่มหึมาและเราจำเป็นต้องลดการมองเห็น - ที่นี่เราไม่สามารถทำได้หากไม่มีเฉดสีอบอุ่น - แดง, ส้ม, เหลือง สมมติว่าเรามีพื้นที่ "บีบ" - แบน ต่ำ และกว้างในเวลาเดียวกัน หน้าที่ของเราคือทำให้ห้องกว้างขึ้นและสูงขึ้น ซึ่งหมายความว่าเงาอยู่ด้านล่าง ความมันวาวอยู่ด้านบน และผนังทาสีด้วยโทนสีอบอุ่น และนั่นคือมัน พื้นที่เปลี่ยนไปในทันที และนี่เป็นเพียงงานของสีและพื้นผิว

กระเบื้องเซรามิก: การใช้ความคิด

ทุกวันนี้ กระเบื้องเซรามิกให้โอกาสอันน่าตื่นเต้นสำหรับการทดลองที่ท้าทายที่สุด คุณใช้เนื้อหานี้มากน้อยเพียงใดในโครงการของคุณ?

เรายินดีที่จะใช้เซรามิกในทุกที่ที่มีฟังก์ชั่นการใช้งานที่เหมาะสม โถงทางเดิน ห้องโถง ห้องน้ำ ห้องอาบน้ำ โซนสปา ห้องครัว และห้องแต่งตัวในบางครั้ง ชั้นใต้ดินทั้งหมด เช่น ห้องเก็บไวน์ เรามีเซรามิกส์มากมาย! ฉันชอบเนื้อหานี้ ฉันรู้ข้อมูลเฉพาะของเนื้อหา และรู้วิธีใช้งาน

รูปแบบที่จะใช้จะขึ้นอยู่กับขนาดของห้อง ใช้มากที่สุดคือ 40x40cm, 30x30cm, 20x20cm. แต่ถ้าเรากำลังพูดถึงระเบียงหรือเฉลียงขนาดใหญ่ รูปแบบที่ใหญ่กว่าก็จะปรากฏขึ้นที่นั่น: 60x60cm, 60x30cm, 40x60cm และอื่น ๆ ! รูปแบบขนาดเล็กเหมาะสำหรับการตกแต่ง ฉันชอบองค์ประกอบตกแต่งต่างๆ: ขอบ, เม็ดมีด, บัว, แผง และยิ่งทำงานอย่างระมัดระวัง ลูกค้าก็จะยิ่งประทับใจในผลลัพธ์มากขึ้นเท่านั้น

- ความละเอียดของรูปแบบหรือภาพวาด?

ฉันยังค่อนข้างสงสัยเกี่ยวกับการวาดภาพบนเซรามิกในรูปแบบของแผง ตัวอย่างเช่น ฉันชอบเซรามิกที่น่าทึ่งมาก โดยที่กระเบื้องแต่ละแผ่นเคลือบด้วยมือ ฉันใช้ไทล์นี้หลายครั้งในโครงการของฉัน กระเบื้องแก้วที่มีพื้นผิวด้านหลังเคลือบทองแดงดูสวยงามมาก - สวยงามมาก ฉันยังชอบกระเบื้อง "พรม" ที่ทาสีเหมือนระเบียงอิตาลีเก่าแก่ที่คุณออกไปและเพลิดเพลินกับความจริงที่ว่าคุณปู่ของคุณเคยสร้างมันขึ้นมา

