Folklore i et kunstverk - kapteinens datter. Folkloremotiver og bilder i roman A

Folkets muntlige poesi er av stor sosial verdi, og består i dens kognitive, ideologiske, pedagogiske og estetiske betydninger, som er uløselig knyttet til hverandre.

Den pedagogiske betydningen er stor fordi verkene hans ikke bare presenterer, men også forklarer bilder av livet, historiske hendelser og bilder av helter. Det er ikke for ingenting at A. M. Gorky skrev at den sanne historien til det arbeidende folket ikke kan kjennes uten å kjenne deres muntlige folkekunst.

Den ideologiske og pedagogiske betydningen av folklore er at dens beste verk er inspirert av høye ideer, kjærlighet til hjemlandet, til landet og ønsket om godhet og fred.

Den estetiske betydningen av folkloreverk ligger i det faktum at de er en fantastisk ordkunst og utmerker seg med stor poetisk dyktighet, som gjenspeiles i deres konstruksjon, i skapingen av bilder og i språket.

Russiske forfattere og kritikere, som satte stor pris på fordelene ved folklore, så i muntlig folkekunst en manifestasjon av det russiske folkets enorme talent og kreative ånd. A.S. Pushkin og N.V. Gogol viste spesiell interesse for ham.

I russisk folklore så A. S. Pushkin en levende vår av nasjonal identitet, en modell og en uuttømmelig kilde til å forbedre poetisk mestring. I denne forbindelse sa Pushkin: "Studien av gamle sanger, eventyr, etc. er nødvendig for perfekt kunnskap om egenskapene til det russiske språket. »

Når vi utforsker A. S. Pushkins bruk av folklore i historien "Kapteinens datter", satte vi oss følgende mål:

1. Vis mulighetene for å bruke folklore for å karakterisere karakterene i historien «Kapteinens datter».

2. Vurder Pushkins kreative tilnærming til bruk og skapelse av nye ordtak og ordtak i historien hans.

3. Vis Pushkins mestring av å jobbe med epigrafer til kapitlene i historien.

4. Vis den kognitive, ideologiske, pedagogiske, estetiske betydningen av folklore i historien «Kapteinens datter».

5. Å innpode medlemmene i kretsen interesse for søke- og forskningsarbeid, for arbeid med populærvitenskapelig litteratur.

De ansatte i det republikanske vitenskapelige biblioteket, så vel som de ansatte ved det regionale biblioteket, ga oss stor hjelp til å velge kritisk litteratur.

Boken av M. N. Gillelson "The Tale of A. S. Pushkin "Kapteinens datter" ga oss uvurderlig hjelp. Kommentarer" (L., "Enlightenment", 1977), samt utgivelsen av S. D. Krzhizhanovsky "The Art of the Epigraph (Pushkin)" ("Literary Studies", 1989).

Vi opplevde også visse vanskeligheter. Selv i det republikanske vitenskapelige biblioteket fant vi ikke en samling eldgamle sanger som M. N. Hillelson refererer til og begrenset oss til lenkene gitt av forfatteren av kommentarene.

"Kapteinens datter" er en historie om ære, plikt, samvittighet, barmhjertighet og er utmerket materiale for moralsk og estetisk utdanning av studenter, som vi også prøvde å vise.

Den store dikterens spesielle interesse for folklore er kjent, for han mener at «respekt for fortiden er den egenskapen som skiller utdannelse fra villskap».

I denne forbindelse, for å studere Pushkins bruk av folklore, valgte vi historien "Kapteinens datter".

I historien bruker A.S. Pushkin ordtak og ordtak mange ganger. Vi telte mer enn 40 av dem I tillegg bruker han eldgamle sanger, et Kalmyk-eventyr og til og med en gammel vits. Den rike, nøyaktige folketalen i historien er en detalj av karakterenes egenskaper.

Pyotr Grinev dukker opp foran oss innenfor veggene i foreldrehjemmet med sine familie- og politiske tradisjoner, med sine enkle hverdagsaktiviteter. Helten snakker med humor om seg selv, om lærerne sine, i talen sin ofte ved å bruke faste uttrykk: "Vi levde i perfekt harmoni," "Jeg var døddrukken," ordtaket: "Syv problemer, ett svar."

På veien klarer ikke Grinev, en uutviklet dama, å motstå fristelser og oppfører seg «som en gutt som har sluppet løs». I gjengjeldelsens time for tapet ser vi i ham vanene til en formidabel mester. «Jeg er din herre og du er min tjener. Pengene er mine. Jeg mistet dem fordi jeg hadde lyst. "Og jeg råder deg til å ikke være smart og gjøre det du blir beordret, gi penger her, ellers kjører jeg deg bort."

Men Petrusha har den etiske erfaringen fra generasjoner av sitt slag, og lar ham se på handlingene sine fra utsiden om morgenen. "Med en urolig samvittighet og stille omvendelse," forlot han Simbirsk.

I de farligste situasjonene for livet og æren til en adelsmann og en offiser, husker helten sin fars ordre om å beskytte ære. Her er en festning som venter på Pugachevs angrep. Grinev har ennå ikke "snuset krutt", har ikke sett den formidable "bedrageren" og "raneren", han er bekymret for skjebnen til Marya Ivanovna, men han oppfører seg med verdighet: "Det er vår plikt å forsvare festningen til vår siste pust, sier han.

Så Pugachev tok festningen. Grinev er et vitne til den brutale represalien fra de viktigste forsvarerne av festningen. Svingen nådde Grinev. Han forbereder seg på å «gjenta svaret fra sine generøse kamerater», men takket være inngripen fra Savelich og Pugachevs livsbevis «Gjelden er godt betalt», blir Grinev benådet. Han blir tilbudt å kysse Pugachevs hånd. Vi leser med beundring: «Jeg foretrekker den mest brutale henrettelse fremfor en slik sjofel ydmykelse.» I en annen episode leser vi: «En følelse av plikt seiret i meg over menneskelig svakhet», sier Grinev, da han sto overfor et moralsk valg: ære eller svik, liv eller død. Grinev er igjen oppriktig: «Mitt hode er i din makt: hvis du lar meg gå, takk, hvis du henretter meg, vil Gud være din dommer; men jeg fortalte deg sannheten." – Samvittigheten min var ren, sier Grinev om seg selv da han ble arrestert.

Som vi ser, er ære, plikt, samvittighet fremfor alt for en ung mann.

Grinev er veldig ung, han kjenner ikke livet, folkene og har klart å gjøre mange feil. Det virkelige livet viste seg å være mye mer komplisert. Den fremstod ikke før Grinev som en godt opptråkket, lett vei, men tvert imot som en slags terreng, der alle går sin egen vei: «Jeg så ut av vognen: alt var mørke og en virvelvind, det var ingen vei og mørke rundt." Hvordan navigere i livet? Hvor skal vi dra? Hva skal man stole på? Alle disse vanskelige spørsmålene konfronterte historiens helt. Det er klart at vi må holde på ære, plikt, barmhjertighet.

Og det er veldig viktig at Pugachev dukker opp i historien for første gang nettopp som en assistent, som en "rådgiver". La oss huske de første kommentarene i en samtale med Pugachev:

"Hei, gode mann! - ropte kusken til ham. – Si meg, vet du hvor veien er?

Veien er her; "Jeg står på en solid linje," svarte veimannen.

"En snill mann" er hvordan Pugachev kalles for første gang i historien; motivet til en solid vei og evnen til å lede helten inn på den vil følge ham i fremtiden. Mer enn én gang vil Pugachev vise seg å være en assisterende rådgiver, og redde Grinev fra de mest tilsynelatende håpløse situasjonene.

La oss dvele ved flere møter mellom Grinev og Pugachev, da helten befant seg i situasjoner som var farlige for edel ære og til og med livet.

1. En episode av Grinevs offentlige avslag på å kysse bedragerens hånd, som Pugachev løser ganske enkelt mesterlig: «Hans ære, adel, ble bedøvet av glede. Hev den."

2. Episoden da Grinev og Pugachev forble "øye til øye" etter militærrådet. Pugachev husket øyeblikket da Grinev skulle henrettes etter erobringen av Belogorsk-festningen. «Du var redd, innrømme det, da kollegene mine kastet et tau rundt halsen din? Jeg tror himmelen virket på størrelse med et saueskinn, og du ville ha svaiet på tverrstangen, hvis ikke for tjeneren din, "Du er dypt skyldig i meg," fortsatte han, "men jeg hadde barmhjertighet med deg for din dyd."

