Elegiyanın əsas mövzusu. V.A.Jukovskinin "Dəniz" poemasının təhlili

Şeirin təhlili

V.A.Jukovskinin "Dəniz"

Yaradılış tarixi. Şeir 1822-ci ildə Jukovskinin yaradıcılıq yetkinliyi dövründə yazılmışdır. Proqram əsərlərinə aiddir və şairin poetik manifestlərindən biridir. Məlumdur ki, Jukovskinin bu şeirini iki ildən sonra eyniadlı elegiyasını yazan Puşkin xüsusilə vurğulamışdır.

Janr. Şeirin alt başlığında müəllif onun janrını - elegiyasını təyin etmişdir. Bu, şairin sevimli janrıdır. Elegiya janrına müraciət Jukovskinin romantizmə keçidini qeyd etdi. Elegiya kədər, qəm, məyusluq və kədər əhval-ruhiyyəsini çatdıran lirik şeir janrıdır. Romantiklər bu janra üstünlük verdilər, çünki bu, insanın dərin şəxsi, intim təcrübələrini, həyat haqqında fəlsəfi fikirlərini, məhəbbətini və təbiətin təfəkkürü ilə əlaqəli hisslərini ifadə etməyə imkan verir. “Dəniz” elegiyası məhz belə bir şeirdir.

Mövzular və problemlər. Jukovskinin şeiri yalnız dəniz elementinin poetik bir mənzərəsi deyil, məşhur filoloq A.N.Veselovskinin romantizmdə bu cür şeirləri dəqiq müəyyənləşdirdiyi kimi, "ruhun mənzərəsidir". dənizi canlı təsəvvür edirsən: o, ya sakitdir, sakitdir, “göy dənizdir”, ya da qaranlığa qərq olmuş dəhşətli çılğın elementdir. Amma təbiətin romantik dünyası da onun açmağa çalışdığı bir sirrdir. Elə buna görə də poemada təbiət və insan aləmləri - lirik qəhrəmanın vəziyyəti arasında davamlı bir fırlanmanın olması çox vacibdir. Amma vacib olan təkcə Jukovskinin psixoloji mənzərə yaratması, yəni insanın hiss və düşüncələrini təbiətin təsviri ilə ifadə etməsi deyil. Bu şeirin özəlliyi ondan ibarətdir ki, mənzərənin ayrı-ayrı hissələri deyil, dəniz özü canlı varlığa çevrilir. Deyəsən, lirik qəhrəman düşünən və hiss edən həmsöhbətlə, bəlkə dostu ilə, bəlkə də hansısa sirli yad adamla söhbət edir. Romantik pozanın şübhəsi yoxdur ki, dəniz də insan kimi ruhla təchiz edilə bilər. Həqiqətən də, romantik fikirlərə uyğun olaraq, İlahi təbiətlə ünsiyyət vasitəsi ilə əriyir, Allahla danışa, varlığın sirrinə nüfuz edə və Dünya Ruhu ilə təmasda ola bilər.

Jukovski əmindir ki, dənizin ruhu insan ruhuna bənzəyir, burada qaranlıq və işığın, xeyirlə şərin, sevinclə kədərin birləşdiyi yerdir. O, həm də işıqlı hər şeyə - göyə, Tanrıya uzanır. Lakin bu “sərbəst elementi” çəkən bir çox digər romantiklərdən fərqli olaraq, Jukovski də görür ki, dəniz susuzlaşır, nə isə onu ağırlaşdırır, ona qarşı üsyan edir. İnsan kimi dəniz də mütləq sülh və harmoniya hiss edə bilməz; onun azadlığı da nisbidir. Ona görə də Jukovskidəki ənənəvi romantik azadlıq və əsarət, tufan və sülh problemləri çox qeyri-adi şərh alır.

İdeya və kompozisiya. “” şeiri onda olan fikrə uyğun qurulub. Bu, təbiət hadisələrinin təsviri deyil, xüsusi lirik süjetdir. O, hərəkəti, lirik qəhrəmanın vəziyyətinin inkişafını, dənizlə baş verən dəyişiklikləri izləyir. Ancaq bu daha vacibdir. bunun arxasında hansı dinamika dayanır daxili dövlət dənizin özü, onun ruhu. Bu daxili süjeti üç hissəyə bölmək olar; "Səssiz dəniz" -

1-ci hissə; "Fırtına" - 2-ci hissə; "Aldadıcı sülh" - 3-cü hissə. Onlara uyğun olaraq, şeirin bədii düşüncəsinin inkişafını izləyəcəyik.

1-ci hissə sakit və səssiz “göy dənizin” gözəl mənzərəsini çəkir. Ancaq "təmizlik" və aydınlıq "uzaq parlaq səmanın" "təmiz varlığında" dəniz ruhuna xasdır:

Sən onun pak hüzurunda paksan:
Onun nurlu mavisi ilə axırsan,
Axşam və səhər işığı ilə yanırsan.
Sən onun qızıl buludlarını sığallayırsan”
Və siz onun ulduzları ilə sevinclə parıldayırsınız.