- เรายังสังเกตเห็นความรักของคุณในโมเสค คุณมีจำนวนมากในโครงการของคุณ

มันเป็นความจริง. ฉันจะอธิบาย. บางครั้งฉันต้องสนับสนุนการตกแต่งภายในหรือเพิ่มเฉดสีที่ซับซ้อน และภาพโมเสคช่วยให้คุณเพิ่มชุดค่าผสมใดๆ เนื่องจากโมดูลการเรียงพิมพ์ ฉันมีงานเลี้ยงที่ชื่นชอบ เมื่อผู้ผลิตอนุญาตให้คุณสร้างโมเสคสีต่างๆ ผสมกัน จากนั้นฉันก็พูดว่า: "ฉันต้องการสีนี้ 30%, 10% ของสีนี้, 15% ของสีนี้และนี่ - อีกมาก" และถ้ามีตัวเลือกพื้นผิวในภาพโมเสคนี้ คุณสามารถเพิ่ม: "ให้หินอ่อนรวมกับแก้วและการผสมหินอ่อนของสีนี้ควรเป็น 20%" ผลที่ได้คือผลิตภัณฑ์ที่ไม่เหมือนใคร และพวกโมเสกก็มีความสุขที่ได้ทำเช่นนี้ พวกเขาเองก็สนใจ เพราะนี่เป็นครั้งเดียวที่มันเกิดขึ้น เพราะใครจะคิดที่จะเลือกสีและอัตราส่วนของมันในลักษณะเดียวกัน และลูกค้ารู้สึกขอบคุณมากเพราะเขาเห็น - ใช่ Teplitskaya จะไม่ทำซ้ำที่อื่นนี่เป็นงานพิเศษ

- นี่คือชุดโมเสคที่ทำด้วยมือหรือไม่?

ไม่ไม่. จากตัวอย่างโมเสค ฉันแสดงการผสมสีและอัตราส่วน จากนั้นผู้ผลิตจะสร้างโครงร่างสำหรับการผสมโมดูลของเฉดสีที่ต้องการแบบสุ่มในโปรแกรมของเขาและโมเสคจะถูกติดบนกริดตามแบบแผนนี้ นั่นคือนี่ไม่ใช่โครงเรื่องที่เฉพาะเจาะจง แต่เป็นการเล่นสีแบบสุ่ม นั่นเป็นเหตุผลที่ฉันชอบโมเสก และถ้าเป็นไปได้ ฉันจะไม่สร้างช่องว่างสี่เหลี่ยม ตามกฎแล้ว ในขั้นตอนการวางแผน ฉันจงใจสร้างพาร์ติชั่นหลายๆ พาร์ติชั่นที่ไม่ได้ทำมุมฉาก เพื่อให้พื้นที่นั้นมีชีวิต โดยคลี่ออกในลักษณะที่ไม่ได้มาตรฐาน และฉันก็ไม่มีโอกาสได้หยิบคอลเลกชั่นดังกล่าวมาโดยตลอด ซึ่งในห้องที่ซับซ้อนนี้ ฉันได้สร้างกระเบื้องด้วยกระเบื้องอย่างสมบูรณ์แบบ ในกรณีนี้ กระเบื้องโมเสคจะบันทึกได้ และจะบรรจบกัน ณ จุดใดจุดหนึ่ง

คุณชอบการเคลือบสีหรือเลียนแบบหินธรรมชาติ หินอ่อน ไม้ในกระเบื้องเซรามิกหรือไม่?

ตอนนี้ฉันจะรุนแรงมาก ขออภัย ทุกสิ่งที่เลียนแบบดูเหมือนผิดสำหรับฉัน นั่นคือของปลอมจากวัสดุอื่น ... หากเป็นเซรามิกก็ปล่อยให้เป็นเซรามิก มันคือความงามเซรามิกคืออะไร! เราต้องใช้จุดแข็งของวัสดุนี้ ถ้ากระเบื้องพอร์ซเลน ให้เป็นกระเบื้องพอร์ซเลน แต่เมื่อเครื่องเคลือบดินเผาแกล้งทำเป็นเลียนแบบและกลายเป็นต้นไม้ นี่คือสิ่งที่ไร้ค่า ตามความคิดของฉัน สิ่งเดียวกันนี้จะเกิดขึ้น ถ้าเราทำเครื่องเคลือบดินเผาในรูปแบบของ "ภาพถ่าย" ของหินอ่อน นั่นคือสิ่งที่ผมเรียกว่า นั่นคือฉันไม่มีเงินเพียงพอสำหรับหินอ่อน แต่ฉันอยากทำจริงๆ แต่ขอเลียนแบบ มันเหมือนกับการเลียนแบบการตั้งครรภ์เมื่อคุณผูกท้องไว้กับตัว แต่นั่นเป็นความเห็นส่วนตัวของฉัน

- แล้วบริเวณที่หินอ่อนไม่สามารถใช้งานได้ล่ะ?