Deretter inviterer Pugachev Grinev til å tjene «med iver». Det oppriktige svaret overrasket Pugachev. «Så være det», sa han og slo meg på skulderen: «Å henrette er å henrette, å ha barmhjertighet er å være barmhjertig. Gå videre og gjør hva du vil."

3. Episoden av Masha Mironovas redning fra Shvabrins undertrykkelse. «Pugachevs øyne glitret. «Hvem av mitt folk tør å fornærme en foreldreløs? – ropte han. "Selv om han er et geni, vil han ikke unnslippe rettssaken min Han (Shvabrin) vil vite hvordan det er for meg å være egenrådig og fornærme folk." Pugachev forklarer alle sine edle gjerninger i forhold til Grinev på denne måten: "Gjeld er verdt å betale."

Vi undersøkte disse episodene fra synspunktet om heltens taleegenskaper.

Pugachevs tale er rik på ordtak og ordtak som karakteriserer ham som en ekstraordinær personlighet, en rettferdig, barmhjertig person og en human politiker.

Ved å skape bildet av en bedrager, forlater Pushkin fundamentalt de generaliserende egenskapene som går foran hendelsen. Pugachev går inn i historien i en aura av mystikk, selv poetisk. I virvelvinden til en snøstorm ser Grinev «noe svart». «Det må være enten en ulv eller en mann,» prøver kusken å gjette. Den ukjente personen fra snøstormen, som førte den tapte Grinev ut på veien, er absolutt en mystisk person som fører en merkelig "tyvens" samtale med eieren av eiendommen. La oss se på denne dialogen:

"Hei," sa han, "du er i landet vårt igjen!" Hvor brakte Gud det?" Rådgiveren min blunket betydelig og svarte med et ordtak: «Han fløy inn i hagen, hakket hamp; Bestemor kastet en rullestein – ja, den bommet. Vel, hva med din?

Ja, vår! - svarte eieren og fortsatte den allegoriske samtalen, - de begynte å ringe etter vesper, men presten beordret ikke: presten er på besøk, djevlene er på kirkegården.

«Vær stille, onkel,» innvendte trampen min, «det vil komme regn, det vil være sopp; og hvis det er sopp, vil det være en kropp. Og nå (her blunket han igjen) legg øksa bak ryggen din: Skogmannen går

Jeg forsto ingenting av denne tyvenes samtale da.»

I boken "The Tale of A. S. Pushkin "Kapteinens datter". Kommentarer" forklarer forfatter M.I. Gillelson betydningen av ordet "tyver": "her: en rov, uredelig, betinget kryptert samtale med mennesker forfulgt av regjeringen, fredløse, tvunget til å holde på hemmeligheter, mennesker som konstant er redde for eksponering."

I alle fall er Pugachevs taleegenskaper basert på stilen til folklore, folkeord og vitser, noe som gir hans natur ikke bare mystikk, men også betydning.

Pugachevs første viktige samtale med Grinev finner sted i Belogorsk-festningen etter slutten av "militærrådet". Uventet inviterer Pugachev Grinev til å tjene ham med iver. Hvorfor, spør vi oss selv, trengte Pugachev Grinev? Men han er oppriktig i sitt forslag. Pugachevs plan vil bli helt klar senere. Grinev, samler motet, erklærer overfor Pugachev at han ikke kan gjenkjenne ham som en suveren, og advarer: "hvem du enn er, du forteller en farlig vits."

Nei, Pugachev var ikke indignert over at Grinev ikke trodde på ham, men kommuniserte konfidensielt om planen hans. Det er her den dristige, dristige, modige personligheten til en russisk mann, klar til å ofre livet sitt for frihet, blir åpenbart for oss. "Vel, bra. Er det ikke hell for de vågale? Regjerte ikke Grishka Otrepiev i gamle dager? Tenk hva du vil om meg, men ikke heng etter meg. Hva bryr du deg om andre ting? Den som ikke er prest, er en far."

Nye møter med Pugachev fortsetter det "merkelige vennlige" forholdet mellom adelsmannen og opprøreren. Etter å ha mottatt et brev fra Masha gjennom politimannen, der hun ber om hjelp, henvendte Grinev seg til guvernøren i Orenburg for å få hjelp. Etter å ha mottatt et avslag, tok Grinev et vågalt skritt: han henvendte seg til Pugachev. Av sensurårsaker forlot Pushkin denne planen, og denne episoden dukket opp i historien i en annen versjon: Grinev havnet ved et uhell ved Pugachevs hovedkvarter og ber om hjelp. Er dette vågale skrittet farlig for Grinev? Det er bare at Grinev kjente godt til den moralske koden til sin "venn", som fungerte som en forsvarer av folket.

Dette er imidlertid en tragisk personlighet. Når han snakker om sin dristige plan om å marsjere mot Moskva, innrømmer Pugachev umiddelbart: «Gaten min er trang; Jeg har liten vilje. Gutta mine er smarte. De er tyver. Jeg må holde ørene åpne; ved den første feilen vil de løse nakken med hodet mitt.» Det blir klart hvorfor han elsket sangen "Don't make noise, mother green oak tree."

Denne sangen ble lånt av Pushkin fra samlingen til M. D. Chulkov i utgaven av N. I. Novikov.

I en av de viktigste scenene i historien, til middag i Belogorsk-festningen, på kvelden dagen for fangst, var Grinev til stede halvt fange, halvt gjest. Pugachev og hans kamerater synger en av de mest poetiske og betydningsfulle bandittsangene. I kommentarene til "The Captain's Daughter" skriver M.I Gillelson: "Pushkin, gjennom munnen til Grinev, kaller sangen "Don't Make Noise" ikke en bandittsang, men en "burlatsky"-sang, det vil si komponert i vid. sirkler av den arbeidende bondestanden ansatt i latrinearbeid, - følgelig betydningen av ordet "burlak" på 1700-tallet og definisjonen av denne sangen i mange sangbøker. Dette understreker forbindelsen med bondemassene, og ikke bare med kosakkene i Pugachev selv - ikke en røver, men lederen av et undertrykt folk.»

Russisk sang har alltid vært ansett som den beste måten å forstå sjelen til det russiske folket. Denne ideen ble også utviklet av Herzen: "Alle poetiske prinsipper som gjæret i det russiske folkets sjel," skrev han, "fant utløpet i uvanlig melodiske sanger. Den russiske bonden lindret bare lidelsene deres en klage Det er en spesiell kategori av russiske sanger - banditt sanger. Nå er det ikke lenger triste elegier, nå er det et dristig rop, det inneholder den sprudlende gleden til en person som endelig føler seg fri, nå er det en trussel, sinne og utfordring.»

Pugachev vet at opprøret vil ende med nederlag, men anser ikke kampen for frihet som meningsløs. Og ikke bare fordi han håper på en mulig seier ("Kanskje det vil lykkes!"). De led gjennom en annen, høy tro, og det kommer til uttrykk i et Kalmyk-eventyr.

Episoden med Kalmyk-eventyret er kulminasjonen i å avsløre bildet av Pugachev. Historien avslører dybden av Pugachevs åndelige fornyelse. Livlige, store, glitrende øyne spådde Pugachevs evne til høye følelser, "for vill inspirasjon."

Hele scenen er strukturert på en slik måte at eventyret poetisk formidler den hemmelige meningen med Pugachevs virkelige liv. Alt som er kjent om ham overbeviser oss om at denne mannen med ørnenatur ikke kan leve i henhold til ravnens lover, han ser ikke poenget med et langt liv om han trenger å spise åtsel. Det er et annet liv - om enn kort, men gratis: "Det er bedre å drikke seg full av levende blod en gang, og så hva Gud vil gi!"

Pugachev er i sentrum av Pushkins oppmerksomhet fordi i ham, eksponenten for folkets håp og ambisjoner, er nasjonalkarakteren tydelig manifestert. Dette forklarer Pushkins utbredte bruk av sanger, eventyr og ordtak for å avsløre Pugachevs synspunkter og tro.

La oss gå til epigrafene til historien.