Dənizə heyrətamiz rənglər bəxş edən səmanın “parlaq mavi rəngidir”. Buradakı səma sadəcə dənizin uçurumun üzərində uzanan hava elementi deyil. Bu simvol ilahi, saf və gözəl olan başqa bir dünyanın ifadəsidir. Ən hiss olunmayan çalarları belə tutmaq qabiliyyətinə malik olan şeirin lirik qəhrəmanı dəniz üzərində düşünərək, dərk etməyə çalışdığı hansısa sirrin gizləndiyini anlayır:

Səssiz dəniz, mavi dəniz,
Mənə dərin sirrini aç:
Geniş sinənizi nə hərəkətə gətirir?
Gərgin sinə nəfəsiniz nədir?
Yaxud sizi dünya əsarətindən çıxarır
Uzaq, işıqlı səma özünə?..

Şeirin 2-ci hissəsi bu sirrin üzərindəki pərdəni qaldırır. Dənizin ruhunun fırtına zamanı üzə çıxdığını görürük. Məlum olur ki, səmanın işığı sönəndə, zülmət qalınlaşanda, qaranlığa qərq olmuş dəniz cırılmağa, döyünməyə, gözləri təşviş və qorxu ilə doldurur:

Qara buludlar yığışanda,
Təmiz səmanı səndən almaq üçün -
Döyüşürsən, ulayırsan, dalğalar qaldırırsan,
Düşmən qaranlığını cırıb əzab verirsən...

Jukovski heyrətamiz məharətlə tufan şəklini çəkir. Deyəsən, qarşıdan gələn dalğaların gurultusu eşidilir. Yenə də bu, sadəcə, şiddətli bir fəlakətin şəkli deyil. Dənizin ruhunun dərin gizli sirri bizə açılır. Məlum olub ki, yer üzündəki hər şey kimi, dəniz də əsirlikdədir, onun öhdəsindən gələ bilmir: "yaxud sizi yer üzündəki əsarətdən çıxarır". Bu, Jukovski üçün çox mühüm ideyadır.

“Orada ovsunlanmışlara”, yəni hər şeyin gözəl, mükəmməl və ahəngdar olduğu başqa bir dünyaya inanan romantik şair üçün yer üzü həmişə iztirablar, kədərlər və kədərlər dünyası kimi görünüb, burada heç bir yer yoxdur. mükəmməllik. "Oh! Saf gözəllik Dahisi bizimlə yaşamır”, - şeirlərinin birində yer üzünə yalnız bir anlıq səfər edən və yenidən öz gözəl, lakin yer üzündəki insan üçün əlçatmaz dünyasına qaçan bir Dahi təsvir etdi.

Məlum olur ki, dəniz də insan kimi hər şeyin dəyişkən və qalıcı, itki və məyusluqlarla dolu olduğu yerdə əziyyət çəkir. Yalnız orada - səmada - hər şey əbədi və gözəldir. Odur ki, dəniz də ora çatır, şairin ruhu kimi, dünya bağlarını qırmağa can atır. Dəniz bu uzaq, işıqlı səmaya heyrandır, onun üçün “titrəyir”, yəni onu həmişəlik itirməkdən qorxur. Amma dənizin onunla birləşməsinə icazə verilmir.

Bu fikir yalnız şeirin 3-cü hissəsində aydın olur ki, burada “qaytarılan göylər” artıq sülh və əmin-amanlıq mənzərəsini tam bərpa edə bilmir:

Və qayıdan səmanın şirin parıltısı
Bu sizə heç bir şəkildə səssizliyi qaytarmır;
Hərəkətsiz görünüşünüzü aldatmaq:
Qarışıqlığı ölü uçurumda gizlədirsən.
Sən, göyə heyran, onun üçün titrəyirsən.

Dənizin sirri lirik qəhrəmana belə açılır. Onun “ölü uçurum”unda çaşqınlığın niyə gizləndiyi indi aydın oldu. Amma şairin çaşqınlığı qalmaqdadır, varlığın həll olunmayan tapmacası, kainatın sirri ilə üzləşir.

Bədii orijinallıq. Şeir dəniz elementlərinin təsvirini təkcə görünən deyil, həm də eşidilən, hiss oluna bilən və bununla da oxucunun müəllifin fikrini başa düşməsini asanlaşdıran poetik ifadə vasitələri ilə doludur. Bunda epitetlər xüsusi rol oynayır. Əgər 1-ci hissədə dənizin saflığını və bütün mənzərəni əhatə edən işığı vurğulamaq niyyətindədirlərsə (“parlaq səma”, “safların yanında safsan”, “qızıl buludlar”), onda 2-ci hissədə onlar qorxulu, həyəcan verici bir ton yaradırlar (“düşmən dumanı”, “qaranlıq buludlar”). Şeirin bədii ideyasını ifadə etmək üçün epitetlər çox vacibdir, zəngindir Xristian simvolizmi ilahi: “göy mavisi”, “işıqlı”, “işıqlı”. Xüsusi bir ritm yaradın anafora“sən”ə (“sən döyüşürsən, ulayırsan, dalğalar qaldırırsan...”), sintaktik paralellik və şadlıq sual cümlələrişeirin gərgin emosional quruluşunu çatdırır. Onu da qeyd etmək lazımdır mühüm rolçəkinin: “səssiz dəniz, mavi dəniz” şeirin ritmini təyin etməklə yanaşı, həm də mühüm poetik ideyanı təsdiqləyir. Və hər yerdə olduğu kimi, Jukovski nitqin melodik imkanlarından ustalıqla istifadə edir, “Dəniz” yazılıb. tetrametr amphibrachium, boş ayə, yuvarlanan dalğaların ritmini çatdırmağa kömək edir. Şairin yenidən yaratmaq üçün alliterasiya texnikasından, yəni eyni samit səslərin bir neçə sözdə təkrarından istifadə etdiyi tufan şəkli xüsusilə təsir edicidir. Burada dalğaların hərəkətini təqlid edən, xəttin ritmi ilə dəstəklənən fısıltı alliterasiyasıdır: "Sən döyüşürsən, ulayırsan, dalğaları qaldırırsan, / Düşmən qaranlığını cırıb əzab verirsən." Ümumiyyətlə, deyə bilərik ki, Jukovskinin bu şeirdəki poetik ustalığı görünməmiş zirvələrə çatır, Puşkinin təəccüblü bir şəkildə dediyi: "... onun şeirlərində valehedici bir şirinlik var."