ตัวอย่างเช่นสนามบิน แต่ที่สนามบินเดียวกัน นักออกแบบที่ดีไม่ได้ใช้ของเลียนแบบหินอ่อน แต่ใช้เซรามิก คุณดูที่สนามบินอย่างฮีทโธรว์หรือดาวินชี ทุกที่ที่มีเท็กซ์เจอร์ของวัสดุแท้ สถาปนิกที่มีความสามารถรู้วิธีที่จะทำให้โครงการนี้เป็นเกียรติและคนดีของโครงการ และไม่ซ่อนมันไว้หลังหน้ากาก นี่คือสิ่งที่คุณต้องเล่น นี่คือความเป็นมืออาชีพ

การทำงานกับสไตล์: Loft เหมาะสมเมื่อใด และทำไม Kitsch ถึงมีประโยชน์

- เราเข้าใจความคิดของคุณในการเลียนแบบ คุณมีความชอบพิเศษในการทำงานกับสไตล์การตกแต่งภายในหรือไม่?

ฉันมีสไตล์ที่ชื่นชอบมากมาย แต่ฉันมักจะทำงานกับ European Art Deco บางทีนี่อาจเป็นเพียงการติดตามความใกล้ชิดของพื้นที่ที่ต้องรับมือ เนื่องจากเป็นสไตล์อาร์ตเดคโคแบบยุโรป (ไม่ใช่แบบอเมริกัน!) ที่เหมาะมากสำหรับพื้นที่ขนาดเล็ก ฉันชอบความคลาสสิกของอังกฤษมาก และเวอร์ชันนี้ซึ่งมีการนำสีมาใช้ในการตกแต่งภายใน เกือบจะไม่สนใจสไตล์ชาติพันธุ์ เพราะทุกอย่างที่ฉันเห็น สมมติว่า เมื่อใช้องค์ประกอบอินเดียจำนวนมาก มันมาใกล้เคียงกับศิลปที่ไร้ค่า นี่เป็นภาพที่น่ากลัว

- Kitsch… น่ากลัว?

คุณสามารถเล่นกับศิลปที่ไร้ค่าซึ่งเป็นสไตล์พิเศษแม้ว่าศิลปะป๊อปจะใกล้เคียง แต่เราต้องรู้สึกถึงช่วงเวลาที่อันตรายของการเปลี่ยนผ่านไปสู่ศิลปที่ไร้ค่า หากคุณสัมผัสได้ถึงขอบเขต คุณสามารถเล่นกับเขาได้เหมือนกับสัตว์ที่กินสัตว์อื่นเป็นอาหาร แสดงด้วยไม้ - "ที่นี่คุณสามารถเพิ่มองค์ประกอบของศิลปที่ไร้ค่า" หรือ "หยุด!" และสนุกกับมัน ตัวอย่างเช่น เรามีห้องแต่งตัวที่มีประตูกำมะหยี่ในสำนักงานของเรา นี่เป็นองค์ประกอบของศิลปที่ไร้ค่า แต่ฉันตั้งใจทำเป็นพิเศษเพราะไม่เช่นนั้นข้างในจะเย็นมาก ที่นั่น โทนสีเทอร์ควอยซ์กับสีเหลืองมะนาว และต้องเพิ่มการเล่นบางอย่างเข้าไป ซึ่งตรงกันข้ามอย่างสิ้นเชิง ดังนั้นจึงมีประตูดังกล่าว

ลอฟท์ - สไตล์อินเทรนด์

- แล้วสไตล์ที่ทันสมัยอย่าง Loft ล่ะ?