I monografien "The Art of the Epigraph (Pushkin)" skriver S. Krzhizhanovsky: "Pushkins epigrafer kan deles inn i følgende fire kategorier: 1) sitater fra bøkene til forgjengere og lærere, oftest vestlige, sjeldnere russiske. 2) utdrag fra verkene til likesinnede samtidige. 3) epigrafer av folkloristisk karakter og 4) imaginære epigrafer oppfunnet av forfatteren eller isolert av ham fra hans egen tekst." Etter å ha analysert epigrafene til kapitlene i historien "Kapteinens datter", var vi overbevist om at forfatteren av disse linjene hadde rett. Denne ideen er utviklet og vist av V. Shklovsky.

Hvorfor er vi interessert i epigrafer? Fordi Pugachevs første opptreden er innledet av en epigraf - vers fra en gammel rekruttsang. V. Shklovsky i boken "The Energy of Delusion" om Pushkins epigrafer til "Kapteinens datter" skriver: "Epigrafen forbereder seg, det er som å indikere veien til store begivenheter og vise flotte mennesker som forblir i disse epigrafer, og bare i dem, i epigrafene, og det er en stor visning - hvis du vil - av Pugachevs opprør; de forstørrer i våre øyne det som noen ganger virker vanlig.

Nå kan vi si - og dette var Pushkins oppdagelse. Epigrafer hentet fra forskjellige verk, fra forskjellige sider, fra forskjellige synsvinkler, og belyser hovedbegivenheten på forskjellige måter."

Faktisk, uten å lese historien på nytt, i sekvensen deres, bare epigrafene til kapitlene, vil hele innholdet i verket bli gjenopprettet til leseren.

S. D. Krzhizhanovsky overbeviser oss om dette med bordet sitt.

Grinevs møte med et land ukjent for ham, så vel som med Pugachev, som han gir et glass vodka og en hare-saueskinnsfrakk.

Er det min side, min side?

Ukjent side!

Var det ikke jeg som kom over deg?

Var det ikke en god hest som brakte meg:

Hun brakte meg, gode fyr,

Raskhet, god munterhet

Og tavernaens humledrink.

Gammel sang

FESTNING

Grinevs ankomst til festningen. Livet til innbyggerne i fortet. Pistolen er i en fredelig posisjon. Mironov-familien, folk av den gamle tradisjonen.

Vi bor i et fort

Vi spiser brød og drikker vann;

Og hvor harde fiender

De vil komme til oss for paier,

La oss gi gjestene en fest:

La oss lade kanonen med buckshot.

Soldatens sang

Gamle mennesker, min far.

Mindre

Roman Grinev med Marya Ivanovna.

Foreldrenes uenighet i ekteskapet.

Å, du jente, din røde jente!

Ikke gå, jente, du er ung til å gifte deg;

Du spør, jente, faren din, moren din.

Far, mor, klan-stamme;

Redd tankene dine, jente,

Kjempebra, medgift.

Folkesang.

Hvis du finner meg bedre, vil du glemme meg,

PUGACHEVSHCHINA

En figurativ beskrivelse av Pugachev-opprøret, arvingen til de tidligere gamle russiske opprørene.

Dere unge gutter, hør på hva vi gamle menn kommer til å si.

Angrep. Døden til kaptein Mironovs "tjener lille hode". Hans kones død. Datidens Russland fra høyden på galgens tverrstang (se videre og alternativer).

Hode, mitt lille hode,

Hodeservering!

Mitt lille hode tjente

Nøyaktig tretti år og tre år.

Å, det lille hodet varte ikke lenge

Ingen egeninteresse, ingen glede,

Uansett hvor snillt et ord du sier til deg selv

Og ikke en høy rangering;

Nettopp servert det lille hodet

To høye søyler

Tverrstang i lønn.

Nok en silkeløkke.

Folkesang

Som du kan se, går «Kapteinens datter» fra kapittel til kapittel omgitt av epigrafer som nesten uten unntak kan tilskrives den tredje folkloregruppen. Alle epigrafene i alle de 14 kapitlene i historien er helt ordspråklige og sangaktige.

A. S. Pushkin la til en epigraf til historien: "Ta vare på din ære fra en ung alder."

Denne maksimen formidler nøyaktig temaet for verket. Hele målet til en helt som befinner seg i situasjoner som er ekstremt farlige for hans "edle ære", er å holde den ukrenkelig. Grinev, sønn av en provinsiell grunneier, har verken spesiell intelligens, talenter eller kunnskap. Hans eneste eiendel er ære. Det er ikke for ingenting at Grinev Sr., som eskorterte sønnen sin til gudstjenesten, gir ham en ordre: "husk ordtaket: ta vare på kjolen din igjen, men ta vare på din ære fra en ung alder." Eventyrene til "ære" utgjør handlingen i historien.

Men hvorfor skriver Pushkin halvparten av ordtaket? La oss igjen gå til monografien av S. Krzhizhanovsky. Han gir to grunner:

«For det første bør ordtak-epigrafen, som leder oss gjennom hele historien, gli uten å dvele ved individuelle kapitler. Og i det andre kapittelet er det en scene der Grinev gir sin nye kjole (fremhevet av forfatteren) - en hare-saueskinnsfrakk - til rådgiveren Pugachev. Forgjeves prøver Savelich, tildelt barchuk å «ta vare på» eiendommen hans, å forsvare saueskinnsfrakken med den begrunnelse at den er «nesten helt ny». Pushkin ønsker ikke i den første epigrafen å forutse denne episoden fra en rekke andre som varierer den. Men han ønsker å sette den andre delen av ordtaket i kontrast til den første delen, for å avsløre den indre motsigelsen i dobbeltformelen. Tross alt, ære seg selv (forfatterens utslipp), som det viser seg i utviklingen av historien, ligger evnen til å bevare den i evnen til ikke å ta vare på det ytre (understreket av forfatteren), når det kommer til intern (understreket av forfatteren). Hvis Grinev ikke hadde tapt pengene sine til Zurin og ikke hadde gitt Grinev saueskinnsfrakken sin til Pugachev, hadde han ikke gitt opp ytre små verdier, ville han ikke ha mottatt vennskap fra Zurin og sympati fra Pugachev.

Så Pugachevs første opptreden i historien er innledet av en epigraf - et litt modifisert sitat fra rekrutteringssangen "Mother Gave Birth to Me", publisert i "New and Complete Collection of Russian Songs"

Helten hennes, som reflekterer over hva som førte ham i en «ukjent retning», svarer: «Det var en god kars smidighet, gode munterhet og en tavernas drink som førte meg.»

Epigrafen begynte å snakke om Pugachev som en nasjonal helt, en "god fyr", med sin "smidighet, modige munterhet."

Epigraf til kapittel III kapittel. «Fortress» er hentet fra en soldats sang og viser livet til innbyggerne i festningen. Beredskapen til å avvise "gjestene" vises.

For kapittel V «Love» er det valgt ut to episoder fra en folkesang.

Den første epigrafen er slutten på sangen "Oh, Mother Volga" fra N. Novikovs samling "Collection of Russian Folk Songs". Den andre epigrafen ble tatt av Pushkin fra sangen "My heart prophesied, prophesied," publisert i samme samling. Kapitlet forteller om Grinevs romantikk med Masha Mironova. Teksten til sangen introduserer Masha og Grinev i en dialog.

Den andre epigrafen til kapittelet "Kjærlighet" i en modifisert form ble inkludert i kapittelteksten som en kopi av Masha. La oss sammenligne:

Folkesang: Finner du meg bedre, glemmer du.

Hvis du finner meg verre, vil du huske det.

Masha: Hvis du finner deg selv en forlovet, hvis du blir forelsket i en annen, Gud være med deg, Pyotr Andreich; og jeg er for dere begge." Her er et eksempel på selvfornektelse i kjærlighetens navn til en annen person!

Kapittel VI med den uttrykksfulle tittelen "Pugachevshchina" er akkompagnert av en sangepigraf:

"Dere unge gutter, hør,

Hva vil vi gamle menn si?

Denne sangen er historisk. Den gir en folkeversjon av den heroiske fangsten av Kazan. Meningen med epigrafen er å understreke folkets minne om den mest kjente hendelsen i russisk historie. Det er derfor hendelsen kalles som folket kalte opprøret - "Pugachevism".