Əsərin mənası. Jukovskinin “Dəniz” şeirindəki bədii yeniliyi rus poeziyasına təsirsiz ötüşmədi. Onun ardınca bir çox böyük rus şairləri, məsələn, Puşkin 1824-cü ildə yazdığı "Dəniz" şeirində dəniz elementlərinin romantik mənzərəsini çəkdi. Lermontov məşhur “Yelkən”ində, Tyutçev “Nə yaxşısan, ey gecə dənizi...” şeirində. Amma onların hər birində dəniz obrazı təkcə romantik simvol deyil, həm də müəllifə öz düşüncələrini, hisslərini, əhval-ruhiyyələrini ifadə etməyə kömək edən bir şeydir.

V.A.Jukovskinin "Dəniz" poeması əsasında hazırlanmış esse.

Vasili Jukovski

Mən sənin uçurumunun üstündə ovsunlanmışam.

sən sağsan; nəfəs alırsan; qarışıq sevgi,

Siz narahat fikirlərlə dolusunuz.

Səssiz dəniz, mavi dəniz,

Mənə dərin sirrini aç.

Geniş sinənizi nə hərəkətə gətirir?

Gərgin sinə nəfəsiniz nədir?

Yaxud sizi dünya əsarətindən çıxarır

Uzaq, işıqlı səma özünə?..

Sirli, şirin, həyat dolu,

Sən onun pak hüzurunda paksan:

Onun nurlu mavisi ilə axırsan,

Axşam və səhər işığı ilə yanırsan,

Onun qızıl buludlarını sığallayırsan

Və siz onun ulduzları ilə sevinclə parıldayırsınız.

Qara buludlar yığışanda,

Təmiz səmanı səndən almaq üçün -

Döyüşürsən, ulayırsan, dalğalar qaldırırsan,

Düşmən qaranlığını cırıb əzab verirsən...

Qaranlıq yox olur, buludlar gedir,

Ancaq keçmiş narahatlığı ilə dolu,

Uzun müddət qorxulu dalğalar qaldırırsınız,

Və qayıdan səmanın şirin parıltısı

Bu sizə heç bir şəkildə səssizliyi qaytarmır;

Hərəkətsiz görünüşünüzü aldatmaq:

Qarışıqlığı ölü uçurumda gizlədirsən,

Sən, göyə heyran, onun üçün titrəyirsən.

Nümunə təhlil planı lirik əsər

1. Şeiri kim və nə vaxt yazıb?
2. Onun əsasını hansı həyat hadisələri təşkil edirdi. Şeirin mərkəzi mövzusu. Çox yönlülük.
3. Janr xüsusiyyətlərişeirlər (elegiya, ballada, etiraf, mülahizə, .......-a müraciət və s.). Liriklərin tematik müxtəlifliyi (mənzərə, fəlsəfi, sevgi, azadlıqsevər və s.)
4. Şeirdə yaradılmış əsas obrazlar və ya şəkillər.
5. Şeirin daxili quruluşu, onun lirik qəhrəmanı. (Lirik qəhrəman müəllifin şəxsi yaşantılarını və hisslərini əks etdirsə də, o, kifayət qədər şair deyil. Bu, daxili obrazdır - özündə əks etdirən təcrübədir. mənəvi dünyaşəxs, xarakterik xüsusiyyətlər müəyyən zamanın, təbəqənin insanları, onların idealları).
6. Şeirin əsas intonasiyaları, şairin və lirik qəhrəmanın hissləri.
7. Quruluş xüsusiyyətləri: vahid bütövlük, hissələrə, fəsillərə, bəndlərə bölünmə; birləşdirən obrazlar, əsas xətti olan rəsmlər, motiv, leytmotiv, şair və ya lirik qəhrəman hissi.
8. Poetik dilin vasitələri ( vizual incəsənət dili, lüğət xüsusiyyətləri). Lirik mətnin səs və ritmik təşkili, onun köməyi ilə şəkillər, obrazlar yaradılır, şairin və ya onun lirik qəhrəmanının - daxili rəvayətçinin düşüncə və hissləri çatdırılır. Bədii media: təşbeh, məcaz, hiperbola, qrotesk, müqayisə, epitet, qiymətləndirici lüğət, antiteza, simvol, təfərrüat. Söz ehtiyatının xüsusiyyətləri: gündəlik, xalq, danışıq, yüksək, təntənəli, yüksək və s.). Bəzi kompozisiya üsulları: mənzərə, portret detalı, məişət detalı, təsvir-simvol, dialoq, monoloq, səslər, səs yazısı, rəng sxemi, işıq, musiqililik, ənənəvi kompozisiya elementləri və s. Sintaksis: ellips, nidalar, ritorik suallar, üsul versifikasiya.
9. Şeirin adının mənası. Poetik mesajın ünvançısı. Mümkünsə, şeir üçün bir fikir
10. Şeirin müasirləri üçün, bugünkü oxucu üçün mənası. Şeirin ümumbəşəri əhəmiyyəti.