ลอฟท์เป็นสไตล์ที่สวยงาม วิเศษ ฉันชอบมัน ถ้าฉันซื้อไซต์ของตัวเองที่โรงงาน แน่นอนว่าฉันจะสร้างห้องใต้หลังคา แต่ฉันจะ "อบอุ่น" ด้วยสายตา เพราะห้องใต้หลังคานั้นยอดเยี่ยมเมื่อคุณอาศัยอยู่ร่วมกับชายหนุ่ม คุณไม่มีลูก ไม่มีพ่อแม่สูงอายุที่แทบจะเดินขึ้นบันไดไม่ได้ มีราวจับโลหะที่เขย่าแล้วมีเสียง หากคุณมีความรักที่บ้าคลั่งและกระโดดขึ้นบันไดและชมภาพยนตร์จากชั้นสองจากโปรเจ็กเตอร์ขนาดใหญ่ใช่แล้ว แต่ทันทีที่คนอายุ 35 เขามีลูกเล็กความต้องการบางอย่างเพื่อความสะดวกปรากฏขึ้นห้องใต้หลังคาจะนอกสถานที่เล็กน้อย เพราะอย่างแรกเลย นี่คือพื้นที่ศิลปะ นั่นคือห้องใต้หลังคาเป็นเหตุการณ์ชั่วคราว

หรือสมมุติว่าห้องใต้หลังคาเป็นสำนักงาน ที่ขาน้อยไม่วิ่งพ่อแม่ผู้สูงอายุไม่มาเยี่ยม มี - สวัสดีห้องใต้หลังคา นอกจากนี้ยังมีกระแสใหม่เมื่อผู้ปกครองได้ปล่อยลูกของพวกเขาแล้วและเพลิดเพลินกับความจริงที่ว่าตอนนี้ในวัยผู้ใหญ่ความคลั่งไคล้และความปรารถนาที่จะเดินทางความปรารถนาที่จะต่ออายุตัวเองได้รับการเก็บรักษาไว้ แล้วคนอายุ 50 ปีก็คิดว่าตัวเองคงจะดีถ้าได้อยู่ในห้องใต้หลังคา กระโดดเข้าไปในพื้นที่ที่พวกเขาไม่สามารถจ่ายได้เมื่อตอนที่พวกเขายังเด็กมาก การจับขึ้นดังกล่าว และมันก็ถูกต้อง ตอนนี้พวกเขาไม่จำเป็นต้องปรับตัวให้เข้ากับเด็กที่กำลังเติบโตอีกต่อไป พวกเขาสามารถสร้างพื้นที่สำหรับตนเองอย่างเห็นแก่ตัวได้แล้ว พวกเขาทำหน้าที่เพื่อมนุษยชาติให้สำเร็จ และตอนนี้พวกเขาต้องการความสนุกสนาน แต่แม้กระทั่งในกรณีที่ผู้ใหญ่ซื้อห้องใต้หลังคา พวกเขาก็มักจะสร้างพื้นที่ที่สะดวกสบายสำหรับทุกคน สมมติว่าชั้นหนึ่งซึ่งคุณสามารถวางพ่อแม่ผู้สูงอายุหรือหลานตัวน้อยเพื่อให้พวกเขาวิ่งเล่นในที่ปลอดภัย และพวกเขานำพื้นที่ของพวกเขาขึ้นไปชั้นบนและทำตามที่พวกเขาต้องการ และนั่นก็เยี่ยมมาก

ป.ล.ในส่วนถัดไปของการสัมภาษณ์กับ Elena Teplitskaya โปรดอ่านเกี่ยวกับสีสันที่สดใสในการตกแต่งภายในและในการออกแบบกระเบื้องเซรามิก