Kapittel VII «Angrepet» begynner med en epigraf hentet fra en folkesang om henrettelsen av Streltsy-atamanen «Er du mitt lille hode, mitt tjenerhode (Ny og komplett samling). Fra denne sangen, etter setningen "Mitt lille hode tjente i nøyaktig tretti år og tre år," utelot Pushkin følgende to linjer:

Ikke gå av en god hest,

Ikke la føttene komme ut av stigbøylene.

Disse linjene ble ikke gitt av Pushkin fordi de snakket om en tjeneste som ikke var lik tjenesten til kaptein Mironov.

Kapittel VIII "Uinvitert gjest". Epigrafen er et ordtak: "En ubuden gjest er verre enn en tatar." Kapittelet forteller om grusomhetene til Pugachevittene i festningen, om Grinevs tilstedeværelse i det merkelige "militærrådet" og om den berømte "øye til øye"-samtalen mellom Pugachev og Grinev.

Dermed har vi sporet ikke bare Pushkins bruk av folklore, men også vist hans mestring i en kreativ tilnærming til å introdusere den i historien.

Forpliktelse til frihet og uforsonlighet med slaveri ga folkehelter opphav til ideen om et tragisk vakkert liv - i konstante kamper for frihet, i beredskapen til å utfordre autoritet, i avslaget på en underdanig og kanskje langsiktig eksistens .

Pugachevs livsfilosofi er denne: det russiske opprøret kan ende med nederlag, men det er ikke uten mening, siden historiens sannhet er på den frie mannens side, sannheten ligger i folkets kjærlighet til frihet, i deres hat mot undertrykkerne.

Således, både i sangen "Ikke lag støy, mor grønne eiketre," og i Kalmyk-eventyret, kan ideen om tragedien i folkeheltenes liv spores.

I sin historie brukte A.S. Pushkin også en historisk anekdote. Riktignok skal det sies at i gamle dager ble en anekdote kalt "en kort, konsis historie om en fantastisk, morsom hendelse." Vi leser: «I bladet «Children's Reading for the Heart and Mind» (Del 8, M., 1786) ble følgende anekdote publisert: «Joseph II, den nåværende romerske keiseren, som en gang gikk om kvelden som vanlig, så en jente som brast i gråt, jeg spurte henne hvorfor hun gråt og fant ut at hun var datter av en kaptein som ble drept i krigen, og at hun ble stående uten mat sammen med moren sin, som hadde vært syk i en lang tid.

"Hvorfor ber du ikke keiseren om hjelp?" spurte han.

Jenta svarte at hun ikke hadde en beskytter som ville informere suverenen om deres fattigdom.

"Jeg tjener ved retten," sa monarken, "og jeg kan gjøre dette for deg." Bare kom til palasset i morgen og spør løytnant B.

Til avtalt tid kom jenta til palasset. Så snart hun uttalte B.s navn, tok de henne med til et rom hvor hun så offiseren som snakket med henne i går og gjenkjente ham som hennes suveren. Hun var utenom seg selv av overraskelse og frykt. Men keiseren tok hennes hånd og sa veldig kjærlig til henne: «Her er tre hundre dukater for din mor og ytterligere fem hundre for din ømhet mot henne og for din tillit til meg. I tillegg tildeler jeg deg en årlig pensjon på fem hundre thaler.»

Hvordan brukte Pushkin denne anekdoten?

Pushkin beriket ham sterkt.

For det første ble Tsarskoye Selo Garden, som dikteren elsket veldig, valgt som stedet for Masha Mironovas tilfeldige møte med en edel dame. I diktet "Tsarskoye Selo" skildrer minner "magiske steder", "alltid snill mot min frie latskap." I en rekke dikt beskriver dikteren den "luksuriøse skjønnheten" i hagen. Bare gode gjerninger bør gjøres i dette paradiset.

For det andre sa Pushkin ingenting om hvordan keiserinnen kom datteren til kaptein Mironov til gode. Vi leser teksten: "Jeg vet at du ikke er rik," sa hun, "men jeg står i gjeld til datteren til kaptein Mironov. Ikke bekymre deg for fremtiden. Jeg påtar meg å ordne tilstanden din.» Og så skriver Pushkin, enten med ironi eller med bitterhet, om hva den russiske keiserinnen gjorde i motsetning til den romerske keiseren: "han (Peter) ble løslatt fra fengsel på slutten av 1774, etter personlig ordre, tre mil fra *** det er en landsby som eies av ti grunneiere I en av de herlige fløyene viser de et håndskrevet brev fra Katarina II bak glass i en ramme. Den ble skrevet til faren til Pjotr ​​Andrejevitsj og inneholder begrunnelse for sønnen hans og ros for sinnet og hjertet til kaptein Mironovs datter.» Merk: bare.

For det tredje fungerte denne episoden som fruktbart materiale for å karakterisere Catherine II. Pushkin avslører hykleriet til den russiske keiserinnen. Uten tvil, når han skildret keiserinnen, følte Pushkin seg begrenset av politiske og sensurforhold. Pushkin kalte Catherine II "Tartuffe i et skjørt og en krone." Men i et verk for trykk kunne han ikke forbli prisgitt følelsene sine. Pushkin kom ut av vanskeligheten med verdighet. For det første er bildet av Catherine gitt av oppfatningen av adelsmannen Grinev fra 1700-tallet, som, med all sin sympati for Pugachev som person, forblir et lojalt emne for keiserinnen. For det andre, i sin beskrivelse av Catherine, stolte Pushkin på et kunstnerisk dokument - et maleri av Borovikovsky.

Pushkin avslører keiserinnens hykleri. "Tartuffian"-masken faller øyeblikkelig av Ekaterinas ansikt når hun finner ut hva Masha ber om Grinev. Ikke et spor gjenstår av den "uforklarlige sjarmen" av utseendet til den imøtekommende smilende damen. Hun ble til en sint, dominerende keiserinne.

Pushkin selv lager slagord i analogi med ordtak og ordtak. Ordene til Grinev Sr. "la ham tjene i hæren, la ham trekke i stroppen, la ham lukte krutt, la ham være en soldat" ble et ordtak og karakteriserer Andrei Petrovich som en sann borger, en æresmann, den høyeste ansvar og plikt. Uttrykket ble inkludert i Phraseological Dictionary som et eksempel på den fraseologiske enheten "lukt krutt." Karakterenes bemerkninger, skapt av forfatteren i analogi med ordtak og ordtak, kan også betraktes som eksempler på høy moral. For eksempel: "la ham tjene i hæren, la ham trekke i stroppen, la ham lukte krutt, la ham være soldat"; «Tjen trofast den du lover troskap; adlyd dine overordnede; Ikke jag etter kjærligheten deres; ikke be om service; ikke snakk deg selv ut av tjeneste. "Den siste bemerkningen ble laget i analogi med det eksisterende ordtaket: "Ikke bli for opptatt med jobben, og ikke bli distrahert fra jobben." Og en ting til: «de får heller ikke tjenesten, og du vet heller ikke noe om det»; "Mitt hode er i din makt: hvis du lar meg gå, takk, hvis du henretter meg, vil Gud være din dommer"; "Du ser inn i din egen grav, men du ødelegger andre"; «Jeg ødela fienden, ikke gjesten; ved et fritt veiskille og i en mørk skog, ikke hjemme, sittende bak komfyren; med en slager og en rumpe, og ikke med en kvinnes baktalelse» osv.

Pjotr ​​Grinev er en sønn av sin tid. Han kan ikke gi en politisk vurdering av bondeopprøret ledet av Emelyan Pugachev. Denne viktige begivenheten i den russiske frigjøringsbevegelsens historie var av stor betydning. For adelsmannen Grinev, som sverget troskap til keiserinnen, var bondeopprøret bare et «opprør», «sanseløst og nådeløst». I "Manglende kapittel" leser vi: "Gud forby at vi ser et russisk opprør - meningsløst og nådeløst. De som planlegger umulige revolusjoner blant oss er enten unge og kjenner ikke vårt folk, eller hardhjertede mennesker, for hvem andres hode ikke er verdt noe, og deres egen nakke er ingenting.» Vi tror at dette ordtaket ble født under pennen til Pushkin i analogi med innholdet i ordtaket: "Hestene er fremmede, halsbåndet er ikke ditt, kjør, ikke stå," så vel som ordtaket: "Halsen er en krone, altyn er hodet, tre ganger et bein, og en elskling - halvparten." Og uttrykket "Gud forby at vi ser et russisk opprør - meningsløst og nådeløst" har blitt etablert som et slagord.