“İnsan və təbiət” mövzusu rus poeziyası üçün həmişə dərin üzvi olmuşdur. O, həmişə təbiətin bütün müxtəlifliyini insanın yanında yerləşdirdi və onun gözlərini "həyatın həyəcanına", müdrik məqsədəuyğunluğa, əzəmətə və harmoniyaya, vətəninin gözəlliyinə açdı. Təbiət həmişə yaradan üçün gözəllik və ilham mənbəyi olaraq qalmışdır. Şairlər əzəmətli, daim dəyişən dənizə də böyük diqqət yetirmişlər.

Elegiya V.A. Jukovski "Dəniz" şairin ən yaxşı və məşhur elegiyalarından biridir. Şeir 1822-ci ildə V.A.-nın yaradıcılıq yetkinliyi dövründə yazılmışdır. Jukovski. Proqram əsərlərinə aiddir və şairin poetik manifestlərindən biridir. Məlumdur ki, bu şeiri xüsusilə A.S. İki il sonra eyni adlı elegiya yazan Puşkin. Altyazıda müəllif özü onu - elegiya, şairin sevimli janrını təyin edir. Romantiklər bu janra üstünlük verdilər, çünki bu, insanın şəxsi təcrübələrini, həyat haqqında fəlsəfi fikirlərini, sevgisini və təbiətin təfəkkürü ilə əlaqəli hisslərini ifadə etməyə imkan verir. “Dəniz” elegiyası məhz budur.

Şeir amfibrax tetrametri və boş misra ilə yazılmışdır ki, bu da Jukovskiyə dənizin sükutunu, dalğaların hərəkətini və dəniz səthinin yırğalanmasını təqlid etməyə imkan verir. Dəniz şair üçün yeni obrazdır. Jukovski onu sakit vəziyyətdə, fırtına zamanı və ondan sonra təsvir edir.

Hər üç şəkil əladır. Dənizin sakit səthi səmanın aydın maviliyini, qızıl buludları və ulduzların parıltısını əks etdirir. Fırtınada dəniz döyünür, dalğalar yüksəlir, səs-küyü Jukovski alliterasiyanın köməyi ilə heyrətamiz şəkildə çatdırır:

Döyüşürsən, ulayırsan, dalğalar qaldırırsan,

Göz yaşı tökürsən, düşmən qaranlığa əzab verirsən...

Qaynayan, köpürən dalğaların fısıltısının tam illüziyası yaranır. Yuxarıdakı sətirlərdəki üç hecalı ayaqlar fasilələrlə ayrılaraq dalğaların ölçülmüş döyüntülərini çatdırır.

Ancaq dəniz nə qədər gözəl olsa da, şairin düşüncələrini təkcə onun gözəlliyi deyil. Şeir sadəcə dəniz elementinin poetik təsviri deyil, “ruhun mənzərəsidir”, çünki romantik üçün təbiət dünyası onun açmağa çalışdığı bir sirrdir.

Mətndə təbii və bəşəri olan lirik qəhrəmanın vəziyyəti əks olunur. Deyəsən, lirik qəhrəman düşünən və hiss edən həmsöhbətlə danışır. İnsan kimi dəniz də mütləq sülhü hiss edə bilməz və onun azadlığı nisbidir. Dənizin ruhu insan ruhuna bənzəyir, burada zülmətlə işığın, xeyirlə şərin, sevinclə kədərin vəhdəti var. Şair suallarla dənizə üz tutur, sanki insana: “Sənin geniş qoynunda nələr tərpənir? Gərgin sinə nəfəsiniz nədir?” Dəniz onun üçün sirr olaraq qalır. Onun düşüncələri onu yer həyatı ilə dəniz elementlərinin həyatı arasındakı oxşarlıqlar haqqında düşünməyə vadar edir. “Dünya əsarətindən” çıxan dəniz, arzu olunan azadlığı tapmaq üçün səmaya uzanır. Yalnız orada, yüksəklikdə hər şey gözəl və əbədidir.

(inşa səhifələrə bölünür)

Elegiya janrında xüsusi dəyərlər sistemi mövcuddur. Sərhədsiz varlığın əbədiliyi panteist bir sirri nəzərdə tutur, onun fonunda həyat zaman və məkanda həddindən artıq konsentrasiyası sayəsində şəxsi bütövlüyü əldə edir. Elegik gözəllik geri dönməz bir anın “vida gözəlliyi”, elegik təcrübə isə yoxa çıxana dair canlı kədər hissidir.