Dermed viste vi den kognitive, ideologiske, pedagogiske, estetiske betydningen av folklore i historien "Kapteinens datter", fulgte Pushkins mesterlige bruk av forskjellige sjangre av muntlig folkekunst i historien, og stupte også inn i det kreative laboratoriet til den store dikteren . Denne studien vil hjelpe leserne til å bedre forstå Pushkins filigranarbeid i å skape hans litterære mesterverk.

Vi tror at "Folklore i A. S. Pushkins historie "Kapteinens datter" vil være av interesse for både elever og lærere når de studerer denne historien, i fritidsaktiviteter for å skape interesse for arbeidet til den store dikteren, i studiet av den russiske språk. Dessuten er læreboken i litteratur, red. V. Ya Korovina veileder studentene til å fordype seg i det kreative laboratoriet til forfatteren de studerer.

Når vi utforsker Pushkins bruk av folklore i historien, satte vi oss følgende mål:

Vis mulighetene for å bruke folklore for å karakterisere karakterene i historien.

Vis Pushkins kreative tilnærming til å bruke og skape nye ordtak og ordtak.

Vis Pushkins ferdigheter i å velge epigrafer for historien og dens kapitler.

Vis den kognitive, ideologiske, pedagogiske, estetiske betydningen av folklore i Pushkins historie

Å dyrke interesse blant medlemmer av kretsen for søke- og forskningsarbeid, for arbeid med populærvitenskapelig litteratur.

Vi har arbeidet med mer enn ti monografier og ulike publikasjoner om temaet for forskningen vår. Av hele den bibliografiske listen ga boken av M. N. Gillelson "The Tale "The Captain's Daughter" av Pushkin oss den største hjelpen. Kommentarer" (L., "Enlightenment, 1977), monografi av S. D. Krzhizhanovsky "The Art of the Epigraph (Pushkin)". Hun hjalp oss ikke bare med forskningsarbeidet vårt; den inneholder verdifulle anbefalinger for å velge riktig epigraf generelt.

Ved å bruke eksemplet på flere episoder undersøkte vi hvordan forholdet mellom offiseren, adelsmannen Grinev og "bedrageren", "raneren", forsvareren av interessene til de vanlige Pugachev utviklet seg.

Vi stoppet ved episoder der Grinev befinner seg i situasjoner som er farlige for edel ære og til og med livet, og hvor Pugachevs adel er tydeligst vist

Vi analyserte epigrafene til kapitlene i historien, hentet fra eldgamle folkesanger. De viste Pushkins mesterlige og kreative tilnærming til å bruke eldgamle folkesanger som epigrafer.

I analogi med det eksisterende ordtaket "Ikke bli opptatt med arbeidet, og ikke kjemp tilbake fra arbeidet," skapte Pushkin et annet ordtak, som betydelig beriket det: "Tjen trofast til hvem du sverger troskap; adlyd sjefene dine, ikke jag etter deres hengivenhet; ikke be om service; ikke fraråd deg selv fra å tjene; og husk ordtaket: ta vare på kjolen din igjen, men ta vare på din ære fra ung alder.» Tilsynelatende er dette en mann med det høyeste ansvar og pliktfølelse overfor keiserinnen og hjemlandet og tenkte ikke på å gi sønnen andre råd.

I «The Missing Chapter» leser vi Grinevs refleksjoner om det russiske opprøret. For adelsmannen Grinev er den historiske begivenheten - opprøret under ledelse av Pugachev - bare "et opprør - meningsløst og nådeløst," og han kaller arrangørene "hardhjertede mennesker" "som noen andres hode er en halv del av, og deres egen nakke er en krone.» Dette ordtaket, forkortet og litt endret av Pushkin, lød slik: "halsen er en krone, hodet er altyn, benet er tre ganger hver, og kjæresten er en halv penny." Det var også et ordtak med lignende betydning: "Hestene er fremmede, halsbåndet er ikke ditt, kjør, ikke stå." Uttrykket: "Gud forby at vi ser et russisk opprør - meningsløst og nådeløst," skapt av Pushkin, har blitt forankret som et ordtak (se "Tankeglimt fra tidens stadier").

I vårt forskningsarbeid viste vi også hvordan Pushkin brukte en gammel anekdote om den romerske keiseren Josef II. Det fungerte som fruktbart materiale for å avsløre hykleriet til den russiske keiserinne Catherine II, "Tartuffe i et skjørt og en krone."

Hvilke konklusjoner har vi kommet til?

1. Pushkin brukte folklore som en av de viktige detaljene i karakteriseringen av karakterene i historien "Kapteinens datter".

2. A. S. Pushkin brukte mesterlig eldgamle folke-, rekrutt- og bandittsanger som epigrafer på en slik måte at de formidlet innholdet i kapitlene i historien.

3. A.S. Pushkin brukte ikke bare folklore i historien, men han skapte selv nye ordtak og ordtak, som betydelig beriket russisk tale og det russiske språket.

4. Ved å bruke eksempler som viser utviklingen av "merkelige vennlige" forhold mellom en adelsmann og en opprører, viste de den moralske karakteren til en ekte adelsmann og en enkel forsvarer av folket.

5. De viste den kognitive, ideologiske, pedagogiske, estetiske betydningen av folklore i Pushkins historie.

Generelt snakker alt dette om Pushkins filigranarbeid om skapelsen av den fantastiske historien "Kapteinens datter."

Vi tror at vår beskjedne forskning vil være av interesse for studenter og lærere når de studerer historien og i utenomfaglig arbeid for å vekke interesse for arbeidet til den store dikteren.

Da jeg leste historien «Kapteinens datter» la jeg merke til at muntlig folkekunst påvirket handlingen, stiltrekkene og språket i verket.

Denne historien minner om et eventyr: en reise med prøvelser, en mirakuløs redning av en jente, en retur til hjemlandet. Som i et eventyr forlot Pyotr Grinev farens hus. Ytterligere tjeneste og et møte med Pugachev fungerte som en test for ham. Grinev reddet Masha og kom trygt hjem. Pushkin nevner russiske folkesanger og andre folkloreverk (fortellingen om ørnen og ravnen). Pushkin viser til og med heltene sine ved å ty til folklore-tradisjoner. Pugachev vises som en nasjonal helt: mektig, majestetisk. Både Grinev og Masha Mironova er under hans beskyttelse.

Pushkin bruker russiske ordtak og replikker fra russiske sanger som epigrafer. De høres også ut i talen til hovedpersonene, noe som pynter den betydelig. Pushkin viser at Pugachev elsker sangene fra sitt hjemland. Han synger og snakker om dem med inspirasjon og kjærlighet. Folklore, historiske trekk og tradisjoner er flettet sammen i denne historien. Pushkin brukte disse midlene for best å avsløre bildene av heltene, noe som gjorde dem mer uttrykksfulle og minneverdige.

Gineeva Bairma

Verket analyserer folklore- og eventyrmotivene til historien "Kapteinens datter"

Last ned:

Forhåndsvisning:

MAOU "Petropavlovsk Secondary School No. 1"

Dzhidinsky-distriktet

Republikken Buryatia

Vitenskapelig og praktisk konferanse "Step inn i fremtiden"

Seksjon: "Litteratur på 1800-tallet"

Tema: Folklore og eventyrmotiver i fortellingen

"Kapteinens datter" av A. S. Pushkin.

Fullført av: Gineeva Bairma,

elev av 9. klasse

MAOU "Petropavlovsk Secondary School No. 1"

Vitenskapelig veileder:

Shestakova V.N.,

Lærer i russisk språk og litteratur

Petropavlovka, 2013

Plan.

1. Introduksjon.
2. Hoveddel

1. Rollen til folkloreelementer i A.S. Pushkins historie "Kapteinens datter"
2. Tale og bilde av Pugachev som en indikator på bruken av folkepoesi
3. Merkelige eventyrsituasjoner i historien
4. Bruk av eventyrelementer i historien
5. Folkeeventyrtolkning av bilder

1. Konklusjon.

Merknad.

Dette verket er viet til analysen av A.S. Pushkins historie "Kapteinens datter" fra synspunktet om tilstedeværelsen av folklore og eventyrmotiver i den. Studenten betrakter Pugachevs tale og bilde som en indikator på bruken av folkediktning, snakker om merkelige eventyrsituasjoner i historien og analyserer bruken av eventyrelementer i historien.