"Dəniz" elegiyası 1822-ci ildə V. A. Jukovski tərəfindən yazılmışdır. Onu oxuyandan sonra ruhumda ziddiyyətli bir hiss yaranır. Parlaq bir sakitlik və əmin-amanlıq hissi qeyri-müəyyən narahatlıq və kədərlə birləşir. Hər bir sətirdə onun uyğunsuzluğundan ibarət olan dünyanın gözəlliyini və harmoniyasını hiss etmək olar. Səssiz dənizin aldadıcılığı və qeyri-sabitliyi elementə xüsusi cazibə və unikallıq verir.

Bu poema lirik qəhrəmanın sirli və heyrətamiz mənzərəli ünsür, su ünsürü üzərindəki kədərli düşüncələrini ifadə edir. “Dərin sirr” mavi dənizin uçurumunda saxlanılır. Lirik mövzunu dramatik gərginliyi və eyni zamanda sakitliyi və sükunəti ilə cəlb edən odur. Şairi iki uçurumun - dənizlə cənnət arasındakı münasibət narahat edir. Jukovskinin dənizi tamamilə azad səmadan fərqli olaraq pulsuz deyil. Dəniz "yer əsirlikində" sönür; yalnız "uzaq", "parlaq" səmanın mənzərəsindən həzz ala bilər. Sanki iki varlıq öz qohumluğunu hiss edərək, ruhən bir-birinə tərəf çəkilir. Göy sevgisi dəniz həyatını dolduran yüksək idealdır dərin məna. Eyni zamanda dəniz, səma və tufan simvolik obrazlardır. Jukovski üçün səma əmin-amanlığın, sülhün və gözəlliyin simvoludur. Dəniz düşmən buludlarını məğlub edəndə “qaytarılan göylərin şirin parıltısı”, sükut, sükunət, qələbə çalır. Lakin səma həm də yuxarıya doğru uçan ruhun obrazını – şair idealının şərti obrazını, onun qeyri-adi kamillik arzusunu simvollaşdırır. Öz növbəsində dəniz əsl su elementinin xüsusiyyətlərini itirmədən insan ruhunun simvoludur.

Şeirdə bir mərkəzi obrazın - dəniz obrazının dəyişdiyini və inkişaf etdiyini asanlıqla görə bilərsiniz. Lirik qəhrəmanın gözü ilə onun hərəkətini yuxarıdan müşahidə edirik. Jukovski heyrətləndirici şəkildə şeirin yazılma tərzini seçdi: elegiya lirik qəhrəmanın dəniz elementinə poetik müraciətidir. Bəlkə də ona özünü xatırladır ruh halı. Elegik qəhrəman özünə deyil, dəniz həyatına heyrandır:

Səssiz dəniz, mavi dəniz,

Mən sənin uçurumunun üstündə ovsunlanmışam.

sən sağsan; nəfəs alırsan; qarışıq sevgi,

Siz narahat fikirlərlə dolusunuz...

Dənizin hərəkəti geri dönməzliyə bənzəyir insan həyatı. Buna görə də, elegiyanın mərkəzi obrazı prizmasından lirik qəhrəman öz yaşadıqlarından, hisslərindən danışır.

Bu şeirin mühüm xüsusiyyəti statik və dinamikanın birləşməsidir. Jukovskinin çəkdiyi rəngarəng təsvirlər elegiyada povest elementləri ilə birləşir: lirik mövzu dənizi sevən, düşünən, səma uğrunda qara buludlarla döyüşən canlı varlıq kimi danışır:

Qara buludlar yığışanda,

Təmiz səmanı səndən almaq üçün -

Döyüşürsən, ulayırsan, dalğalar qaldırırsan,

Düşmən qaranlığını cırıb əzab verirsən...

Qeyd etmək lazımdır ki, dənizlə ona qarşı çıxan qüvvələr arasında münaqişə şeirin sonunda həll olunur. Bununla belə, tam daxili harmoniya dənizin təsviri isə xarici sakitliyə nail olmur:

Qaranlıq yox olur, buludlar yox olur;

Ancaq keçmiş narahatlığı ilə dolu,

Bu ədəbi hərəkatdır

Şagirdlər romantizmin tərifini və onun əsas xüsusiyyətlərini yazır.

Elegiyadır lirik şeir, bir insanın dərin şəxsi, intim təcrübələrini çatdırmaq, kədər əhval-ruhiyyəsi ilə aşılanmışdır.

Bu janr forması mahnı sözləri. Aşkar edilmiş və müəyyən edilmişdir Qədim Yunanıstan eramızdan əvvəl 6-cı əsrdə e. Yeni Avropa ədəbiyyatında o, fəlsəfi düşüncələrin, kədərli düşüncələrin, kədərin ifadəsinə çevrilir.

Narahatlıq hissi elegiyaya bənzəmir, çünki biz dənizdən danışırıq və bu bir elementdir

Şair dənizi sakit vəziyyətdə, tufan zamanı və ondan sonra çəkir. Dənizin sakit səthi səmanın aydın maviliyini, “qızıl buludları” və ulduzların parıltısını əks etdirir. Fırtınada dəniz döyünür və dalğalar yüksəlir. Dərhal və ondan sonra sakitləşmir

Burada dənizin təsviri insan xüsusiyyətlərinə malikdir: canlıdır, nəfəs alır, "qarışıq sevgi" və "narahat düşüncələrlə" doludur. Parlaq, ahəngdar dünyanın romantik obrazı səma obrazında təcəssüm olunur. Dəniz və səma ruhən yaxındır. Səma “təmiz bir hüzurda” olduqda, dəniz də safdır, səmada uçan “qızıl buludları” əks etdirir və “ulduzları” ilə sevinclə parıldayır. Göydə "qaranlıq buludlar" qaçanda, mavi dənizdən aydın səmanı götürmək istəyəndə, bir döyüşçü kimi döyüşə girir.

Dənizin müxtəlif halları müxtəlif poetik vasitələrlə çatdırılır. Jukovskidə dəniz elementini romantikləşdirməyin ən vacib vasitəsi genişlənmiş metafora - təcəssümdür. Dəniz bəşəriləşib, yəni müəllif həm görünən, həm də eyni zamanda dənizin görünüşünü düşünmək və hiss etmək qabiliyyətinə malikdir: “Sən yaşayırsan; nəfəs alırsan..."

Dəniz elementini təsvir edərək, ilk növbədə insan ruhunu, onun dəyişkən emosional hallarını təsvir edir. Dənizin ruhunda gizli bir “dərin sirr” var. O, yalnız zahiri olaraq "göy" və "səssiz", lakin onun daxili dünya ehtiraslardan əziyyət çəkir. Yer üzünə zəncirlənmiş, zindanda dustaq olmuş dustaq kimidir və ona yaşamaq gücünü “yer üzünün əsarətindən” dənizi özünə tərəf çəkən “uzaq, işıqlı səma” verir. Dəniz də insan kimi ucalığa, parlaqlığa, gözəlliyə can atır. Amma eyni zamanda həyatın dünyəvi, dünyəvi təzahürləri, onun alçaq, qaranlıq ehtirasları ilə bağlı qalır.

Dənizin canlı bir varlıq kimi ideyasında mühüm rolu nisbətən sakit dənizi ifadə edən epitetlər oynayır: "səssiz", "göy", "qarışıq sevgi", "narahat düşüncə" ilə dolu, "dərin" gizli”, “gərgin sinə” ilə nəfəs alır, “sevinclə parlayır” (burada epitet zərflə ifadə olunur), “sirli, şirin” həyatla doludur. İzah etmək lazımdır ki, “sirli” epiteti (lirik qəhrəman dənizin sirli uçurumuna valeh olur) şairin təəssüratların mürəkkəb, əlçatmaz təcrübəsini, qeyri-müəyyənliyini və ifadə olunmazlığını vurğulamaq istəyindən xəbər verir. Səmanın “uzaq, işıqlı” bədii tərifləri (səma belə olanda dəniz sakitdir) təkcə elementin özünün əlamətlərini deyil, yuxunu, idealı ifadə edir, buna görə də bütün mənzərə simvolik olur. İki dəfə təkrarlanan “təmiz” epiteti (birinci halda zərf kimi ifadə olunur) dənizin zahiri görkəmini vurğulayır ki, bu da səmanın vəziyyətindən tamamilə asılıdır (“Sən onun saflığı qarşısında paksan.. .”).

Dəniz narahat olduqda, digər duyğular epitetlərlə ifadə olunur: "düşmən dumanı" ilə örtülür, "qorxulu dalğalar" ucaldır. Dənizin vəziyyətinin dəyişməsini bildirmək üçün feillərdən də istifadə olunur: “nəfəs al”, “axın”, “nəvaziş”, “parıldamaq” (dəniz sakit olanda); "sən döyüşürsən", "ulama", "göz yaşı", "göz yaşı", "göy" felləri (dənizdə tufan olanda)

Dənizin təsvirindəki dəyişikliklər səsli görüntülərdən istifadə etməklə çatdırılır. Qara buludlar aydın səmanı götürəndə əvvəlcə səssiz olan dəniz səsini qazanır. Bu qorxulu səslənir, dəniz döyünür, ulayır, ağlayır və “düşmən qaranlığı” əzab verir. Şifahi lüğətin bolluğu bu fraqmentin dinamikasını artırır, dənizi təkcə canlı məxluq deyil, həm də qaranlıq qüvvələrin fəal çempionu edir.

“Dəniz” poemasını kompozisiya baxımından üç hissəyə bölmək olar ki, bunlar təkcə məzmun baxımından deyil, həm də misranın intonasiyası və ritmik quruluşu ilə fərqlənir. Birinci hissə (1-4-cü dördlüklər) dinc, sakit, sakit dənizdir. Açıq səmanın mövcudluğunda dəniz adətən təmiz olur. Göyün maviliyi ilə axar, “axşam və səhər işığı” ilə yanır, buludlarını sığallayır, ulduzları ilə parıldayır.

Bu hissə yavaş-yavaş, ölçülür, burada ritm hamar, melodik, ovsunlayıcıdır. Eyni zamanda, birinci və üçüncü dördlüklər romantizm poeziyasına xas olan sual intonasiyası ilə mürəkkəbləşir, emosional gərginliyi artırır.

İkinci hissə (beşinci dördlük) fırtınada dənizi göstərir. “Qaranlıq buludlar” səmanı onun əlindən almağa çalışır. Dəniz döyünür, ulayır, göz yaşı tökür və “düşmən qaranlığa” əzab verir. Bu o deməkdir ki, buludlar səmanın bir hissəsi deyil, əgər onlar “təmiz səmanı” dənizdən qoparacaqlarsa, ona aid deyillər.