Introduksjon.

"Kapteinens datter", opprettet i 1836, ble et slags kunstnerisk testamente om Pushkin: det viste seg å være det siste verket til dikteren som ble publisert i løpet av hans levetid. I historien finner mange av de ideologiske og kreative oppdragene i Pushkins tanker fra 1830-tallet sin fullføring og konsentrerte uttrykk: folkets rolle og en sterk personlighet i historien, det historiske mønsteret og etiske begrunnelsen for "opprøret" og det nære. relatert problem med humanisme, "barmhjertighet for de falne" og mye mer.

Blant problemene med arbeidet, som gjenspeiler de viktigste aspektene ved Pushkins realistiske estetikk, får spørsmålet om bruk av folklore og eventyrmotiver i historien spesiell betydning.

Formålet med vårt arbeid: bestemme stedet og rollen til folklore og eventyrmotiver i A.S. Pushkins historie "Kapteinens datter".

Oppgaver:

1. analysere talen til karakterene i historien
2. identifisere typiske trekk ved helter fra et synspunkt av folklore og eventyrmotiver
3. indikerer den tekstlige likheten mellom historiens fortellerstil og stilen til Pushkins eventyr.

Hypotese : Hvis vi antar at folklore er en refleksjon av folkets virkelighetsoppfatning, så kan vi anta at det var gjennom folklore at Pushkin prøvde å uttrykke så viktige kategorier for ham som nasjonalitet og historisisme.

Studieobjekt:historie av A.S. Pushkin "Kapteinens datter"

Forskningsemne:folklore og eventyrmotiver i A.S. Pushkins historie "Kapteinens datter"

Relevans vårt arbeid er hevet over tvil, siden interessen for arbeidet til A.S. Pushkin er konstant, og folkloremotiver har alltid inntatt en av de ledende stedene i hans arbeid og har vært en kilde til inspirasjon.

Hoveddel.

Det er mange verk skrevet i den spesialiserte litteraturen som sier at folklore i det kunstneriske systemet "Kapteinens datter" fungerer som den viktigste ideologiske og stildannende faktoren.

Veselova T.S., som snakker om rollen til folkloreelementer i poetikken til "Kapteinens datter", mener at innholdet i historiens folklore-verden på ingen måte er uttømt av de folkepoetiske virkelighetene som er direkte til stede i teksten. Hun mener epigrafer fra folkesanger, ordtak og ordtak i heltenes tale, et Kalmyk-eventyr om en ørn og en ravn, en røversang «Ikke lag lyd, mor grønne eiketre...», osv. Alt dette. er såkalte fakta om åpenbar, "ren" folklorisme, uten å ta hensyn til hvilke det er umulig å forstå verken betydningen av forfatterens posisjon i "Kapteinens datter" eller essensen av mange av bildene hennes. Dette aspektet av folklorisme i Pushkins historie har blitt undersøkt ganske grundig og dypt i Pushkin-studier og har blitt mye introdusert i praksisen med skolestudier av historien.

Imidlertid er det i "Kapteinens datter" fakta om intern, "skjult" folklorisme, som åpenbarer seg ikke bare i den faktiske folklore-realiteten, men også i sin fortellerstil, dens plot og komposisjonsteknikker, måten å tenke på. karakterer og – til syvende og sist – forfatterens historiske oppfatning av verden, forfatterens syn på verden. T. S. Veselovas konklusjon er rettferdig: i «Kapteinens datter» skal folklorebilder og -motiver selvsagt ikke bare oppfattes som komponenter i verket, men som et folkepoetisk element som gjennomsyrer hele teksten.

Faktisk er "Kapteinens datter" fullstendig gjennomsyret av det folkefigurative elementet av kunstnerisk kreativitet. Vår oppgave er å føle dette elementet, å bestemme dets betydning og plass i systemet for historisme av Pushkins historie, som vil bringe oss nærmere forståelsen av folklorens rolle i den realistiske metoden til A.S.

La oss se nærmere på Pugachevs tale. Allerede i stilen til frasene hans kan man tydelig føle aromaen av folkepoetiske ord:

- «Kom ut, røde jomfru; Jeg gir deg frihet. Jeg er suverenen."

- "Hvem av mitt folk tør å fornærme en foreldreløs .. selv om han er syv spenn i pannen, vil han ikke unnslippe min dom."

– «Å henrette er å henrette, å være barmhjertig er å være barmhjertig. Gå videre og gjør hva du vil."

Folklore-intonasjoner kan høres tydelig overalt, med en episk-eventyr, legendarisk konnotasjon. Dessuten oppnådde Pushkin dette ikke gjennom teknikkene for ekstern stilisering, men som et resultat av ønsket om å uttrykke de dype egenskapene til folkelig nasjonal tenkning gjennom de karakteristiske trekkene til den syntaktiske, rytmiske intonasjonen og figurative strukturen til folketalen.

Poeten gjør ikke folkespråket arkaisk, utdatert, forsøker ikke bevisst å supplere det med dialekt-samtalevokabular, Pushkin uten press gir folkespråklig stil en folkloristisk-eventyrsmak. Dette tilrettelegges av folkepoetisk vokabular ("rød jomfru", "foreldreløs"), ordspråklige fraseologiske enheter ("syv spenn i pannen", "gå ... i alle fire retninger"), samt intonasjonen av kongelig forbønn , klok generøsitet, karakteristisk for den legendariske heroiske patosen til epos og magiske heltefortellinger.

Ifølge folkloristisk tradisjon er en røver ikke en skurk, men en hevner som straffer urettferdige mennesker og en beskytter av foreldreløse barn. Den magiske assistenten får en lignende betydning i folkeeventyret. Poeten møtte mange varianter av legender om Pugachev som et folks tsarbeskytter under sine reiser rundt i Orenburg-regionen.

I «Kapteinens datter» skjer virkelig alt, som i et eventyr, på en merkelig, uvanlig måte. "Merkelig bekjentskap", "merkelig vennskap", "merkelige hendelser", "rare kombinasjon av omstendigheter" - dette er en langt fra komplett liste over formler med ordet "merkelig" som Grinev prøver å karakterisere det særegne i forholdet hans til "Folkets suverene Pugachev". Eventyret kunne ha foreslått Pushkin ikke bare hans ytre trekk, men også typen helt selv.

Grinev fører "familienotater" når han går på veien, mottar han foreldreordre. Den ordspråklige formen som den er kledd i, taler også om det folkepoetiske grunnlaget for mandatet: "Ta vare på din ære fra en ung alder." Han befinner seg i virvelvinden av et historisk opprør, til syvende og sist av personlige årsaker: Grinev leter etter bruden sin - datteren til den henrettede kapteinen Mironov, Masha.

Det er brytningen av det sosiale gjennom prismet til heltens personlige, private interesser som bestemmer sfæren for skildringen av virkeligheten i et folkeeventyr.

Eventyret var det første som avslørte for "stor" litteratur verdien av individuelle menneskelige skjebner. En person er minst av alt interessert i et eventyr av den offisielle, statlige siden av sin virksomhet. . Det er karakteristisk at Masha, i Pugachevs idé (som var inspirert av Grinev), ikke er datteren til en kaptein for regjeringstropper, men en slags uskyldig forfulgt «foreldreløs» som er «fornærmet». Og Pugachev, som en eventyrassistent, går for å redde bruden som Grinev leter etter. Dermed etableres en uoffisiell, menneskelig kontakt mellom Pugachev og Grinev i historien, som deres "merkelige vennskap" er basert på.

En eventyrsituasjon gir heltene muligheten til i visse øyeblikk å avvike fra den naturlige logikken i deres sosiale oppførsel, å handle i strid med lovene i deres sosiale miljø, og vende seg til normene for universell etikk. Men eventyridyllen kollapser så snart den "foreldreløse" som Pugachev "reddet" faktisk viser seg å være datteren til Mironov, som ble henrettet av ham. Pugachevs skarpe endring i humør er veltalende indikert av hans "ildende øyne" rettet mot Grinev. Den harde logikken i den historiske virkeligheten er klar til å sette en stopper for den "merkelige avtalen" mellom heltene, men det var her den sanne generøsiteten til "folkets konge" manifesterte seg.