Xüsusilə son iki sətirdə intonasiya kəskin yüksəlir, ritm sürətlənir. Şair su ünsürünün xarakterini göstərir: dəniz hədələyir, coşur, qəzəb və itaətsizlik vəziyyətindədir.

Üçüncü hissə (altıncı - yeddinci dördlüklər) fırtınadan sonrakı dənizdir. Buludlar keçər, amma uzun müddət onu əhatə edən hisslərdən sakitləşə bilmir. Pis havadan sonra dənizin sakitliyi aldadıcıdır: o, hələ də "çaşqınlığı" gizlədir və sanki səma ilə əlaqəni itirməkdən qorxur, bunun üçün "titrəyir". Tonallıq azalır, onda həyəcanlı notlar hiss olunsa da, ritm daha hamar olur.

Elegiya şairi əhatə edən dərin hisslərdən yaranan şeirdir. Adətən səmimi və çox şəxsi olur. Onun sentimental fikirləri kədərlidir, daha doğrusu, dərin kədərlə dolu deyil. “Dəniz” poeması (V. A. Jukovskinin eleqiyası) bu tələblərə tam cavab verir.

Maşa Protasova

Vasili Andreeviç Jukovski qeyri-qanuni uşaq idi, sonradan onun sevgilisi ilə evlənməsinə icazə vermədi. Anası o qədər qarşıdurdu ki, qızının ölümünü bu adamla birləşməkdən üstün tutardı. Maşa Vasili Andreeviçin gözünə belə baxdı - gənc, incə və gözəl.

O, ağıllı, həssas və dərin dindar idi. O qədər poetik idi ki, ətrafındakı hər şey şeirə çevrildi. Jukovski aşiq ola bilməzdimi? Əlbəttə yox. Xoşbəxtliyin əlçatmaz olduğunu bilə-bilə əzab çəkə bilməzdimi? Əlbəttə yox. O, Maşenkanı iki dəfə ovladı, lakin hər iki dəfə də qəti şəkildə rədd edildi. Bir dostum Maşanı apararaq onunla evlənməyi məsləhət gördü. Ancaq anasının itaətkarlığı və dindarlığı qızın belə bir evliliyə razı olmasına imkan vermədi. Hər ikisi bir-birlərini çox sevirdilər və əziyyət çəkirdilər, lakin qız bacısının ardınca Dorpata getdi. İndi bu Tartu şəhəridir. Mashenka qısa olduğu ortaya çıxan bütün həyatı boyu Vasili Andreeviçlə dostluğu qoruyacağına söz verdi. Və Vasili Andreeviç gözəl ilham perisini, gözəl qəyyum mələyini o qədər dərindən və güclü şəkildə sevirdi ki, heç vaxt evlənmirdi.

Acı xoşbəxtliyini ömrü boyu daşıdı. Dorpatdakı bir qız Vasili Andreeviçi sevməyə davam edərək cəmiyyətdə yalnız layiqli görünən ləyaqətsiz bir adamla evləndi. Ər çox qısqanc olduğundan Maşenkanın Jukovski ilə görüşməsinə icazə vermədi. Hər ikisi taleyin hökmünə boyun əydilər. 1822-ci ildə "Dəniz" elegiyası yazılmışdır. Poemanın yaranma hekayəsi mahiyyətcə dramatikdir.

Elegiya

“Dəniz” elegiyasının konkret insan hisslərinin obrazı kimi təhlilinə başlayaq. Şərti olaraq, şeirin 28 misrasını yeddi qeyri-bərabər hissəyə bölmək olar ki, bu hissədə həm lirik qəhrəmanın özü, həm də onun daim haqqında düşündüyü hissə iştirak edəcəkdir. Su elementinin obrazı vasitəsilə məcazi şəkildə çatdırılan məhəbbət haqqında düşüncələr elegiyanın mövzusunu təşkil edir. Birinci rütbədə şair dəniz obrazından istifadə edərək qarmaqarışıq məhəbbət və narahat düşüncələr haqqında metafora ilə öz halını çatdırır. İkinci altı sətirdə də su elementinin obrazı vasitəsilə dənizi sorğulayan lirik qəhrəman sevgilisi ilə söhbət edir.

O, əsirlikdə onun üçün necə olduğunu soruşur. Nəzakətlə və mehribanlıqla sizdən ona açılmağınızı xahiş edir. Üçüncü altı misrada dənizi ruhlandıran şair sevgilisi ilə xoşbəxt günlərini xatırlayır, səhər də, axşam da hər şey onun tərəfindən nurla işıqlanır, hər şey sığallanır, sevinc gətirir. Növbəti dördlükdə xəyalı əlindən alınanda insanın özünü necə aparmasından məcazi şəkildə danışır. Necə də əzab çəkir və var gücü ilə vuruşur.

“Dəniz” şeirinin təhlili belə davam edir. Sondan əvvəlki altı sətirdəki elegiya çətinliklərlə mübarizədən sonra gələn aldadıcı sülhdən danışır. Bu da bir metaforadır. Görünür, bütün narahatlıqlar yox olur, amma bu görünüş aldadıcıdır. Son iki misra dərində gizlənən, lakin birini titrədən daxili qarışıqlıqdan bəhs edir. Şübhələri, qorxusu və ümidi ilə sevgi Jukovskinin “Dəniz” elegiyasının mövzusudur.