Han viste seg å være i stand til å heve seg over de historiske interessene til leiren som han selv tilhører, på en virkelig kongelig måte, i strid med all "statlig" logikk, og ga Grinev og Masha gleden over frelse og menneskelig lykke: "Å henrette som dette, å gi til folk som det: dette er min skikk. Ta din skjønnhet; ta henne dit du vil, og Gud gi deg kjærlighet og råd!»

Dermed fullfører Pugachev til slutt rollen han har tatt på seg som eventyrets frelser av den "uskyldig forfulgte" "foreldreløse", og tar hensyn til Grinevs forespørsel: "Fullfør som du begynte: la meg gå med den stakkars foreldreløse, hvor Gud vil vise oss stien."

Folkefantastisk i sin opprinnelse, anerkjennelse av verdien av en individuell menneskeskjebne, medfølelse for dens "små", "lave" fra et synspunkt av sosiohistorisk nødvendighet, bekymringer og behov, begrepet en ettertrykkelig personlig - ikke offentlig - menneskelig suksess - alt dette, forankret i det folkelige verdensbildet til et eventyr, gir liv til det "merkelige vennskapet" mellom Pugachev og Grinev i Pushkins historie. Forholdet deres begynner ikke i varmen av militære kamper, men ved et tilfeldig veikryss, i et tilfeldig møte (derav tilfeldighetenes store rolle i skjebnen til en folkeeventyrhelt), der den offisielle, rangerte atferdsetikken viker inn i bakgrunn; Rent menneskelige, direkte kontaktforbindelser mellom mennesker får stor betydning her. "The Hare Tupper" markerte begynnelsen på det "merkelige" forholdet mellom adelsmannen og opprøreren, da de var i stand til å forlate den sosiale stereotypien av tenkning som var iboende i hver, og heve seg over de grusomme etiske lovene i deres sosiale krets.

Samtidig syndet ikke Pushkin mot historisk og kunstnerisk sannhet. Den "merkelige avtalen" som ble oppnådd mellom Pugachev og Grinev er ikke en konsekvens av de vilkårlige utopiske følelsene til forfatteren av historien. Det er merkelig fordi det ikke eliminerer den objektive historiske konfrontasjonen mellom sosiale leire, som er anerkjent og kunstnerisk legemliggjort av Pushkin nettopp som objektiv. Forfatteren ser tydelig det uunngåelige i en konfrontasjon mellom mestrene og folket, noe som naturlig fører til et opprør, som adelsmannen Grinev gir en uttrykksfull vurdering til - "sanseløs og nådeløs."

Det er viktig å understreke at ved å tolke karakteren til Pugachev som en barmhjertig, storsindet konge, stolte Pushkin ikke bare på det eventyrlige-legendariske grunnlaget for folkepoetisk tenkning, men også på virkelige historiske og dokumentariske fakta. Som du vet, studerte poeten nøye hele "arkivet" til "hovedkvarteret" til Pugachev-opprøret. Blant de mange dokumentene ble hans oppmerksomhet utvilsomt tiltrukket av de såkalte "manifestene" til Pugachev. Titteltittelen på en av dem inneholder mange selvkarakteristikker av "bondekongen", der han omtaler seg selv som "opprettholderen av den russiske hæren og den store suverenen, og avskjedigeren av alle de mindre og større og de barmhjertige bøddel av motstandere, ... den mindre beundrer, den rikere av de magre.»

Linjene om «motstandernes barmhjertige bøddel» og «den magre berikeren» kunne uten tvil registreres i det kunstneriske minnet til forfatteren av «Kapteinens datter». Åpenbart skjulte ikke hans skarpe blikk det faktum at Pugachevs bevisste ønske om å "presentere" sin personlighet som en "bondekonge" i formler som ligner på de ovennevnte, i en form som var nærmest og mest forståelig for kosakkmassene, dvs. malt i tonene av folkepoetiske bilder, fundamentalt fabelaktige og legendariske.

Tross alt, ifølge legenden om bedrageri, var Pugachev beslektet med den mindre bondesønnen som, etter å ha overvunnet alle hindringer på fabelaktig vis, ble forvandlet til det vidunderlig vakre utseendet til en tsar-far, en tsar-beskytter, forståelig og nær folket . I kosakkenes hode syntes Pugachev å ha kommet ut av et eventyr og fortsatte dette eventyret med sine aktiviteter. Historien ender med heltens tiltredelse til den kongelige tronen. Tsar Pugachev, bare ved det faktum at han eksisterte, var forpliktet til å rettferdiggjøre ambisjonene til de brede massene av mennesker som ønsket å se den konkrete praktiske implementeringen av deres eventyridealer.

Dermed absorberte legenden om bedrageriet til "bondekongen" organisk eventyrinnholdet, og dannet i en slik enhet elementet i det historiske verdensbildet til folket, som ble følt av Pushkin både i de historiske legendene om Pugachev og i dokumentariske og biografiske omstendigheter i livet hans.

På tidspunktet for dannelsen av planen for "Kapteinens datter", som kjent, var det en periode med intenst arbeid av Pushkin med å lage sin egen eventyrsyklus. Eventyr for Pushkin var det kreative laboratoriet der han, som forsto lovene for folkeeventyrtenkning, forberedte sine fremtidige former for litterær fortelling, og forsøkte, etter egen innrømmelse, å lære å snakke i henhold til et eventyr, men ikke i et eventyr. Pushkin oppnådde fullt ut denne evnen i Kapteinens datter, som tydelig demonstreres av den klare tekstlige likheten mellom historiens narrative stil og stilen til Pushkins eventyr.

La oss sammenligne:

Dermed er åpenbare tilfeldigheter nok et bevis på at folkeeventyrets verdensbilde, representert ved situasjonen til en takknemlig hjelper, fungerte som et felles grunnlag for både dikterens eventyrkreativitet og det plott-figurative stoffet i den historiske historien.

Fellesskapet i folkeeventyrtolkning av bilder er også av interesse. Pushkin understreker i sine helter det fellestrekket som han anså som det viktigste trekk ved folkets nasjonale karakter. Både gamle Savelich og Pugachev er enkeltsinnede, deres handlinger er basert på naturlig inderlig tiltrekning, som er i konflikt med logikken til sunn fornuft, offisielt aksepterte normer og oppførselsregler.

Konklusjon.

Etter å ha undersøkt noen øyeblikk av tilstedeværelsen av folklore i A.S. Pushkins historie "Kapteinens datter", kom vi til den konklusjon at folkepoesi og spesielt eventyrkreativitet var nødvendig for Pushkin for bedre å forstå den nasjonale karakteren. av folket, bildet hans historiske tenkning. Poeten forsøkte å legemliggjøre egenskapene til denne karakteren ikke bare i de spesifikke bildene han skapte, men også i den holistiske kunstneriske verdenen til verkene hans.

Pushkin strebet etter den uskylden, den infantile enkelheten i virkelighetsoppfatningen, som er karakteristisk for folkets syn på verden. Pushkin så også denne enkelheten, denne levende spontaniteten av å se på virkelighetens fenomener i et folkeeventyr.

"Kapteinens datter" er et kvalitativt nytt stadium i Pushkins bruk av litterære, folklore og eventyrfundamenter. Et enkeltsinnet, uoffisielt syn på ting, forsterket av den direkte tilstedeværelsen av en eventyrstil, kombineres her dialektisk av Pushkin med høydene i hans egen historiske tenkning.

Dette er et av aspektene ved den "skjulte", interne folklorismen til "Kapteinens datter".

Liste over brukt litteratur.

1. Veselova T.S. Temaet for opprørske mennesker og folklore i leksjoner basert på historien "Kapteinens datter". M.: Utdanning, 2001
2. Lezhneva A.A. Pushkins prosa. M., - 1980, s.257
3. Lotman Yu.M. Den ideologiske strukturen til "Kapteinens datter" En bok for lærere. M., - 1988, s.340
4. Mushina I.E. Pushkins historie "Kapteinens datter". Kommentarer. L.: Education, 1997, s. 186-190

Gjennomgå

Arbeidet til en elev fra den niende "G"-klassen ved Petropavlovsk ungdomsskole nr. 1 Gineeva Bairma er dedikert til historien av A.S. Pushkin "Kapteinens datter".

Studenten definerte tydelig hensikten og målene for forskningen sin. Hun analyserer verket fra synspunktet om dets refleksjon av folklore og eventyrmotiver, med tanke på talen til heltene (Pugachev, Savelich, Grinev), deres typiske trekk, og finner eksempler på tekstuell overlapping mellom historien "Kapteinens Datter» og Pushkins eventyr.