Təbiət Məryəmin prototipi kimi

Dərinliklərindəki sakit, qəzəbli, sakitləşdirici, fırtınalı, Jukovskidə tamamilə və tamamilə ona yaxın və çox uzaq olan Məryəmin obrazı ilə bağlıdır. Jukovskinin "Dəniz" elegiyasının mövzusu və ideyası bir-biri ilə sıx bağlıdır. Cazibədar su elementi, o, əbədi olaraq Mariya, Maşenkanın cazibəsinə sadiqdir. Dənizdən soruşaraq, gənc qızdan dərin sirrini ona etibar etməsini xahiş edir. O, metaforik olaraq özünü göyə çevirərək ondan soruşur ki, o, ona tərəf çəkilib, uzaq, parlaq.

Şair sevgilisini təskinlik verir ki, onun fikirləri yüksək və safdır, amma qoy onu sığallasın, sevincdən parıldasın. İnanır ki, bir şey onların görüşməsinə mane olarsa, Maşa su elementi kimi şiddətlə etiraz edəcək və tələsəcək. Ancaq sonra dənizdən çıxan buludlar və qaranlıq kimi maneələr yox olur, lakin Maşa hələ də uzun müddət həyəcanlıdır. Özünə gələ bilmir, sakit görünüşü aldadıcıdır. O, hələ də qorxur və səmaya, yəni şairə heyranlıqla onun üçün, onların sevgisindən titrəyir. Bu, şairin sevgisinin şərtlərini bilirsinizsə, “Dəniz” elegiyasının dərin təhlilidir.

Birinci hissə

Şeir sanki bir nəfəslə, elə tez, elə ürəkdən yazılmışdır ki, onu misralara ayırmağa belə ehtiyac yox idi. “Dəniz” poeması kədərli və çox şəxsi olduğu üçün sözün tam mənasında elegiyadır. İstədiyim, amma başqa cür ifadə oluna bilmədiyim hər şeyi şair “Dəniz”də metafora ilə yazıb. Elegiya şairin canlandırdığı təbiət dünyası kimi baxıldığında dramatik olur. Jukovskinin təbiətlə münasibət qurmağa başlaması rus poeziyasında romantizmin xəbərçisi oldu. Onu tamamilə böyük F.Tyutçev canlandıracaq. O, onun azadlığını, sevgisini və dilində tapacaq. Ancaq "Dəniz" başlayır. Elegiya şairin göy rəngin cazibəsini müşahidə etməsindən bəhs edir sakit dəniz, uzaq parlaq səma ilə dialoq aparmağa hazırdır. Şair ondan soruşur ki, dəniz də bir o qədər nəhəng, lakin yerdən fərqli olaraq qucağında bərk-bərk sıxılmış, yük deyil, yüngül və havalı olan səmaya yaxınlaşmaq istəyirmi?

İkinci hissə

Parlaq səma dənizi göy rənglə doldurur və onu işıqla parlayır. Qızıl buludlar dənizi sığallayır. Elegiya gecə ulduzlarının dənizdə necə sevinclə əks olunmasından bəhs edir. Əgər səma insanın ruhudursa, dəniz onun gizli, naməlum və görünməz dünyasıdır. Səadəti bilmək üçün ruh cənnətə yüksəlir. Lakin onun ikinci hissəsi - su hissəsi - görünən əmin-amanlıq və dincliyə baxmayaraq, həmişə narahatdır.

Üçüncü hissə

Kobud dənizlər fırtınaya çevrilə bilər. Və sonra - hamı, ehtiyatlı olun. Fırtına buludlarını dənizdən uzaqlaşdıra bilməz aydın səma. Şiddətli döyüşəcək, boz və qurğuşunlaşacaq, lakin öz dincliyini və sakitliyini qoruyacaq və qaranlığa son qoyacaq.

Dördüncü hissə

“Dəniz” əsəri ikiüzlü elegiyadır. Şair tufandan, tufandan sonra gördüklərini təhlil edir. O, buludların və qaranlığın necə dağıldığını, göyün yenidən göy rənglə parıldadığını görür, amma dəniz çoxdan pis havanı xatırlayır, içində hər şey qaynayır və qaynayır.

Dalğalar uzun müddət şişməyə davam edir. İlk baxışda belə daxili təlatümlər içində sakitləşən dəniz şirin parıltısı ilə səmanı itirməkdən qorxur.

Nəticə

Şeir 1822-ci ildə yazılmış, lakin çox sonra, yeddi il sonra, Mariya Protasova artıq həyatda olmayanda nəşr edilmişdir.

Doğuş zamanı öldü. Kəskin ağrı keçdi və şəxsi dəniz dalğaları altında itdi. Bir amfibraxium tərəfindən yazılmış elegiya dalğaların yellənməsini çatdırır. Onun şeir üçün adi qafiyəsi yoxdur. İşə əzəmət və təntənə verən də budur. Onlar vurğulayırlar ki, insan istənilən şəraitdə şəxsiyyət olaraq qalmalıdır. O gedəndə səmalar hələ də parlayacaq və dənizin dalğaları sahildə döyünəcək.