Fremdriften i arbeidet bekrefter hypotesen som ble fremsatt: Hvis vi tenker på at folklore er en refleksjon av folkets virkelighetsoppfatning, kan vi anta at det var gjennom folklore at Pushkin prøvde å uttrykke så viktige kategorier for ham som nasjonalitet og historisisme.

Studenten gjorde nok innsats for å sikre at problemet ble avslørt fullt ut.

Verket er skrevet på et lettfattelig språk. Eksemplene presentert i arbeidet illustrerer tydelig poengene som ble fremsatt av Gineeva B.

Konklusjonene studenten har gjort er begrunnede og nøyaktige.

Shestakova V.N.,

Lærer i russisk språk og litteratur.

Folkloremotiver og bilder i romanen til A.S. Pushkin "Kapteinens datter"

I romanen "Kapteinens datter" av Alexander Sergeevich Pushkin er folklore den viktigste komposisjonskomponenten. Det ville ikke være helt riktig å kalle dette fenomenet "folklore" det er snarere en del av folkekulturen.

Selve historien ser ganske kanonisk ut. Veien som blir livets vei for helten, hver av karakterene og handlingen som helhet, ligner en slags legende.

Ekspertene våre kan sjekke essayet ditt i henhold til Unified State Exam-kriteriene

Eksperter fra nettstedet Kritika24.ru
Lærere fra ledende skoler og nåværende eksperter fra utdanningsdepartementet i den russiske føderasjonen.

Hvis vi sammenligner kronologien til hendelsene med det vanligste episke plottet, blir det merkbart at Petrusha, som en helt, går for å redde skjønnheten, består testen og vender hjem med sin elskede. Handlingen til denne spesielle historien kan kalles ikke mindre populær enn redningen av en vakker jente. Pugachev er på en eller annen måte en folklorekarakter, noen ganger oppfattet som en gjenfødelse av Stenka Razin. En folkehelt-frigjører, en vågal røver, hvis navn vekker gru blant adelen og glede blant bøndene. Selv er han en del av kulturen, sammen med karakterene i sanger og eventyr.

Jeg vil gjerne vurdere bildet av Pugachev direkte i arbeidet. En detaljert beskrivelse av hans personlighet bringer tankene til minnene om de samme ranerne fra eposene. Svart skjegg, glimt av grått hår. Det er noe utenomjordisk over det som er så kjent for kulturen. Han ligner en djevel i menneskeskikkelse, med livlige glitrende øyne og en hytte i gullfolie. Bildet av Masha Mironova samsvarer fullt ut med "standardene" til den klassiske elskede helten fra legender. En ung mann som går gjennom veien for å bli en "mindreårig" til en helt. Og Shvabrin er perfekt for rollen som eventyrassistent. Smart, utspekulert, snikende. Jeg vil til og med kalle karakterene "masker" fra den russiske commedia dell’arte, men hver av dem går utover bildet vi er vant til. Hver er basert på tradisjonelle karakterer, men de har noe unikt, sin egen detalj i bildet.

Før hvert kapittel legger Pushkin inn noe folklore, oftest en sang eller et ordtak.

Oppdatert: 2019-02-27

Oppmerksomhet!
Hvis du oppdager en feil eller skrivefeil, merker du teksten og klikker Ctrl+Enter.
Ved å gjøre det vil du gi uvurderlige fordeler til prosjektet og andre lesere.

Takk for oppmerksomheten.

Folkloremotiver og elementer i handlingen, stilen og språket i historien av A.S. Pushkin "Kapteinens datter"

Forskere har gjentatte ganger bemerket innflytelsen av muntlig folkekunst på handlingen, stilen og språket til historien "Kapteinens datter" av A.S. Pushkin.

Folkloremotiver kan spores for det første på plott- og komposisjonsnivå. Kritikk har gjentatte ganger bemerket at komposisjonen til "Kapteinens datter" tilsvarer en magisk eventyrmodell: heltens reise fra hjemmet sitt, en vanskelig rettssak, redningen av en rød jomfru og hjemreisen. Som en eventyrhelt forlater Pyotr Grinev hjemmet sitt. Den virkelige prøven for ham er hans tjeneste i Belogorsk-festningen, et sammenstøt med Pugachevitene. Møter med Pugachev blir en test på hans mot og ære. Grinev redder Masha fra fangenskap og oppfører seg modig og edelt under rettssaken. I finalen kommer han lykkelig hjem.

To kompositoriske innlegg i historien - sangen "Don't make noise, mother green oak tree" og Pugachevs eventyr om ørnen og ravnen - er folkloreverk.

Epigrafen til verket er det russiske folkeordtaket - "Ta vare på din ære fra ung alder." Andrei Petrovich Grinev gir en slik pakt til sønnen, og det samme motivet utvikler seg i historiens plotsituasjoner. Så, etter fangsten av Belogorsk-festningen, reddet Pugachev helten fra dødsstraff. Grinev kan imidlertid ikke anerkjenne ham som suveren. «Jeg ble igjen brakt til bedrageren og tvunget til å knele foran ham. Pugachev rakte ut sin senede hånd til meg. "Kyss hånden, kyss hånden! – sa de rundt meg. Men jeg ville foretrekke den mest brutale henrettelse fremfor en slik sjofel ydmykelse», husker helten. Grinev nekter å tjene bedrageren: han er en adelsmann som sverget troskap til keiserinnen.

Sju epigrafer til kapitlene er linjer fra russiske folkesanger, tre epigrafer er russiske ordtak. Vasilisa Yegorovnas sorg over ektemannen minner oss om folkets klagesang: "Du er mitt lys, Ivan Kuzmich, ditt vågale lille soldathode! Verken prøyssiske bajonetter eller tyrkiske kuler rørte deg; Du la ikke magen ned i en rettferdig kamp, ​​men omkom fra en rømt straffedømt!»

Motiver av muntlig folkekunst kan spores direkte i enkelte episoder. Dermed er Pugachev beskrevet av forfatteren i samsvar med folkloretradisjon. Han dukker opp i historien i tradisjonene til folkeheltemot, åndelig kraftig, modig, intelligent, sjenerøs. Han tar Grinev under sin beskyttelse og straffer Shvabrin, som våget å fornærme den "foreldreløse" Masha Mironova. Som bemerket av A.I. Revyakin, "Pushkin skildrer Pugachev i samsvar med det folkepoetiske idealet om en god, rettferdig konge. Bondekongen, som i et eventyr, går inn i Marya Ivanovna, fengslet i det lille rommet, tynn, blek, i en revet kjole, og spiser bare brød og vann, og sier kjærlig til henne: «Kom ut, rød jomfru, jeg vil gi deg frihet. Jeg er suverenen." Pugachevs dype tro på mennesker står i kontrast til motstandernes smålige mistenksomhet. Selvfølgelig er dette bildet idealisert og poetisert av A.S. Pushkin i historien.

I Pugachevs tale er det mange ordtak og ordtak: "Gjeld er verdt å betale", "Ære og sted", "Morgenen er klokere enn kvelden", "Å henrette er å henrette, å være barmhjertig er å være barmhjertig." Han elsker folkesanger. Bondelederens ekstraordinære personlighet manifesteres i inspirasjonen som han forteller Grinev det kalmykiske folkeeventyret om ørnen og ravnen for.

Dermed var folklore i dikterens kreative bevissthet nært forbundet med nasjonalitet og historisisme. «Folklorelementet i Kapteinens datter tydeliggjør historiens sanne essens... Samtidig er Pushkins forståelse av folklore som det viktigste kunstneriske middelet for å avsløre nasjonalitet klart definert her. "Kapteinens datter" er fullføringen av veien som ble startet i "Fairy Tales" - veien for helhetlig avsløring gjennom folklore av bildet av det russiske folket og deres kreative kraft. Fra "Ruslan og Ljudmila" - gjennom "Sanger om Razin" og "Sanger fra de vestlige slaverne" - til "Eventyr" og "Kapteinens datter" var det en vei til Pushkin-folklorismen," skrev M.K. Azadovsky.

Søkte her:

• folkloremotiv i kapteinens datter
• folkloremotiver i romanen Kapteinens datter
• folklore tradisjoner i det russiske eventyret kapteinens datter